2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Πολλοί άνθρωποι γνωρίζουν τι είναι ένα σχέδιο, αλλά δεν γνωρίζουν όλοι τι είναι ένα χαρακτικό. Όμως τόσο το σχέδιο όσο και η χαρακτική ανήκουν στα γραφικά, η έκφραση των οποίων είναι μια γραμμή και μια πινελιά. Ωστόσο, η διαφορά εξακολουθεί να υπάρχει. Ο χαράκτης σημειώνει την εικόνα σε μια σκληρή ξύλινη επιφάνεια, δημιουργώντας μια ξυλογραφία. Η έννοια της λέξης, παρεμπιπτόντως, προέρχεται από τα ελληνικά λεξήματα: "ξύλον" - "ξύλινη σανίδα" - και γραφό - "ζωγραφίζω". Στη συνέχεια γίνεται αποτύπωση σε χαρτί ή άλλο υλικό. Το άρθρο μας αφορά αυτήν την αρχαία μορφή τέχνης.
Αρχαία τεχνική χαρακτικής
Τι είναι λοιπόν η ξυλογραφία; Εξ ορισμού, πρόκειται για έναν τύπο τυπογραφικής εκτύπωσης, η οποία πραγματοποιείται με τη χρήση τυπωμένων σανίδων, στις οποίες εφαρμόζεται σχέδιο με σκάλισμα. Η ξυλογραφία είναι ένα είδος εφαρμοσμένης τέχνης που έχει ποικίλες εφαρμογές. Σε σύγκριση με τις νωπογραφίες και τα ψηφιδωτά, θεωρείται μια νεανική μορφή τέχνης.
Η δουλειά του χαράκτη και η διαδικασία δημιουργίας ξυλογραφιών ξεκίνησε με ένα σχέδιο. Ο καλλιτέχνης είτε ο ίδιος δημιούργησε μια γκραβούραδέντρο - ξυλογραφίες, ή απευθύνθηκε σε επαγγελματία. Βασικά, ο καταμερισμός της εργασίας επικράτησε για σχεδόν τέσσερις αιώνες: ο καλλιτέχνης δημιούργησε το σχέδιο, ο χαράκτης το αναπαρήγαγε.
Ξυλογραφία Forerunners
Ορισμένοι ερευνητές της ιστορίας της γραφικής τέχνης πιστεύουν ότι ο έμμεσος προκάτοχος της ξυλογραφίας είναι η στάμπα, η οποία αποτελεί άμεση εντύπωση μιας ανάγλυφης εικόνας. Πρωτοεμφανίστηκε στο λίκνο του ανθρώπινου πολιτισμού στη Μεσοποταμία, το 3000 π. Χ. μι. Στρογγυλές σφραγίδες για συμπίεση σε πηλό ήταν απόδειξη της δημιουργίας αποτυπωμάτων. Ακολούθησε η περίοδος στένσιλ στην αρχαία Αίγυπτο.
Αυτή η πρακτική της εκτύπωσης εικόνων χρονολογείται από την εποχή της εισαγωγής του χαρτιού στην Κίνα, περίπου τον 2ο αιώνα μ. Χ. μι. Κατά κανόνα, αυτά ήταν επίπεδα ανάγλυφα αποτυπωμένα σε ένα βρεγμένο φύλλο υλικού γραφής. Τρίβοντάς το με ειδικά πινέλα ή χτυπώντας, αυτό το ανάγλυφο αναπαρήχθη σε χαρτί. Ακολούθησε η επεξεργασία αυτού του αποτυπωμένου ανάγλυφου. Η μέθοδος χαρακτικής χρησιμοποιήθηκε επίσης μετά την εμφάνιση των ξυλογραφιών.
