Το στυλ της αρχιτεκτονικής του 17ου αιώνα στη Ρωσία

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το στυλ της αρχιτεκτονικής άκμασε τον 17ο αιώνα, επειδή οι δυνατότητες του κράτους διευρύνθηκαν, η πέτρινη κατασκευή έφτασε σε νέο επίπεδο. Στο Κρεμλίνο, υπό τον Μιχαήλ Φεντόροβιτς, χτίστηκαν πέτρινοι βασιλικοί θάλαμοι. Ήταν τον 17ο αιώνα, ή μάλλον στο πρώτο μισό του, που εμφανίστηκε ένα τέτοιο λατρευτικό αντικείμενο όπως ο Πύργος Spasskaya. Και στο δεύτερο μισό του αιώνα, χτίστηκαν άλλοι πύργοι του Κρεμλίνου της Μόσχας. Αυτά τα κτίρια στέφθηκαν με σκηνές και πήραν την οικεία σε εμάς εμφάνιση.

Ναοί τον 17ο αιώνα

Φυσικά, κατά τον Μεσαίωνα, η εκκλησιαστική αρχιτεκτονική είχε τη μεγαλύτερη σημασία. Ένα ιδιαίτερο στυλ αρχιτεκτονικής του 17ου αιώνα μπορεί κανείς να δει στην εκκλησία της Τριάδας στη Νικιτνίκη. Βρίσκεται στο κέντρο της Μόσχας, στο Kitay-Gorod. Αυτός ο ναός στέφεται με πέντε σκηνές, και τα καμπαναριά έχουν πέτρινο θόλο. Ήταν αυτό το κτίριο που έγινε πρότυπο για την πέτρινη εκκλησιαστική αρχιτεκτονική σε όλη τη χώρα. Αυτού του είδους οι ναοί χτίστηκαν σε μεγάλους αριθμούς σε παλιές ρωσικές πόλεις, μέχριπρώτο μισό του 18ου αιώνα.

Χαρακτηριστικά στέγης

Ένα ενδιαφέρον φαινόμενο της εκκλησιαστικής αρχιτεκτονικής στο πρώτο μισό του 17ου αιώνα ήταν η γοητεία με τις πέτρινες σκηνές όχι πάνω από τα καμπαναριά, αλλά πάνω από τον ίδιο τον ναό. Αυτό το αγαπημένο στοιχείο στο στυλ της αρχιτεκτονικής του 17ου αιώνα προήλθε από ξύλινο εκκλησάκι. Το γεγονός είναι ότι μια ξύλινη σκηνή είναι πολύ πρακτική, καθώς η βροχόπτωση ρέει από την οροφή. Και από εκεί, από ξύλινη αρχιτεκτονική, η πέτρινη σκηνή καθιερώθηκε στην εκκλησιαστική κατασκευή.

Αλλά από την άποψη του Πατριάρχη Νίκωνα, αυτές οι στέγες ήταν άβολες, και γενικά το στοιχείο ήταν λάθος. Για πολύ καιρό πίστευαν ότι ο πατριάρχης απαγορεύει το στεφάνι ενός ναού με σκηνές, καθώς θεωρούνταν κοσμικά στοιχεία που είναι απαράδεκτο να χρησιμοποιούνται στην εκκλησιαστική αρχιτεκτονική. Αυτό θεωρήθηκε ως εκδήλωση της εκκοσμίκευσης του πολιτισμού.

Πρόσφατες μελέτες έχουν αποσαφηνίσει κάπως αυτό το συμπέρασμα. Γεγονός είναι ότι, έχοντας απαγορεύσει τη στέψη πέτρινων εκκλησιών με σκηνές, ο Νίκων διέταξε να χτιστεί ένα κτίριο με τέτοιες ειδικές στέγες στο αγαπημένο του Μοναστήρι της Αναστάσεως. Επομένως, οι προθέσεις του πατριάρχη σε αυτή την περίπτωση δεν είναι απολύτως σαφείς. Ίσως ήθελε να είναι ο μοναδικός ναός αυτού του στυλ αρχιτεκτονικής του 17ου αιώνα. Όπως και να έχει, η απαγόρευση της εκκλησιαστικής αρχιτεκτονικής επεκτάθηκε σε όλη τη χώρα. Έτσι, η εκκλησία της Γέννησης στο Πούτινκι, που βρίσκεται σήμερα στο κέντρο της Μόσχας, είναι ο τελευταίος ναός αυτής της πόλης που στέφθηκε με σκηνές.

