2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο Νικολάι Νικολάεβιτς Ζούκοφ είναι ένας πολύ γνωστός Σοβιετικός καλλιτέχνης που εργάστηκε στο είδος της ζωγραφικής αφίσας, του καβαλέτου πορτρέτου, των έγχρωμων και των ασπρόμαυρων γραφικών. Ήταν ο Ζούκοφ που δημιούργησε πολλά αξιομνημόνευτα σχέδια της σοβιετικής εποχής - ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια εικόνα για τα τσιγάρα Kazbek, καθώς και πολλές διάσημες αφίσες των χρόνων του πολέμου, όπως "Ο εχθρός δεν θα περάσει!", "Βοήθεια" και πολλά οι υπολοιποι. Ο δάσκαλος συνέβαλε επίσης σημαντικά στην τέχνη της ειρήνης, εικονογραφώντας παιδικά βιβλία και περιοδικά μόδας.
Τα πλεονεκτήματα του θρυλικού σοβιετικού καλλιτέχνη Nikolai Nikolaevich Zhukov εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από τη σοβιετική κυβέρνηση: ο πλοίαρχος έλαβε διάσημα κρατικά βραβεία περισσότερες από μία φορές, δύο φορές έγινε βραβευμένος με το Βραβείο Στάλιν, κατά τη διάρκεια της ζωής του έλαβε τον τίτλο του "Λαϊκός καλλιτέχνης της RSFSR" και "Λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ".
Βιογραφία
Νικολάι Ζούκοφγεννήθηκε στις 19 Νοεμβρίου 1908 στην πόλη της Μόσχας. Ο πατέρας του εργαζόταν ως δικηγόρος στο δημόσιο. Όταν ο μελλοντικός καλλιτέχνης ήταν οκτώ ετών, ο πατέρας του μετακόμισε την οικογένεια στο Yelets, όπου βρήκε μια καλύτερα αμειβόμενη δουλειά ανοίγοντας ένα γραφείο ιδιωτικού δικαίου. Παρά τον αρκετά καλό μισθό, ήταν δύσκολο για την οικογένεια να επιβιώσει σε αυτά τα ταραγμένα χρόνια για την ιστορία της Ρωσίας. Ο πατέρας προετοίμαζε τον γιο του για μια καριέρα ως αξιωματικός, που θα μπορούσε να προσφέρει στο αγόρι ένα καλό μέλλον, αλλά ο μικρός Νικολάι δεν είχε καμία προδιάθεση για στρατιωτικές υποθέσεις, αφιερώνοντας όλο τον ελεύθερο χρόνο του στο σχέδιο. Το αγόρι είχε εκπληκτικές ικανότητες και έμαθε να ζωγραφίζει μόνο του, χωρίς τη βοήθεια δασκάλων ή μεγαλύτερων συνομηλίκων.
Αργότερα, όταν ξεσπάσει η φωτιά της παγκόσμιας επανάστασης το 1917, οι δεξιότητες του Νικολάι θα είναι πολύ χρήσιμες σε μια οικογένεια που λιμοκτονεί. Ο νεαρός τροφοδότης ζωγράφιζε ακούραστα πορτρέτα κατά παραγγελία, παίζοντας χαρτιά και καρτ ποστάλ, αγοράζοντας τρόφιμα και απαραίτητα πράγματα για την οικογένεια με τα έσοδα.
Πρώιμα χρόνια
Αποφασίζοντας να γίνει καλλιτέχνης, ο Νικολάι μπαίνει στο Κολέγιο Τέχνης και Βιομηχανίας του Νίζνι Νόβγκοροντ, το οποίο αποφοίτησε πριν από το χρονοδιάγραμμα με άριστα, υποβάλλοντας αμέσως έγγραφα στο Κολέγιο Τέχνης του Σαράτοφ. A. P. Bogolyubova. Το εγγενές ταλέντο, η ικανότητα να κατανοεί τα πάντα εν κινήσει και η προδιάθεση για σκληρή δουλειά επιτρέπουν στον Νικολάι να επιτύχει τεράστια επιτυχία στον τομέα που έχει επιλέξει.
