2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ν. Ο P. Bogdanov-Belsky είναι ένας Ρώσος καλλιτέχνης του οποίου τα έργα φυλάσσονται στα πιο διάσημα μουσεία του κόσμου. Η ζωή και το έργο του συνέπεσαν με ένα σημείο καμπής στην ιστορία της Ρωσίας. Μέχρι σήμερα δεν υπάρχουν σοβαρές μελέτες για τη δημιουργική του κληρονομιά. Ακόμη και το εγκυκλοπαιδικό λεξικό "Ρώσοι καλλιτέχνες" που εκδόθηκε το 2000 δεν αναφέρει το έργο αυτού του εξαιρετικού δασκάλου.
Ο ζωγράφος της ρωσικής υπαίθρου - έτσι μπορείς να χαρακτηρίσεις την ουσία του καλλιτεχνικού στυλ που διέκρινε τον N. P. Bogdanov-Belsky. Αν και ήταν επιτυχημένος καλλιτέχνης της ανώτερης τάξης, η κυρίαρχη δυναστεία και η βασιλική αριστοκρατία του ανέθεταν συχνά πορτρέτα, αλλά ήταν πραγματικά γοητευμένος από το θέμα της απλής ζωής στο χωριό. Ο γιος ενός εργάτη από την επαρχία Σμολένσκ, ακόμη και έχοντας φτάσει στα ύψη της δημιουργικής αναγνώρισης, είδε τη βαθιά ψυχή του ρωσικού χωριού και τη μετέφερε στους καμβάδες των έργων του.
Παιδική ηλικία
Γεννήθηκε στις 8 (20) Δεκεμβρίου 1868. Οτίποτα δεν είναι γνωστό στη μητέρα του μελλοντικού ακαδημαϊκού, παρά μόνο ότι ήταν εργάτρια και φασόλια. Ο κουδουνοφόρος της εκκλησίας έγινε ο πρώτος δάσκαλος. Υπό την επίβλεψή του, το αγόρι έμαθε να διαβάζει και να γράφει. Η ικανότητα να ζωγραφίζει άρχισε να εμφανίζεται σε νεαρή ηλικία - ένα εξάχρονο αγόρι από το χωριό προσπάθησε να απεικονίσει σε χαρτί τη ζωή γύρω του.
Το επόμενο στάδιο της εκπαίδευσης είναι το δημοτικό διετές σχολείο Shopotovo. Εδώ, ο ιδρυτής του λαϊκού σχολείου στο Tatevo, S. A. Rachinsky, είδε ένα ικανό αγόρι. Υπό την αιγίδα του λειτουργούσαν 30 σχολεία όπου φοιτούσαν παιδιά του χωριού. Ένας άνθρωπος με υψηλή μόρφωση, καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας, ο Ρατσίνσκι κατέβαλε σημαντικές προσπάθειες για να βελτιώσει τη ζωή των παιδιών των αγροτών. Στο καλλιτεχνικό εργαστήρι του σχολείου, ο ίδιος ασχολήθηκε με τη ζωγραφική και το σχέδιο με τους μαθητές του. Τα δύο χρόνια σπουδών που πέρασε ο N. P. Bogdanov σε αυτό το εκπαιδευτικό ίδρυμα καθόρισαν σε μεγάλο βαθμό τη μελλοντική του ζωή.
Πρώτος πίνακας
Το καλλιτεχνικό ταλέντο του μαθητή ήταν τόσο εμφανές που το 1881 ο S. A. Rachinsky τον έστειλε να συνεχίσει τις σπουδές του στους αγιογράφους. Ταυτόχρονα, καθορίζει την οικονομική υποστήριξη για τον μαθητή του - 25 ρούβλια το μήνα.
Ο πρώτος πίνακας με τον οποίο ο 16χρονος ζωγράφος πήρε μέρος σε έκθεση τέχνης ήταν το Spruce Forest. Σύμφωνα με τους V. D. Polenov και V. A. Serov, τα πάντα σε αυτό ανέπνεαν τη φυσική απλότητα και ομορφιά του ρωσικού τοπίου. Το καλλιτεχνικό ντεμπούτο είχε και εμπορική επιτυχία. Ο πίνακας αγοράστηκε από τον συλλέκτη Sapozhnikov. Δύο χρόνια αργότερα, ο νεαρός αρχίζει μια πενταετίασπουδάζοντας στη Σχολή Τέχνης της Μόσχας (1884–1889).