Ξυλογραφία στην Ανατολή
Στην αρχή της, η παλαιότερη τεχνική εκτύπωσης είναι η ξυλογραφία. Εμφανίστηκε στην Ανατολή. Ιστορικές πηγές στην Κίνα παρέχουν πληροφορίες ότι η εκτύπωση με ξύλινες σανίδες παράγεται στη χώρα από τον 6ο αιώνα. Ωστόσο, το αρχαιότερο αρχαιολογικό εύρημα - μια γκραβούρα που έχει διασωθεί μέχρι σήμερα - χρονολογείται από το 868. Απεικονίζει τον Βούδα να περιβάλλεται από αγίους. Εκτυπώσεις κειμένου έχουν βρεθεί στην Κορέα,αποτυπώθηκε τον 8ο αιώνα.
Ο Βουδισμός έχει αποκτήσει συνολική σημασία στην πολιτιστική ζωή της Ιαπωνίας. Έτσι, το 741, ο ηγέτης του κράτους διέταξε την κατασκευή ενός βουδιστικού ναού σε κάθε επαρχία. Μέχρι εκείνη την εποχή, είχαν δημιουργηθεί σύνολα ναών στην πόλη Νάρα. Σε ένα από αυτά, στο ναό του Horyuji, έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα τα παλαιότερα δείγματα ξυλογραφίας (συμπεριλαμβανομένου του έντυπου κειμένου). Η πρώτη, αρκετά αξιόπιστη ημερομηνία στην ιστορία της ιαπωνικής τυπογραφίας είναι το έτος 770. Φέτος, κατασκευάστηκαν ένα εκατομμύριο μικρές παγόδες ύψους 13,5 εκατοστών για να βάλουν τυπωμένα βουδιστικά ξόρκια σε καθεμία από αυτές και να τους καλωσορίσουν στους ναούς τους. Πρόκειται για μη ραμμένες ξεχωριστές σελίδες με τη μορφή δύο σανίδων με χορδές.
Ξυλογραφία σε αραβικές χώρες και Δυτική Ευρώπη
Καλακτικά από ξύλινες σανίδες εμφανίστηκαν στις αραβικές χώρες ως αποτέλεσμα της διείσδυσής τους από τις χώρες της Άπω Ανατολής. Με τη βοήθεια ξυλογραφιών στην Αίγυπτο, εκδόθηκαν βιβλία στα αραβικά που χρονολογούνται από την περίοδο μεταξύ 10ου και 14ου αιώνα. Επίσης στην Αίγυπτο, τα λεγόμενα prints χρησιμοποιούνταν για την εκτύπωση μοτίβων σε υφάσματα, και αυτό είναι επίσης ξυλογραφία.
Η ταχεία εξάπλωση των ξυλογραφιών στη Δυτική Ευρώπη χρονολογείται από τον 15ο αιώνα. Ήταν παρόμοια με την τεχνική με την οποία κατασκευάζονταν οι σανίδες τακουνιών. Δείγματα τέτοιων σανίδων έχουν διατηρηθεί με τη μορφή έργων με στολίδια και συνθέσεις πλοκής ιταλικής δουλειάς. Θραύσμα τυπογραφικής πλάκας σκαλισμένη στη Γαλλία που απεικονίζει έναν σταυρό, με ημερομηνία 1397.
Η Πρώιμη Αναγέννηση δίνει στις ξυλογραφίες ένα ελαφρώς διαφορετικό νόημα. Η χαρακτική δεν έχει διακοσμητική και εφαρμοσμένη αξία, αλλά αναπτύσσεται ως ανεξάρτητη μορφή τέχνης. Ο κύκλος των χαρακτικών επεκτείνεται από μεμονωμένα φύλλα σε χάρτες και ημερολόγια μαζικής κατανάλωσης. Το 1461 εκδόθηκε το πρώτο βιβλίο στη Γερμανία με ξυλογραφίες.
