Όπερα "William Tell" του Gioacchino Rossini
Όπερα "William Tell" του Gioacchino Rossini

Βίντεο: Όπερα "William Tell" του Gioacchino Rossini

Βίντεο: Όπερα
Βίντεο: ΧΡΗΣΤΟΣ ΜΕΝΙΔΙΑΤΗΣ – ΣΤ' ΑΣΤΕΡΙΑ ΚΑΝΩ ΜΙΑ ΕΥΧΗ | (Official Videoclip DVD Rip HD 1080.p) 2024, Ιούνιος
Anonim

Ο ίδιος ο Πούσκιν θαύμασε τις ειλικρινά λυρικές, σαγηνευτικές μελωδίες του Ιταλού συνθέτη Gioacchino Rossini. Έγινε συγγραφέας των περίφημων «Ο κουρέας της Σεβίλλης», «Σταχτοπούτα», «Ιταλός στην Αλγερία». Και έγραψε επίσης την ηρωική-πατριωτική όπερα «William Tell», στην οποία υπάρχει πολύ πάθος του απελευθερωτικού αγώνα. Η πλοκή αυτού του έργου μιλά για τον θρυλικό Ελβετό πατριώτη του XIV αιώνα. Η όπερα του G. Rossini «William Tell» αξίζει την προσοχή σας. Αυτή είναι η μεγαλύτερη όπερα του συνθέτη και η τελευταία του δημιουργία. Εξοικειωθείτε με την ιστορία της δημιουργίας του, μια σύντομη περίληψη των δράσεων, των χαρακτηριστικών της μουσικής.

εικονογράφηση όπερας
εικονογράφηση όπερας

Η ιστορία της δημιουργίας της όπερας "William Tell"

Η σπουδαία δημιουργία του Τζιοακίνο Ροσίνι βασίστηκε στο δράμα του μεγάλου Γερμανού ποιητή Φ. Σίλερ. Σπούδασε και ο συνθέτηςάλλες ηρωικές-επαναστατικές όπερες με το ίδιο θέμα. Ο πλοίαρχος εργάστηκε στη δημιουργία του για περίπου έξι μήνες. Το αποτέλεσμα είναι μια όπερα σε 4 πράξεις. Αυτό είναι το μεγαλύτερο έργο του Ροσίνι. Στις 3 Αυγούστου 1929 στο Παρίσι, η Βασιλική Ακαδημία Μουσικής παρουσίασε την πρεμιέρα της όπερας «William Tell». Ο συγγραφέας δεν ήταν πολύ ευχαριστημένος με το αποτέλεσμα, γιατί η εξάωρη παράσταση του φαινόταν πολύ κουραστική. Το κοινό ήταν ενθουσιασμένο με την όπερα, επειδή το θέμα ήταν πολύ σχετικό. Και ο συνθέτης έχασε το ενδιαφέρον του για το γράψιμο και στράφηκε μόνο στην ιερή μουσική. Οι κριτικοί ήταν πολύ θετικοί για την όπερα "William Tell".

Το έργο αποδείχθηκε τόσο τεράστιο που συχνά μόνο ένα από τα μέρη του χρησιμοποιήθηκε για θεατρικές παραγωγές στο Παρίσι. Το έργο εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον Richard Wagner. Ονόμασε το υψηλότερο παράδειγμα δημιουργίας μελωδιών «William Tell». Σε αυτό, είδε έναν συνδυασμό ελεύθερου τραγουδιού, έμφαση σε κάθε λέξη, συνοδεία τρεμουλιαστή, την υψηλότερη έκφραση.

