Shepard Fairey - κύριος της λογοκλοπής ή επαναστάτης της τέχνης;

2025 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2025-01-24 17:49

Σήμερα ο Shepard Fairey είναι γνωστός ως ο πιο λαμπρός εκπρόσωπος της ποπ αρτ, ένας δημιουργικός καλλιτέχνης και γραφίστας. Έσκασε στον κόσμο της τέχνης με φωτεινούς και «ομιλούντες» πίνακες και αμέσως προκάλεσε γύρω του πολλές διαμάχες, οι οποίες δεν έχουν υποχωρήσει μέχρι σήμερα. Ο καλλιτέχνης εργάζεται με το ψευδώνυμο Obey, που σημαίνει «υπακούω», «υπακούω» και όλο το έργο του φαίνεται να σας ζητά να ακούσετε τον κόσμο και να κοιτάξετε τις γύρω πραγματικότητες. Αλλά οι δύσπιστοι κριτικοί προσπαθούν να καταδικάσουν τον καλλιτέχνη για εξαπάτηση. Ποιος είναι αυτός: μάστορας της λογοκλοπής ή επαναστάτης της τέχνης;

Βιογραφία

Ο Shepard Fairey γεννήθηκε στο Τσάρλεστον (ΗΠΑ) στην οικογένεια ενός απλού γιατρού. Αλλά ήδη από την παιδική ηλικία, έδειξε τις ικανότητες ενός όχι τόσο συνηθισμένου παιδιού. Του άρεσε η πανκ ροκ και η τέχνη DIY (που σημαίνει "κάν' το μόνος σου"). Έκανε τα πρώτα του δημιουργικά βήματα ζωγραφίζοντας ρούχα και skateboard φίλων, ήδη «οπλισμένοι» με ένα γνωστό ψευδώνυμο.

Σε ηλικία 22 ετών, ο Shepard έχει ένα μάθημα καλών τεχνών από τη Σχολή Σχεδιασμού του Ρόουντ Άιλαντ και πολλά μονοπάτια καριέρας. Η γραφιστική και η μουσική έγιναν το πρώτο σκαλί της καριέρας του καλλιτέχνη. Μετά από κάποιο διάστημα της δουλειάς του Σέπαρντεκτίθενται στη Βοστώνη και κάνουν αμέσως εντύπωση. Ο σχεδιαστής συνδέεται με τρία στυλ: γκράφιτι, ποπ και δημόσια τέχνη.

Το 2003, ο Fairey άνοιξε το δικό του γραφείο σχεδιασμού. Σήμερα, το έργο του περιλαμβάνεται σε συλλογές πολλών μουσείων, ινστιτούτων τέχνης στις ΗΠΑ και στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Ο καλλιτέχνης συνελήφθη πολλές φορές επειδή ζωγράφιζε γκράφιτι σε δημόσιους χώρους και ανάρτησε διαφημιστικές αφίσες.

Δημιουργικότητα

Ως καλλιτέχνης, ο Shepard Fairey διακρινόταν πάντα για την ικανότητά του να αντιδρά ζωντανά και με πρωτότυπο τρόπο σε ό,τι συμβαίνει στον κόσμο. Οι πίνακές του αντικατοπτρίζουν ιδεολογικά, θρησκευτικά, πολιτικά και περιβαλλοντικά ζητήματα. Η παγκόσμια φήμη ήρθε στον καλλιτέχνη το 2008 με μια αφίσα για την προεκλογική εκστρατεία του Μπαράκ Ομπάμα. Η δημιουργία έλαβε το συμβολικό όνομα Ελπίδα (ή «Ελπίδα»), που επηρέασε σε μεγάλο βαθμό την πορεία των εκλογών.

Ο Shepard Fairey διαμόρφωσε αμέσως ένα μοναδικό δημιουργικό στυλ. Οι πίνακές του είναι αναγνωρίσιμες, θυμίζουν σοβιετικές αφίσες στη χρωματική τους παλέτα και στυλ. Σύμφωνα με τον ίδιο τον καλλιτέχνη, το έργο του Martin Heidegger και του Alexander Rodchenko είχε μεγάλη επιρροή πάνω του.

Εμπορικός σχεδιασμός

Κάποιο διάστημα μετά την αποφοίτησή της από τη σχολή σχεδιασμού, η Fairey εργάστηκε σε ένα τυπογραφείο και έφτιαχνε αυτοκόλλητα, χαλκομανίες, αφίσες και διαφημιστικά μπλουζάκια. Αργότερα, μεταπήδησε στο «αντάρτικο» μάρκετινγκ και συνειδητοποίησε τον εαυτό του σε μεγάλα έργα της Adidas και της Pepsi. Είναι η Fairy που κατέχει το λογότυπο του Ιδρύματος Mozilla - του δημιουργού του προγράμματος περιήγησηςFirefox. Αξιοσημείωτη είναι επίσης η συνεργασία του σχεδιαστή με τους Black Eyed Peas και τους Smashing Pumkins, για τους οποίους σχεδίασε εξώφυλλα άλμπουμ.

