Οι πιο διάσημοι γλύπτες του κόσμου και το έργο τους. Διάσημοι Ρώσοι γλύπτες

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Τα πρώτα δημιουργήματα των ανθρώπινων χεριών, που μπορούν να ονομαστούν γλυπτική, εμφανίστηκαν στην προϊστορική εποχή και ήταν είδωλα που λατρεύονταν από τους προγόνους μας. Τα τελευταία εκατοντάδες χιλιάδες χρόνια, η τέχνη της γλυπτικής έχει φτάσει σε πρωτοφανή ύψη και σήμερα σε μουσεία και στους δρόμους πολλών πόλεων σε όλο τον κόσμο μπορείτε να δείτε πραγματικά αριστουργήματα που προκαλούν πάντα θαυμασμό σε επισκέπτες και περαστικούς. Ποιος λοιπόν από τους διάσημους Ρώσους και ξένους δασκάλους διαφορετικών εποχών μπορεί να ισχυριστεί ότι το όνομά του περιλαμβάνεται στην κατηγορία των «διάσημων γλυπτών» και ποια από τα έργα τους περιλαμβάνονται στο χρυσό ταμείο της παγκόσμιας τέχνης;

Διάσημοι γλύπτες του αρχαίου κόσμου

Όπως ήδη αναφέρθηκε, η τέχνη της γλυπτικής ξεκίνησε πολλές χιλιετίες πριν, όπως αποδεικνύεται από πολυάριθμες τρισδιάστατες εικόνες από πέτρες και πηλό ανθρώπων, ζώων και μυθικών πλασμάτων που βρέθηκαν κατά τις αρχαιολογικές ανασκαφές. Φυσικά, κανείς δεν ξέρει ποιοι ήταν οι συγγραφείς τους,Ωστόσο, η ιστορία έχει διατηρήσει τα ονόματα ορισμένων από τους μεγάλους γλύπτες που εργάστηκαν την περίοδο από τον 14ο αιώνα π. Χ. μι. και μέχρι τον 1ο αιώνα μ. Χ. ε.

Για παράδειγμα, όταν ρωτήθηκε ποιοι είναι οι πιο διάσημοι γλύπτες του αρχαίου κόσμου, ο μεγάλος αρχαίος Αιγύπτιος γλύπτης Thutmose ο νεότερος αναφέρεται απαραίτητα μεταξύ άλλων. Εργάστηκε στην αυλή του Φαραώ Ακενατόν και δημιούργησε ένα από τα πιο διάσημα έργα τέχνης της περιόδου της Αμάρνα - την προτομή της βασίλισσας Νεφερτίτης. Υπάρχουν πολύ περισσότερες πληροφορίες για το ποιοι είναι οι πιο διάσημοι γλύπτες της Ελλάδας και της Ρώμης της αρχαίας περιόδου. Συγκεκριμένα, οι δάσκαλοι Κριτίας και Νέσιοτ δημιούργησαν τον 5ο αιώνα π. Χ. μι. μια υπέροχη σύνθεση του Αρμόδιου και του Αριστογείτονα, που στη συνέχεια ενέπνευσε τους γλύπτες μιας μεταγενέστερης εποχής περισσότερες από μία φορές. Ακόμη μεγαλύτερα ύψη στην ικανότητα της γλυπτικής πέτυχε ο μεγάλος Φειδίας, ο οποίος είναι ο συγγραφέας του αγάλματος του Δία από χρυσό και ελεφαντόδοντο, που αναγνωρίζεται ως ένα από τα θαύματα του αρχαίου κόσμου. Είναι αδύνατο να μην σημειωθεί η τεράστια συμβολή στην ανάπτυξη της αρχαίας τέχνης, την οποία έκαναν διάσημοι γλύπτες όπως ο Σκόπας, ο Πραξιτέλης και ο Λύσιππος, οι οποίοι δημιούργησαν το λεγόμενο quadriga του Αγίου Μάρκου. Όσο για τους Ρωμαίους γλύπτες, οι περισσότερες από τις δημιουργίες τους, όπως ο περίφημος Απόλλων Μπελβεντέρε, είναι αντίγραφα από ελληνικά πρωτότυπα.

