Οι πιο διάσημοι παραμυθάδες

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο μύθος είναι το αρχαιότερο είδος λογοτεχνίας, με καταγωγή από την αρχαία Ελλάδα. Βασίζεται σε μια ηθικολογική ιστορία που περιέχει ηθική είτε στο ίδιο το κείμενο του έργου είτε σε ξεχωριστό μέρος του. Παραδοσιακά, αυτό το είδος έχει μικρό όγκο και είναι γραμμένο σε ποιητική μορφή. Ως κύριοι χαρακτήρες, διάσημοι παραμυθάδες επιλέγουν τις περισσότερες φορές ζώα που ενσωματώνουν τις κακίες τόσο του ατόμου όσο και της κοινωνίας στο σύνολό της.

Ανάπτυξη του είδους

Ο μύθος υποτίθεται ότι ξεκίνησε από την Αρχαία Ελλάδα. Οι πρώτοι συγγραφείς του είναι ο Στησίχορος και ο Ησίοδος. Ωστόσο, ο Αίσωπος πέτυχε τη μεγαλύτερη φήμη, τα έργα του οποίου χρησιμοποιήθηκαν στη συνέχεια από διάσημους παραμυθολόγους ως βάση για τη δημιουργία έργων αυτού του είδους. Ο Δημήτριος του Φαλέρου (300 π. Χ.) και ο Βάβριος (2ος αιώνας μ. Χ.) ήταν λιγότερο δημοφιλείς.

Από τον Μεσαίωνα έως τον 19ο αιώνα, ο Jean de La Fontaine, που έζησε στη Γαλλία τον 17ο αιώνα, έγραψε μύθους, γερμανικάποιητής Γκέλερτ. Τον 18ο και τον 19ο αιώνα, αυτό το είδος κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα στη ρωσική λογοτεχνία. Οι A. Kantemir, V. K. Trediakovsky, A. P. Sumarokov, I. I. Dmitriev και, φυσικά, ο I. A. Krylov πέτυχαν τη μεγαλύτερη φήμη εδώ.

Αίσωπος - ο διάσημος αρχαίος Έλληνας παραμυθολόγος

Πρόκειται για ένα αρκετά γνωστό και εν τω μεταξύ μυστηριώδες άτομο. Ο Αίσωπος πιστεύεται ότι έζησε τον 6ο αιώνα π. Χ. μι. σε μια από τις πόλεις της Θράκης ή της Φρυγίας.

Η κύρια πηγή πληροφοριών για τον παραμυθά είναι οι θρύλοι, αφού ακόμα δεν είναι γνωστό με βεβαιότητα αν υπήρχε πράγματι ένα τέτοιο άτομο. Του πιστώνεται η δημιουργία μικρών συναρπαστικών ιστοριών σε πεζογραφία, από τις οποίες ξεπήδησε ένα ηθικολογικό νόημα. Βασικά, στράφηκαν εναντίον των ευγενών, που απαιτούσαν ένα ιδιαίτερο, καλυμμένο περιεχόμενο. Οι ήρωες ήταν ζώα υπό όρους που μιλούσαν μια απλή γλώσσα. Εξ ου και η λαϊκή έκφραση «Αισώπεια γλώσσα», που χρησιμοποιείται ενεργά στην εποχή μας με την έννοια της «αλληγορίας».

Το ενδιαφέρον για τις ιστορίες των μύθων του Αισώπου υπήρχε πάντα. Οι ακόλουθοί του Φαίδρος και Φλάβιος Αβιάν μετέφρασαν τα κείμενα στα λατινικά. Πολλοί από τους πιο διάσημους παραμυθάδες διαφορετικών εποχών τους χρησιμοποίησαν ως βάση για τη δημιουργία των δικών τους έργων. Εξ ου και αρκετά γνώριμες και παρόμοιες πλοκές στα κείμενα διαφορετικών συγγραφέων. Εδώ είναι ένα παράδειγμα του μύθου του Αισώπου: ο λύκος είδε τους βοσκούς που γευμάτιζαν με ένα πρόβατο, ήρθε και είπε, απευθυνόμενος τους: «Και τι θόρυβος θα ήταν αν το έκανα».

