Ο πίνακας του Lermontov Η γραφική κληρονομιά του M. Yu. Lermontov

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Όταν αναφέρουν το όνομα του Lermontov, λίγοι άνθρωποι αναδύουν αμέσως τις φωτογραφίες του στο κεφάλι τους. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς συνδέεται κυρίως με την ποίηση, καθώς αυτή η πτυχή είναι πιο γνωστή.

Εκτός από το γεγονός ότι ο Λέρμοντοφ ήταν καλλιτέχνης της λέξης, ήταν και ποιητής του καμβά. Αυτό σημαίνει ότι μπορούσε να μεταφέρει με μαεστρία την κατάσταση του λυρικού ήρωα όχι μόνο στο φύλλο, αλλά και στους πίνακες. Οι εικόνες του φαίνονται ζωντανές, μεταφέρουν συναισθήματα και εμπειρίες. Ας γνωρίσουμε τον Mikhail Yuryevich, ως καλλιτέχνη, και ας δείξουμε τη σύνδεση μεταξύ των δύο ενσαρκώσεων του - ενός ζωγράφου και ενός ποιητή. Και σκεφτείτε επίσης πώς εμφανίζεται ο ίδιος ο Λέρμοντοφ στη μουσική και τη ζωγραφική των άλλων.

Lermontov ως καλλιτέχνης

Σε πολλά απομνημονεύματα φίλων της οικογένειας Lermontov, ο μικρός Misha περιγράφεται ότι σχεδιάζει συνεχώς κάτι. Ακόμη και σε ένα παιδικό πορτρέτο από έναν άγνωστο καλλιτέχνη, απεικονίζεται με μια κιμωλία στο χέρι.

Δεν είναι γνωστό με βεβαιότητα εάν ο Λερμόντοφ σπούδασε σχέδιο ως παιδί, αλλά είναι γνωστό ότι ήδη κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο οικοτροφείο Noble του Πανεπιστημίου της Μόσχας παίρνει μαθήματα από τον διάσημο καλλιτέχνη A. Solonitsky. Τότε ο M. Yu. Lermontov κατέληξε στη γνώμη, στην οποία ο δάσκαλός του επέμεινε, ότι όλα πρέπει να είναι φυσικά και στο μέγιστοκοντά στην πραγματικότητα. Τέτοια ήταν στη συνέχεια όχι μόνο η ζωγραφική και τα γραφικά του Lermontov, αλλά και η ποίηση.

Μετά την αποφοίτησή του από το οικοτροφείο, το μελλοντικό κλασικό δεν σταματά να σχεδιάζει. Στην Αγία Πετρούπολη, συνεχίζει να σπουδάζει υπό την καθοδήγηση του Peter Zabolotsky.

Όχι μόνο οι γύρω, αλλά και οι δάσκαλοι σημείωσαν ότι ο πίνακας του Λέρμοντοφ αξίζει προσοχής. Αν δεν είχε γράψει ποίηση, θα είχε γίνει διάσημος ως καλλιτέχνης, και είναι πολύ πιθανό η ζωή να είχε τελείως διαφορετική εξέλιξη.

Ο όγκος της καλλιτεχνικής κληρονομιάς

Ο πίνακας του Λέρμοντοφ έφτασε σε εμάς σε σχετικά μικρές ποσότητες. Αλλά αυτό είναι αρκετά για να σχηματιστεί μια γενική άποψη για αυτόν τον ρόλο του ποιητή. Μεταξύ της κληρονομιάς είναι ελαιογραφίες, ακουαρέλες, μεμονωμένα σχέδια, σκίτσα και ακόμη και καρικατούρες.

Μπορείτε να μαντέψετε ότι αυτή δεν είναι όλη η δουλειά που είχε ο Λέρμοντοφ. Μόνο και μόνο επειδή αυτό δεν είναι αρκετό για να επιτύχει το είδος της ικανότητας που είχε ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς. Πολλά από τα έργα του έχουν χαριστεί ή χαθεί.

Η λογοτεχνία για τον Λερμόντοφ τον καλλιτέχνη περιορίζεται σε μερικές επιφανειακές σημειώσεις-σημειώσεις. Μια γενική ιδέα για το πρόσωπό του στη ζωγραφική δίνουν οι B. Mosolova και N. Wrangel. Αλλά αυτά τα δοκίμια δεν έχουν καμία σχέση με την επιστημονική, επαγγελματική ανάλυση που θα έκανε έναν παραλληλισμό με τα ποιητικά έργα.

