"La Gioconda" ("Mona Lisa") του Leonardo da Vinci - μια υπέροχη δημιουργία του δασκάλου

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Εδώ και δεκαετίες, ιστορικοί, κριτικοί τέχνης, δημοσιογράφοι και απλώς ενδιαφερόμενοι διαφωνούν για τα μυστήρια της Μόνα Λίζα. Ποιο είναι το μυστικό του χαμόγελου της; Ποιος πραγματικά αποτυπώνεται στο πορτρέτο του Λεονάρντο; Περισσότεροι από 8 εκατομμύρια επισκέπτες έρχονται στο Λούβρο κάθε χρόνο για να θαυμάσουν τη δημιουργία του.

Λοιπόν πώς αυτή η σεμνά ντυμένη γυναίκα με ένα ελαφρύ, ελάχιστα αντιληπτό χαμόγελο πήρε περήφανη θέση στο βάθρο ανάμεσα στις θρυλικές δημιουργίες άλλων μεγάλων καλλιτεχνών;

Αξίζει φήμη

Ας ξεχάσουμε πρώτα ότι η «Μόνα Λίζα» του Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι μια λαμπρή δημιουργία του καλλιτέχνη. Τι βλέπουμε μπροστά μας; Με ένα ελάχιστα αντιληπτό χαμόγελο στα χείλη, μας κοιτάζει μια μεσήλικη, σεμνά ντυμένη γυναίκα. Δεν είναι όμορφη, αλλά υπάρχει κάτι πάνω της που τραβάει τα βλέμματα. Η δόξα είναι καταπληκτικό πράγμα. Καμία διαφήμιση δεν θα βοηθήσει στην προώθηση μιας μέτριας εικόνας και η Τζοκόντα είναι μια επαγγελματική κάρταη περίφημη Φλωρεντινή, γνωστή σε όλο τον κόσμο.

Η ποιότητα της εικόνας είναι εντυπωσιακή, συγκεντρώνει όλα τα επιτεύγματα της Αναγέννησης στο υψηλότερο επίπεδο. Εδώ το τοπίο συνδυάζεται διακριτικά με το πορτραίτο, το βλέμμα στρέφεται στον θεατή, η γνωστή πόζα «αντίγραφος», η πυραμιδική σύνθεση… Η ίδια η τεχνική είναι αξιοθαύμαστη: καθένα από τα λεπτότερα στρώματα τοποθετήθηκε πάνω στο άλλο μόνο μετά το το προηγούμενο είχε στεγνώσει. Χρησιμοποιώντας την τεχνική «sfumato», ο Λεονάρντο πέτυχε μια λιωμένη εικόνα αντικειμένων, με ένα πινέλο μετέφερε τα περιγράμματα του αέρα, αναστήθηκε το παιχνίδι του φωτός και της σκιάς. Αυτή είναι η κύρια αξία της Μόνα Λίζα του Ντα Βίντσι.

Γενική αναγνώριση

Ήταν οι καλλιτέχνες που ήταν οι πρώτοι θαυμαστές της La Gioconda του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Ο πίνακας του 16ου αιώνα είναι κυριολεκτικά γεμάτος με ίχνη της επιρροής της Μόνα Λίζα. Πάρτε, για παράδειγμα, τον μεγάλο Ραφαήλ: φαινόταν να αρρωσταίνει με έναν πίνακα του Λεονάρντο, τα χαρακτηριστικά της Τζοκόντα μπορούν να αποτυπωθούν στο πορτρέτο ενός Φλωρεντίνου, στην «Κυρία με τον Μονόκερο» και, το πιο εκπληκτικό, ακόμη και στο ανδρικό πορτρέτο του Baldasar Castiglione. Ο Λεονάρντο, χωρίς να το ξέρει, δημιούργησε ένα οπτικό βοήθημα για τους οπαδούς του, οι οποίοι ανακάλυψαν πολλά νέα πράγματα στη ζωγραφική, παίρνοντας ως βάση το πορτρέτο της Μόνα Λίζα.

Ο Giorgio Vasari, καλλιτέχνης και ιστορικός τέχνης, ήταν ο πρώτος που μετέφρασε τη δόξα της Μόνα Λίζα σε μια λέξη. Στη "Βιογραφία των διάσημων ζωγράφων …" ονόμασε το πορτρέτο πιο θεϊκό από ανθρώπινο, επιπλέον, έδωσε μια τέτοια αξιολόγηση, χωρίς να έχει δει ποτέ την εικόνα ζωντανά. Ο συγγραφέας εξέφρασε απλώς τη γενική άποψη, έτσι,δίνοντας στη Τζοκόντα μεγάλη φήμη μεταξύ των επαγγελματιών.