Ολοκλήρωση εκπαίδευσης
Από την ηλικία των 18, ένας νέος καλλιτέχνης αρχίζει να κερδίζει τα προς το ζην μέσω της καλλιτεχνικής δουλειάς. Οι πίνακές του πωλούνται και αυτά τα χρήματα είναι αρκετά για φαγητό και συνεχή εκπαίδευση. Επιπλέον, εξακολουθεί να λαμβάνει υποστήριξη από τον S. A. Rachinsky, ο οποίος παρακολουθεί στενά τη μοίρα του μαθητή του.
Αφού αποφοίτησε από το τμήμα τοπίου της σχολής τέχνης, όπου σπούδασε με τους διάσημους καλλιτέχνες V. D. Polenov και I. M. Pryanishnikov, το 1894 ο N. P. Bogdanov συνέχισε την εκπαίδευσή του στη σχολή της Ακαδημίας Τεχνών. Ο I. E. Repin έγινε δάσκαλός του κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Η εκπαίδευση διαρκεί λίγο περισσότερο από ένα χρόνο. Το 1895, ο νεαρός καλλιτέχνης αποφασίζει να συνεχίσει τις σπουδές του στο εξωτερικό. Τα επόμενα χρόνια εργάζεται και σπουδάζει στη Γαλλία, τη Γερμανία, την Ιταλία. Ο N. P. Bogdanov αποφοίτησε από την Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών το 1903. Ταυτόχρονα, ο καλλιτέχνης λαμβάνει το δεύτερο μέρος του επωνύμου του. Όταν υπέγραψε το δίπλωμα για την απονομή του τίτλου του ακαδημαϊκού, ο αυτοκράτορας Νικόλαος Β', με το δικό του χέρι, πρόσθεσε με παύλα τον Μπέλσκι στο επώνυμο Μπογκντάνοφ. Με αυτό το όνομα, ο Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky, του οποίου οι πίνακες είναι αναγνωρισμένα αριστουργήματα της ζωγραφικής, παρέμεινε στην ιστορία των ρωσικών και παγκόσμιων καλών τεχνών. Η Ακαδημία Τεχνών τον αναγνώρισε ως πλήρες μέλος σε ηλικία 46 ετών (1914).
Μετανάστευση
Ο ζωγράφος δεν μπορούσε να δεχτεί τα επαναστατικά γεγονότα του 1917. Η σχέση του με τις νέες αρχέςσχηματίστηκε και το 1921 ο N. P. Bogdanov-Belsky μετανάστευσε από τη Σοβιετική Ρωσία. Ο νέος τόπος διαμονής του ήταν η Λετονία. Δεν επέστρεψε ποτέ στη Ρωσία. Η Λετονική περίοδος της ζωής του καλλιτέχνη διήρκεσε 23 χρόνια.
Δουλεύει σκληρά. Η ήρεμη φύση του Latgale με τις λίμνες, τα δάση και τα λιβάδια ευχαρίστησε τον καλλιτέχνη. Την περίοδο αυτή δημιούργησε πολλά τοπία και νεκρές φύσεις. Όμως το θέμα των παιδιών φαίνεται ξεκάθαρα στο έργο του ζωγράφου. Μια ολόκληρη σειρά από πίνακες για παιδιά βγαίνει κάτω από το πινέλο του. Οι μικροί χαρακτήρες στους πίνακες είναι πολύ συγκινητικοί και απεικονίζονται με μεγάλη αγάπη. Ως υψηλό βραβείο για δημιουργικότητα και εκπαιδευτικές δραστηριότητες - απονομή του Τάγματος των Τριών Αστέρων. Οι εκθέσεις του πραγματοποιήθηκαν με επιτυχία σε όλο τον κόσμο. Τα χρόνια της αποδημίας έγιναν η περίοδος της δεύτερης άνθισης του ταλέντου του μεγάλου Ρώσου καλλιτέχνη.