Τζιοακίνο Ροσίνι
Τζιοακίνο Ροσίνι

Το μεγαλείο της Οβερτούρας του Rossini

Σε μουσική όπως η όπερα, υπάρχει πάντα μια ουβερτούρα πρώτα. Αυτό είναι ένα είδος ορχηστρικού ορχηστρικού κομματιού ως εισαγωγή. Η οβερτούρα στην όπερα «William Tell» του Rossini ήταν μια εξαιρετική αρχή, μια εισαγωγή, το άνοιγμα ενός μεγάλου αριστουργήματος. Έγινε η πιο διάσημη ορχηστρική μουσική που χρησιμοποιείται ακόμα και σήμερα σε ορχηστρικές συναυλίες. Νότες της ουράς στην όπερα "William Tell" ο Rossini επιθυμεί να έχει στον κουμπαρά τουπολλούς μουσικούς. Με την αρχική του εισαγωγή, ο Rossini έβαλε τέλος στο κλασικό στυλ του μουσικού κομματιού. Έθεσε τα θεμέλια για μια ρομαντική ουβερτούρα, ακολουθούμενη από 4 μέρη που έμοιαζαν με μίνι-συμφωνία.

Η αξιοσημείωτη εισαγωγή σε αυτήν την όπερα μπορεί να συναγωνιστεί μόνο το ιντερμέτζο του Mascagni στο "Country Life". Το κοινό το αντιλαμβάνεται πάντα με ενθουσιασμό. Οι δημιουργοί ενός από τα κινούμενα σχέδια της Disney εκμεταλλεύτηκαν αυτή την αίσθηση και χρησιμοποίησαν τη μελωδία της ουβερτούρας για τη μουσική συνοδεία. Πρώτα, ακούγεται το σόλο των τσελίστ, μετά το τιμπάνι ζωγραφίζει μια εικόνα της καταιγίδας, μετά το φλάουτο του piccollo προδίδει τις σταγόνες της βροχής. Η ελβετική μελωδία παίζεται από κόρνο των Άλπεων, ακολουθούμενο από γαλλικό κόρνο, ακολουθούμενο από φανφάρα ακολουθούμενη από καλπασμό.

Image
Image

Γνωρίστε τους χαρακτήρες

Στην όπερα "William Tell" συναντάμε τα ακόλουθα μέρη:

  • Wilhelm Tell (βαρύτονος);
  • Hedwig, η γυναίκα του (conr alto);
  • Arnold Melchtal (τενόρος);
  • W alter Furst (μπάσο);
  • πατέρας Arnold Melchtal (μπάσο);
  • Ο γιος του Tell, Jemmy (μέτζο-σοπράνο);
  • Gesler, ο Αυστριακός κυβερνήτης (μπάσο);
  • fisherman Rhodey (τενόρος);
  • shepherd Leuthold;
  • καπετάνιος φρουράς Rodolphe (τενόρος);
  • hunter (τενόρος).

Γνωρίζουμε επίσης στρατιώτες του Gesler, σελίδες, κυρίες από το περιβάλλον της Matilda, βοσκούς, χορευτές, κυνηγούς, Ελβετούς αγρότες.

κοστούμια για τη σκηνή
κοστούμια για τη σκηνή

Εκδηλώσεις I ενέργειες

Κύριαπρωταγωνιστής είναι ο Γουίλιαμ Τελ, ο θρυλικός Ελβετός πατριώτης του 14ου αιώνα. Η χώρα κρατήθηκε τότε υπό τον ζυγό από τον Αυστριακό κυβερνήτη Gesler, ο οποίος επέδειξε ιδιαίτερη τυραννία. Ακολουθώντας ένα αρχαίο έθιμο, οι Ελβετοί ετοιμάζονται να υποδεχθούν την Γιορτή της Άνοιξης. Τα ζευγάρια που συνάπτουν γαμήλια ένωση είναι ευλογημένα σε αυτό. Ο διάσημος σκοπευτής Tell εμφανίζεται στο πλήθος των ενθουσιασμένων ανθρώπων. Τον επισκέπτονται σκέψεις για την πατρίδα του, που είναι σκλαβωμένη από ξένους κατακτητές εδώ και εκατό χρόνια. Ο γέροντας των βοσκών Melchtal ευλογεί τους νέους, μόνο ο γιος του, ο Arnold, στέκεται στην άκρη λυπημένος. Αγαπά με πάθος την Αυστριακή πριγκίπισσα Ματθίλδη. Τον ανάγκασε να πάρει το μέρος των εχθρών της πατρίδας του.