Ποιος πόζαρε για το πορτρέτο;

Η μόνη επιβεβαίωση για το πώς δημιουργήθηκε το πορτρέτο είναι τα λόγια του Τζόρτζιο Βαζάβι, ο οποίος ισχυρίζεται ότι ο πίνακας απεικονίζει τη σύζυγο του Φραντσέσκο Τζιοκόντο, του μεγιστάνα της Φλωρεντίας, την 25χρονη Μόνα Λίζα. Λέει ότι ενώ ο Ντα Βίντσι ζωγράφιζε το πορτρέτο, γύρω από το κορίτσι έπαιζαν συνεχώς λύρα και τραγουδούσαν, και οι γελωτοποιοί της αυλής διατηρούσαν καλή διάθεση, γι' αυτό το χαμόγελο της Μόνα Λίζα είναι τόσο απαλό και ευχάριστο.

Αλλά υπάρχουν πολλές αποδείξεις ότι ο Τζόρτζιο έκανε λάθος. Πρώτον, το πέπλο μιας πένθιμης χήρας καλύπτει το κεφάλι του κοριτσιού και ο Francesco Giocondo έζησε μια μακρά ζωή. Δεύτερον, γιατί ο Λεονάρντο δεν έδωσε το πορτρέτο στον πελάτη;

Είναι γνωστό ότι ο καλλιτέχνης δεν αποχωρίστηκε το πορτρέτο μέχρι τον θάνατό του, αν και του προσφέρθηκαν πολλά χρήματα για εκείνες τις εποχές. Το 1925, οι κριτικοί τέχνης πρότειναν ότι το πορτρέτο ανήκε στην ερωμένη του Τζουλιάνο ντε Μεδίκι, τη χήρα Constance d'Avalos. Αργότερα, ο Carlo Pedretti πρότεινε μια άλλη πιθανότητα: θα μπορούσε να είναι η Pacifica Bandano, η άλλη ερωμένη του Pedretti. Ήταν χήρα ενός Ισπανού ευγενή, ήταν καλά μορφωμένη, είχε εύθυμη διάθεση και στόλιζε κάθε παρέα με την παρουσία της.

Ποια είναι η πραγματική Μόνα Λίζα του Λεονάρντο Ντα Βίντσι; Οι απόψεις διίστανται. Ίσως είναι η Mona Lisa Gherardini, ή ίσως η Isabella Gualando, η Filiberta of Savoy ή η Pacifica Brandano… Ποιος ξέρει;

Από βασιλιά σε βασιλιά, από βασίλειο σε βασίλειο

Οι πιο σοβαροί συλλέκτες του 16ου αιώνα ήταν οι βασιλιάδες, ήταν η προσοχή τους που χρειαζόταννα κερδίσει το έργο για να ξεφύγει από τον στενό κύκλο σεβασμού μεταξύ των καλλιτεχνών. Το πρώτο μέρος όπου φάνηκε το πορτρέτο της Μόνα Λίζα ήταν το λουτρό του βασιλιά Φραγκίσκου Α. Ο μονάρχης τοποθέτησε την εικόνα εκεί όχι από ασέβεια ή άγνοια για το τι λαμπρό δημιούργημα πήρε, αντίθετα, το μπάνιο στο Φοντενεμπλό ήταν το πιο σημαντική θέση στο γαλλικό βασίλειο. Εκεί ο βασιλιάς ξεκουράστηκε, διασκέδασε με τις ερωμένες του, δέχτηκε πρέσβεις.

Μετά το Fontainebleau, ο πίνακας «Mona Lisa» του Leonardo da Vinci επισκέφτηκε τα τείχη του Λούβρου, τις Βερσαλλίες, το Tuileries, για δύο αιώνες ταξίδευε από παλάτι σε παλάτι. Η Τζοκόντα έχει γίνει πολύ σκοτεινή, λόγω πολλαπλών, όχι απόλυτα επιτυχημένων αποκαταστάσεων, τα φρύδια της και οι δύο κολώνες πίσω από την πλάτη της έχουν εξαφανιστεί. Αν ήταν δυνατό να περιγράψουμε με λόγια όλα όσα είδε η Μόνα Λίζα έξω από τα τείχη των γαλλικών ανακτόρων, τότε τα έργα του Αλέξανδρου Δουμά θα φαίνονταν ξερά και βαρετά σχολικά βιβλία.

Ξεχάσατε τη Μόνα Λίζα;

Τον 18ο αιώνα, η τύχη απομακρύνθηκε από τη θρυλική ζωγραφική. Η «Μόνα Λίζα» του Λεονάρντο ντα Βίντσι απλά δεν ταίριαζε στις παραμέτρους των ομορφιών του κλασικισμού και των επιπόλαιων βοσκών του ροκοκό. Πρώτα μεταφέρθηκε στις αίθουσες των υπουργών, σταδιακά έπεφτε όλο και πιο κάτω στην ιεραρχία των δικαστηρίων μέχρι που κατέληξε σε μια από τις πιο σκοτεινές γωνιές των Βερσαλλιών, όπου μόνο καθαρίστριες και μικροεπαγγελματίες μπορούσαν να τη δουν. Ο πίνακας δεν συμπεριλήφθηκε στη συλλογή με τους καλύτερους πίνακες του Γάλλου βασιλιά, που παρουσιάστηκαν στο κοινό το 1750.

Η Γαλλική Επανάσταση άλλαξε την κατάσταση. Ο πίνακας, μαζί με άλλους, κατασχέθηκε από τη συλλογή του βασιλιά για το πρώτο μουσείο στο Λούβρο. Αποδείχθηκε ότι, σε αντίθεση με τους βασιλιάδες, οι καλλιτέχνες δεν απογοητεύτηκαν ποτέ από τη δημιουργία του Λεονάρντο. Ο Fragonard, μέλος της Επιτροπής της Συνέλευσης, μπόρεσε να αξιολογήσει επαρκώς την εικόνα και τη συμπεριέλαβε στη λίστα με τα πιο πολύτιμα έργα του μουσείου. Μετά από αυτό, όχι μόνο οι βασιλιάδες και οι αυλικοί μπορούσαν να θαυμάσουν τον πίνακα, αλλά και όλοι στο καλύτερο μουσείο στον κόσμο.

Τόσο διαφορετικές ερμηνείες του χαμόγελου της Μόνα Λίζα

Όπως γνωρίζετε, μπορείτε να χαμογελάτε με διαφορετικούς τρόπους: σαγηνευτικό, σαρκαστικό, λυπημένο, αμήχανο ή χαρούμενο. Αλλά κανένας από αυτούς τους ορισμούς δεν ταιριάζει. Ένας από τους «ειδικούς» ισχυρίζεται ότι το άτομο που απεικονίζεται στην εικόνα είναι έγκυος, αλλά χαμογελά σε μια προσπάθεια να πιάσει την κίνηση του εμβρύου. Μια άλλη ισχυρίζεται ότι χαμογελά στον Λεονάρντο, τον εραστή της.

Μία από τις διάσημες εκδοχές λέει ότι η "La Gioconda" ("Mona Lisa") είναι μια αυτοπροσωπογραφία του Λεονάρντο. Πρόσφατα, με τη βοήθεια υπολογιστή, συγκρίθηκαν τα ανατομικά χαρακτηριστικά των προσώπων της Τζοκόντα και του Ντα Βίντσι χρησιμοποιώντας μια αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη, σχεδιασμένη με κόκκινο μολύβι. Αποδείχθηκε ότι ταίριαξαν τέλεια. Αποδεικνύεται ότι η Μόνα Λίζα είναι η γυναικεία υπόσταση μιας ιδιοφυΐας και το χαμόγελό της είναι το χαμόγελο του ίδιου του Λεονάρντο.

Γιατί το χαμόγελο της Μόνα Λίζα σβήνει μέσα και έξω ξανά;

Όταν κοιτάμε το πορτρέτο της Τζοκόντα, μας φαίνεται ότι το χαμόγελό της είναι ασταθές: σβήνει, μετά εμφανίζεται ξανά. Γιατί συμβαίνει αυτό? Γεγονός είναι ότι υπάρχει ένα κεντρικό όραμα που εστιάζει στις λεπτομέρειες και ένα περιφερειακό που δεν είναι τόσο ξεκάθαρο. Έτσι, αξίζει να εστιάσετε το βλέμμα σας στα χείλη της Μόνα Λίζα - το χαμόγελο εξαφανίζεται αν κοιτάξετε στα μάτιαή προσπαθήστε να καλύψετε ολόκληρο το πρόσωπο - χαμογελάει.

Σήμερα, η Μόνα Λίζα του Λεονάρντο ντα Βίντσι βρίσκεται στο Λούβρο. Περίπου 7 εκατομμύρια δολάρια έπρεπε να πληρωθούν για ένα σχεδόν τέλειο σύστημα ασφαλείας. Περιλαμβάνει αλεξίσφαιρο γυαλί, το πιο πρόσφατο σύστημα συναγερμού και ένα ειδικά σχεδιασμένο πρόγραμμα που διατηρεί το απαραίτητο μικροκλίμα στο εσωτερικό του. Ο πίνακας είναι επί του παρόντος ασφαλισμένος για 3 δισεκατομμύρια δολάρια.