Αρχιτεκτονική XVII

Στα τέλη του αιώνα, μπορεί κανείς να παρατηρήσει εντελώς νέα φαινόμενα στην εκκλησίααρχιτεκτονική. Αυτό είναι το λεγόμενο στυλ Naryshkin. Μερικές φορές τα κτίρια που κατασκευάζονται σε αυτό το στυλ ονομάζονται επίσης μπαρόκ της Μόσχας. Αυτό δεν είναι απολύτως ακριβές, γιατί αυτό το στυλ θα εμφανιστεί επίσημα στην αρχιτεκτονική λίγο αργότερα. Μόνο στοιχεία της μπαρόκ κουλτούρας παρουσιάζονται στις εκκλησίες, επομένως είναι πιο σωστό να αποκαλούμε αυτό το στυλ Naryshkin.

Ναός της Παρακλήσεως στη Φυλή

Το Φίλι είναι ένα χωριό κοντά στη Μόσχα του βογιάρ Naryshkin. Αυτός ο ναός είναι αισθητά διαφορετικός από την Τριάδα στη Νικιτνίκη. Το κτίριο είναι μια υψηλή κεντρική σύνθεση, σε έναν τέτοιο ναό ένα άτομο αισθάνεται σαν κέντρο, αυτό δεν είναι χαρακτηριστικό της μεσαιωνικής κοσμοθεωρίας.

Εδώ το κτήμα βρίσκεται ακριβώς κάτω από τον τρούλο και έμμεσα, φυσικά, όχι άμεσα, αλλά έμμεσα, αυτά είναι απόηχοι της ιδέας της Αναγέννησης. Ο άνθρωπος είναι το κέντρο του σύμπαντος, το μέτρο όλων των πραγμάτων. Αυτή ήταν η κύρια ιδέα της ρωσικής αρχιτεκτονικής του 17ου αιώνα. Αν και αυτή η ιδέα μπορεί να μην είχε διαβαστεί ξεκάθαρα στο τέλος του αιώνα, οι αρχιτεκτονικές μορφές έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα, και οι ιστορικοί τέχνης λένε ότι αυτό ακριβώς είναι το χαρακτηριστικό στο οποίο θα μπορούσε ποτέ να ενσωματωθεί αυτή η ιδέα.

Αρχιτεκτονικά μνημεία του 17ου αιώνα

Το στυλ Naryshkin αντικατοπτρίστηκε ακόμη πιο έντονα σε ένα άλλο πατρογονικό κτίριο κοντά στη Μόσχα - την Εκκλησία του Σημείου στο χωριό Dubrovitsy. Αυτή είναι η περιουσία του θείου, δασκάλου του Πέτρου, Μπόρις Γκολίτσιν. Υπάρχουν πολλά χαρακτηριστικά σε αυτό το κτίριο, για παράδειγμα, η ασυνήθιστη ολοκλήρωση του ναού - στέφεται με ένα στέμμα - αυτό είναι ένα στοιχείο της ευρωπαϊκήςμπαρόκ εκείνης της εποχής.

Αν κοιτάξετε προσεκτικά τα σκαλιά αυτού του ναού, μπορείτε να βρείτε έναν αρκετά σίγουρο δανεισμό από τη διάσημη σκάλα, η οποία σχεδιάστηκε από τον μεγάλο Μιχαήλ Άγγελο στα τέλη του 16ου αιώνα. Αυτό το στοιχείο προέρχεται από τη Φλωρεντία, τη βιβλιοθήκη Medici Laurenzian. Το αντικείμενο έγινε πρότυπο για πολλά σκαλοπάτια εκείνης της εποχής, και επίσης από χέρι σε χέρι, μέσω της Ολλανδίας, της Γερμανίας, της Κοινοπολιτείας, το αντίγραφο έφτασε στο κράτος της Μόσχας στις αρχές του 17ου-18ου αιώνα.

