Bortnyansky Dmitry Stepanovich, Ρώσος συνθέτης: βιογραφία, δημιουργικότητα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο δέκατος όγδοος αιώνας δοξάζεται από πολλούς εξέχοντες εκπροσώπους της ρωσικής μουσικής κουλτούρας. Ανάμεσά τους είναι ο Bortnyansky Dmitry Stepanovich. Πρόκειται για έναν ταλαντούχο συνθέτη με σπάνια γοητεία. Ο Ντμίτρι Μπορτνιάνσκι ήταν και μαέστρος και τραγουδιστής. Έγινε ο δημιουργός ενός νέου τύπου χορωδιακής συναυλίας.

Παιδική ηλικία

Ο Ντμίτρι Μπορτνιάνσκι, του οποίου η βιογραφία περιγράφεται σε αυτό το άρθρο, γεννήθηκε στις 28 Οκτωβρίου 1751. Ο πατέρας του, Stefan Shkurat, ήταν Κοζάκος που υπηρετούσε υπό τον Hetman Razumovsky. Ακόμη και πριν από το γάμο του και τη γέννηση του γιου του, ο στρατιώτης έφτασε στην πόλη Glukhov, όπου παρέμεινε για να ζήσει. Άλλαξε το επώνυμό του σε Bortnyansky, όπως ονομαζόταν το χωριό του. Μετά από αρκετό καιρό, παντρεύτηκε την Tolstaya Marina Dmitrievna, μια χήρα Κοζάκου. Και σύντομα το ζευγάρι απέκτησε έναν γιο Ντμίτρι.

Οι πρώτοι βλαστοί ταλέντου

Όταν το αγόρι ήταν έξι ετών, οι γονείς του παρατήρησαν το προφανές ταλέντο του. Ο Ντμίτρι είχε μια όμορφη καθαρή φωνή, εξαιρετική ακοή. Το αγόρι τραγούδησε σωστά, ποτέ άφωνο. Έπιανε κάθε μελωδία εν κινήσει, ο Ντμίτρι δεν χρειαζότανεπαναλήψεις. Οι γονείς, έχοντας δει το ταλέντο του γιου τους, τον έγραψαν στη σχολή τραγουδιού Glukhov.

Η αρχή της μουσικής εκπαίδευσης

Ο Ντμίτρι ήταν εύκολο να μελετηθεί και ο ίδιος έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για τη μουσική. Το αγόρι τραγούδησε με μεγάλη ευχαρίστηση και αυτό ήταν σημαντικό, αφού τέθηκε ο όρος για τα παιδιά ότι η συνεχής υπηρεσία ήταν επικεφαλής της εκπαίδευσης. Μετά από σύντομο χρονικό διάστημα, οι δάσκαλοι άρχισαν να βάζουν τον Ντμίτρι ως σολίστ. Όταν το νεαρό ταλέντο πήγε στο σχολείο, το αγόρι άρχισε αμέσως να μαθαίνει πώς να παίζει μουσικά όργανα.

Αναχώρηση για Αγία Πετρούπολη

Ο Bortnyansky διακρίθηκε από ένα εκπληκτικό τρεμπλ. Η καθαριότητα του ήταν πολύ σημαντική για τη χορωδία. Και ο Ντμίτρι εκτιμήθηκε πολύ από τους δασκάλους. Το 1758, οι τραγουδιστές στάλθηκαν στην Αγία Πετρούπολη, στο Παρεκκλήσι. Η Μαρίνα Ντμίτριεβνα σταύρωσε τον γιο της, του έδωσε μια δέσμη με δώρα και ένα μικρό εικονίδιο για το ταξίδι. Ο Bortnyansky Dmitry άφησε την πόλη του και δεν είδε ποτέ ξανά τους γονείς του.

Μοιραία συνάντηση με τον Ιταλό συνθέτη

Εκείνες τις μέρες, η ιταλική μουσική κατεύθυνση ήταν στη μόδα. Υπήρχαν πολλοί ξένοι μαέστροι στην αυλή και η τεχνική της εκτέλεσης έργων ήταν επίσης κατάλληλη. Το 1763, όταν τελείωσε το πένθος για την Ελισάβετ, η νέα αυτοκράτειρα ανέλαβε την υπηρεσία του Ενετού Kapellmeister Galuppi Buronelli. Αυτή η απόφαση είχε μεγάλη επιρροή στη μοίρα του νεαρού Ντμίτρι Μπορτνιάνσκι.

