2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Το op art είναι μια πρόσφατη τάση στην τέχνη που προκαλεί ψευδαισθήσεις με βάση τις ιδιαιτερότητες της οπτικής μας αντίληψης. Προήλθε από το κίνημα της αφαίρεσης και μετά τις πρώτες εκθέσεις έγινε απίστευτα δημοφιλής, ωστόσο, οι κριτικοί του προέβλεψαν έναν γρήγορο θάνατο. Νέα Τέχνη XX
Το του αιώνα συνέχισε, σε κάποιο βαθμό, τη γεωμετρία και τον ορθολογισμό της αφαίρεσης, αλλά την αποκάλυψε από μια απροσδόκητη πλευρά.
Αν και τα πρώτα πειράματα op-art εμφανίστηκαν τον 19ο αιώνα, ήταν μάλλον επιστημονικά και ψυχολογικά. Χρησιμοποιώντας τα εφέ αιώρησης που δημιουργούνται στο φύλλο, την κίνηση των αντίθετων γραμμών, ο καθηγητής Thompson από τη Γερμανία προσπάθησε να καταλάβει πώς ακριβώς χτίζεται η αντίληψη των οπτικών σημάτων. Αποδεικνύεται ότι ο εγκέφαλος προσπαθεί να συλλέξει και να συστηματοποιήσει όλα όσα βλέπει σε ένα απλοποιημένο σχήμα, αρνούμενος να αντιληφθεί ό,τι δεν ταιριάζει σε αυτό.
Ο τρόπος με τον οποίο η op art επηρεάζει το ανθρώπινο μυαλό
Ο καλλιτέχνης op-art τακτοποιεί τα στοιχεία της εικόνας έτσι ώστε το μάτι να μην μπορεί να δημιουργήσει μια ολοκληρωμένη εικόνα. Αυτό αποπροσανατολίζει τον εγκέφαλο και τον αναγκάζει να σχεδιάσει μια νέα, απατηλή εικόνα.
Είναι ενδιαφέρον ότι η οπτική τέχνη δεν βασίζεται σε αισθητικές αισθήσεις, όπως όλη η ζωγραφική σεγενικά, αλλά στις ιδιαιτερότητες του μυαλού μας. Άλλωστε, αυτό που «βλέπουμε» δεν το βλέπουμε πραγματικά - είναι μια ψευδαίσθηση που έχει σχηματιστεί στο κεφάλι μας. Χάρη σε αυτό δημιουργούνται κινούμενες, ογκώδεις, απολύτως φανταστικές εικόνες.
Το καθήκον της op-art art είναι να μας εξαπατήσει, να μας κάνει να δούμε το αδιανόητο, το αδύνατο, να τραβήξει την προσοχή ενός ατόμου στο οπτικό παζλ. Κοιτάζοντας την εικόνα, σε μια τέτοια κατάσταση, λειτουργεί πρακτικά ως συνεργάτης του καλλιτέχνη, ως άμεσος συμμετέχων στα γεγονότα. Εξάλλου, η ατομική αντίληψη της εικόνας από τον καθένα μας είναι πολύ μεταβλητή.
Με την εισαγωγή έντονων χρωματικών αντιθέσεων, ρυθμικά επαναλαμβανόμενων στοιχείων, διαμορφώσεων με τη μορφή σπειρών, διασταυρώσεων και του εφέ «καθρέφτη», δημιουργείται ένα περιβάλλον στο οποίο προκύπτει ο υψηλότερος βαθμός ψευδαίσθησης και αφαίρεσης. Κοιτάζοντας την εικόνα, βλέπουμε κίνηση, τρέμουλο, λάμψεις φωτός, θολές σκούρες κηλίδες. Και αυτό σας κάνει να επιστρέφετε σε αυτό ξανά και ξανά, ελέγχοντας τα μάτια σας και την εντύπωση που έχετε.