Μία εικόνα ως καθρέφτης της δημιουργικότητας
Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του έργου του N. P. Bogdanov-Belsky είναι η σχεδόν φωτογραφική ακρίβεια στη μεταφορά των λεπτομερειών στους καμβάδες του. Ένα παράδειγμα είναι η περιγραφή του πίνακα "Βιρτουόζος". Ο Μπογκντάνοφ-Μπέλσκι απεικόνισε σε καμβά μια ομάδα παιδιών του χωριού που ακούνε με ενθουσιασμό το έργο ενός νεαρού παίκτη μπαλαλάικα. Προσεκτικά, με φιλιγκράν σχολαστικότητα, ο καλλιτέχνης προδιαγράφει τις πιο μικρές λεπτομέρειες από τα ακομπλεξάριστα χωριάτικα ρούχα των ηρώων του. Η έκφραση των προσώπων των παιδιών, παρασυρμένα από τη μουσική, ένα άλσος σημύδας, η απόσπαση ενός εφήβου που παίζει μπαλαλάικα - ο πίνακας του Bogdanov-Belsky "Virtuoso" είναι γεμάτος λεπτομέρειες που αποκαλύπτουν τον εσωτερικό κόσμο των χαρακτήρων του. Και μια τέτοια «ντοκιμαντέρ» προσέγγιση στοη μεταφορά των λεπτομερειών εντοπίζεται σχεδόν σε όλες τις δημιουργίες του μεγάλου καλλιτέχνη.
Πίσω από τη συνταγή των ετών
Απίστευτο, αλλά μέχρι σήμερα δεν υπάρχει πλήρης κατάλογος έργων ζωγραφικής από αναγνωρισμένο μάστορα. Τα έργα του εξήχθησαν σε διάφορες χώρες. Αν και οι περισσότεροι πίνακες είναι γνωστοί όχι μόνο στους ειδικούς, αλλά και σε ένα ευρύ κοινό. Ωστόσο, εξακολουθούν να υπάρχουν διαφωνίες σχετικά με την περίοδο συγγραφής αυτού ή του άλλου καμβά. Πιστεύεται ότι ο ήδη αναφερόμενος πίνακας του N. Bogdanov-Belsky "Virtuoso" γράφτηκε από τον καλλιτέχνη το 1891. Όμως αρκετοί ερευνητές του έργου του ζωγράφου πιστεύουν ότι δημιουργήθηκε σε μεταγενέστερη περίοδο, γύρω στο 1912-1913. Αυτή είναι μια περίοδος δημιουργικότητας που έλαβε χώρα στο χωριό Ostrovno, κοντά στη λίμνη Udomlya. Ένας από τους κατοίκους του χωριού, ο οποίος γεννήθηκε το 1903, η Agafya Nilovna Ivanova, ήταν μεταξύ των παιδιών που απεικονίζει ο καλλιτέχνης σε αυτήν την εικόνα.
Και αυτό είναι μόνο ένα μυστήριο ανάμεσα στη σειρά των λευκών κηλίδων που συνοδεύουν κάθε βιογραφία του ζωγράφου. Ο καλλιτέχνης Bogdanov-Belsky, του οποίου οι πίνακες είναι γνωστοί σε όλο τον κόσμο, περιμένει ακόμη τον ενδιαφερόμενο βιογράφο του.
Τελευταίο έτος ζωής
Το 1944, η υγεία του μεγάλου καλλιτέχνη επιδεινώθηκε αισθητά. Εξαιτίας αυτού, έπρεπε να πάει στη Γερμανία, όπου νοσηλεύτηκε σε μια από τις κλινικές του Βερολίνου. Ωστόσο, οι προσπάθειες των Γερμανών γιατρών δεν έφεραν ανάρρωση. Έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 77 ετών ο μεγάλος ζωγράφος N. P. Bogdanov-Belsky. Θάνατος Ρώσουο καλλιτέχνης πέρασε σχεδόν απαρατήρητος - η Γερμανία έχανε τον πόλεμο. Το Βερολίνο ετοιμαζόταν να αποκρούσει τις επιθέσεις του Κόκκινου Στρατού που πλησίαζε. Αυτό συνέβη στις 19 Φεβρουαρίου 1945. Το τελευταίο του καταφύγιο στην εξορία ήταν το ρωσικό νεκροταφείο Tegel στα περίχωρα της γερμανικής πρωτεύουσας.
Αντί για μετάλογο
Θα μπορούσε μια αγρότισσα από την επαρχία Σμολένσκ, καταπονημένη από καταπονημένους εργάτες, να φανταστεί ότι ο γιος της θα έμενε στην ιστορία της παγκόσμιας ζωγραφικής με το όνομα Μπογκντάνοφ-Μπέλσκι; Ο Νικολάι, του οποίου οι περιγραφές έργων ζωγραφικής στην εποχή μας κατέχουν υπερηφάνεια στους καταλόγους των καλύτερων εκθέσεων του κόσμου, δεν μπορούσε επίσης να μαντέψει τι λαμπρό μέλλον στην τέχνη τον περιμένει. Δυστυχώς, το ταλέντο του μεγάλου Ρώσου ζωγράφου ξεχάστηκε άδικα στην πατρίδα του. Όμως τα πρόσωπα εκατοντάδων χαρακτήρων στους πίνακές του συνεχίζουν να ζουν σε εκθέσεις και σε σελίδες καλλιτεχνικών φωτογραφικών άλμπουμ. Και φαίνεται ότι ο ίδιος ο καλλιτέχνης κοιτάζει τη σύγχρονη ζωή μέσα από τα μάτια τους. Το βλέμμα του από το παρελθόν είναι διερευνητικό. Άλλωστε, η πραγματικότητά μας δημιουργήθηκε από τις προσπάθειες των ηρώων των έργων του.