Την εποχή εκείνη του άρεσε να τραγουδά άριες σε διάφορες όπερες. Ο Galuppi αποφάσισε να βρει μαθητές για τον εαυτό του, ένας από αυτούς ήταν ο Ντμίτρι. Ο διάσημος Kapellmeister πρόσεξε και άλλουςεφηβικά ταλέντα. Ο Galuppi επέστησε την προσοχή στο πώς ο Ντμίτρι κυριολεκτικά αντιλαμβάνεται ακόμη και τα πιο περίπλοκα αποσπάσματα, μοτίβα και ολόκληρες άριες που έπαιζε ο συνθέτης. Η άπληστη επιθυμία ενός εφήβου να μάθει νέα πράγματα ήταν επίσης σημαντική. Ως αποτέλεσμα, ο Γκαλούπι, όταν επέστρεφε στην Ιταλία, πήρε μαζί του τον Ντμίτρι.

Σπουδή στην Ιταλία

Ακολούθησαν Μεγάλοι μήνες εκπαίδευσης. Ο Ντμίτρι έμαθε να παίζει όργανο και τσέμπαλο, μελέτησε αντίστιξη. Ο νεαρός έγινε τακτικός επισκέπτης των βενετσιάνικων θεάτρων και δεν έχασε ούτε μια σημαντική πρεμιέρα. Τα έργα του νεαρού μουσικού έγιναν πιο ανεξάρτητα, πιο επαγγελματικά. Ωστόσο, ήταν πολύ νωρίς για τον Ντμίτρι να εμφανιστεί με τελειωμένα έργα.

Μικρή στρατιωτική θητεία

Δεν του άρεσε μια ευχάριστη και χωρίς σύννεφα μελέτη για πολύ. Εκείνη την εποχή έγινε πόλεμος και η μοίρα του Ντμίτρι δεν τον έσωσε από τη συμμετοχή σε αυτόν. Ο κόμης Ορλόφ έφτασε απροσδόκητα στη Βενετία και συναντήθηκε με τον πρόξενο Μαρούκιο. Έγινε μια μακρά συνομιλία μεταξύ σημαντικών ανθρώπων και νωρίς το πρωί είχε ήδη φέρει κοντά τους ο Ντμίτρι.

Ο Κόμης του πρόσφερε μια θέση διερμηνέα στον ρωσικό στρατό. Μια μέρα αργότερα, ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς επέβαινε ήδη στη συνοδεία του Ορλόφ στους συμμάχους αντάρτες. Οι διαπραγματεύσεις στέφθηκαν με επιτυχία και μετά από λίγο ο νεαρός μουσικός επέστρεψε στην αγαπημένη του μουσική.

Οι πρώτες διάσημες όπερες

Το 1776, οι αφίσες του San Benedetto καλούσαν όσους επιθυμούσαν να επισκεφτούν την όπερα Creon, που συνέθεσε ο Bortnyansky, ένας Ρώσος μουσικός. Το έργο δεν απέτυχε, αλλά δεν γνώρισε και μεγάλη επιτυχία. Επόμενο έργο "Αλκίδες"ο νεαρός συνθέτης αποδείχθηκε πιο ώριμος. Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς ήταν πολύ προσεκτικός στη φύση των χαρακτήρων, η μουσική έγινε πιο χαλαρή, πιο διαφορετική. Ο συνθέτης προσπάθησε να μεταφέρει τη διάθεση του ήρωα, την εγρήγορση, τις αμφιβολίες και την αναποφασιστικότητα του. Η πρεμιέρα του «Alcides» έγινε στη Βενετία. Το έργο είχε απίστευτη επιτυχία.

Το ντεμπούτο της επόμενης όπερας Quint Fabius πραγματοποιήθηκε στη Μόντενα. Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς έλαβε καλές κριτικές από τον τοπικό Τύπο. Οι κριτικοί παρατήρησαν την ευρηματικότητα, την κομψότητα της εκτέλεσης και την επιδέξια κατασκευή της ιστορίας. Ως αποτέλεσμα, η παράσταση έλαβε ακόμη και την έγκριση του δικαστηρίου και το βροντερό χειροκρότημα του κοινού. Το 1779 ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς επέστρεψε στη Ρωσία.

