2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο σοβιετικός ποιητής Pavel Antokolsky, του οποίου η βιογραφία και το έργο αξίζουν προσεκτικής μελέτης, έζησε μια μακρά και πολύ ενδιαφέρουσα ζωή. Στη μνήμη του υπήρξαν επαναστάσεις, πόλεμοι, πειράματα στην τέχνη, η διαμόρφωση της σοβιετικής λογοτεχνίας. Τα ποιήματα του Antokolsky είναι μια ζωντανή, ταλαντούχα ιστορία για τις εμπειρίες του ποιητή, για τη ζωή της χώρας, για τις σκέψεις του.
Origin
Στις 19 Ιουνίου 1896 ο Antokolsky Pavel Grigoryevich γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη. Ήταν το μεγαλύτερο από τα τέσσερα παιδιά της οικογένειας και το μόνο αγόρι. Ο πατέρας του, διάσημος αλλά όχι ιδιαίτερα επιτυχημένος δικηγόρος, έκανε συνεχώς σχέδια για το πώς να μεταμορφώσει τη ζωή του προς το καλύτερο. Αλλά εργάστηκε ως επί το πλείστον ως βοηθός δικηγόρου και στη σοβιετική εποχή - ως μικροεπαγγελματίας σε διάφορα ιδρύματα. Όλες οι ανησυχίες για τα παιδιά βρίσκονταν στους ώμους της μητέρας. Το αγόρι ήταν ο ανιψιός του διάσημου γλύπτη Mark Antokolsky, από τον οποίο, σε κάποιο βαθμό, οι καλλιτεχνικές ικανότητες μεταφέρθηκαν στον Pavel. Αν και η οικογένειαείχε εβραϊκές ρίζες, η εθνικότητα δεν έπαιξε κανένα ρόλο στη ζωή του μελλοντικού ποιητή.
Παιδική ηλικία
Παιδική ηλικία Ο Pavel Antokolsky πέρασε στην Αγία Πετρούπολη και όταν ήταν 8 ετών, η οικογένεια μετακόμισε στη Μόσχα. Το κύριο χόμπι της παιδικής ηλικίας, σύμφωνα με τον ίδιο τον Antokolsky, ήταν το σχέδιο με χρωματιστά μολύβια και ακουαρέλες. Το αγαπημένο του θέμα ήταν η εικόνα του κεφαλιού - εικονογραφήσεις για το "Ruslan and Lyudmila" του A. S. Pushkin. Αργότερα, εμφανίστηκε μια δεύτερη αγαπημένη πλοκή - η εικόνα του Ιβάν του Τρομερού, που έμοιαζε με άγαλμα του παππού του Μ. Αντοκόλσκι. Το αγόρι θυμόταν καλά τη μετακόμιση στη Μόσχα: μετά την ήρεμη και μεγαλοπρεπή Πετρούπολη, του φαινόταν οκλαδόν, θορυβώδης και βρώμικη. Σταδιακά όμως συνήθισε τη Μόσχα και άρχισε να τη θεωρεί πατρίδα του. Η επανάσταση του 1905 έμεινε ζωντανή εντύπωση στη μνήμη του αγοριού, η αντιπαράθεση μεταξύ του λαού και των αρχών θα γινόταν αργότερα ένα από τα θέματα των προβληματισμών του.
Μελέτη
Ο Πάβελ Αντοκόλσκι σπούδασε στο Γυμνάσιο της Μόσχας και αποφοίτησε το 1914. Η μελέτη ήταν εύκολη για αυτόν, αλλά δεν προκάλεσε ιδιαίτερο ενθουσιασμό. Ένα χρόνο μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, ο Πάβελ μπήκε στο Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας στη Νομική Σχολή. Ήδη στο πρώτο έτος του, είδε στους διαδρόμους του κτιρίου του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας στο Mokhovaya μια διαφήμιση για εισαγωγή σε ένα φοιτητικό δράμα στούντιο υπό την καθοδήγηση των ηθοποιών του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, από εκείνη τη στιγμή ο Antokolsky ξεκίνησε μια άλλη ζωή. Οι καιροί ήταν ταραχώδεις, και κάπως σταδιακά ο Πάβελ εγκατέλειψε τις σπουδές του στο πανεπιστήμιο, αρχικά για χάρη τουεργάζεται στην επαναστατική πολιτοφυλακή, αλλά τελικά για χάρη του στούντιο, που γινόταν όλο και πιο σημαντικό για αυτόν.