Έτσι, μπορεί να σημειωθεί ότι στα τέλη του 17ου αιώνα, η σύνδεση του Μοσχοβιτικού κράτους με όλες τις διεργασίες που συνέβαιναν εκείνη την εποχή στην Ευρώπη γίνεται όλο και πιο ξεκάθαρη.

Μεταφορά εμπειρίας

Η εποχή του μπαρόκ είναι άλλο ένα παράδειγμα του στυλ της ρωσικής αρχιτεκτονικής του 17ου αιώνα. Στην ιστορία, για παράδειγμα, της μουσικής ή της λογοτεχνίας, υιοθετείται μια ελαφρώς διαφορετική περιοδοποίηση. Και στην κατασκευή, πιστεύεται ότι το μπαρόκ τελειώνει στα μέσα του XVIII αιώνα. Μετά από αυτό αρχίζει η εποχή του νεοκλασικισμού.

Αυτή την εποχή, η Ιταλία, πιο συγκεκριμένα η Ρώμη, εξακολουθεί να λειτουργεί ως πρότυπο σε όλα τα είδη τέχνης για την Ευρώπη. Η μπαρόκ αρχιτεκτονική προέρχεται επίσης από την αρχαία πόλη. Και ο κύριος αρχιτέκτονας του στυλ, φυσικά, είναι ένας Ρωμαίος - ο Giovanni Lorenzo Bernini. Οι σημαντικότεροι δημιουργοί της επόμενης γενιάς, που χτίστηκε στα τέλη του 17ου αιώνα και στις αρχές του 18ου αιώνα, είναι μαθητές του, όχι μόνο Ιταλοί, αλλά και ορισμένοι Γερμανοί. Για παράδειγμα, ένας πολύ διάσημος καλός αρχιτέκτονας, ο Johann Bernhard Fischer von Erlach.

Η επιρροή του κράτους στο στυλ

Υπάρχουν δύο πολιτικές δυνάμειςπου εξυπηρετείται από την μπαρόκ αρχιτεκτονική είναι η αντιμεταρρύθμιση και ο απολυταρχισμός. Όσο περίεργο κι αν φαίνεται, αλλά το στυλ αρχιτεκτονικής του 17ου αιώνα είναι ένα μείγμα του κρατικού συστήματος με τη δημιουργικότητα.

Τι είναι η Αντιμεταρρύθμιση

Τον 16ο αιώνα, συνέβη μια ορισμένη μεταμόρφωση, έτσι η μισή Ευρώπη απαρνήθηκε τον καθολικισμό και προσχώρησε σε μια νέα εκδοχή του Χριστιανισμού - τον Προτεσταντισμό. Η εκκλησία δεν μπορούσε να συμβιβαστεί με αυτό και ξεκίνησε μια εκστρατεία προπαγάνδας μεγάλης κλίμακας, κατά τη διάρκεια της οποίας δημιουργήθηκε το καλύτερο δίκτυο ανώτατων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων στον κόσμο - το Κολέγιο των Ιησουιτών. Εκεί σπούδασαν κληρικοί και λαϊκοί. Και κάπως έτσι συνέβη ότι η πλειοψηφία εγκατέλειψε τα τείχη αυτών των ιδρυμάτων ως πιστοί Καθολικοί.

Δεδομένου ότι η πρωτεύουσα του χριστιανικού κόσμου είναι η Ρώμη, και η μπαρόκ αρχιτεκτονική δημιουργήθηκε σε αυτήν την πόλη, αποδείχθηκε ότι αυτό το συγκεκριμένο στυλ χρησίμευε ως σχεδιασμός της καθολικής προπαγάνδας. Και από τη Ρώμη, αυτά τα μοτίβα εξαπλώθηκαν σε όλο τον κόσμο. Για παράδειγμα, οι κατασκευαστές των αποστολών των Ιησουιτών, κολέγια που κάλυπταν ολόκληρο τον πλανήτη από το Iquitos μέχρι τη Goa, πήραν ως πρότυπο τα πρώτα κτίρια του Τάγματος του Σουέζ στη Ρώμη.

Το πρότυπο για όλες τις εκκλησίες του καθολικού κόσμου, όπως σημειώθηκε παραπάνω, ήταν ο καθεδρικός ναός του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη, που ολοκληρώθηκε την εποχή του μπαρόκ.

Παλάτια για την αρχοντιά

Τον 17ο αιώνα, εμφανίστηκε μια νέα τάξη πραγμάτων - ο απολυταρχισμός. Μέχρι τότε, οι Ευρωπαίοι αριστοκράτες ήταν λίγο πολύ κυρίαρχοι των εδαφών τους. Εκεί μάζευαν φόρους, διατηρούσαν δικούς τους στρατούς και συχνά έκαναν πολέμους με τους βασιλιάδες τους. Τον 17ο αιώνα, σταδιακά, αρχικά σεΣτη Γαλλία, και στη συνέχεια σε ορισμένες άλλες χώρες της Ευρώπης, η αριστοκρατία στερείται τα προηγούμενα προνόμιά της και οι βασιλιάδες, που δεν περιορίζονταν πλέον από τα απομεινάρια της μεσαιωνικής τάξης, αρχίζουν να κυβερνούν με τη βοήθεια της αδικαιολόγητης ουσίας της γραφειοκρατίας.

Από τα τέλη του 17ου αιώνα, σύμφωνα με την τάση της Ευρώπης, οι Ρώσοι τσάροι και αργότερα αυτοκράτορες, άρχισαν να χτίζουν για τον εαυτό τους τεράστια εξοχικά ανάκτορα με κανονικά πάρκα. Σε αυτά τα ανάκτορα δεν ζουν συχνά μόνο κυρίαρχοι και οι αυλικοί τους, αλλά και υπουργοί και άλλοι υπάλληλοι του κρατικού μηχανισμού. Το εξοχικό παλάτι λειτουργεί ως γραφείο της ανώτατης αρχής στο κράτος.

Οι αυτοκρατορικές κατοικίες στα προάστια της Αγίας Πετρούπολης είναι ένα από τα μεγαλύτερα και πιο πολυτελή παλάτια σε ευρωπαϊκό μπαρόκ στυλ. Έτσι, μπορεί να σημειωθεί ότι η αρχιτεκτονική του 17ου αιώνα στη Ρωσία ήταν διαφορετική.

Διακριτικά χαρακτηριστικά

Το Το μπαρόκ, όπως κάθε άλλο στυλ, έχει τη δική του ιδιαίτερη πρωτοτυπία. Εδώ είναι τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά: οβάλ κάτοψη, ανώμαλες κολώνες και άφθονα ζωγραφισμένα γλυπτά, γραφικό τοπίο.

Δεν μπορεί να υποστηριχθεί ότι αυτές οι τεχνικές είναι χαρακτηριστικές μόνο της εποχής του μπαρόκ, αλλά σε αυτούς τους καιρούς είναι πολύ πιο διαδεδομένες. Ωστόσο, η οβάλ κάτοψη δεν απαντάται ούτε στην αρχαία ούτε στη μεσαιωνική αρχιτεκτονική, ούτε στην Αναγέννηση. Εφευρέθηκε από τους Ιταλούς τον 16ο αιώνα. Αλλά τα πρώτα οβάλ χρονολογούνται στην ύστερη Αναγέννηση. Ένα παράδειγμα είναι η μικρή εκκλησία της Santa Anna στη Ρώμη.

Μερικοί ερευνητές πιστεύουν ότι η ιστορία της μπαρόκ αρχιτεκτονικής προήλθε από αυτάκτίρια, ο Michelangelo Buonarroti αποκαλείται ακόμη και μερικές φορές ο πατέρας του μπαρόκ. Ωστόσο, είναι γενικά αποδεκτό ότι οι πρώτοι αρχιτέκτονες του ρωμαϊκού μπαρόκ ήταν οι κύριοι της επόμενης γενιάς, που εργάστηκαν στις αρχές του αιώνα, ιδιαίτερα ο Τζάκομο ντελά Πόρτα ή ο Κάρλο Μαντέρνα.