2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο Βλαντιμίρ Λούκιτς Μποροβικόφσκι (1757 - 1825) ήταν ένας από τους πιο ταλαντούχους καλλιτέχνες του τέλους του 18ου και των αρχών του 19ου αιώνα. Τα πορτρέτα του, τρυφερά, συναισθηματικά και υπέροχα, τελετουργικά, μας αποκαλύπτουν την ευγενή κουλτούρα αυτής της εποχής, όταν δάκρυσαν για την «Καημένη Λίζα» του Ν. Καραμζίν, διάβασαν το παιχνιδιάρικο «Ζωή της Ζβάνσκαγια» του Γ. Ντερζάβιν, θαύμασαν το νέο στυλ που Ο Α. Πούσκιν άρχισε να γράφει.
Παιδική και νεανική ηλικία
Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε στη Μικρή Ρωσία στο θορυβώδες Mirgorod, στην οικογένεια του Κοζάκου Luka Borovik. Ολόκληρη η φυλή Borovikovsky υπηρετούσε στο σύνταγμα Mirgorod. Ο Βλαντιμίρ Λούκιτς δεν παρέκκλινε ούτε από την οικογενειακή παράδοση. Αλλά, έχοντας ανέλθει στο βαθμό του υπολοχαγού, αποσύρθηκε. Από την παιδική ηλικία, ο νεαρός άνδρας που ζωγράφιζε αποφάσισε να ζωγραφίσει. Είδε πώς, έχοντας έρθει από τη λειτουργία, ο πατέρας, ο θείος και τα αδέρφια του, αφού προσευχήθηκαν, άρχισαν να ζωγραφίζουν εικόνες. Ήταν με τις εικόνες που ξεκίνησε ο ίδιος ο Βλαντιμίρ. Αλλά το 1787, όταν ο Βλαντιμίρ Λούκιτς ήταν ήδη τριάντα ετών, η Αικατερίνη Β' πήγε στην Κριμαία. Στρατάρχης των ευγενών της επαρχίας Κιέβου, ποιητής του 18ου αιώνα. Ο V. Kapnist κάλεσε τον Borovikovsky να ζωγραφίσει το δωμάτιο όπου θα έμενε η αυτοκράτειρα. ΖωγράφοςΟ Μποροβικόφσκι έκανε πίνακες με αλληγορικά θέματα. Προφανώς τους άρεσε, αφού ήταν καλεσμένος στην Πετρούπολη. Αφού τελείωσε την ενασχόληση με την κληρονομιά, ο καλλιτέχνης χώρισε τους δρόμους του με τον Mirgorod για πάντα.
Βόρεια Πρωτεύουσα
Τα πρώτα δέκα χρόνια, κατόπιν σύστασης, ο Vladimir Lukich θα τα περάσει στο φιλόξενο και θορυβώδες σπίτι του αρχιτέκτονα N. A. Λβοφ. Συγκεντρώνει το πολιτιστικό χρώμα της πρωτεύουσας. Με τον Λβοφ, εξοικειώνεται με μια νέα τάση στη λογοτεχνία - τον συναισθηματισμό. Εδώ διαβάζουν τα «Γράμματα από έναν ταξιδιώτη» και την «Φτωχή Λίζα» του Καραμζίν, ακούγονται καινούργια ποιήματα του Κάπνιστ, ο ποιητής Ντμίτριεφ διαβάζει ευαίσθητους στίχους, ο Γ. Ντερζάβιν επισκέπτεται εδώ, καθώς και ο καλλιτέχνης Ντ. Λεβίτσκι που γίνεται ο πρώτος δάσκαλος ενός νεοφερμένου στην πρωτεύουσα. Όλα απορροφούν ανυπόμονα τον Μποροβικόφσκι. Ο καλλιτέχνης κάνει μαθήματα στο εργαστήριο του Ι. Β. Εχων εξογκώματα. Από τα πρώτα έργα ξεχωρίζει κανείς ένα πορτρέτο του Ο. Κ. Φιλίπποβα.