Διάσημοι γλύπτες του κόσμου: ο Μεσαίωνας

Όπως γνωρίζετε, η αρχή της ιστορικής περιόδου που ήρθε μετά την πτώση της Δυτικής Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας δεν ήταν η καλύτερη στιγμή για την ανάπτυξη της τέχνης. Γι' αυτό δεν υπάρχουν σήμερα ιδιαίτερα σημαντικά έργα τέχνης γλυπτικής που χρονολογούνται από τον 5ο-12ο αιώνα.γνωστός. Ευτυχώς, με την πάροδο του χρόνου, οι επιταγές της εκκλησίας άρχισαν να αποδυναμώνονται και εμφανίστηκαν γλυπτά αγίων και ηγεμόνων, οι συγγραφείς των οποίων επέτρεψαν να απομακρυνθούν από τους αυστηρούς κανόνες της θρησκευτικής τέχνης και να κάνουν τις δημιουργίες τους πιο ρεαλιστικές. Ως παράδειγμα, μπορούμε να αναφέρουμε δασκάλους όπως ο πατέρας και ο γιος Pisano, οι οποίοι εργάστηκαν στα τέλη του 13ου και στις αρχές του 14ου αιώνα. Και, φυσικά, όταν πρόκειται για το ποιοι είναι οι πιο διάσημοι γλύπτες της γοτθικής περιόδου, δεν μπορούμε να παραλείψουμε να αναφέρουμε τον Adam Kraft, ο οποίος δημιούργησε τον πολυτελή βωμό του παρεκκλησίου Tetzel.

Η Τέχνη της Αναγεννησιακής Γλυπτικής

Ίσως δεν υπάρχει σχεδόν άνθρωπος που να μην γνωρίζει ποιοι είναι οι πιο διάσημοι γλύπτες και τα έργα τους της περιόδου της Αναγέννησης. Άλλωστε, αριστουργήματα όπως το άγαλμα του Δαβίδ και της Πιέτα του Μιχαήλ Άγγελου, αντίγραφα των οποίων κοσμούν καθολικές εκκλησίες σε όλο τον κόσμο, καθώς και το μνημείο του Gattamelata Donatello και του "Perseus" του Benvenuto Cellini, ανήκουν σε αυτήν την εποχή. Από τους Γάλλους δασκάλους, αξίζει να σημειωθούν οι Jean Goujon και Germain Pilon, οι οποίοι εργάστηκαν υπό την επιρροή των Ιταλών συναδέλφων τους.

Διάσημοι γλύπτες του 18ου αιώνα

Η διάσημη Φοντάνα ντι Τρέβι στο Palazzo Poli της Ρώμης, που θεωρείται ένα από τα σύμβολα της ιταλικής πρωτεύουσας, είναι ένα θαυμάσιο παράδειγμα της τέχνης της γλυπτικής της Νέας Εποχής. Συγγραφείς του είναι ο Nicolo Salvi και ο Pietro Bracci, που έφτιαξαν τη μορφή του Ποσειδώνα και των τρίτωνων. Τον 18ο αιώνα, δούλεψε και ο Antonio Canova, ο οποίος έγινε διάσημος για τις ταφόπλακες των παπών, καθώς και διάσημοι γλύπτες από τη Γαλλία, Edmond Bouchardon και Jean Baptiste. Pigalle. Όσο για τους Άγγλους δασκάλους, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει ένα ιδιόμορφο τρίο ανάμεσά τους, αποτελούμενο από τους John Flaxman, Joseph Nollekens και Thomas Banks.

Ευρωπαϊκή γλυπτική του 19ου αιώνα

Η αρχή του προηγουμένου αιώνα σημαδεύτηκε από την εμφάνιση ενός λαμπερού αστέρα της παγκόσμιας γλυπτικής - του Μπέρτελ Θόρβαλντσεν, ο οποίος το 1803 παρουσίασε τον «Ιάσονα» του στο κοινό. Μετά από ένα παγκόσμιο ντεμπούτο υψηλού προφίλ, έγινε ένας εξαιρετικά περιζήτητος δάσκαλος μεταξύ επιφανών πελατών από διάφορες χώρες και κατά τη διάρκεια της μάλλον μακράς δημιουργικής ζωής του σμίλεψε πολλές εξαιρετικές συνθέσεις και πορτρέτα διάσημων ανθρώπων. Συγκεκριμένα, αξίζει να αναφερθεί η τεράστια ζωφόρος που απεικονίζει τα κατορθώματα του Μεγάλου Αλεξάνδρου, που δημιούργησε ο ίδιος το 1812 για να διακοσμήσει το παλάτι Quirinal.

Όταν σκεφτόμαστε ποιοι ήταν οι πιο διάσημοι γλύπτες και τα έργα τους του 19ου αιώνα, ένα από τα πρώτα ονόματα που έρχεται στο μυαλό είναι ο Auguste Rodin. Και αυτό δεν είναι καθόλου περίεργο, αφού οι δημιουργίες του «The Thinker» και «The Kiss» αναγνωρίζονται ως τα μεγαλύτερα αριστουργήματα της παγκόσμιας τέχνης. Όσο για τους δασκάλους της γλυπτικής στη Γερμανία, αξίζει ιδιαίτερης αναφοράς ο L. Schwanthaler, ο οποίος δημιούργησε πολλά υπέροχα έργα διακοσμώντας ανάκτορα και άλλα σημαντικά κτίρια στο Μόναχο.