Το έργο του Jean de La Fontaine

Η ιστορία του σύγχρονου μύθου ξεκινά με το έργο ενός Γάλλου παραμυθιού που έζησε το 1621-1695.

Τα παιδικά του χρόνια πέρασαν κοντά στη φύση, καθώς ο πατέρας του υπηρετούσε στο τμήμα δασών. Ο Λαφοντέν δεν πήρε στα σοβαρά τη θέση που μετατέθηκε από τον γονιό του και σύντομα κατέληξε στο Παρίσι, όπου έζησε όλη του τη ζωή, έχοντας, παρεμπιπτόντως, μεγάλη φήμη. Οι πόρτες σχεδόν όλων των σαλονιών της πρωτεύουσας ήταν ανοιχτές γι' αυτόν, με εξαίρεση το βασιλικό παλάτι: δεν τους άρεσε ένας ελεύθερος και επιπόλαιος ποιητής που δεν δεχόταν καμία υποχρέωση.

Την κύρια φήμη του ποιητή φέρνουν 6 βιβλία με το ενιαίο όνομα «Αισώπου Μύθοι, μεταγραμμένοι σε στίχους από τον M. Lafontaine». Τους διέκρινε μια πολύ καλή, μεταφορική γλώσσα, διάφορες ποιητικές φόρμες και ιδιαίτερος ρυθμός. Οι πιο ενδιαφέροντες φιλοσοφικοί προβληματισμοί και λυρικές παρεκβάσεις οργανικά συνυφασμένες στο περιεχόμενο. Οι ήρωες του Λαφοντέν συνήθως τα κατάφερναν λόγω της επιδεξιότητάς τους και της ικανότητάς τους να εκμεταλλεύονται την κατάσταση.

Είδος μύθου στη ρωσική λογοτεχνία

Ενδιαφέρον για το έργο του Αισώπου, και στη συνέχεια του Λα Φοντέν, παρατηρήθηκε σε πολλές χώρες, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας. Ήδη από τον 17ο αιώνα ήταν γνωστοί οι μύθοι του Stephanit και του Ikhnilat. Ωστόσο, αυτό το είδος φτάνει στη μεγαλύτερη δημοτικότητά του μόνο μετά την εποχή του Petrine, όταν εμφανίζονται πραγματικά διάσημοι παραμυθάδες στη λογοτεχνία. Τα ρωσικά μιμητικά έργα αυτού του είδους αντικαθίστανται σταδιακά από πρωτότυπα.

Οι πρώτοι εδώ ήταν ο A. Kantemir, ο οποίος έγραψε 6 μύθους στο πνεύμα του Αισώπου, και ο V. Trediakovsky, ο οποίος ξαναδούλεψε τα έργα του αρχαίου Έλληνα ποιητή.

Διάσημοι παραμυθάδεςA. Sumarokov, I. Khemnitser, I. Dmitriev

Το επόμενο σοβαρό βήμα έκανε ο A. Sumarokov: υπάρχουν 334 μύθοι στη δημιουργική του κληρονομιά, οι περισσότεροι από τους οποίους είναι ήδη ανεξάρτητα έργα. Πρόκειται για μικρές ζωηρές σκηνές γραμμένες σε ελεύθερο στίχο και κάπως πρόχειρη γλώσσα. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, αυτό απαιτούσε η χαμηλή ηρεμία στην οποία ανήκαν οι μύθοι. Τα ίδια τα έργα θύμιζαν πολύ μια νατουραλιστική σκηνή από την καθημερινή ζωή και η πλοκή προερχόταν από τη λαογραφία, η οποία έδινε στα έργα και λαϊκό χαρακτήρα. Ο ίδιος ο Σουμαρόκοφ συχνά τους αποκαλούσε μύθους-παραβολές, κάτι που ήδη καθορίζει την πρόθεση του συγγραφέα.

Στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, η συλλογή «Fables and Tales of N. N. σε στίχους», χαρακτηριστικό των έργων του οποίου ήταν ένας συνδυασμός χαρακτηριστικών του κλασικισμού και του συναισθηματισμού. Το όνομα του συγγραφέα - I. I. Khemnitser έγινε γνωστό στον γενικό αναγνώστη μόνο δύο δεκαετίες αργότερα, όταν το βιβλίο επανεκδόθηκε μετά τον θάνατο του ποιητή. Τα κύρια χαρακτηριστικά των μύθων του εκφράζονται καλά στο επίγραφο της δεύτερης συλλογής: «Στη φύση, στην απλότητα, αναζήτησε την αλήθεια…» Για τον ποιητή, η ακρίβεια και η λογική έκφραση της σκέψης ήταν πιο σημαντικές, που τον περιόρισαν σε η επιλογή των εκφραστικών μέσων. Πολλοί παρατήρησαν ότι, σε αντίθεση με τον Σουμαρόκοφ με την «αγροτική» συνομιλία του, η γλώσσα του Κέμνιτσε ήταν περισσότερο σαν ένας ευγενής λόγος, πιο ομαλή και κομψή.

Ο παραμυθάς I. Dmitriev, που ήταν πολύ φιλικός με τον Karamzin, κλείνει αυτή τη σειρά. Αυτό άφησε ένα αποτύπωμα στη δουλειά του. Η γλώσσα του Ντμίτριεφ είναι αξιοσημείωτη για την ιδιαίτερη ευκολία, την απαλότητα και την καλή γεύση της και οι χαρακτήρες των ζώων εκφράζονταιπνευματώδης και χαριτωμένος ταυτόχρονα. Δεν είναι τυχαίο ότι ονομάστηκε μεταρρυθμιστής στον τομέα της ποιητικής γλώσσας και ιδρυτής του μύθου του σαλονιού.

Στη ρωσική λογοτεχνική κριτική, έχει διατηρηθεί η άποψη ότι αυτοί οι διάσημοι παραμυθάδες κατάφεραν να μεταρρυθμίσουν τη γλώσσα των έργων αυτού του είδους και έθεσαν τα θεμέλια για τη διαμόρφωση του έργου ενός άλλου διάσημου ποιητή.

Great I. A. Krylov

Αυτός ο ποιητής, γνωστός σε εμάς από την παιδική ηλικία, ξεκίνησε με τις μεταφράσεις της αγαπημένης του La Fontaine το 1805 και στη συνέχεια δοκίμασε τις δυνάμεις του σε διαφορετικά είδη για άλλα 6 χρόνια.

Η αναγνώριση του Κρίλοφ ως παραμυθιού συνέβη το 1811, κατά τη διάρκεια του οποίου γράφτηκαν 18 μύθοι, εκ των οποίων οι 15 ήταν πρωτότυποι. Φωτεινή και εύστοχη μεταφορική γλώσσα, ελκυστικές και συχνά απροσδόκητες εικόνες, σχεδόν όλες έχουν γίνει γνωστά ονόματα, στιγμιαίες απαντήσεις στα πιο σχετικά κοινωνικοπολιτικά γεγονότα - αυτά είναι τα πιο ουσιαστικά χαρακτηριστικά των μύθων του I. Krylov. Τα έργα του ενσάρκωσαν τη σοφία και την πρωτοτυπία των ανθρώπων και έθεσαν τα θεμέλια του ρεαλισμού. Η δημιουργική κληρονομιά του I. Krylov περιλαμβάνει 340 μύθους δημοσιευμένους σε 9 συλλογές. Ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή, τα βιβλία του μεταφράστηκαν στα ιταλικά, γερμανικά, αγγλικά, γαλλικά.

Έτυχε ότι ο διάσημος Ρώσος παραμυθολόγος I. A. Krylov έπαιξε πρωταγωνιστικό ρόλο στην ανάπτυξη αυτού του είδους σε όλη την παγκόσμια λογοτεχνία. Κανείς δεν θα μπορούσε να πει καλύτερα και περισσότερα από αυτόν.