Ήταν σύζυγος ενός φίλου, ενός τόσο κοινωνικού και φιλικού ανθρώπου όπως ο Borovikovsky. Ο καλλιτέχνης το ζωγράφισε με ένα λευκό πρωινό φόρεμα με φόντο έναν κήπο με ένα τριαντάφυλλο στο χέρι. Δεν παίζει τριγύρω. Δεν φλερτάρει, αλλά απλά κοιτάζει ήρεμα και ευγενικά τον θεατή με μεγάλα μάτια σε σχήμα αμυγδάλου. Η νεαρή γυναίκα είναι τρυφερή και ονειροπόλα.
Πρώτα πορτρέτα
Ο Μποροβικόφσκι γράφει άνετα. Ο καλλιτέχνης στα μέσα της δεκαετίας του '90 τείνει σε ειδυλλιακές εικόνες. Takova E. N. Arseniev.
Μια νεαρή «Σμολιάνκα», μια κυρία που περιμένει την Αυτοκράτειρα, μας κοιτάζει με φιλαρέσκεια, παριστάνοντας τη βοσκοπούλα. Στο χέρι της κρατά το σύμβολο της θεάς του έρωτα -Μήλο. Λάμπουν, λάμπουν με χρώματα από φίλντισι, ένα νεανικό φρέσκο πρόσωπο αστράφτει από διασκέδαση, μια στριμωγμένη μύτη είναι διακαώς αναποδογυρισμένη. Η φιγούρα ενός κοριτσιού ξεχωρίζει σε όγκο με φόντο τα δέντρα. Η λαμπερή νεολαία ζωγραφίστηκε από τον Borovikovsky. Ο καλλιτέχνης έδειξε την ανάλαφρη και χαρούμενη φύση της νεότητας.
Λυρικό έργο
Πέρασαν επτά χρόνια ζωής στην πρωτεύουσα και μπροστά μας είναι ο ώριμος Μποροβικόφσκι. Ο καλλιτέχνης δημιουργεί ένα λυρικό ποίημα. Όχι, ίσως, η ελεγεία της Maria Ivanovna Lopukhina, όπου μια νεαρή γυναίκα και η φύση θα ενωθούν σε ένα ενιαίο σύνολο.
Η πόζα της είναι εντελώς casual, αλλά ταυτόχρονα εκλεπτυσμένη και χαριτωμένη. Η αρμονία δημιουργείται από ολόκληρη τη δομή του πορτρέτου - οι γραμμές είναι μελωδικές και ομαλές, η θέση του χεριού επαναλαμβάνει το σχήμα ενός κλαδιού δέντρου πάνω από μια νεαρή γυναίκα. Ο χρωματισμός είναι εντυπωσιακός σε απαλές μπλε και περλέ αποχρώσεις, παιχνίδι φωτός και σκιάς. Λίγο ακόμα - και θα ακούγονται οι μαγικοί ήχοι της μουσικής. Εκατό χρόνια αργότερα, ο Yakov Polonsky θα αφιερώσει εγκάρδιες γραμμές στο πορτρέτο. Ναι, ακολουθώντας τον ποιητή, ας πούμε ότι αυτή την ομορφιά έσωσε ο Β. Λ. Μποροβικόφσκι. Η καλλιτέχνις δεν έδειξε μόνο την απαράμιλλη ομορφιά της, αλλά και την προσωπική πλευρά του χαρακτήρα της.
Πορτρέτο ενός άνδρα
Ο μεγάλος της Catherine προσέλκυσε τον ζωγράφο με το εξαιρετικό μυαλό του.
