Ακαδημαϊσμός είναι Χαρακτηριστικά της σκηνοθεσίας και διάσημοι εκπρόσωποι

2025 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2025-01-24 17:49

Υπάρχουν πολλές κατευθύνσεις στη ζωγραφική, και σε κάθε εποχή, μία από αυτές ήταν η κύρια. Τον 17ο αιώνα, ένα τέτοιο στυλ στις εικαστικές τέχνες όπως ο ακαδημαϊκός εμφανίστηκε και παρέμεινε δημοφιλές μέχρι τον 19ο αιώνα. Αυτή η κατεύθυνση βασίζεται στον κλασικισμό, αλλά πιο εξελιγμένη και περίτεχνη.

Διακριτικά χαρακτηριστικά

Ο ακαδημαϊκός είναι μια κατεύθυνση στη ζωγραφική, η οποία βασίστηκε στις παραδόσεις της αρχαίας τέχνης και της Αναγέννησης. Αλλά αυτό το στυλ διαφέρει από αυτά σε μια πιο προηγμένη τεχνική απόδοσης και άλλους κανόνες για την κατασκευή μιας σύνθεσης. Αυτό το στυλ ξεχωρίζει ανάμεσα σε άλλες τάσεις στη ζωγραφική:

• εξιδανίκευση της φύσης;
• pomp;
• υψηλό επίπεδο εκτέλεσης.

Ο ακαδημαϊκός είναι μια ρεαλιστική τέχνη, που χαρακτηρίζεται από το υψηλό επίπεδο δεξιοτήτων του ζωγράφου. Μπορείτε επίσης να δείτε μερικά χαρακτηριστικά κλασικισμού σε αυτό, γεγονός που κάνει την εικόνα ακόμα πιο τέλεια και αισθητική. Οι πίνακες ακαδημαϊκών καλλιτεχνών ξεχωρίζουν μεταξύ άλλων στο ότι είναι πολύ προσεκτικοί και λεπτομερείς.

Ο ακαδημαϊσμός είναι συνυφασμένος με την τέχνη του σαλονιού, η οποία χαρακτηρίζεται από:

• λεπτομέρεια;
• ακολουθώντας όλες τις βασικές αρχές του ακαδημαϊσμού και του κλασικισμού;
• Άψογη εκτέλεση, αλλά μάλλον επιφανειακή ιδέα πλοκής.

Αυτή η κατεύθυνση στη ζωγραφική ήταν πολύ δημοφιλής και πολλοί διάσημοι της εποχής παρήγγειλαν πίνακες από ακαδημαϊκούς καλλιτέχνες για να διακοσμήσουν τους τοίχους ενός σπιτιού ή ενός σαλονιού με αυτούς.

Θέματα εικόνων

Ο ακαδημαϊσμός είναι μεγαλοπρέπεια, άψογη απόδοση, πάθος. Αλλά την ίδια στιγμή, οι πίνακες ζωγραφισμένοι σε αυτό το στυλ δεν διέφεραν σε "βαθύ" περιεχόμενο. Όσοι ήταν πιο κοντά στην τέχνη του σαλονιού προσπάθησαν να δώσουν στα έργα τους έναν συγκεκριμένο εκλεκτικισμό - οι δάσκαλοι εστίασαν στο στοιχείο ψυχαγωγίας και στις υψηλές επιδόσεις.

Στον ρωσικό ακαδημαϊσμό του πρώτου μισού του 19ου αιώνα, πιο συχνά απεικονίζονταν βιβλικές σκηνές, τοπία σαλόνια και, φυσικά, τελετουργικά πορτρέτα. Ο ρωσικός κλάδος αυτού του στυλ διέφερε από τον ευρωπαϊκό σε μεγαλύτερη ανύψωση, ποικιλομορφία και πομπωδία. Παρά τη μικρή ποικιλία θεμάτων, οι πίνακες πάντα διακρίνονταν από ένα άψογο επίπεδο απόδοσης. Επίσης τον 19ο αιώνα, στοιχεία ρεαλισμού και ρομαντισμού άρχισαν να προστίθενται σε αυτό το στυλ.