Αρχαίες εκτυπώσεις από την Ιαπωνία
Το ερώτημα εάν η τυπογραφία στην Ιαπωνία είναι δανεικό ή ανεξάρτητο φαινόμενο έχει λυθεί με διαφορετικούς τρόπους μέχρι σήμερα. Ορισμένοι μελετητές πιστεύουν ότι η τέχνη της ξυλογραφίας στην Ιαπωνία αναπτύχθηκε από την παραγωγή τυπωμένων υφασμάτων, ενώ άλλοι υποστηρίζουν ότι ήρθε στην Ιαπωνία από την Κίνα. Ωστόσο, το αρχαιότερο ξυλόγλυπτο μνημείο (darani) βρέθηκε στην Ιαπωνία και όχι στην Κίνα.
Ιάπωνες χαράκτες στα έργα τους απεικόνισαν διάφορες σκηνές της καθημερινότητας και δυναμικές πόζες από το ρεπερτόριο των ηθοποιών. Τέτοιες εκτυπώσεις έχουν παρουσιαστεί σε εκθέσεις και εκτυπώσεις Kabuki. Στις αρχές του 19ου αιώνα, οι έγχρωμες ξυλογραφίες κέρδισαν μεγάλη δημοτικότητα στην Ιαπωνία. Κατασκευάστηκε από πολλές σανίδες, βαμμένες σε διάφορα χρώματα. Όταν η Ιαπωνία άνοιξε τους εμπορικούς της δρόμους προς την Ευρώπη το 1868, διάσημοι καλλιτέχνες όπως ο Τουλούζ-Λωτρέκ, ο Ντεγκά, ο Γουίστλερ και ο Βαν Γκογκ έγιναν διάσημοι συλλέκτες αυτών των εκτυπώσεων και συχνά έφεραν πτυχές του στυλ ξυλογραφίας στα δικά τους έργα τέχνης.
Στάδια του χαράκτη
Οι τεχνικές για την εκτέλεση ξυλογραφιών έχουν γίνει πιο περίπλοκες από την έναρξή της, αλλά η βάση για την εφαρμογή της παρέμεινε η ίδια. Στάδια εργασίας γιαξυλογραφία μοιάζει με αυτό. Τα βασικά εργαλεία του χαράκτη είναι ένα μαχαίρι, σμίλες διαφόρων πλάτους και μια σμίλη, με την οποία δημιουργεί ένα σχέδιο στον πίνακα. Η ξύλινη σανίδα στην οποία το σχέδιο «χτυπιέται» είναι ένα πριόνι κοπής δέντρου με μαλακό ξύλο (αχλάδι ή οξιά). Η σανίδα ασταρώνεται πριν από την εργασία. Στον πίνακα που είναι προετοιμασμένος για εργασία, ένα σχέδιο σε μια κατοπτρική εικόνα είναι νοκ άουτ με τα παραπάνω εργαλεία.
Το επόμενο στάδιο της εργασίας θα είναι η κύλιση ενός ειδικού μελανιού εκτύπωσης στο σχέδιο με έναν κύλινδρο. Ένα φύλλο χαρτιού ή υλικού υπερτίθεται στην επιφάνεια του πίνακα, στο οποίο πρέπει να τυπωθεί το σχέδιο. Η αποτύπωση μπορεί να γίνει είτε χειροκίνητα χρησιμοποιώντας μοχλό πρέσας είτε με ηλεκτρική μηχανή πρέσας. Το σχέδιο πηγαίνει στο υλικό. Η χάραξη ολοκληρώθηκε.
Η ίδια τεχνική χρησιμοποιήθηκε για την εκτύπωση κειμένων και εικονογραφήσεων πριν από την εφεύρεση της εκτύπωσης. Οι δάσκαλοι μπόρεσαν να μεταφέρουν μια ποικιλία συναισθηματικών αποχρώσεων στις αντίθετες ασπρόμαυρες γραμμές των χαρακτικών τους. Αυτό φαίνεται ξεκάθαρα στον «Χορό του Θανάτου» του G. Holbein και στην ισχυρή «Apocalypse» του A. Dürer.
