Τι είναι τα βασικά του CG ή της ψηφιακής ζωγραφικής

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η ανθρώπινη ανάγκη για τέχνη είναι ένας από τους βασικούς παράγοντες της ανθρώπινης φύσης. Σε διαφορετικές εποχές, υπήρχαν διαφορετικοί τρόποι και προσεγγίσεις για τη δημιουργία νέων αριστουργημάτων, τα οποία επηρέασαν στη συνέχεια την ανάπτυξη αυτής της βιομηχανίας. Η ψηφιακή εποχή προσφέρει νέους τρόπους έκφρασης της ανθρώπινης δημιουργικότητας. Ας δούμε ένα από αυτά χρησιμοποιώντας την ψηφιακή τέχνη ως παράδειγμα.

CG - τι είναι;

Η ψηφιακή ζωγραφική ή ζωγραφική CG (CG - γραφικά υπολογιστή) είναι μια σύγχρονη μορφή τέχνης που χαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι οι παραδοσιακές μέθοδοι ζωγραφικής εφαρμόζονται σε ψηφιοποιημένη μορφή. Η πρόοδος των τεχνολογιών για τη δημιουργία κινουμένων σχεδίων, καθώς και γραφικών έργων, επηρέασαν άμεσα τη ραγδαία ανάπτυξη αυτού του κλάδου της καλών τεχνών. Σήμερα, είναι πολύ δημοφιλές λόγω της μεγάλης γκάμα δυνατοτήτων και προσβασιμότητας.

Τι είναι το σχέδιο CG

Ο καλλιτέχνης δημιουργεί έναν πίνακα απευθείας στον υπολογιστή. Όλα τα προγράμματα που έχουν σχεδιαστεί για αυτή τη δραστηριότητα περιλαμβάνουναπαραίτητο οπλοστάσιο εργαλείων. Τα πινέλα καλλιτεχνών CG είναι ένα παραδοσιακό στυλ ζωγραφικής με λάδια, ακουαρέλες, μελάνι, μολύβι, καθώς και αερογράφο. Υπάρχουν επίσης ορισμένα εφέ που είναι χαρακτηριστικά για διάφορα μέσα και στυλ σχεδίασης με την παραδοσιακή έννοια. Στα περισσότερα προγράμματα αυτού του τύπου, οι καλλιτέχνες μπορούν να βρουν ή να αναδημιουργήσουν το στυλ σχεδίασης που θέλουν μέσω συνδυασμών σχημάτων, υφών, χρωμάτων, αποχρώσεων, εφέ κ.λπ. Αυτό θολώνει σε μεγάλο βαθμό τη γραμμή μεταξύ παραδοσιακών και γραφικών τεχνών.

Πώς να γίνετε καλλιτέχνης CG

Λοιπόν, ας ορίσουμε πού μπορούμε να ξεκινήσουμε το ταξίδι μας ως ψηφιακός καλλιτέχνης. Όπως κάθε δημιουργός, ένας καλλιτέχνης CG χρειάζεται βασικές δεξιότητες που περιλαμβάνουν γνώση ακαδημαϊκού σχεδίου και κλασικής ζωγραφικής. Εκλεπτυσμένες γραμμές, σταθερό χέρι με αυτοπεποίθηση, αίσθηση αναπαραγωγής χρωμάτων και σύνθεσης είναι οι κύριοι σύντροφοι του καλλιτέχνη. Έτσι, εδώ εμβαθύνουμε ακόμη περισσότερο στο ερώτημα του τι είναι το CG. Για να ξεκινήσετε το ταξίδι σας σε αυτόν τον τομέα, αποκτήστε τα απαραίτητα εργαλεία για τη δημιουργία εργασίας. Θα χρειαστείτε ένα ψηφιακό tablet σχεδίασης, μια γραφίδα (ψηφιακό μολύβι) και έναν υπολογιστή.

Το μηχάνημά σας πρέπει να είναι αρκετά ισχυρό για να χειριστεί ένα ψηφιακό στούντιο, επομένως σκεφτείτε να προσθέσετε λίγη RAM εάν χρειάζεται. Στη συνέχεια, εγκαταστήστε το πρόγραμμα για να λειτουργήσει. Καλές επιλογές είναι το Adobe Photoshop ή το Coral Painter. Κοίταμερικά εκπαιδευτικά βίντεο στον ιστό για να κατανοήσετε πώς να εργάζεστε με στούντιο. Η επιμονή, η υπομονή και η εξάσκηση είναι το κλειδί για τη δημιουργία των αριστουργημάτων σας.