Αξίζει να σημειώσουμε άλμπουμ με σκίτσα και χειρόγραφα έργων, όπου βρίσκουμε τα γραφικά του Lermontov. Η εικόνα είναι είτε σχολιασμός του λήμματος, είτε η ίδια η εγγραφή χρησιμεύει για να εξηγήσει την εικόνα, δημιουργώντας θέματα.ο πιο άρρηκτος κρίκος μεταξύ των δύο τεχνών, ο λεγόμενος συγκρητισμός.

Δεδομένης της μη τυποποιημένης προσέγγισης της δημιουργικότητας, φαίνεται μάλλον παράξενο ότι η καλλιτεχνική δραστηριότητα του Λέρμοντοφ έχει ξεχαστεί. Είναι πιθανό αυτό να έγινε επίτηδες. Ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς δεν είχε ποτέ ιδιαίτερη αγάπη για τους μικρούς τυράννους, και αν αυτό μπορούσε να καλυφθεί στην ποίηση, τότε οι αιχμηρές καρικατούρες και καρικατούρες ρίχνουν μια σκιά στην εξουσία της τότε αριστοκρατίας και ευγένειας.

Πίνακες του Λέρμοντοφ

Ο πίνακας του Λέρμοντοφ έχει έναν εξαιρετικό νατουραλισμό. Υπάρχουν διάφοροι λόγοι για αυτό. Πρώτον, ο Λέρμοντοφ ανήκε σε μια εποχή στην οποία είχε ήδη γίνει μια απομάκρυνση από τη μνημειακότητα της εικόνας, αλλά ο μοντερνισμός, που ζητούσε μεταμόρφωση, δεν είχε ακόμη αποκτήσει δυναμική.

Δεύτερον, ο πρώτος δάσκαλος A. Solonitsky συνήθισε την πραγματικότητα στην εικόνα του Lermontov, αφού έβρισκε αξιοπιστία μόνο στην ακριβή απεικόνιση. Δηλαδή, είναι αδύνατο να απεικονιστεί το τοπίο όπως το βλέπει ο συγγραφέας σε σύγκριση. Είναι απαραίτητο να το παρουσιάσουμε όπως είναι, και ο καθένας θα επιλέξει συναισθήματα και συνειρμούς για τον εαυτό του.

Τρίτον, οι σύγχρονοι του Λέρμοντοφ ισχυρίζονται ότι είχε μια καταπληκτική, σχεδόν φωτογραφική μνήμη, η οποία επέτρεπε να απεικονίζει μικρά πράγματα, χωρίς φύση, έχοντας μόνο σκίτσα και σκίτσα.

Αλλά με όλη την επιθυμία για μια ακριβή απεικόνιση, αυτό δεν εμπόδισε τον Lermontov να αναπτύξει το δικό του στυλ στη ζωγραφική.

Ακουαρέλες του Λέρμοντοφ

Δεδομένου ότι ο πρώτος δάσκαλος του Λέρμοντοφ ήταν ακουαρέλα, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι το σχέδιοΟ ίδιος ο συγγραφέας εθίστηκε στην ακουαρέλα.

Τα σχέδιά του με ακουαρέλα, όπως αυτά με λάδια, είναι μια γραφική αναπαράσταση του τι συμβαίνει στα έργα του. Έτσι, ενώ βρισκόταν στον Βόρειο Καύκασο, έγραψε περισσότερα από ένα ποιήματα υπό την εντύπωση των τοπίων και της ζωής των λαών του Καυκάσου. Αλλά είναι δύσκολο να καθορίσεις, αν δεν δεις την ημερομηνία, τι γράφτηκε πρώτα, ένα ποίημα ή μια εικόνα. Είναι επίσης δύσκολο να πούμε κατηγορηματικά ποιο από αυτά τα έργα τέχνης βγήκε πιο επιτυχημένα.

Η ζωγραφική του Lermontov διακρίνεται για την καθαρότητα της εφαρμογής των χρωμάτων, χωρίς ακαθαρσίες. Οι εξαιρετικά ακριβείς γραμμές και η επιδέξια χρήση της φόρμας κάνουν την εικόνα ρεαλιστική και ακριβή. Αν και οι γνώστες παρατηρούν πολλά λάθη, αντισταθμίζονται από τη ζωντάνια και τον συναισθηματικό πλούτο των πινάκων.