Ο Ντμίτρι Προκόφιεβιτς Τροσκίνσκι καταγόταν από την πιο απλή οικογένεια του υπαλλήλου. Σπούδασε στη Θεολογική Ακαδημία του Κιέβου και τελικά έγινε υπουργός Εξωτερικών της Μεγάλης Αικατερίνης. Με όλες τις παραγγελίες και τα ρέγκαλια, καλυμμένα με τη δόξα των εκστρατειών του Σουβόροφ, ο καλλιτέχνης τον απεικόνισε ως θαρραλέο. Με μεγάλο ρεαλισμόείναι γραμμένο το αυστηρό και ενεργητικό του πρόσωπο.
Γ. R. Derzhavin
Gavriil Romanovich Derzhavin, ο καλλιτέχνης ζωγράφισε δύο φορές. Για πρώτη φορά, όταν ο ποιητής κατείχε δημόσιο αξίωμα και ήταν γεμάτος ενέργεια, που ήταν αρκετή για να εργαστεί ως κυβερνήτης στην Καρελία και για ποιητική δημιουργικότητα. Τη δεύτερη φορά - ένας σοφός, πολύ μεσήλικας που έχει ήδη αποσυρθεί από τις δημόσιες υποθέσεις. Αυτό το πορτρέτο είναι πιο ενδιαφέρον. Δεν έχει ρύθμιση γραφείου. Ένα γραφείο και όλα όσα συνοδεύουν τέτοιες εργασίες.
Με τελετουργική κόκκινη στολή με διαταγές του Αγ. Alexander Nevsky, St. Vladimir, St. Άννα και Αγ. Ο Ιωάννης της Ιερουσαλήμ (σταυρός του διοικητή), χαμογελώντας απαλά και ήρεμα, ένας εξαιρετικός Ρώσος ποιητής μας κοιτάζει. Είδε και έμαθε πολλά και είπε στους ανθρώπους για τα πάντα. Το φθινόπωρο της ζωής έφτασε. Και ο ποιητής τη συναντά με αξιοπρέπεια, και σύντομα θα δει τον νεαρό διάδοχό του, που θα ανατρέψει όλη τη ρωσική λογοτεχνία και θα χαρεί να τον συναντήσει. Η ήρεμη σοφία κοιτάζει τον θεατή από το πορτρέτο. Ένα άξιο γήρας.
Στο εργαστήρι του
Φεύγοντας από τη Ρωσία, Ι. Β. Η Λάμπη, η δασκάλα του Μποροβικόφσκι, του δίνει το εργαστήριό του. Ο καλλιτέχνης θα ζήσει και θα εργαστεί σε αυτό, έχοντας φύγει από το σπίτι των Lvovs. Έχει ήδη αναπτύξει την τεχνική του, την οποία θα ακονίζει μέχρι το τέλος των ημερών του, μεταδίδοντας τις δεξιότητές του στους μαθητές του. Και ο αγαπημένος του ήταν ο Α. Γ. Ο Βενετσιάνοφ, που θα παρασυρθεί από τη δουλειά στο δικό του κτήμα και θα ζωγραφίσει τους χωρικούς του. Αλλά αργότερα, αργότερα.
Τεχνική και τεχνικές του ζωγράφου
Ο καλλιτέχνης Borovikovsky Vladimir Lukich για 38 χρόνια δουλειάς θα δημιουργήσειαμέτρητα πορτρέτα. Έμαθε να γράφει εύκολα και με διαφάνεια, να φτιάχνει μια σύνθεση. Έδωσε όμως την κύρια προσοχή στον εσωτερικό κόσμο ενός ανθρώπου, στα προσωπικά του μοναδικά χαρακτηριστικά. Όλα χρησίμευαν μόνο ως πλαίσιο για το πρόσωπο - και τη πόζα, και τη θέση των χεριών και το τοπίο. Στις ιδιαιτερότητες της γραφής του συγκαταλέγονται ιδιαίτερες υπερχειλίσεις, χρώματα από φίλντισι, τα οποία συνδύασε με την ακαδημαϊκή ακρίβεια του σχεδίου.