Ξαφνικά ακούγονται κόρνες. Αυτός είναι ο Gesler που πλησιάζει με το απόσπασμά του. Ο Άρνολντ σπεύδει να τους συναντήσει με την ελπίδα να δει τη Ματίλντα. Πείτε κλήσεις να μην το κάνει αυτό, αλλά να υπερασπιστεί την πατρίδα του. Εμφανίζεται ο βοσκός Leithold, καταδιωκόμενος από τους στρατιώτες του Gesler, επειδή σκότωσε έναν στρατιώτη για απόπειρα τιμής της κόρης του. Για να ξεφύγει, πρέπει να κολυμπήσει στην άλλη πλευρά. Ο δραπέτης δεν βρίσκει βοήθεια από τον ψαρά, γιατί φοβάται τους καταρράκτες και τα επικίνδυνα ορμητικά νερά. Αλλά ο Τελ κάθεται με τον βοσκό σε μια βάρκα και τον μεταφέρει. Οι φυγάδες κυνηγούνται, αλλά ξεφεύγουν. Οι στρατιώτες συγκεντρώνουν ολόκληρο τον κόσμο και, απειλώντας με θάνατο, απαιτούν να ονομάσουν τον βοηθό απόδρασης. Ο παλιός Μελχτάλ βγαίνει και αρνείται τους εχθρούς από όλο το χωριό. Οι στρατιώτες αρπάζουν τον γέροντα, τον εκτελούν και αρχίζουν να ληστεύουν και να πυρπολούν τα σπίτια. Μετά από μια τόσο βαριά σφαγή, η πραγματική οργή ξυπνά ανάμεσα στους ανθρώπους.

ΙΙ ενέργεια: σύντομη περιγραφή

Ματίλντα, η κόρη τουτύραννος Gesler. Έμεινε μόνη στο σκοτεινό δάσος, περιμένοντας τον Άρνολντ και τραγουδούσε. Του εξομολογείται τα τρυφερά της αισθήματα και του ζητά να εγκαταλείψει την πατρίδα του για στρατιωτικά κατορθώματα. Το κορίτσι του ορκίζεται πίστη. Ο Τελ και ο Γουόλτερ Φερστ εμφανίζονται. Οι Ελβετοί υπενθυμίζουν στον Άρνολντ το καθήκον του απέναντι στην πατρίδα του. Ένας άντρας βασανίζεται από την αγάπη για τη Ματίλντα. Τότε μαθαίνει για την τραγική σφαγή από ξένους πάνω στον πατέρα του. Αυτό προκαλεί δίψα για εκδίκηση στην ψυχή. Και οι τρεις Ελβετοί ενώνονται και υπόσχονται να αγωνιστούν για την ελευθερία της χώρας τους. Τη νύχτα μαζεύουν κόσμο και ορκίζονται πίστη στην ελευθερία. Όλοι περιμένουν το σήμα της φωτιάς για να ξεκινήσει η εξέγερση.

όπερα ροσίνι
όπερα ροσίνι

Σύνοψη της Πράξης III

Ο Άρνολντ συναντά τη Ματίλντα στο παρεκκλήσι. Αποχαιρετούν γιατί ο άντρας πρέπει να εκδικηθεί τον θάνατο του πατέρα του. Φωτίζει, οι στρατιώτες ξυπνούν στο στρατόπεδο του Γκέσλερ. Όλοι οδηγούνται στους εκθεσιακούς χώρους για να γιορτάσουν την εκατονταετηρίδα της αυστριακής εξουσίας. Ο Gesler κανονίζει διακοπές. Στο κοντάρι σηκώνουν το κράνος του κυβερνήτη, στον οποίο έπρεπε να προσκυνήσουν όλοι οι περαστικοί κάτοικοι του χωριού. Φοβισμένοι άνθρωποι ακολουθούν τη διαταγή, μόνο ο γενναίος Τελ αρνείται να το κάνει. Ο Γκέσλερ κατάλαβε πώς να πείσει τον τολμηρό. Διέταξε τη σύλληψη του γιου του, Τζέμυ. Τοποθετήθηκε ένα μήλο στο κεφάλι του νεαρού άνδρα και ο Τελ έπρεπε να το τρυπήσει με ένα τόξο. Ο Γκέσλερ θέτει τον όρο ότι αν χτυπήσει το μήλο, θα απελευθερώσει και τα δύο, και αν χάσει, θα τα εκτελέσει. Ο μικρός Τζέιμι συμπεριφέρεται ήρεμα και με αυτοπεποίθηση. Αυτή η συμπεριφορά του γιου του έδωσε στον Τελ αυτοπεποίθηση. Σουτάρει με ακρίβεια και γκρεμίζει ένα μήλο. Ο κόσμος χαίρεται με χαρά, αλλά Πες από έντασηχάνει τις αισθήσεις του. Ένα άλλο βέλος πέφτει από τα χέρια του, το οποίο φύλαξε για τον Gesler. Με εντολή του κυβερνήτη, ο Τελ συνελήφθη. Φυλακίστηκε για το υπόλοιπο της ζωής του. Ο γιος της Τζέμυ σώθηκε από τη Ματίλντα, η οποία τον άρπαξε από τα χέρια των στρατιωτών. Ο Τελ καταφέρνει να στείλει ένα μήνυμα στη γυναίκα του, στο οποίο μιλάει για το πότε να ξεκινήσει η εξέγερση των καντονιών.