Ο Καύκασος στον πίνακα του Λέρμοντοφ

Το θρυλικό ποίημα, που έφερε φήμη και δημοτικότητα στον ποιητή, είναι αφιερωμένο στον τραγικό θάνατο του Πούσκιν. Έπαιξε μοιραίο ρόλο. Από τη μια, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το σπίτι του και να εκτίσει την ποινή του στον Καύκασο. Από την άλλη, η ζωγραφική στο έργο του Λέρμοντοφ έχει αποκτήσει μια νέα, εμπνευσμένη κατεύθυνση.

Ένα νέο κίνητρο εμφανίστηκε στα έργα - ο Βόρειος Καύκασος και οι μελωδίες του. Με τον όρο μελωδίες, θα πρέπει να εννοούμε τα θέματα και τα έθιμα των ιθαγενών.

Εκτός από ποιήματα, ο πίνακας του Λέρμοντοφ μιλά για την περίοδο παραμονής του ποιητή εκεί. Ο Καύκασος εμφανίζεται για πρώτη φορά ως μια ρομαντική περιοχή. Οι βράχοι δεν εμπνέουν πια φόβο - εκπλήσσουν με το μεγαλείο τους, η φύση μοιράζεται απλόχερα τις ομορφιές της. Ο Λέρμοντοφ ήτανο πρώτος που ανακάλυψε τον ρομαντισμό του στον Καύκασο.

Τα ποιητικά αριστουργήματα εκείνης της εποχής είναι σαν μια ποιητική περιγραφή των πινάκων.

Ελαιογραφίες

Ο πίνακας του M. Yu. Lermontov με εικόνες του Καυκάσου δεν περιορίζεται στις ακουαρέλες. Ένας από τους πιο διάσημους πίνακες είναι το Cross Pass, ζωγραφισμένο το 1837-1838

Ο ίδιος ο Λέρμοντοφ αποκάλεσε αυτή την περιοχή "υπέροχο κόσμο" και συνέκρινε τους ανθρώπους με ελεύθερους αετούς. Δεν είναι περίεργο που οι εικόνες των κατοίκων της ίδιας της περιοχής είναι αξιολύπητες. Αλλά οι περισσότεροι πίνακες ζωγραφίστηκαν από μνήμης, καθώς ήταν εκπληκτικό για τον ποιητή. Αλλά αυτό δεν μειώνει τη ζωγραφική του Lermontov. Οι πίνακες είναι εξαιρετικά ρεαλιστικοί.

Το Το «Cross Pass» είναι ο καρπός της ήδη πιο ώριμης δημιουργικότητας του Lermontov. Αυτό αποδεικνύεται από την ικανή κατασκευή, τον σεβασμό στην προοπτική τόσο στη διαστατική σφαίρα όσο και στη μεταφορά των χρωμάτων.

Σχέδια με αυτόγραφα

Ενδιαφέρον παρουσιάζουν και τα σχέδια του ποιητή σε χειρόγραφα, κοντά σε αφιερωματικές επιγραφές, σε λευκώματα διαφορετικών οικογενειών. Αυτό δεν αντιπροσωπεύει τη ζωγραφική του Lermontov υπό το φως που παρουσιάζεται σε μεγάλους καμβάδες. Δεν φτιάχνεται μόνο βιαστικά, αλλά και μονόχρωμο. Ένα τέτοιο σχέδιο μεταφέρει τη στάση του Λέρμοντοφ για το τι ή ποιον ζωγράφισε. Δηλαδή, μετέφερε ακριβώς εκείνα τα χαρακτηριστικά που ήταν πιο αξιομνημόνευτα, εμφανή.

Υπάρχουν πολλά τέτοια σχέδια, αφού δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια της εργασίας σε ένα άλλο ποιητικόδουλειά.

Τα παλαιότερα γραφικά σκίτσα που γνωρίζουμε σήμερα είναι σκίτσα στο Ψαλτήρι. Είναι στην πραγματικότητα περισσότερο ένα διασκεδαστικό γεγονός παρά ένα έργο τέχνης. Δεν έχουν τη φινέτσα ενός στυλό ή κάποιου ιδιαίτερου θέματος.