Λήψη βαθμολογιών δικαστηρίου

Πρώτον, ο Bortnyansky έγινε ο αρχηγός της μπάντας του δικαστηρίου. Το 1784, ο Ιταλός μαέστρος D. Paisiello έπρεπε να φύγει επειγόντως για την πατρίδα του, την Ιταλία. Ο Bortnyansky προσφέρθηκε να τον αντικαταστήσει στο μικρό γήπεδο της Maria Feodorovna. Ταυτόχρονα, τα καθήκοντά του επιφορτίστηκαν με την κάλυψη των μουσικών κενών στην εκπαίδευση της πριγκίπισσας.

Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς ετοίμασε ένα άλμπουμ με κομμάτια που θα ερμηνευτούν σε κλαβικόρδο, πιάνο και τσέμπαλο. Το δώρο άρεσε στην πριγκίπισσα και τον Απρίλιο του 1785 ο Bortnyansky έγινε ο επίσημος ιδιοκτήτης της πρώτης, αν και χαμηλής τάξης του. Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς έλαβε τη θέση του συλλογικού αξιολογητή. Σε σύγκριση με τη στρατιωτική θητεία, εξισώθηκε με τον βαθμό του ταγματάρχη.

Σταδιοδρομία γηπέδου

Το 1786, εμφανίστηκε το έργο "Η γιορτή του πρεσβύτερου" (Bortnyansky). Η πριγκίπισσα Μαρία Φεοντόροβνα ζήτησε να κάνει μια όπεραπιο ουσιαστικό. Ως αποτέλεσμα, ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς έγραψε μουσική για ένα νέο λιμπρέτο. Η όπερα ονομαζόταν The Falcon, πολλά μοτίβα πήραν από τον Αλκίδη. Η πρεμιέρα του νέου έργου έγινε τον Οκτώβριο του 1786. Η όπερα του Bortnyansky The Falcon είχε τεράστια επιτυχία.

Αντικατοπτρίζει τη δεξιοτεχνία και την ικανότητα του μαέστρου. Μπόρεσε να βρει έναν συνδυασμό από μεμονωμένες άριες και ένθετα μπαλέτου, συνδέοντάς τα αρμονικά, μεταφέροντας ζεστασιά, χειραφέτηση και συναισθηματική εκφραστικότητα μαζί με τη μουσική. Το έργο «Γεράκι» έχει γίνει ένα από τα σχολικά βιβλία. Αρχικά, η όπερα ακουγόταν στο θέατρο Gatchina και στη συνέχεια μετακόμισε στο Pavlovsky. Στη συνέχεια, το έργο χτύπησε σχεδόν όλες τις μικρές σκηνές.

Ένα χρόνο αργότερα, εμφανίστηκε το νέο αριστούργημα του Bortnyansky "Rival Son, or New Stratonics". Το προϊόν έχει γίνει ένα από τα καλύτερα. Τότε ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς άρχισε να γράφει χορωδιακά κοντσέρτα. Τότε ήταν ένα γνώριμο είδος. Τα έργα γίνονταν κυρίως σε ειδικές εκκλησιαστικές λειτουργίες. Συχνά όμως γίνονταν συναυλίες σε αυλικές γιορτές, σε σημαντικές τελετές. Ο Bortnyansky Dmitry κατάφερε να αλλάξει τόσο πολύ τα χορωδιακά έργα που έγιναν μια νέα κατεύθυνση στη μουσική.

Για αρκετές δεκαετίες έχει γράψει περισσότερες από 50 συναυλίες. Καθένα από αυτά έχει στοιχεία δημοτικού τραγουδιού. Οι γνώστες της ευρωπαϊκής μουσικής μίλησαν με θαυμασμό για τα έργα του Bortnyansky. Οι χορωδίες είχαν θαυμάσιες μελωδικές αποχρώσεις, ολόσωμες αρμονίες και διακρίνονταν από μια ελεύθερη διάταξη φωνών.

Σε ηγετική θέση στο παρεκκλήσι της αυλής

Από το 1796 κυβέρνησε ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτςδικαστήριο παρεκκλήσι. Η υπηρεσία των χορωδών δεν ήταν εύκολη και ο Bortnyansky το γνώριζε από πρώτο χέρι. Μπόρεσε να αλλάξει σταδιακά πολλά στο Παρεκκλήσι. Ο Bortnyansky αποφάσισε να δημιουργήσει ένα ξεχωριστό προπύργιο τραγουδιστών που ερμηνεύουν έργα χωρίς τη συνοδεία οργάνων και να σώσει τη νέα ομάδα από τη συμμετοχή σε παραστάσεις.