σύγχρονη παραγωγή
σύγχρονη παραγωγή

IV δράση

Ο Άρνολντ έρχεται στην καλύβα του πατέρα του, όπου όλα του θυμίζουν τα παιδικά του χρόνια. Η σκέψη της απελευθέρωσης από το μπουντρούμι του Τελ δεν εγκαταλείπει τον άντρα. Καλεί τους συγχωριανούς να πολεμήσουν τους σκλάβους με τα όπλα στα χέρια. Η Ματίλντα έρχεται στο χωριό με τη μικρή Τζέμυ. Ο γιος τρέχει κοντά στη ραγισμένη μητέρα του. Η αγάπη της Matilda για τον Arnold κάνει τη Matilda να πάρει το μέρος των Ελβετών. Δηλώνει όμηρος για να σώσει τη ζωή του Τελ. Ο Gesler διέταξε τον Wilhelm να μεταφερθεί με βάρκα σε μια φυλακή σε ένα μικρό νησί. Οι άνθρωποι μαθαίνουν ότι το σκάφος με το Tell θα πλεύσει κοντά στο χωριό.

Για να σηματοδοτήσει την έναρξη της εξέγερσης, ο Τζέιμι βάζει φωτιά στο σπίτι του πατέρα του. Οι Ελβετοί με όπλα έρχονται τρέχοντας στην ακτή, προσευχόμενοι για τη διάσωση του σκάφους με τον Wilhelm, που έχει πέσει σε καταιγίδα. Ο Τελ ήταν έμπειρος τιμονιέρης, οπότε κατάφερε να κατευθύνει το σκάφος στην ακτή. Πηδά από τη βάρκα σε έναν βράχο και τρέχει μακριά από τους διώκτες του. Η δίωξη του Γκέσλερ ήταν μάταιη. Ο Τζέμι φέρνει στον πατέρα του ένα τόξο και ένα βέλος και αυτός σκοτώνει τον Γκέσλερ. Οι στρατιώτες του εχθρού τρέχουν μακριά από τον επαναστατημένο λαό. Οι επαναστάτες παίρνουν τον έλεγχο των οχυρών κάστρων των Αυστριακών. Ηγέτης των Patriots είναι ο νεαρός Άρνολντ. Όλοι οι Ελβετοί διασκεδάζουν και απολαμβάνουν την πολυαναμενόμενη ελευθερία. Η Ματίλντα από το στρατόπεδο του εχθρού πήγε στους αντάρτες και συμφωνεί να παντρευτεί τον Άρνολντ.

παραγωγή όπερας
παραγωγή όπερας

Arias of Tell and Matilda

Ο Γουίλιαμ Τελ είναι η πιο διάσημη άρια. Με την κραυγή ψυχής του καλεί τον γιο του Τζέμυ να αντέξει όλες τις δοκιμασίες. Ακολουθεί το κλάμα του τσέλο. Η άρια του Wilhelm κάνει την όπερα καταπληκτική. Το τραγούδι με αυτοπεποίθηση όχι μόνο αιχμαλωτίζει το κοινό, αλλά εμπνέει και άλλους ηθοποιούς.