Σύμφωνα με τον ίδιο τον Fairey, η επιλογή των προϊόντων για διαφήμιση γίνεται από τον ίδιο κατά κύριο λόγο από ηθική άποψη και όχι εμπορική.

Γκράφιτι

Τουλάχιστον για τους συναδέλφους και τους γνώστες της τέχνης ο Shepard Fairey εμφανίστηκε στην τέχνη του δρόμου. Την προσοχή όμως τραβάει και το έργο του προς αυτή την κατεύθυνση. Οι καλλιτέχνες γκράφιτι λένε ότι ο Fairey εκμεταλλεύεται επιδέξια και ενεργά δημοφιλή κοινωνικά θέματα, αλλά αυτό δεν τον κάνει μάστορα της τέχνης του δρόμου. Το έργο γκράφιτι του Obey είναι περισσότερο ένα «αντάρτικο» μάρκετινγκ ή διαφήμιση, που φυσικά απέχει πολύ από την τέχνη του δρόμου. Με απλά λόγια, δεν συνδέονται με το δρόμο, την αλληλεπίδραση χώρου και ανθρώπων. Παρά την εκτίμηση αυτή, ο Shepard Fairey οργανώνει συχνά εκθέσεις σε γκαλερί στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ και τυγχάνει πάντα θερμής υποδοχής και προσοχής στο έργο του.

Κριτική

Η δημιουργική διαδρομή του Shepard Fairey ήταν πάντα ανήσυχη και συναρπαστική. Υπάρχουν σκεπτικιστές κριτικοί που αναζητούν και φαίνεται να βρίσκουν στοιχεία λογοκλοπής στο έργο του καλλιτέχνη. Ο ιστορικός τέχνης Lincoln Cushing και ο καλλιτέχνης Josh McPhee είναι μεταξύ αυτών. Οι αμφιβολίες τους προκαλούνται από το στυλ και τις φόρμες που χρησιμοποιεί ο Shepard Fae. Οι πίνακές του, όπως και οι φωτοτυπίες, δεν έχουν ούτε καθαρές γραμμές ούτε πινελιές. Και οι εικόνες που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης είναι χτυπημένες και οικείες σε όλους.

Οποιοσδήποτε εκπρόσωπος της τέχνης, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, εμπίπτειεπιρροή των προκατόχων. Υιοθετεί, ξανασκέφτεται, μεταμορφώνει και διαμορφώνει το δικό του μοναδικό στυλ. Σύμφωνα με τους κριτικούς, ο Σέπαρντ αντιγράφει μόνο τη δουλειά άλλων ανθρώπων με μικρές αλλαγές και στυλιζαρίσματα και τα περνάει ως δικά του. Έτσι, το σκάνδαλο γύρω από το έργο του Σέπαρντ αφιερωμένο στον σταρ της πάλης Αντρέ τον Γίγαντα θυμάται συχνά. Αφού το WWE απείλησε τον καλλιτέχνη με μήνυση, κατηγορώντας τον ότι χρησιμοποίησε ένα καταχωρημένο σήμα, η Fairey άλλαξε το πορτρέτο και το σλόγκαν του παλαιστή σε Obey. Αξιοσημείωτο είναι ότι μία από τις συνθέσεις του Andre the Giant μοιάζει με τη σοβιετική αφίσα του Ντμίτρι Μουρ «Εγγεγραμμένος ως εθελοντής;».

Το πιο διάσημο έργο της Νεράιδας, η Ελπίδα, ήταν επίσης η αιτία της αγωγής. Στη συνέχεια, το Associated Press κατηγόρησε τον καλλιτέχνη ότι χρησιμοποίησε μια εικόνα του Ομπάμα το 2006 που είχε παραγγείλει το πρακτορείο.

P. S

Το έργο του Shepard Fairey φέρνει στον σχεδιαστή κέρδη και φήμη, κατηγορίες και συλλήψεις. Αλλά το Rhode Island School of Design μπορεί ακόμα να είναι περήφανο για τον απόφοιτό του. Άλλωστε, παρά τις υποψίες και τους ισχυρισμούς των αρχών και των κριτικών, η Fairey ήταν και παραμένει μια πολύπλευρη, ζωηρή και μοδάτη καλλιτέχνις. Τα έργα του, αν όχι ανάποδα, επηρέασαν τον «δημόσιο λόγο».