Σαν αποτέλεσμα, δημιουργήθηκε η καλύτερη σχολή χορωδιακής τέχνης. Οι τραγουδιστές δεν έπαιρναν πλέον μέρος σε θεατρικές παραγωγές. Το 1800, το Παρεκκλήσι έγινε ανεξάρτητο μουσικό τμήμα.

Το 1801, ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς διορίστηκε διευθυντής. Το παρεκκλήσι υπό την ηγεσία του μεγάλωσε και έγινε πολύ δημοφιλές. Ο Bortnyansky Dmitry ως δάσκαλος είχε μεγάλη ζήτηση και έγινε αδιαμφισβήτητη μουσική αρχή. Η σχολή του άρχισε να θεωρείται πρώτης τάξεως, εκπαίδευσε πολλούς επαγγελματίες χορωδούς και μπάντες.

Ταυτόχρονα, ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς ασχολήθηκε με τη δική του τέχνη, δημιουργώντας όλο και πιο ελκυστικά ρομάντζα, οργανική μουσική, έργα δωματίου και σονάτες. Ο Bortnyansky γνώρισε τον νέο αιώνα στην κορυφή της φήμης του. Το έργο «Αντίπαλος Υιός, ή Νέα Στρατονικά» συνδέθηκε με την ακμή του Παρεκκλησίου. Αυτό είναι το πιο σημαντικό μουσικό κομμάτι του συνθέτη από όλα τα γαλλικά κείμενα.

Τα χόμπι του Bortnyansky

Ο Ντμίτρι Στεπανόβιτς Μπορτνιάνσκι (1751-1825) ήταν ένα ευέλικτο άτομο. Οι σύγχρονοι τον αποκαλούσαν όμορφο, αυστηρό στην υπηρεσία και επιεικής προς τους ανθρώπους. Όλη του τη ζωή ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς ήταν αφοσιωμένος στην τέχνη και όχι μόνο στη μουσική.

Αυτόςσυμμετείχε σε λογοτεχνικές βραδιές, ήταν άριστος γνώστης των καλών τεχνών και της ζωγραφικής. Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς άρχισε να ενδιαφέρεται για τη συλλογή έργων ζωγραφικής όσο ήταν ακόμη στην Ιταλία. Εκεί βρήκε χρόνο να μελετήσει την ιστορία της ευρωπαϊκής τέχνης. Ήταν στην Ιταλία που ο Bortnyansky άρχισε να συλλέγει μια συλλογή έργων ζωγραφικής, η οποία αργότερα εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τους γνώστες της ζωγραφικής.

Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς έφερε όλους τους καμβάδες που μαζεύτηκαν στο σπίτι. Του άρεσε να δείχνει τη συλλογή στους καλεσμένους του. Ο Bortnyansky έπρεπε να συμμετάσχει στο σχεδιασμό των ανακτόρων στο Gatchina και στο Pavlovsk. Ήταν μόνιμος σύμβουλος αρχιτεκτονικής και ζωγραφικής. Επομένως, ο σχεδιασμός των κτιρίων είναι εν μέρει η αξία του. Ο Bortnyansky Dmitry διάλεξε και αγόρασε καμβάδες για το παλάτι Pavlovsk.

Το 1804 ο συνθέτης έγινε δεκτός στις τάξεις των επίτιμων ακαδημαϊκών. Από τη δεκαετία του '90. βυθίστηκε στη δημιουργία ιερής μουσικής, ιδιαίτερα χορωδιακών ρεσιτάλ. Σε αυτά, συχνά ξεπερνούσε το αυστηρό εκκλησιαστικό πλαίσιο. Στις συνθέσεις του Bortnyansky, έγινε αισθητή η επίδραση της όπερας, της πορείας και των χορευτικών ρυθμών. Τα αργά μέρη των κομματιών έμοιαζαν μερικές φορές με αστικούς ρομαντισμούς.

Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς δεν υπήρξε ποτέ μέλος μασονικών στοών. Ωστόσο, κάποιοι από τους ύμνους του θεωρούνταν προτεραιότητα για τις μυστικές εταιρείες. Το έργο του Bortnyansky "Ένας τραγουδιστής στο στρατόπεδο των Ρώσων πολεμιστών" μπήκε επίσης στην ιστορία του ρωσικού πολιτισμού. Σε αυτό το αριστούργημα, ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς ξεπέρασε ακόμη και τον εαυτό του, καθώς αποδείχθηκε ότι ήταν ένα χορωδιακό τραγούδι. Θα μπορούσε επίσης να εκτελεστεί σόλο.

Έργο του Μπορτνιάνσκι

Το έργο του Ντμίτρι Μπορτνιάνσκι δεν μπορεί να περιέχεται σε μία μόνο συλλογή. Συνθέτηςέγραψε μια ποικιλία μουσικής. Για το παρεκκλήσι της αυλής - πνευματικό, για τη μικρή αυλή - κοσμικές συνθέσεις. Πολλά χορωδιακά κονσέρτα είναι γραμμένα με ξεκάθαρα σημάδια του κλασικού ύφους. Έργα κυρίως 3 ή 4 ιδιωτικών κύκλων, που δεν σχετίζονται θεματικά.

Οι πιο διάσημες από τις όπερες είναι αυτές που δημιούργησε ο Bortnyansky στην Ιταλία. Αυτές οι πρώτες συνθέσεις θεωρούνται ακόμη η «χρυσή συλλογή». Οι συλλογές οργάνων γράφτηκαν από τον Ντμίτρι Στεπάνοβιτς ήδη στη δεκαετία του '80.

Δυστυχώς, ελάχιστα έργα αυτής της κατεύθυνσης έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα. Τα περισσότερα από αυτά τα μουσικά αριστουργήματα είναι μονοκίνητα. Στα οργανικά έργα, πολλοί γνώστες σημειώνουν ότι τα εθνικά ουκρανικά χαρακτηριστικά είναι αισθητά.

Η προσωπική ζωή του συνθέτη

Η σύζυγος του Μπορτνιάνσκι Ντμίτρι Στεπάνοβιτς ήταν μια σεμνή, ήρεμη Άννα Ιβάνοβνα. Απέκτησαν έναν γιο τον οποίο ονόμασαν Αλέξανδρο. Όταν μεγάλωσε, υπηρέτησε ως ανθυπολοχαγός στη φρουρά. Με την πάροδο του χρόνου, ο Αλέξανδρος παντρεύτηκε και απέκτησε δύο παιδιά - μια κόρη, τη Μαρία, και έναν γιο που πήρε το όνομά του από τον παππού του.

Ο εγγονός του Bortnyansky ακολούθησε τα βήματα του διάσημου συγγενή του. Το αγόρι είχε μια υπέροχη φωνή και ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς έγραψε τον εγγονό του ως χορωδό στο παρεκκλήσι. Η οικογένεια Bortnyansky ζούσε σε ένα μεγάλο διώροφο σπίτι, διακοσμημένο με μια ξύλινη σκαλιστή πόρτα. Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς είχε το δικό του γραφείο, όπου του άρεσε να περνά χρόνο με σκέψεις τα βράδια.

Η Alexandra Mikhailovna, μια 27χρονη κοπέλα, συμπεριλήφθηκε επίσης στον αριθμό των στενών ανθρώπων. Κανένας, ούτε καν η ίδια,γνώριζε για τους γονείς της. Η νεαρή ακόμα Αλεξάνδρα παρελήφθη από τον Ντμίτρι Στεπάνοβιτς και τη σύζυγό του και από τότε το κορίτσι θεωρείται μέλος της οικογένειας. Οι Μπόρτνιοι την μεγάλωσαν σαν δική τους κόρη.

Τελευταία χρόνια ζωής

Το παρεκκλήσι της αυλής παρέμεινε το «εγκεφαλικό» του Ντμίτρι Στεπάνοβιτς μέχρι τα τελευταία χρόνια της ζωής του. Αυτά τα χρόνια δίδασκε και δούλεψε με θαλάμους με ακόμη μεγαλύτερη παιδαγωγία, προσπαθώντας να αποκαλύψει το τραγούδι τους στο μέγιστο.

Όλες οι μέρες του Bortnyansky ήταν γεμάτες. Πήγε στο σπίτι κατά μήκος του αναχώματος Moika, διέσχισε την πλατεία Senatskaya και έστριψε δεξιά στη γωνία της οδού Millionnaya. Έχοντας φτάσει στο σπίτι, ανέβηκε στο γραφείο του και μερικές φορές καθόταν για πολλή ώρα σε σκέψεις. Τα γηρατειά έκαναν το χατίρι τους, ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς ήταν πολύ κουρασμένος τα τελευταία χρόνια.