Γιατί χάραξη και όχι σχέδιο;
Κατανοώντας πόσο δύσκολη είναι η μέθοδος κατασκευής ξυλογραφιών, αναρωτιέστε τον εαυτό σας: γιατί ένας καλλιτέχνης χρειάζεται να κάνει περίπλοκη και επίπονη δουλειά και όχι να σχεδιάζει σε χαρτί; Το σχέδιο είναι μοναδικό. Όσα αντίγραφα κι αν είναι αυτό το σχέδιο, παραμένουν αναπαραγωγές. Και αυτό δεν είναι τέχνη. Δεν υπάρχει άπιαστη παρουσία του συγγραφέα στην αναπαραγωγή. Υπάρχει ένας άλλος συγγραφέας σε αυτό, που μεταδίδει την ενέργειά του, τα χρώματά του σε αντίγραφα. Οπότε είναι απλώς μια υπενθύμισηπρωτότυπο.
Η κύρια ποιότητα των ξυλογραφιών είναι η ικανότητα αναπαραγωγής του σχεδίου. Χρησιμοποιώντας ένα έτοιμο στένσιλ σε έναν πίνακα, κατασκευασμένο από τον συγγραφέα, μπορείτε να λάβετε εκτυπώσεις στην απαιτούμενη ποσότητα. Όλα αυτά θα είναι έργο του συγγραφέα, κάτω από το οποίο ο δημιουργός του μπορεί να βάλει την υπογραφή του.
Ξυλογραφία στη Ρωσία
Οι πρώτοι εκπρόσωποι αυτού του τύπου γραφικών περιλαμβάνουν τους χαράκτες των μέσων του 19ου αιώνα E. Bernadsky και V. Mate. Ο τελευταίος ήταν μεγάλος δάσκαλος και εξαιρετικός δάσκαλος. Σπουδαίοι δάσκαλοι αναδείχθηκαν από την τάξη χαρακτικής του στη σχολή Stieglitz: A. Ostroumova-Lebedeva, I. Fomin, V. Masyutin, P. Shilingovsky. Αυτοί οι δάσκαλοι σχημάτισαν τη σχολή της σοβιετικής ξυλογραφίας, συνεχίζοντας να εργάζονται με τα παλιά θέματα των γραφικών: τοπίο, πορτρέτο, εικονογράφηση βιβλίων. Η A. P. Ostroumova-Lebedeva στάθηκε στην αρχή των ξυλογραφιών του συγγραφέα.
Η κεντρική μορφή των ξυλογραφιών μετά το 1920 ήταν ο V. Favorsky. Πρόκειται για καλλιτέχνη ευρείας γκάμας. Ένας χαράκτης, ένας καλλιτέχνης, ένας διακοσμητής, ένας τοιχογράφος, ένας σχεδιαστής συνδυάστηκαν σε ένα άτομο. Όμως, σύμφωνα με τον ίδιο τον Φαβόρσκι, αποκαλύφθηκε περισσότερο σε έναν τομέα όπως οι ξυλογραφίες βιβλίων. Η σχολή του κατέλαβε ηγετική θέση στη σοβιετική ξυλογραφία και πολλοί από τους μαθητές του έγιναν σημαντικοί καλλιτέχνες (D. Konstantinov, A. Goncharov, M. Pikov).
Έκθεση εκτυπώσεων στη Μόσχα
Η Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ τον Νοέμβριο του 2015 φιλοξένησε την έκθεση "Υλικά και Τεχνικές Χαρακτικής. Ξυλογραφίες". Περιείχε γκραβούρες που φυλάσσονταν σε αποθήκες. Μεταξύ αυτών, περίπου200 πρωτότυπα έργα και χαρακτικά, καθώς και πάνω από δώδεκα άλμπουμ γραφικών. Η εμφάνιση χρονικού πλαισίου καλύπτει την περίοδο από τις αρχές του 17ου έως τη δεκαετία του 1930. Κατά τη δημιουργία της έκθεσης, λήφθηκε υπόψη η χρονολογική αρχή και η επιθυμία, στο μέτρο του δυνατού, να διατηρηθεί η ακεραιότητα των συλλογών που προέκυψαν. Οι επισκέπτες θα μπορούσαν να εξοικειωθούν με τα υλικά που μιλούν για την τεχνική της ξυλογραφίας. Τα εκθέματα της έκθεσης ήταν δείγματα όλων των τύπων και μορφών ξυλογραφιών, από δημοφιλείς εκτυπώσεις μέχρι λινογράμματα.