Διάσημοι εκπρόσωποι

Οι πιο διάσημοι ακαδημαϊκοί καλλιτέχνες ήταν οι: Karl Bryullov, Alexander Ivanov και άλλα μέλη της Ένωσης Ταξιδιωτικών Εκθέσεων Τέχνης. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Karl Bryullov παρά τα αυστηράη τήρηση των αρχών του ακαδημαϊσμού, επέκτεινε τις επιλογές για οικόπεδα. Και ήταν χάρη σε αυτόν που εμφανίστηκαν χαρακτηριστικά ρομαντισμού στον ρωσικό ακαδημαϊσμό. Τότε αυτή η κατεύθυνση θα χαρακτηριστεί από ιστορικισμό, παραδοσιακότητα και χαρακτηριστικά ρεαλισμού.

Στην Ευρώπη, οι πιο δημοφιλείς εκπρόσωποι του ακαδημαϊσμού ήταν οι Jean Ingres, Paul Delaroche, Charles Bargue και άλλοι. Ανάμεσα στους εκπροσώπους της ευρωπαϊκής κατεύθυνσης ήταν αυτοί που τους άρεσε η τεχνική του «σαλονιού» και εκείνοι που χρησιμοποιούσαν πιο ανεβασμένα θέματα για τις πλοκές των πινάκων. Ο Paul Delaroche ξεχώρισε ανάμεσα στους καλλιτέχνες αυτής της τάσης στο ότι στα έργα του κυριαρχούσαν ιστορικά και εκκλησιαστικά θέματα. Ένα από τα πιο διάσημα έργα του είναι η ημικυκλική νωπογραφία, που απεικονίζει 75 σπουδαίους καλλιτέχνες. Επίσης, ο πλοίαρχος ήταν γνωστός για τα εκπληκτικά πορτρέτα του και τα πινέλα του ανήκουν στις εικόνες πολλών διάσημων ανθρώπων εκείνης της εποχής.

Ένας άλλος γνωστός εκπρόσωπος της ευρωπαϊκής τάσης είναι ο Eugene de Blaas, Ιταλός καλλιτέχνης. Ο πατέρας του ήταν καλλιτέχνης, όπως και ο αδελφός του. Μόνο αν στον γέροντα άρεσαν περισσότερο τα ζωώδη οικόπεδα, τότε ο Ευγένιος ενδιαφερόταν περισσότερο να γράψει πλοκές με θέμα τη ζωή των απλών Βενετών. Στη συνέχεια έγινε καθηγητής στην Ακαδημία της Βενετίας.

Σύγχρονος ακαδημαϊσμός

Η μεγαλύτερη περίοδος ακμής αυτής της κατεύθυνσης ήταν από τον 17ο έως τα μέσα του 19ου αιώνα. Τώρα, υπό τον ακαδημαϊσμό στην τέχνη, εννοούν τους καλλιτέχνες που έχουν λάβει συστηματική εκπαίδευση στον τομέα της ζωγραφικής και έχουνκλασικές δεξιότητες για δημιουργίες υψηλού επιπέδου.

Αυτός ο όρος σχετίζεται περισσότερο με τη μέθοδο και τον τρόπο απόδοσης παρά με την πλοκή των πινάκων. Αλλά στην Ευρώπη, την Αμερική και τη Ρωσία, το ενδιαφέρον για το ακαδημαϊκό στυλ ζωγραφικής του 19ου αιώνα αυξήθηκε και ορισμένοι σύγχρονοι καλλιτέχνες άρχισαν να ερμηνεύουν τους πίνακες διάσημων ακαδημαϊκών εκπροσώπων.

Ο ακαδημαϊκός είναι μια από τις πιο διάσημες τάσεις στη ζωγραφική, που κυριαρχούσε από τον 17ο έως τα μέσα του 19ου αιώνα. Οι μάστορες προσπάθησαν να βελτιώσουν την τεχνική τους και κατάφεραν να δημιουργήσουν πίνακες που έγιναν αριστουργήματα στην παγκόσμια τέχνη.