Η χρήση της op art στη βιομηχανία της μόδας
Ο πρώτος που χρησιμοποίησε οπτικές ψευδαισθήσεις κατά τη δημιουργία χρωμάτων υφασμάτων ήρθε με
Αμερικανοί. Χάρη σε μια νέα τάση στην τέχνη, κατέστη δυνατή η επιτυχής απόκρυψη ελαττωμάτων της φιγούρας, κάνοντας τη μέση λεπτή και το στήθος και τους γοφούς ογκώδεις. Ένα σχέδιο που επιπλέει μπροστά στα μάτια, αλλάζει φόρμες - τι θα μπορούσε να είναι πιο επιτυχημένο για έναν στυλίστα!
Τέτοια ρούχα δεν μπορούν να περάσουν απαρατήρητα. Και οι κορυφαίοι οίκοι μόδας έχουν υιοθετήσει την op art ως ένα άλλο μέσο για την επίτευξη εκφραστικότητας καιπρωτοτυπία.
Η εφαρμογή της νέας τάσης δίνει τις ίδιες απίστευτες ευκαιρίες στην εσωτερική διακόσμηση. Φανταστείτε για μια στιγμή πώς μπορείτε να επεκτείνετε ένα δωμάτιο, να κρύψετε τις προεξέχουσες γωνίες, να δημιουργήσετε την ψευδαίσθηση του χώρου ή να επισημάνετε οποιαδήποτε περιοχή σε ένα δεδομένο εσωτερικό, απλώς συμπεριλαμβάνοντας έπιπλα ή μια τέχνη τοίχου op-art!
Αυτό το στυλ δημιουργήθηκε και συνεχίζει να υπάρχει ως ένας τρόπος για να αραιώσει ένα θαμπό, βαρετό περιβάλλον και ως μια ευκαιρία να προσθέσετε ένα στοιχείο φαντασίας και, αν θέλετε, extreme sports στη ζωή σας.
Συνιστάται:
Μυστικά των γυρισμάτων και των ηθοποιών. Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών αποκαλύπτει μυστήρια
Η τριλογία "The Lord of the Rings" ερωτεύτηκε το κοινό για κάποιο λόγο. Το αστρικό καστ έκανε την ταινία πραγματικά λαμπερή
Η τελευταία τέχνη. Νέες τεχνολογίες στην τέχνη. Σύγχρονη τέχνη
Τι είναι η σύγχρονη τέχνη; Πώς μοιάζει, με ποιες αρχές ζει, με ποιους κανόνες χρησιμοποιούν οι σύγχρονοι καλλιτέχνες για να δημιουργήσουν τα αριστουργήματά τους;
Χριστιανισμός στην τέχνη: εικόνες και ψηφιδωτά. Ο ρόλος του Χριστιανισμού στην τέχνη
Χριστιανισμός στην τέχνη - ερμηνεία όλων των κύριων συμβόλων και σημασιών. Εξήγηση του πόσο έντονα συμπλέκονται έννοιες όπως η θρησκεία και η τέχνη
Θέματα, κίνητρα, εικόνες των στίχων των ποιητών του 18ου αιώνα: το έργο των Lomonosov και Radishchev
Τον 18ο αιώνα, η ρωσική ποίηση ξεκινά ένα νέο στάδιο ανάπτυξης. Αυτή τη στιγμή επιβεβαιώνεται η ατομικότητα του συγγραφέα. Μέχρι τον 18ο αιώνα η προσωπικότητα του ποιητή δεν αποτυπωνόταν στα ποιήματα. Είναι δύσκολο να μιλήσουμε για τους στίχους ως την ενσάρκωση των υποκειμενικών συναισθημάτων του συγγραφέα
Δημιουργικότητα στην τέχνη. Παραδείγματα δημιουργικότητας στην τέχνη
Δημιουργικότητα στην τέχνη είναι η δημιουργία μιας καλλιτεχνικής εικόνας που αντανακλά τον πραγματικό κόσμο που περιβάλλει έναν άνθρωπο. Χωρίζεται σε τύπους σύμφωνα με τις μεθόδους υλοποίησης υλικού. Η δημιουργικότητα στην τέχνη ενώνεται με ένα καθήκον - υπηρεσία στην κοινωνία