Σύγκριση ψηφιακής και παραδοσιακής ζωγραφικής

Η κύρια διαφορά μεταξύ ψηφιακής και παραδοσιακής ζωγραφικής είναι η μη γραμμική ροή εργασίας. Ο καλλιτέχνης έχει τη δυνατότητα να επεξεργάζεται όλα τα στρώματα του σχεδίου του, ανεξάρτητα το ένα από το άλλο. Επιπλέον, η δυνατότητα αναίρεσης και επανάληψης πινελιών απελευθερώνει επίσης τον δημιουργό από τη γραμμικότητα της δημιουργίας μιας σύνθεσης. Αυτός είναι ο καθοριστικός παράγοντας του τι είναι το CG. Αλλά το μειονέκτημα της ψηφιακής ζωγραφικής είναι η έλλειψη πραγματικής αλληλεπίδρασης του χρώματος με μια φυσική επιφάνεια, η οποία περιορίζει τον βαθμό πειραματικής προσέγγισης στη χρήση χρώματος για τη δημιουργία μιας σύνθεσης. Με τη σειρά του, ο ψηφιακός καλλιτέχνης έχει στη διάθεσή του αρκετά εργαλεία απρόσιτα για το παραδοσιακό. Ορισμένα από αυτά περιλαμβάνουν μια εικονική παλέτα εκατομμυρίων χρωμάτων, μια επιλογή σχεδόν οποιουδήποτε μεγέθους καμβά ή μέσου και τη δυνατότητα διόρθωσης σφαλμάτων. Το tablet γραφικών επιτρέπει στον καλλιτέχνη να εργάζεται με ακριβείς κινήσεις των χεριών, προσομοιώνοντας ένα πραγματικό στυλό και επιφάνεια σχεδίασης. Τα tablet σχεδίασης μπορούν να έχουν διάφορες λειτουργίες ευαισθησίας, μέχρι το σημείο που η συσκευή ανταποκρίνεται στο παραμικρό άγγιγμα. Γενικά, και οι δύο τρόποι δημιουργίας πινάκων έχουν τις θετικές και τις αρνητικές τους πλευρές, το θέμα είναι μόνο στο τι νιώθει ο καλλιτέχνης και πώς θέλει να το μεταφέρει.

Ιστορία της ΚΓ-συσκευές

Η πρώτη ψηφιακή συσκευή σχεδίασης ήταν το Sketchpad, που δημιουργήθηκε το 1963 από τον Ivan Sutherland. Με τον καιρό, το Sketchpad οδήγησε στη δημιουργία του Rand Tablet για να εργαστεί στο έργο GRAIL το 1968, το οποίο κατέληξε να είναι το πρώτο ψηφιακό tablet. Αυτή η συσκευή έχει ορίσει την πορεία για την ανάπτυξη των ψηφιακών καλών τεχνών, καθώς και τη σύγχρονη κατανόηση του τι είναι το CG.

Όλα τα πρώτα tablet ή ψηφιοποιητές, όπως το ID (Intelligent Digitizer) ήταν εμπορικά επιτυχημένα και χρησιμοποιήθηκαν σε προγράμματα CAD (Computer Aided Design). Τα σύγχρονα tablet διατίθενται σε διάφορα σχήματα, δομές και λειτουργίες που ταιριάζουν σε κάθε τύπο καλλιτέχνη. Η WACOM είναι ο ηγέτης του κλάδου στα tablet που κυμαίνονται σε μεγέθη από 4"x6" έως 12"x19" και έχουν πάχος λιγότερο από μία ίντσα. Άλλες μάρκες tablets στυλό περιλαμβάνουν Aiptek, Monoprice, Hanvon, Genius, Adesso, Trust, Manhattan, Vistablet, DigiPro και άλλα. Όλα αυτά τα tablet με στυλό έχουν επίσης βασική λειτουργικότητα ποντικιού και είναι συμβατά με σχεδόν όλο το λογισμικό Windows και Macintosh.