Εργάστηκε σκληρά για μια πλήρη έκδοση των γραπτών του. Επένδυσε πολλά δικά του χρήματα σε βιβλία, αλλά πολλά δεν τα είδε ποτέ. Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς κατάφερε να δημοσιεύσει μόνο ένα μέρος των χορωδιακών κοντσέρτων, που γράφτηκαν στα νιάτα του. Μια πλήρης συλλογή των έργων του σε δέκα τόμους εμφανίστηκε μόλις το 1882, με επιμέλεια του Τσαϊκόφσκι.

Ο συνθέτης Ντμίτρι Μπορτνιάνσκι πέθανε στην Αγία Πετρούπολη στις 27 Σεπτεμβρίου (10 Οκτωβρίου σύμφωνα με τον νέο υπολογισμό) το 1825. Εκείνη την ημέρα, κάλεσε τη χορωδία του Παρεκκλησίου. Ο συνθέτης ζήτησε να εκτελέσει ένα από τα κοντσέρτα του και πέθανε ήσυχα υπό τους αγαπημένους του ήχους μουσικής.

Ο Ντμίτρι Στεπάνοβιτς τάφηκε στο νησί Βασιλιέφσκι, στο νεκροταφείο Σμολένσκ. Στον τάφο του διάσημου Ρώσου συνθέτη ανεγέρθηκαν οβελίσκος και μνημείο. Στη συνέχεια ακολούθησε πράξη βανδαλισμού και το 1953 έγινε η ταφήμετακόμισε στη Λαύρα Alexander Nevsky, στο Πάνθεον των Πολιτιστικών Προσώπων.

Στη μνήμη του μεγάλου Ρώσου συνθέτη, το όνομα του Bortnyansky δόθηκε στη Σχολή Τεχνών στο Sumy, στη Χορωδία Δωματίου Chernihiv και σε έναν δρόμο στο Lvov. Στην πατρίδα του Ντμίτρι Στεπάνοβιτς, στο Glukhov, ανεγέρθηκε ένα μνημείο, το οποίο διαμορφώθηκε από τον γλύπτη Kolomiets I. A. στη δεκαετία του '90. Η Ουκρανή καλλιτέχνης Natalia Sviridenko δημιούργησε το Bortnyansky Trio (σοπράνο, φλάουτο και τσέμπαλο).

Η κληρονομιά του μεγάλου συνθέτη

Μετά τον θάνατο του συζύγου της, η Άννα Ιβάνοβνα έδωσε τα χειρόγραφά της και τους χαραγμένους μουσικούς πίνακες στο Παρεκκλήσι για φύλαξη. Ωστόσο, τα χορωδιακά κοντσέρτα του παίζονταν όλο και περισσότερο και οι κοσμικές συνθέσεις με τη μορφή ορχηστρικών και οπερατικών έργων σταδιακά ξεχάστηκαν.

Θυμήθηκαν αυτή τη μουσική του Ντμίτρι Στεπάνοβιτς Μπορτνιάνσκι πολλά χρόνια αργότερα, μόλις το 1901, με την ευκαιρία της 150ης επετείου από τη γέννηση του συνθέτη. Οι πρώτες συνθέσεις βρέθηκαν κατά λάθος στο παρεκκλήσι και κανονίστηκε η έκθεσή τους. Ανάμεσά τους ήταν τόσο γνωστά έργα όπως το «Alkid», «Falcon», Quintus και άλλα. Η συλλογή clavier, η οποία ήταν αφιερωμένη στην πριγκίπισσα Maria Feodorovna, έχει επίσης διατηρηθεί.

Τα κοσμικά γραπτά συζητήθηκαν ξανά μετά από άλλα 50 χρόνια. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, πολλά από τα έργα του συνθέτη χάθηκαν για πάντα, αφού μετά το 1917 το αρχείο της Capella διαλύθηκε σε διαφορετικά αποθετήρια. Μερικές από τις συλλογές του Bortnyansky δεν έχουν βρεθεί ποτέ. Τα έργα αφιερωμένα στην πριγκίπισσα Μαρία Φεοντόροβνα εξαφανίστηκαν επίσης.