Στο εξήντα όγδοο έτος της ζωής του, ο καλλιτέχνης Borovikovsky πέθανε. Η βιογραφία του είναι γεμάτη με ακούραστη δουλειά, συναντήσεις με φίλους, που ήταν συχνά πελάτες του. Δεν είναι αυτός ο λόγος που η αγάπη και η ζεστασιά πηγάζουν από τα πορτρέτα του.
Συνιστάται:
Ενδιαφέροντα στοιχεία για πίνακες ζωγραφικής. Αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής. Πίνακες ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών
Πολλοί πίνακες που είναι γνωστοί σε ένα ευρύ φάσμα γνώστες της τέχνης περιέχουν διασκεδαστικά ιστορικά γεγονότα της δημιουργίας τους. Η «Έναστρη Νύχτα» (1889) του Βίνσεντ Βαν Γκογκ είναι η κορυφή του εξπρεσιονισμού. Όμως ο ίδιος ο συγγραφέας το χαρακτήρισε ως εξαιρετικά αποτυχημένο έργο, αφού η ψυχική του κατάσταση εκείνη την εποχή δεν ήταν και η καλύτερη
Alexander Mikhailovich Gerasimov, καλλιτέχνης: πίνακες ζωγραφικής, βιογραφία
Η ζωή ενός καλλιτέχνη δεν μπορεί να είναι χωρίς σύννεφα, ακόμα κι αν εξωτερικά όλα είναι καλά. Ένας πραγματικός δάσκαλος είναι πάντα σε αναζήτηση μέσων καλλιτεχνικής έκφρασης και πλοκές που θα επηρεάσουν ένα άτομο που έχει στρέψει το βλέμμα του στην εικόνα του
Καλλιτέχνης Egon Schiele: πίνακες ζωγραφικής, βιογραφία
Ο Egon Schiele είναι ένας εξαιρετικός καλλιτέχνης και ο καλύτερος δεξιοτέχνης της αυστριακής αρτ νουβό. Δυστυχώς στη χώρα μας είναι ελάχιστα γνωστό. Και γενικά, η αυστριακή τέχνη για πολύ καιρό παρέμεινε στη σκιά για τους Ρώσους. Στις αρχές του 20ου αιώνα, όλοι έδιναν σημασία μόνο στο Παρίσι και κανείς δεν ενδιαφέρθηκε για το τι συνέβαινε στη Βιέννη, την Κοπεγχάγη ή το Βερολίνο. Ο Κλιμτ έγινε ο πρώτος Αυστριακός ζωγράφος γνωστός στη Ρωσία. Ο Έγκον θεωρήθηκε διάδοχός του, αλλά ένας πρόωρος θάνατος εμπόδισε τη Σίλα να φτάσει στα ύψη του ειδώλου της
Καλλιτέχνης Oleg Kulik: βιογραφία, πίνακες ζωγραφικής, ενδιαφέροντα γεγονότα από τη ζωή, φωτογραφίες
Το όνομα αυτού του ατόμου μάλλον δεν σημαίνει τίποτα για τον λαϊκό. Αλλά σίγουρα στη διάρκεια της ζωής τους όλοι έχουν ακούσει ή παρακολουθήσει τις ενέργειες των καλλιτεχνών που διαμαρτύρονταν ενάντια στην κυβέρνηση ή τη θρησκεία. Ένας από τους πρώτους εκπροσώπους αυτής της τάσης στην τέχνη ήταν ο Oleg Borisovich Kulik. Στο έργο του κυριάρχησε το θέμα της ένταξης ζώου και ανθρώπου
Καλλιτέχνης Valentin Gubarev: βιογραφία, πίνακες ζωγραφικής, φωτογραφίες
Ο καλλιτέχνης Valentin Gubarev είναι γνωστός σε όλο τον κόσμο. Το στυλ των έργων του είναι ειρωνική σοσιαλιστική τέχνη. Τα έργα του αναγνωρίζονται ευρέως στην Ευρώπη - οι πίνακες καταλαμβάνουν μια άξια θέση στις συλλογές των γνώστες του είδους της αφελούς ζωγραφικής