Η άρια της Matilda μοιάζει κυριαρχική και ταυτόχρονα μελωδική. Αποκαλύπτει ξεκάθαρα την εσωτερική κατάσταση της ηρωίδας. Μια ομαλή μελωδία δίνει τη θέση της σε έναν επίμονο, ταραγμένο ρυθμό. Υπάρχει ένα αίσθημα άγχους και υπόγειο ρεύμα ταλαιπωρίας.

Χαρακτηριστικά της μουσικής στην αρχή της δράσης

Στην ηρωική-πατριωτική όπερα «William Tell» μπορεί κανείς να νιώσει το πάθος του απελευθερωτικού αγώνα. Η ηρωική ουβερτούρα μεταφέρει την αγνότητα και την αρχοντιά των ανθρώπων από τον λαό. Η κύρια θέση στην όπερα δίνεται στις μαζικές χορωδιακές σκηνές. Ο Ιταλός συνθέτης, συγγραφέας της όπερας «William Tell» μπόρεσε να μεταφέρει γραφική φύση, μεγαλοπρεπείς πομπές, σκηνές αγάπης με μουσική. Περιλαμβάνονται επίσης σκηνές μπαλέτου. Ο Rossini μπόρεσε να συμπεριλάβει μελωδίες από την ελβετική και τιρολέζικη εθνική λαογραφία. Οι ποιμενικές-ειδυλλιακές εικόνες αντικαθίστανται από ηρωικές. Η πορεία από την όπερα "William Tell" είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακή.

Χαίρομαι για το τέλος της όπερας

Τέσσερα τσέλο σόλο στην ουβερτούρα. Η συμφωνική εικόνα της καταιγίδας αντικαθίσταται από μια λαμπερή νικηφόρα πορεία. Η πρώτη πράξη χαρακτηρίζεται από μνημειώδεις χορωδιακές σκηνές. Το δράμα κλιμακώνεται στο τέλος. Στη δεύτερη πράξηΔασικός ρομαντισμός γίνεται αισθητός, κυνηγετικά κέρατα ακούγονται. Ακούγεται το λυρικό ειδύλλιο της Ματίλντα. Ξεχωριστή θέση στη μουσική δίνεται στη θαρραλέα θλίψη του Tell, στις συγκινητικές παρακλήσεις της Jemmy, στη σκληρότητα του Gesler. Στην τελευταία πράξη γίνεται αισθητό το άγχος και ο ενθουσιασμός. Η μελωδία είναι συνυφασμένη με ιταλικά απελευθερωτικά τραγούδια. Η δραματική κορύφωση της όπερας μεταφέρεται από την ορχηστρική εικόνα της καταιγίδας. Στο φινάλε, αισθάνεται κανείς απεριόριστη αγαλλίαση προς τιμήν της ελευθερίας και της δικαιοσύνης.

οβερτούρα στην όπερα
οβερτούρα στην όπερα

Η όπερα του Ροσίνι "Wilhelm Tell" στις παγκόσμιες σκηνές

Αυτό το αριστούργημα θεωρείται η κορυφή του έργου του Ροσίνι. Σε αυτό, μπόρεσε να αποκαλύψει όλο το ταλέντο του. Παρά τις τεχνικές δυσκολίες στη σκηνοθεσία της όπερας και το μέγεθός της, πολλά θέατρα σε όλο τον κόσμο την έχουν συμπεριλάβει στο ρεπερτόριό τους ή μεμονωμένα μέρη. Το λιμπρέτο μεταφράστηκε από τα γαλλικά στα ιταλικά. Το 1838, το έργο ανέβηκε στη Ρωσία μόνο με τον λογοκριμένο τίτλο "Karl the Bold". Πολλοί διάσημοι ερμηνευτές έλαμψαν στις άριες της όπερας του Rossini: Battistini, Zancanaro, Milnes, Gobbi, Montserrat Caballe. Κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, το Θέατρο Μπολσόι ανέβασε μια παραγωγή του Γουίλιαμ Τελ.

Συνιστάται: