2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Υπάρχουν καμβάδες στην ιστορία της ζωγραφικής, τους γρίφους των οποίων οι απόγονοι προσπαθούσαν να κατανοήσουν εδώ και αιώνες, και οι οποίοι από πολλές απόψεις παραμένουν ακατανόητοι. Ένα από αυτά τα έργα είναι ο πίνακας του Velazquez Las Meninas. Το κύριο μυστήριο αυτού του καμβά μεγάλης κλίμακας, που είναι το καμάρι της συλλογής έργων ζωγραφικής του Μουσείου Πράδο στη Μαδρίτη, βρίσκεται στη συνθετική κατασκευή. Τι βλέπουμε όταν κοιτάμε την εικόνα;
Στο κεντρικό του τμήμα απεικονίζεται η πεντάχρονη κόρη του ισπανικού βασιλικού ζεύγους, Ινφάντα Μαργαρίτα. Η ανάλαφρη, εύθραυστη φιγούρα ενός μικρού κοριτσιού περιβάλλεται από μια αξιοσέβαστη ακολουθία - υπηρέτριες-μενίν, που χρησίμευαν ως το όνομα της εικόνας, ένας νάνος της αυλής και ένας γελωτοποιός, ένα μεγαλόσωμο σκυλί που κοιμάται, πολύ αδιάφορο. Όλα αυτά είναι σημαντικά και απαραίτητα πρόσωπα της ακολουθίας της ισπανικής βασιλικής αυλής, τα οποία ο Βελάσκεθ απεικόνισε πολύ αληθινά. Το "Menins" είναι μια ιστορική εικόνα, ακόμη και τα ονόματα όλων όσων απεικονίζονται σε αυτήν είναι γνωστά. Αλλά αυτό δεν είναι το κύριο πράγμα στον καμβά. Το μυστήριο βρίσκεται αλλού. Αναστρεπτόςπροσοχή στην εικόνα του ίδιου του καλλιτέχνη στην αριστερή πλευρά, ο οποίος στέκεται μπροστά σε ένα μεγάλο καβαλέτο με πινέλα και παλέτα. Είναι απασχολημένος με τη δουλειά - ζωγραφίζει ένα πορτρέτο του βασιλικού ζεύγους, η εικόνα του οποίου φαίνεται αν κοιτάξετε προσεκτικά και κοιτάξετε στον καθρέφτη που κρέμεται πάνω από το κεφάλι της ινφάντα. Έτσι, αποδεικνύεται ότι το βασιλικό ζεύγος βρίσκεται ακριβώς μπροστά από την εικόνα - όπου κοιτάζουν οι αυλικοί και ο ίδιος ο Velazquez. Το Las Meninas είναι ένας καμβάς όπου το γραφικό σχέδιο είναι στενά συνυφασμένο με το πραγματικό. Πράγματι, οι θεατές που βλέπουν την εικόνα γίνονται άμεσοι συμμετέχοντες, επειδή βρίσκονται δίπλα ή πίσω από το βασιλικό ζεύγος. Μια παρόμοια ψευδαίσθηση επιτυγχάνεται επίσης με ορισμένες καλλιτεχνικές τεχνικές που χρησιμοποιεί ο Velasquez. Το "La Meninas" είναι ζωγραφισμένο με μεγάλη ακρίβεια και ρεαλισμό, το παιχνίδι του φωτός και της σκιάς δημιουργεί όγκο και βάθος.
Έτσι, η ασυνήθιστη και μυστηριώδης σύνθεση έγκειται στο γεγονός ότι δεν είναι ο καλλιτέχνης που στέκεται μπροστά στον καμβά που δημιουργεί. Είναι μέρος της εικόνας και ζωγραφίζει όποιον στέκεται απέναντί του. Με τη σειρά του, αυτό που σχεδιάζει καθρεφτίζεται στον καθρέφτη που κρέμεται στον απέναντι τοίχο και εμφανίζεται, λες, έξω από τον καλλιτεχνικό κόσμο, έξω από τον καμβά. Οι θεατές που βλέπουν την εικόνα είναι στην πραγματικότητα, αλλά είναι επίσης μέρος του καλλιτεχνικού σχεδίου, απατηλά παρόντες σε αυτό που συμβαίνει.
Ο Velázquez χρησιμοποιούσε συχνά μια τόσο πολύπλευρη σύνθεση "εικόνα σε εικόνα". Ο Μενίνας είναι χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτού. Τι ήθελε να μεταφέρει ο καλλιτέχνης στον θεατή; Δεν υπάρχει ακόμα ακριβής εξήγηση για αυτό.