Συνιστάται:
Ενδιαφέροντα στοιχεία για πίνακες ζωγραφικής. Αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής. Πίνακες ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών
Πολλοί πίνακες που είναι γνωστοί σε ένα ευρύ φάσμα γνώστες της τέχνης περιέχουν διασκεδαστικά ιστορικά γεγονότα της δημιουργίας τους. Η «Έναστρη Νύχτα» (1889) του Βίνσεντ Βαν Γκογκ είναι η κορυφή του εξπρεσιονισμού. Όμως ο ίδιος ο συγγραφέας το χαρακτήρισε ως εξαιρετικά αποτυχημένο έργο, αφού η ψυχική του κατάσταση εκείνη την εποχή δεν ήταν και η καλύτερη
Πίνακες του σοσιαλιστικού ρεαλισμού: χαρακτηριστικά της ζωγραφικής, καλλιτέχνες, ονόματα έργων ζωγραφικής και μια γκαλερί από τα καλύτερα
Ο όρος «κοινωνικός ρεαλισμός» εμφανίστηκε το 1934 στο συνέδριο των συγγραφέων μετά την αναφορά που έκανε ο Μ. Γκόρκι. Αρχικά, η έννοια αντικατοπτρίστηκε στο χάρτη των σοβιετικών συγγραφέων. Ήταν ασαφές και αδιευκρίνιστο, περιέγραφε την ιδεολογική εκπαίδευση βασισμένη στο πνεύμα του σοσιαλισμού, σκιαγράφησε τους βασικούς κανόνες για την προβολή της ζωής με επαναστατικό τρόπο. Στην αρχή, ο όρος εφαρμόστηκε μόνο στη λογοτεχνία, αλλά στη συνέχεια εξαπλώθηκε σε ολόκληρο τον πολιτισμό γενικά και στις εικαστικές τέχνες ειδικότερα
Γλυπτική και καλλιτέχνης Mikhail Osipovich Mikeshin: βιογραφία, χαρακτηριστικά δημιουργικότητας και ενδιαφέροντα γεγονότα
Το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα στη χώρα μας σημαδεύτηκε από τη δημιουργία θαυμάσιων έργων καλών τεχνών, συγγραφείς των οποίων ήταν οι I. Repin, I. Kramskoy, V. Perov, I. Aivazovsky και πολλοί άλλοι Ρώσοι καλλιτέχνες. Ο Mikeshin Mikhail Osipovich στη νεολαία του ευχαριστούσε επίσης τους λάτρεις της τέχνης με τα έργα του, τα οποία διακρίνονται από δυναμισμό και ρεαλισμό
Konstantin Makovsky: η ζωή και το έργο του καλλιτέχνη. Konstantin Makovsky: καλύτεροι πίνακες ζωγραφικής, βιογραφία
Η βιογραφία του καλλιτέχνη Makovsky Konstantin σήμερα συσκοτίζεται από τον εξαιρετικό αδελφό του Βλαντιμίρ, γνωστό εκπρόσωπο των Wanderers. Ωστόσο, ο Κωνσταντίνος άφησε ένα αξιοσημείωτο στίγμα στην τέχνη, ως σοβαρός, ανεξάρτητος ζωγράφος
Καλλιτέχνης Sychkov Fedot Vasilyevich: βιογραφία, χαρακτηριστικά δημιουργικότητας και ενδιαφέροντα γεγονότα
Στους πίνακες του Sychkov, η αγάπη εντοπίζεται με την πατρίδα του, τη γη του, για τους ανθρώπους γύρω του. Έχουν γίνει μια αρμονική αντανάκλαση του τρόπου ζωής ενός απλού εργαζόμενου ανθρώπου και των απλών χαρών του. Η ομορφιά της φύσης, η φωτεινότητα των συναισθηματικών εικόνων - όλα αυτά θα τραβήξουν την προσοχή στο έργο αυτού του ταλαντούχου ατόμου