Οι πίνακες του καλλιτέχνη Nikolai Nikolaevich Zhukov, που έγραψε ο ίδιος ενώ σπούδαζε στην τεχνική σχολή, κατέλαβαν επανειλημμένα τις πρώτες θέσεις στοφοιτητικές και νεανικές εκθέσεις προλεταριακής τέχνης.
Το 1930, ο Ζούκοφ πήγε στο στρατό για στρατιωτική θητεία. Μετά τη διανομή, ο καλλιτέχνης στάλθηκε στον Καύκασο, στο ορεινό πυροβολικό. Αφού τελείωσε την υπηρεσία του, έγινε οικειοθελώς διοικητής μιας πυροβολαρχίας, παραμένοντας στις τάξεις του Κόκκινου Στρατού.
Illustrator
Αποστρατεύτηκε δύο χρόνια αργότερα, ο Ζούκοφ μετακομίζει για να ζήσει και να εργαστεί στη Μόσχα, όπου λαμβάνει μεγάλο αριθμό παραγγελιών χάρη στην αιγίδα του παλιού του φίλου Σεργκέι Ζαχάρωφ.
Ένας εργατικός τύπος γίνεται εικονογράφος προϊόντων από πολλά μητροπολιτικά τυπογραφεία ταυτόχρονα, εκπληρώνοντας ακούραστα παραγγελίες, δημιουργώντας σχέδια για περιτυλίγματα καραμελών, εξώφυλλα περιοδικών, εικονογραφήσεις για βιβλία και άλλες έντυπες εκδόσεις.
Σύντομα ο καλλιτέχνης έγινε αντιληπτός από τη συντακτική επιτροπή των ελίτ περιοδικών Σοβιέτ και Σοβιετικό Ταξίδι, τα οποία παράγονται ειδικά για εξαγωγή στο εξωτερικό, και από το 1933 έως το 1934 ο Νικολάι ήταν στο επίσημο προσωπικό των σχεδιαστών αυτών των εκδόσεων, έχοντας κατάφερε να εικονογραφήσει πολλά άρθρα και να δημιουργήσει μεγάλο αριθμό εξωφύλλων.
Από το 1932, η βιογραφία του Nikolai Nikolaevich Zhukov έχει αλλάξει δραματικά προς το καλύτερο: ο καλλιτέχνης προσλαμβάνεται μόνιμα από τον πιο διάσημο λογοτεχνικό εκδοτικό οίκο της χώρας, Profizdat, όπου ο νεαρός εργάζεται υπό την αυστηρή καθοδήγηση του N. A. Mikhailov.
Πολεμικά χρόνια
Η αρχή του πολέμου βρήκε τον καλλιτέχνη στη Μόσχα. Παρά τη σημασία της καλλιτεχνικής του τέχνης, ο Ζούκοφ αποφασίζει να γίνει εθελοντής για το μέτωπο. Μόλις στα στρατεύματα πεζικού, όχι μόνο δεν το έκανεαφήνει το πάθος του, αλλά δημιουργεί επίσης έναν τεράστιο αριθμό σκίτσων από σκηνές στρατιωτικών επιχειρήσεων, τη ζωή του στρατιώτη, σχεδιάζει πορτρέτα πολλών στρατιωτικών που αργότερα έγιναν ήρωες της Σοβιετικής Ένωσης, καθώς και απλών στρατιωτών. Το έργο του Nikolai Nikolaevich Zhukov ζέστανε τον ίδιο τον καλλιτέχνη και τους συναδέλφους του στρατιώτες κατά τα σκληρά χρόνια του πολέμου. Τα έργα του πλοιάρχου δημοσιεύονταν τακτικά στη στρατιωτική εφημερίδα "Για να νικήσουμε τον εχθρό" και πολύ γρήγορα κέρδισαν δημοτικότητα στις τάξεις του σοβιετικού στρατού.
Εργασία καμπάνιας
Ο Ζούκοφ γρήγορα εξασφάλισε τον τίτλο ενός από τους καλύτερους αγκιτάτορες δημιουργώντας έναν μεγάλο αριθμό κινητικών αφισών κατά τα χρόνια του πολέμου. Το καλά αναγνωρισμένο στυλ του καλλιτέχνη δεν μπορούσε να αφήσει αδιάφορο το κοινό. Εμπνευσμένοι από τα έργα του Νικολάι, οι Σοβιετικοί στρατιώτες ξεκίνησαν νέα σύνορα, προχωρώντας όλο και πιο πέρα από τη Δύση.
Ήταν ο Νικολάι Νικολάγιεβιτς Ζούκοφ που δημιούργησε μερικές από τις πιο αναγνωρίσιμες, θρυλικές αφίσες του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου: "Θα υπερασπιστούμε τη Μόσχα!", "Σταθείτε!", "Κτυπήστε μέχρι θανάτου!", "Στη Δύση !» και πολλά άλλα.
Ένα κοινό χαρακτηριστικό όλων των έργων του καλλιτέχνη είναι η εικόνα ενός Ρώσου στρατιώτη-εκδικητή, ενός ήρωα-στρατιώτη που, μη φείδοντας καμία προσπάθεια, υπερασπίζεται την πατρίδα του από τους ναζί εισβολείς.
Τα έργα του καλλιτέχνη αποκτούν πανενωσιακή σημασία και αναγνώριση μετά τη δημοσίευσή τους στην εφημερίδα Pravda. Όχι μόνο η φήμη έρχεται στον Ζούκοφ, αλλά και νέες οδηγίες από την κυβέρνηση. Το 1945 στάλθηκε στις δίκες της Νυρεμβέργης ως πολεμικός ανταποκριτής, από όπου επέστρεψεενάμιση μήνα αργότερα με περισσότερο υλικό.
Γραφικά
Στα τέλη της δεκαετίας του τριάντα, ο καλλιτέχνης ξεκινά μια σειρά από γραφικά σκίτσα αφιερωμένα στις εικόνες των παιδιών. Πολλά από τα έργα που δημιουργήθηκαν εκείνη την εποχή έγιναν εικονογραφήσεις για διάφορα βιβλία ή άρθρα περιοδικών. Ο καλλιτέχνης ενδιαφέρεται όχι μόνο για τη φυσική εικόνα του ίδιου του παιδιού, αλλά και για το ψυχολογικό του στοιχείο, ο Ζούκοφ ενδιαφέρεται να παρατηρήσει την προβολή ενός ενήλικα σε ένα μικρό άτομο, τη διαδικασία διαμόρφωσης του χαρακτήρα.
Το θέμα της παιδικής ηλικίας και η ζωή ενός παιδιού γίνεται ένας από τους ακρογωνιαίους λίθους στη δημιουργική ιδέα του Νικολάι Νικολάεβιτς Ζούκοφ. Ο καλλιτέχνης παραμένει πιστός στο επιλεγμένο θέμα, εικονογραφώντας κάθε φορά παιδικά βιβλία με ενθουσιασμό και δημιουργώντας όλο και περισσότερα πορτρέτα «μικρών ανθρώπων με μεγάλη καρδιά».
Τα περισσότερα από τα έργα αυτής της περιόδου, ο δάσκαλος δημιουργεί από τη φύση, βλέποντας συχνά τα γειτονικά παιδιά να παίζουν ενώ χαλαρώνουν στην εξοχή.
Art Style
Ένα από τα κριτήρια για τη δημιουργική δουλειά του Nikolai Nikolaevich Zhukov ήταν η τεχνική αρτιότητα του έργου. Ο πλοίαρχος έδωσε μεγάλη προσοχή στο να σχεδιάσει προσεκτικά ακόμη και τις πιο ασήμαντες λεπτομέρειες του έργου, προσπαθώντας να κάνει το έργο τέχνης να φαίνεται όσο το δυνατόν πιο ρεαλιστικό.
Ο καλλιτέχνης δεν έδωσε προτεραιότητα στο θέμα του έργου και εκπλήρωσε οποιαδήποτε παραγγελία με υψηλή ποιότητα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι πίνακες του Nikolai Nikolaevich Zhukov διακρίνονται έντονα για την εκπληκτική τους ποιότητα, ακόμα κι αν είναι απλώς ένα σκίτσο για το σχεδιασμό ενός περιτυλίγματος καραμελών ή ενός πακέτου.τσιγάρο.
Ο πλοίαρχος χρησιμοποίησε ενεργά ένα πλούσιο τεχνικό οπλοστάσιο, χωρίς ποτέ να προτιμά κανένα εργαλείο στην καλλιτεχνική του δραστηριότητα. Φαρδιά και στενά πινέλα, τέμπερες, πιστόλι ψεκασμού, λαδομπογιές, ξυλομπογιές, κάρβουνο, γραφίτης, χρυσός, μπρούτζος, γκουάς: ο καλλιτέχνης χρησιμοποιούσε απολύτως κάθε μέσο αυτοέκφρασης, βρίσκοντας κάθε φορά κάποια ειδική τεχνική για να μεταφέρει τα συναισθήματα και την ατμόσφαιρα αυτού. συνέβαινε.
Επίσης στα έργα του Zhukov, η θέση των κάθετων στοιχείων είναι εξαιρετικά σημαντική, λόγω της κεκλιμένης θέσης της οποίας ο πλοίαρχος μετέφερε με επιτυχία τον δυναμισμό της πλοκής. Τα έργα του καλλιτέχνη αποδείχθηκαν φωτεινά και σαν να αγωνίζονται προς τα εμπρός. Αυτό το συναίσθημα γεννιέται στον θεατή ακριβώς λόγω της μοναδικής τεχνικής απεικόνισης μακρόστενων μορφών που δημιουργεί ο πλοίαρχος.
Εκθέσεις
Στις αρχές της δεκαετίας του τριάντα, ο Nikolai Nikolaevich Zhukov, του οποίου η φωτογραφία εμφανίστηκε περισσότερες από μία φορές στις εφημερίδες στις δεύτερες σελίδες, άρχισε να οργανώνει ενεργά τις δικές του εκθέσεις. Με την υποστήριξη της Ακαδημίας Τεχνών της ΕΣΣΔ, ο δάσκαλος εξέθεσε επανειλημμένα τους πίνακές του σε πολλές πόλεις της Ρωσίας, της Γερμανίας, της Κίνας, της Τσεχοσλοβακίας, της Βουλγαρίας, της Ιταλίας και της Γαλλίας.
Κριτικοί τέχνης και ιστορικοί τέχνης σε όλο τον κόσμο σημείωσαν τη μοναδικότητα και την πρωτοτυπία των έργων του Ζούκοφ, καθώς και την απίστευτη σημασία τους στη νίκη επί της Ναζιστικής Γερμανίας κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο.
Κυβερνητικά βραβεία
Η προσωπική ζωή του Nikolai Nikolaevich Zhukov παρέμεινε στη σκιά, δίνοντας τη θέση της στο κοινό καιπολιτισμικές δραστηριότητες. Εκτός από τα βραβεία που έλαβε κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο καλλιτέχνης έχει λάβει επανειλημμένα μεγάλο αριθμό βραβείων και ενθάρρυνσης τόσο από παγκόσμιες ενώσεις τέχνης όσο και από την κυβέρνηση της ΕΣΣΔ.
Ο Νικολάι Ζούκοφ κέρδισε δύο φορές το Βραβείο Στάλιν για "αληθινή απεικόνιση της ζωής του σοβιετικού λαού κατά τη διάρκεια του πολέμου" και "δημιουργία προπαγανδιστικού υλικού κατά τη διάρκεια του πολέμου".
Το 1971, ο δάσκαλος τιμήθηκε με το Χρυσό Μετάλλιο της Ακαδημίας Τεχνών της Σοβιετικής Ένωσης. Οι συνάδελφοι αναγνώρισαν την ανεκτίμητη συμβολή του Ζούκοφ στην αποκατάσταση του πανοράματος του Μποροντίνο, καθώς και τη δημιουργία μιας γκαλερί τέχνης με πορτρέτα συμμετεχόντων στα επαναστατικά κινήματα του κόσμου.
Την επόμενη χρονιά, ο Νικολάι Νικολάεβιτς έγινε ο κομιστής του τίτλου «Επίτιμος Πολίτης της Πόλης των Γιέλετς». Παρά τα συνεχή ταξίδια, ο Ζούκοφ αγαπούσε πολύ αυτή την επαρχιακή πόλη και έζησε και εργάστηκε σε αυτήν για μεγάλο χρονικό διάστημα. Σήμερα υπάρχει σπίτι-μουσείο τους. N. N. Zhukova.
Συνιστάται:
Boris Mikhailovich Nemensky: βιογραφία, προσωπική ζωή, δημιουργικότητα, φωτογραφία
Ο λαϊκός καλλιτέχνης Nemensky Boris Mikhailovich άξιζε δικαίως τον τιμητικό του τίτλο. Έχοντας περάσει τις κακουχίες του πολέμου και συνέχισε τις σπουδές του σε σχολή τέχνης, αποκαλύφθηκε πλήρως ως άνθρωπος, συνειδητοποιώντας στη συνέχεια τη σημασία της εισαγωγής της νεότερης γενιάς στη δημιουργικότητα. Για περισσότερα από τριάντα χρόνια, το εκπαιδευτικό του πρόγραμμα καλών τεχνών λειτουργεί στη χώρα και στο εξωτερικό
Georgy Deliev: βιογραφία, προσωπική ζωή, οικογένεια, δημιουργικότητα, φωτογραφία
Η γενιά του μετασοβιετικού χώρου μεγάλωσε στο θρυλικό κόμικ «Μάσκες». Και τώρα η κωμική σειρά είναι πολύ δημοφιλής. Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς ένα τηλεοπτικό έργο χωρίς έναν ταλαντούχο κωμικό Georgy Deliev - αστείο, φωτεινό, θετικό και τόσο ευέλικτο
Isaac Schwartz: βιογραφία, προσωπική ζωή, δημιουργικότητα, φωτογραφία
Στο άρθρο, ας μιλήσουμε για τον Isaac Schwartz. Αυτός είναι ένας αρκετά δημοφιλής Ρώσος και Σοβιετικός συνθέτης. Θα εξετάσουμε τη δημιουργική και επαγγελματική πορεία αυτού του ατόμου και θα μιλήσουμε επίσης για τη βιογραφία του. Σας διαβεβαιώνουμε ότι αυτή η ιστορία δεν θα σας αφήσει αδιάφορους. Περπατήστε με τον συνθέτη στον δρόμο του, νιώστε τη ζωή του και βουτήξτε στον κόσμο της όμορφης μουσικής
Romain Rolland: βιογραφία, προσωπική ζωή, δημιουργικότητα, φωτογραφία
Ο Ρομέν Ρολάν ήταν ένας δημοφιλής Γάλλος συγγραφέας, μουσικολόγος και δημόσια προσωπικότητα που έζησε στις αρχές του 19ου και του 20ού αιώνα. Το 1915 κέρδισε το Νόμπελ Λογοτεχνίας. Ήταν πολύ γνωστός στη Σοβιετική Ένωση, έχει ακόμη και την ιδιότητα του ξένου επίτιμου μέλους της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ. Ένα από τα πιο διάσημα έργα του είναι το 10τομο μυθιστόρημα-ποτάμι "Jean-Christophe"
Stepanov Alexander Nikolaevich: βιογραφία, προσωπική ζωή, δημιουργικότητα, φωτογραφία
Ο Alexander Nikolaevich Stepanov είναι ένας Σοβιετικός συγγραφέας που έγραψε ένα από τα πιο διάσημα μυθιστορήματα για τον Ρωσο-ιαπωνικό πόλεμο. Το "Port Arthur" είναι μια ιστορία για το θάρρος και την αφοβία των υπερασπιστών της πόλης, που δεν άφησαν τη ζωή τους στον αγώνα κατά των εισβολέων