Γλύπτες του 20ου-21ου αιώνα

Τον περασμένο αιώνα, οι παραδόσεις των μεγάλων Ιταλών δασκάλων συνεχίστηκαν από τον Τζάκομο Μάντζα, ο οποίος έγινε διάσημος για τη δημιουργία της «Πύλης του Θανάτου», που έγινε για τον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη. Επιπλέον, αξίζει να αναφέρουμε τέτοιους δασκάλους όπως ο Jacques Lipchitz καιΟ Osip Zadkine, ο οποίος εργάστηκε σε σουρεαλιστικό στυλ. Στην κατηγορία «Οι πιο διάσημοι γλύπτες του κόσμου» ανήκει και ο Alberto Giacometti, ο οποίος δημιούργησε το έργο «Walking Man» το 1961, το οποίο εκτιμήθηκε στον οίκο Sotheby’s στα 104,3 εκατομμύρια δολάρια ΗΠΑ. Άλλοι γλύπτες του τέλους του 20ου αιώνα είναι οι Fernando Botero, Lynn Chadwick και Barry Flanagan.

Διάσημοι γλύπτες της Ρωσίας από τον 18ο-19ο αιώνα

Δεν είναι απαραίτητο να μιλήσουμε για την τέχνη της γλυπτικής στη Ρωσία στην προ-Petrine εποχή, αφού απλά δεν υπήρχε. Η ίδρυση της Αγίας Πετρούπολης μας έκανε να σκεφτούμε να διακοσμήσουμε τα ανάκτορα και τις πλατείες της με γλυπτικές συνθέσεις, όπως συνηθιζόταν στις ευρωπαϊκές χώρες, έτσι άρχισαν να προσκαλούνται ξένοι δάσκαλοι στην αυλή. Έτσι, οι πρώτοι γνωστοί «Ρώσοι» γλύπτες ήταν ξένοι. Για παράδειγμα, πολλά τρισδιάστατα πορτρέτα έχουν έρθει σε εμάς, τα οποία έκανε ο πατέρας του μελλοντικού μεγάλου αρχιτέκτονα - K. B. Rastrelli.

Αφού η Αικατερίνη Β' ίδρυσε την Ακαδημία Τεχνών, οι Ρώσοι άρχισαν να σπουδάζουν και εκεί. Συγκεκριμένα, στα χρόνια της βασιλείας της, διακρίθηκαν πρωτοπόροι της εγχώριας τέχνης της γλυπτικής όπως οι F. Shubin, M. Kozlovsky και F. Gordeev, που δημιούργησαν τον περίφημο Samson. Ιδιαίτερα πολλοί προικισμένοι τεχνίτες εμφανίστηκαν τον 19ο αιώνα. Συγκεκριμένα, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου εργάστηκαν διάσημοι Ρώσοι γλύπτες όπως ο M. M. Antokolsky, ο συγγραφέας του μνημείου του Μεγάλου Πέτρου στο Peterhof, ο A. M. Opekushin, ο P. Velionsky και ο I. N. Schroeder.

Η τέχνη της γλυπτικής των σοβιετικών και μετασοβιετικών χρόνων

Ένα απόΤα πιο αναγνωρίσιμα έργα γλυπτικής του πρώτου μισού του 20ου αιώνα, φυσικά, είναι το περίφημο μνημείο της Βέρα Μουχίνα «Εργάτης και συλλογική αγρότης» - ένα αναγνωρισμένο αριστούργημα του σοσιαλιστικού ρεαλισμού. Δεν είναι λιγότερο ενδιαφέροντα τα έργα του E. Vutechich, ο οποίος δημιούργησε τον «Warrior-Liberator» για το πάρκο Treptow του Βερολίνου και το παγκοσμίου φήμης άγαλμα «Motherland» και του M. Anikushin, του συγγραφέα των μνημείων του A. P. Chekhov και του A. Πούσκιν, το οποίο εγκαταστάθηκε στο Λένινγκραντ το 1957.

Όσο για το ποιοι είναι οι πιο διάσημοι Ρώσοι γλύπτες της μετασοβιετικής περιόδου, τότε, πιθανότατα, ο Ernst Neizvestny, ο οποίος, έχοντας ξεκινήσει τη δουλειά του στη σοβιετική εποχή, αναγκάστηκε να μεταναστεύσει στις ΗΠΑ, και οι περισσότεροι σημαντικό έργο - "Mask of Sorrow" για το μνημείο Magadan στα θύματα των σταλινικών καταστολών - που δημιουργήθηκε το 1996. Ένας άλλος δεξιοτέχνης της γλυπτικής, που έχει λάβει ευρεία αναγνώριση τις τελευταίες δεκαετίες, είναι ο M. Shemyakin, μεταξύ των έργων του οποίου αξίζει ιδιαίτερης αναφοράς η πολυμορφική σύνθεση «Παιδιά - Θύματα Ενηλίκων κακών».