Χαμένα σχέδια

Οι παιδικές ζωγραφιές του Λέρμοντοφ χάθηκαν για πάντα. Μαθαίνουμε για την ύπαρξή τους μόνο από βιογραφικά αρχεία και επιστολές συγχρόνων τους.

Υπάρχουν επίσης πληροφορίες για σχέδια με κηρομπογιές. Δεν σχεδίαζε απλώς, αλλά έκανε ογκομετρικούς πίνακες από λιωμένο κερί. Αναφέρονται σε πολλές επιστολές, αλλά η αναζήτηση για πίνακες ήταν ανεπιτυχής.

Χάθηκαν επίσης σχέδια από το άλμπουμ του Vereshchagina, με τον οποίο ο Lermontov είχε στενή αλληλογραφία.

Φανταστικά σχέδια του Λέρμοντοφ

Ένα από τα σχέδια που αποδίδονται στο πινέλο του Λέρμοντοφ, αλλά στην πραγματικότητα δεν του ανήκουν, είναι το «Κεφάλι ενός πολεμιστή με κράνος». Το κύριο επιχείρημα υπέρ του ψευδούς συγγραφέα είναι το χειρόγραφο, το οποίο δεν είναι το ίδιο με τον υπόλοιπο πίνακα του Λέρμοντοφ.

Η δεύτερη τέτοια εικόνα είναι η «Καταιγίδα στη θάλασσα». Αν το προηγούμενο έργο έγινε με μεγαλύτερη δεξιοτεχνία από ό,τι είχε ο ποιητής εκείνη την εποχή, τότε η Τρικυμία, αντίθετα, σχεδιάστηκε με ένα αβέβαιο, νωθρό χέρι. Ενώ ο Λέρμοντοφ κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου είχε ήδη βρει το δικό του στυλ και σχεδίασε πολύ καλύτερα.

"Δύο βοηθοί" είναι μια εικόνα που ζωγράφισε ένας στενός φίλος του M. Yu. Lermontov - Gagarin. Αυτό αποδεικνύεται από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της κατασκευής, της επιλογής και της εφαρμογής των χρωμάτων.

Εξάλλουαπό αυτούς τους πίνακες, τα στυλιστικά χαρακτηριστικά που δεν είχε η ζωγραφική του Λέρμοντοφ είναι εγγενή σε τέτοια: «Ταφόπετρα με τεφροδόχο», «Πυροβολώντας τον Κοζάκο σε άλογο», «Κεφάλι ενός χωρικού», «Καυκάσια άποψη» και μερικά άλλα.

Ποιήματα στον πίνακα του Λέρμοντοφ ή ζωγραφική σε ποιήματα;

Είναι δύσκολο να δώσουμε μια ξεκάθαρη απάντηση πώς εμφανίζονται τα έργα του Lermontov στη ζωγραφική. Μπορεί να ειπωθεί με βεβαιότητα ότι αυτά τα δύο είδη τέχνης αλληλοσυμπληρώνονται με επιτυχία. Ανάλογα με την εικόνα και το ποίημα, χρησίμευαν ως εικονογράφηση μεταξύ τους - ανάλογα με το ποιος έβλεπε το φως πριν. Έτσι, το ποίημα «Καύκασος» ήταν αναμφίβολα εμπνευσμένο από τα ρομαντικά και μαγευτικά τοπία της περιοχής. Και μετά η ποίηση εμφανίστηκε στη ζωγραφική.

Το ποίημα «Καύκασος» διαποτίζεται από τις εμπειρίες του λυρικού ήρωα ότι στην αυγή μιας συνειδητής ζωής αναγκάζεται να υπηρετήσει στον Καύκασο, μακριά από την πατρίδα του. Αλλά αγαπά αυτή τη γη, που του δίνει τόση ευχαρίστηση να συλλογίζεται τις ομορφιές της. Το να απεικονίσεις τέτοιες εμπειρίες σε καμβά, βλέπεις, είναι δύσκολο. Αλλά εδώ η λειτουργία padding λειτουργεί.

Τα έργα του Λέρμοντοφ στη ζωγραφική είναι ενδεικτικά και επεξηγηματικά. Κυρίως αφορά πορτρέτα και τοπία. Θέλοντας να αποδώσει τον χαρακτήρα, τη διάθεση και τα χαρακτηριστικά του λυρικού ήρωα, ο συγγραφέας, όπως λες, επιμένει στη δική του εκδοχή για την αντίληψη του χαρακτήρα.