Θέατρο
Το στούντιο θεάτρου του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας διηύθυνε ο τότε ελάχιστα γνωστός σκηνοθέτης Yevgeny Vakhtangov, σε αυτόν πήρε ο Pavel Antokolsky. Η βιογραφία του άλλαξε δραματικά με την έλευση του θεάτρου, στην αρχή ο Πάβελ δοκιμάζει τον εαυτό του στην υποκριτική, αλλά το ταλέντο του δεν ήταν αρκετό. Κατά τη διάρκεια τριών ετών σπουδών στο στούντιο, που εξελίχθηκε στο Θέατρο του Λαού, ο Αντοκόλσκι προσπάθησε σε όλα τα πιθανά θεατρικά επαγγέλματα: από μοντέρ σκηνής μέχρι σκηνοθέτη και σεναριογράφο. Έγραψε τρία θεατρικά έργα για το στούντιο, μεταξύ των οποίων το The Doll of the Infanta και το Betrothal in a Dream. Το 1919, άφησε τον Vakhtangov, αλλά συνέχισε να εργάζεται στα θέατρα της Μόσχας, όπου μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 1930 ενεργούσε ως σκηνοθέτης. Αργότερα επιστρέφει στο θέατρο Vakhtangov, δουλεύοντας μαζί του για την ανάπτυξη του κτιρίου στο Arbat. Μετά τον θάνατο του μεγάλου ιδρυτή του θεάτρου, ο Αντοκόλσκι ανέβασε παραστάσεις ο ίδιος και σε συνεργασία με άλλους σκηνοθέτες. Με το θέατρο Vakhtangov, ο Pavel Grigorievich πηγαίνει σε περιοδεία στη Σουηδία, τη Γερμανία, τη Γαλλία. Αυτά τα ταξίδια τον βοήθησαν να γνωρίσει καλύτερα τον κόσμο και τον εαυτό του, συνειδητοποίησε ακόμη περισσότερο τον εαυτό του ως Σοβιετικό άτομο. Αργότερα, οι εντυπώσεις από αυτά τα ταξίδια θα ενσαρκωθούν στην ποίηση και συγκεκριμένα στο βιβλίο «Η Δύση». Το θέατρο παρέμεινε για πάντα ένα σημαντικό ζήτημα ζωής για τον Αντοκόλσκι, ακόμα κι όταν επέλεξε έναν διαφορετικό δρόμο.
Ποίηση
Ο Πάβελ Αντοκόλσκι έγραψε τα πρώτα του ποιήματα στα νιάτα του, αλλά δεν πήρε στα σοβαρά αυτή την ενασχόληση. Το 1920Τη χρονιά που ήρθε κοντά σε μια ομάδα συγγραφέων της Μόσχας που συγκεντρώθηκαν στο Cafe of Poets στην οδό Tverskaya. Εκεί ο Antokolsky συναντήθηκε με τον V. Bryusov, στον οποίο άρεσαν τα ποιήματα του αρχικού συγγραφέα και το 1921 δημοσίευσε τα πρώτα του έργα. Ο V. Bryusov δεν ήταν μόνο ένας εξαιρετικός ποιητής, αλλά και ένας εξαιρετικός οργανωτής, υπό την ηγεσία του δημιουργήθηκε στη Μόσχα μια λογοτεχνική ποιητική οργάνωση, η οποία αποδείχθηκε πολύ χρήσιμη για τον νεαρό Antokolsky. Εδώ απέκτησε δεξιότητες και πίστεψε στο νέο του πεπρωμένο. Τα πρώτα έργα του ποιητή ήταν γεμάτα ρομαντισμό και πάθος για το θέατρο. Έτσι, το ποίημα «Francois Villon» και η συλλογή «Characters» μεταφέρουν τα όνειρα και τα συναισθήματα ενός θεατράνθρωπου. Σταδιακά όμως οι στίχοι του Αντοκόλσκι αποκτούν αστικό ήχο. Σταδιακά, επέρχεται ωριμότητα, αποκτάται το ύφος και η θεματική εστίαση του ίδιου του συγγραφέα.
Την ημέρα που ξεκίνησε ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος, ο Pavel Antokolsky κάνει αίτηση για ένταξη στις τάξεις του CPSU, από εκείνη τη στιγμή αρχίζει, σύμφωνα με τον ίδιο, μια νέα ζωή. Η φρίκη του πολέμου κεντρίζει την πένα του ποιητή, αυτά τα χρόνια γράφει πολύ. Εκτός από την ποίηση, δημιουργεί δοκίμια, εργάζεται ως πολεμικός ανταποκριτής, ταξιδεύει στα μέτωπα με μια ομάδα ηθοποιών και ως δημοσιογράφος. Μετά τον πόλεμο, ο Αντοκόλσκι συνέχισε να γράφει για κοινωνικά σημαντικά θέματα, εμφανίστηκαν ποιητικά βιβλία "Η δύναμη του Βιετνάμ", "Ποιητές και χρόνος", "Η ιστορία των περασμένων χρόνων", τα οποία έγιναν πρότυπο πολιτικής σοβιετικής ποίησης.