Η εικόνα του καθρέφτη, που εισήχθη συνθετικά στην εικόνα, είναι μια τεχνική που εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στη ζωγραφική της Αναγέννησης. Μια τόσο ακριβής, ρεαλιστική εικόνα του ανάποδου πίνακα τόνιζε τον βαθμό επιδεξιότητας του καλλιτέχνη.
Ίσως με το να συμπεριλάβει τον εαυτό του στο πλαίσιο του καμβά, ο καλλιτέχνης ήθελε να δείξει έτσι την εξάρτησή του, τον περιορισμό, την έλλειψη ελευθερίας. Αυτός, ως ζωγράφος της αυλής, μπορούσε να δημιουργήσει μόνο μέσα στα ζοφερά τείχη του βασιλικού κάστρου.
Τι ήθελε να πει ο Ντιέγκο Βελάσκεθ; Το «Menins» είναι μια καλλιτεχνική δημιουργία που δεν έχει ακόμη ξεδιαλυθεί. Η μυστική σημασία του είναι η πηγή για πολλές διαφορετικές υποθέσεις και έρευνες όχι μόνο από καλλιτέχνες, κριτικούς τέχνης, αλλά και από ιστορικούς.
Συνιστάται:
Ενδιαφέροντα στοιχεία για πίνακες ζωγραφικής. Αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής. Πίνακες ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών
Πολλοί πίνακες που είναι γνωστοί σε ένα ευρύ φάσμα γνώστες της τέχνης περιέχουν διασκεδαστικά ιστορικά γεγονότα της δημιουργίας τους. Η «Έναστρη Νύχτα» (1889) του Βίνσεντ Βαν Γκογκ είναι η κορυφή του εξπρεσιονισμού. Όμως ο ίδιος ο συγγραφέας το χαρακτήρισε ως εξαιρετικά αποτυχημένο έργο, αφού η ψυχική του κατάσταση εκείνη την εποχή δεν ήταν και η καλύτερη
Πίνακες του σοσιαλιστικού ρεαλισμού: χαρακτηριστικά της ζωγραφικής, καλλιτέχνες, ονόματα έργων ζωγραφικής και μια γκαλερί από τα καλύτερα
Ο όρος «κοινωνικός ρεαλισμός» εμφανίστηκε το 1934 στο συνέδριο των συγγραφέων μετά την αναφορά που έκανε ο Μ. Γκόρκι. Αρχικά, η έννοια αντικατοπτρίστηκε στο χάρτη των σοβιετικών συγγραφέων. Ήταν ασαφές και αδιευκρίνιστο, περιέγραφε την ιδεολογική εκπαίδευση βασισμένη στο πνεύμα του σοσιαλισμού, σκιαγράφησε τους βασικούς κανόνες για την προβολή της ζωής με επαναστατικό τρόπο. Στην αρχή, ο όρος εφαρμόστηκε μόνο στη λογοτεχνία, αλλά στη συνέχεια εξαπλώθηκε σε ολόκληρο τον πολιτισμό γενικά και στις εικαστικές τέχνες ειδικότερα
Ζωγραφική Ζοστόβο. Στοιχεία ζωγραφικής Zhostovo. Εργοστάσιο διακοσμητικής ζωγραφικής Zhostovo
Η ζωγραφική του Zhostovo σε μέταλλο είναι ένα μοναδικό φαινόμενο όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά σε όλο τον κόσμο. Ογκομετρικά, σαν φρεσκομαδημένα λουλούδια, γεμίζουν χρώμα και φως. Οι ομαλές χρωματικές μεταβάσεις, το παιχνίδι των σκιών και των σημείων δημιουργούν ένα μαγευτικό βάθος και όγκο σε κάθε έργο των καλλιτεχνών Zhostovo
Ονόματα έργων της αρχαίας ρωσικής ζωγραφικής. Εικόνες αρχαίας ρωσικής ζωγραφικής
Τα ονόματα των έργων της αρχαίας ρωσικής ζωγραφικής του αγιογράφου Αντρέι Ρούμπλεφ - "Ευαγγελισμός", "Αρχάγγελος Γαβριήλ", "Κάθοδος στην Κόλαση" και πολλά άλλα - είναι ευρέως γνωστά ακόμη και σε όσους δεν ενδιαφέρονται βαθιά στην τέχνη
Ολλανδική ζωγραφική. Η χρυσή εποχή της ολλανδικής ζωγραφικής. Πίνακες ζωγραφικής Ολλανδών καλλιτεχνών
Όποιος θέλει να μάθει τουλάχιστον λίγο για τη ζωγραφική πρέπει να γνωρίζει για τους Ολλανδούς καλλιτέχνες του 17ου αιώνα και τα αγαπημένα τους είδη