Ένα από τα εκθέματα ήταν ένα πλαίσιο αχλαδιού που άντεξε σε 87.000 εκτυπώσεις. Από αυτήν τυπώθηκαν τα φύλλα του ιερού Ευαγγελίου των αρχών του 17ου αιώνα. Πριν από την εισαγωγή των φωτογραφικών τεχνολογιών, οι ξυλογραφίες ήταν σε ζήτηση ως μίμηση του σχεδίου και της ζωγραφικής με μολύβι. Οι χαράκτες έκαναν γραφικούς πίνακες σε έναν καθρέφτη για να διατηρήσουν την αυθεντικότητα του καμβά.
Η έκθεση παρουσίασε διαφορετικές εποχές στην τέχνη της ξυλογραφίας. Αυτά είναι ιαπωνικά, ευρωπαϊκά και ρωσικά γραφικά. Παρουσιάστηκαν πίνακες και εκτυπώσεις. Η έκθεση παρουσίασε τα έργα σύγχρονων συγγραφέων, τα χαρακτικά τους, καθώς και διάφορα είδη ξυλογραφιών.
Συνιστάται:
Η τελευταία τέχνη. Νέες τεχνολογίες στην τέχνη. Σύγχρονη τέχνη
Τι είναι η σύγχρονη τέχνη; Πώς μοιάζει, με ποιες αρχές ζει, με ποιους κανόνες χρησιμοποιούν οι σύγχρονοι καλλιτέχνες για να δημιουργήσουν τα αριστουργήματά τους;
Γιατί χρειαζόμαστε την τέχνη; Τι είναι η πραγματική τέχνη; Ο ρόλος και η σημασία της τέχνης στη ζωή του ανθρώπου
Δεν γνωρίζουν όλοι τι είναι η τέχνη, πώς προέκυψε και τι είναι το θέμα. Ωστόσο, όλοι το αντιμετωπίζουν σε καθημερινή βάση. Η τέχνη είναι ένα πολύ σημαντικό μέρος της ζωής του καθενός και πρέπει να ξέρεις πώς μπορεί να επηρεάσει και αν χρειάζεται καθόλου δημιουργικότητα
Χριστιανισμός στην τέχνη: εικόνες και ψηφιδωτά. Ο ρόλος του Χριστιανισμού στην τέχνη
Χριστιανισμός στην τέχνη - ερμηνεία όλων των κύριων συμβόλων και σημασιών. Εξήγηση του πόσο έντονα συμπλέκονται έννοιες όπως η θρησκεία και η τέχνη
Op art - μια ψευδαίσθηση στην τέχνη ή η τέχνη των ψευδαισθήσεων;
Το op art είναι μια πρόσφατη τάση στην τέχνη που προκαλεί ψευδαισθήσεις με βάση τις ιδιαιτερότητες της οπτικής μας αντίληψης
Δημιουργικότητα στην τέχνη. Παραδείγματα δημιουργικότητας στην τέχνη
Δημιουργικότητα στην τέχνη είναι η δημιουργία μιας καλλιτεχνικής εικόνας που αντανακλά τον πραγματικό κόσμο που περιβάλλει έναν άνθρωπο. Χωρίζεται σε τύπους σύμφωνα με τις μεθόδους υλοποίησης υλικού. Η δημιουργικότητα στην τέχνη ενώνεται με ένα καθήκον - υπηρεσία στην κοινωνία