Δημιουργική κληρονομιά
Συνολικά για τη μακρόχρονη δημιουργική του ζωή ο Pavel Antokolsky, φωτογραφίαπου υπάρχει σε οποιαδήποτε εγκυκλοπαίδεια της σοβιετικής λογοτεχνίας, έγραψε εννέα ποιητικές συλλογές, αρκετά ποιήματα και δημοσίευσε τέσσερις συλλογές άρθρων. Κάθε βιβλίο του ποιητή είναι ένα ολόκληρο έργο εμποτισμένο με βαθιά συναισθήματα και σκέψεις του συγγραφέα. Το πιο διάσημο δημιούργημα του Antokolsky είναι το ποίημα "Son", που γράφτηκε για τον θάνατο του γιου του που πέθανε ηρωικά στο μέτωπο. Το ποίημα έφερε στον ποιητή παγκόσμια φήμη και το βραβείο Στάλιν. Αναμφισβήτητα ενδιαφέρον παρουσιάζουν έργα που γράφτηκαν υπό την επίδραση του γαλλικού επαναστατικού πνεύματος: ένα ποίημα για τον Φρανσουά Βιγιόν, για την Κομμούνα, τα ποιήματα «Ο Ροβεσπιέρος και η Γοργόνα», «Σανκουλό». Η τελευταία ποιητική συλλογή «Το τέλος του αιώνα» εκδόθηκε το 1977 και είναι ένα είδος συνοψίζοντας τη ζωή.
Μεταφράσεις
Ο Πάβελ Αντοκόλσκι αφιέρωσε το μεγαλύτερο μέρος της δημιουργικής βιογραφίας του στη μεταφραστική εργασία. Πίσω στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1930, ο Antokolsky επισκέφτηκε τις αδελφικές δημοκρατίες - Αρμενία, Αζερμπαϊτζάν, Γεωργία - και ήταν λάτρης του πολιτισμού τους. Στη συνέχεια ξεκινά το έργο του για τη μετάφραση της εθνικής ποίησης αυτών των χωρών στα ρωσικά. Κυρίως ασχολείται με τις μεταφράσεις τις δεκαετίες του '60 και του '70. Εκτός από τα έργα Γεωργιανών, Ουκρανών, Αρμενίων και Αζερμπαϊτζάν ποιητών, μεταφράζει πολλή γαλλική λογοτεχνία. Στη μετάφρασή του κυκλοφορούν οι συλλογές «Civil Poetry of France», «From Bernager to Eluard», η θεμελιώδης ανθολογία «Two Centuries of French Poetry».
Ιδιωτική ζωή
Ο ποιητής έζησε αρκετά πλούσια και μακρά ζωή. Είχε φιλία με συναδέλφους όπως ο Μ. Tsvetaeva, K. Smionov, E. Dolmatovsky, N. Tikhonov, V. Kataev. Ο Antokolsky παντρεύτηκε δύο φορές. Η πρώτη σύζυγος - Natalya Shcheglova - γέννησε την κόρη του Natalya και τον γιο του Vladimir, ο οποίος πέθανε το 1942 στο μέτωπο. Αργότερα έγινε καλλιτέχνης και παντρεύτηκε επίσης τον ποιητή Leon Toom. Ο εγγονός του Andrey Antokolsky έγινε καθηγητής φυσικής και εργάζεται στη Βραζιλία. Η δεύτερη σύζυγος, Zoya Konstantinovna Bazhanova, ήταν καλλιτέχνης, αλλά αφιέρωσε όλη της τη ζωή στην υπηρεσία του συζύγου της. Ο Pavel Antokolsky, οι γυναίκες, τα παιδιά, τα εγγόνια του συνδέονταν πάντα με την κύρια επιχείρηση της ζωής του - την ποίηση. Υπήρχε μια πραγματική λατρεία του Δασκάλου στο σπίτι. Στο τέλος της ζωής του, ο Antokolsky έμεινε μόνος, η γυναίκα του πέθανε και οι φίλοι του είχαν τη δική τους ζωή. Πέρασε τον περισσότερο χρόνο του στο εξοχικό. Ο ποιητής πέθανε στις 9 Οκτωβρίου 1978 και κηδεύτηκε στο νεκροταφείο Vostryakovsky στη Μόσχα.
Συνιστάται:
Khadia Davletshina: ημερομηνία και τόπος γέννησης, σύντομη βιογραφία, δημιουργικότητα, βραβεία και βραβεία, προσωπική ζωή και ενδιαφέροντα γεγονότα από τη ζωή
Η Khadia Davletshina είναι ένας από τους πιο διάσημους Μπασκίρ συγγραφείς και ο πρώτος αναγνωρισμένος συγγραφέας της Σοβιετικής Ανατολής. Παρά τη σύντομη και δύσκολη ζωή, η Khadia κατάφερε να αφήσει πίσω της μια αντάξια λογοτεχνική κληρονομιά, μοναδική για μια ανατολίτισσα εκείνης της εποχής. Αυτό το άρθρο παρέχει μια σύντομη βιογραφία της Khadiya Davletshina. Πώς ήταν η ζωή και η καριέρα αυτού του συγγραφέα;
Kuznetsov Pavel Varfolomeevich: βιογραφία, δημιουργικότητα και φωτογραφίες
Kuznetsov Pavel Varfolomeevich είναι γνωστός στους δημιουργικούς κύκλους των καλλιτεχνών ως ζωγράφος, γραφίστας, σκηνογράφος. Τα σκαμπανεβάσματα, η λαμπρή επιτυχία και η πλήρης μη αναγνώριση ήταν στη μακρά ζωή του. Επί του παρόντος, μπορείτε να εξοικειωθείτε με τα έργα του σε πολλά μουσεία τέχνης και εκθεσιακούς χώρους στη Μόσχα, στο Σαράτοφ (πατρίδα του καλλιτέχνη) και σε άλλες πόλεις της Ρωσίας και του εξωτερικού. Τι ήθελε να εκφράσει ο καλλιτέχνης με τα έργα του, γιατί οι επιτυχίες εναλλάσσονταν με ύφεση στη δουλειά του;
Ηθοποιός Alexander Klyukvin: βιογραφία και προσωπική ζωή, ημερομηνία και τόπος γέννησης, δημιουργικότητα, διάσημοι ρόλοι και επαγγελματική φωνητική ερμηνεία ακουστικών βιβλίων
Ο ηθοποιός Alexander Klyukvin είναι ένα ευχάριστο και ταλαντούχο άτομο. Κέρδισε τη δημοτικότητά του όχι μόνο χάρη στους εξαιρετικούς ρόλους σε μεγάλες ταινίες και σε θεατρικά έργα. Πολύ συχνά συμμετέχει σε μεταγλώττιση ξένων ταινιών
Vaclav Nijinsky: βιογραφία, ημερομηνία και τόπος γέννησης, μπαλέτο, δημιουργικότητα, προσωπική ζωή, ενδιαφέροντα γεγονότα και ιστορίες, ημερομηνία και αιτία θανάτου
Η βιογραφία του Βάσλαβ Νιζίνσκι πρέπει να είναι γνωστή σε όλους τους λάτρεις της τέχνης, ιδιαίτερα του ρωσικού μπαλέτου. Πρόκειται για έναν από τους πιο διάσημους και ταλαντούχους Ρώσους χορευτές των αρχών του 20ου αιώνα, ο οποίος έγινε πραγματικός καινοτόμος του χορού. Ο Νιζίνσκι ήταν η κύρια πρίμα μπαλαρίνα του Ρωσικού Μπαλέτου του Ντιαγκίλεφ, ως χορογράφος ανέβασε τα «Απόγευμα ενός Φαούν», «Τιλ Ουλένσπιγκελ», «Η ιεροτελεστία της άνοιξης», «Παιχνίδια». Αποχαιρέτησε τη Ρωσία το 1913, από τότε έζησε εξόριστος
Pasha 183: αιτία θανάτου, ημερομηνία και τόπος. Pavel Alexandrovich Pukhov - βιογραφία, δημιουργικότητα, προσωπική ζωή, ενδιαφέροντα γεγονότα και μυστηριώδης θάνατος
Η Μόσχα είναι η πόλη όπου γεννήθηκε, έζησε και πέθανε ο καλλιτέχνης της τέχνης του δρόμου Pasha 183, που ονομάζεται "Russian Banksy" από την εφημερίδα The Guardian. Μετά τον θάνατό του, ο ίδιος ο Banksy του αφιέρωσε ένα από τα έργα του - απεικόνισε μια φλεγόμενη φλόγα πάνω από ένα κουτί μπογιάς. Ο τίτλος του άρθρου είναι περιεκτικός, οπότε στο υλικό θα γνωρίσουμε αναλυτικά τη βιογραφία, τα έργα και την αιτία θανάτου του Πασά 183