2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η Matryoshka είναι μια ζωγραφισμένη ξύλινη κούκλα, ένα παγκοσμίου φήμης ρωσικό σουβενίρ που εμφανίστηκε αρχικά στη Ρωσία στα τέλη του 19ου αιώνα. Ήταν τότε, κατά την περίοδο της πολιτιστικής και οικονομικής ανάπτυξης, που προέκυψε η καλλιτεχνική κατεύθυνση "ρωσικό στυλ". Σε σύντομο χρονικό διάστημα, η ρωσική λαϊκή τέχνη εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο και η ζωγραφική matryoshka έγινε αναπόσπαστο μέρος της.
Ιστορικό Εμφάνισης
Οι παραδόσεις του λαϊκού αγροτικού παιχνιδιού που ονομάζεται «matryoshka» ξεκίνησαν από τον Ρώσο καλλιτέχνη Sergey Malyutin, έναν από τους πιο ένθερμους οπαδούς του ρωσικού στυλ. Η ζωγραφισμένη κούκλα φωλιάσματος, σκαλισμένη από ένα μόνο κομμάτι ξύλου, έχει γίνει σύμβολο της ρωσικής γης. Η καλλιτεχνική εικόνα μιας απλής χωριάτισσας με έναν κόκορα στα χέρια και ντυμένη με εορταστική στολή μετέφερε όλο το βάθος των εθνογραφικών παραδόσεων της Ρωσίας.
Η αρχή της εισαγωγής μιας κούκλας φωλιάς σε μια άλλη προτάθηκε από το αποσπώμενο ιαπωνικό παιχνίδι "Sage Fukurama", το οποίο έφερε από τη Χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου η σύζυγος του Savva Mamontov, ενός γνωστού Ρώσου βιομήχανου. Από τότε, η ρωσική matryoshka έγινεένα κλασικό αναμνηστικό παγκόσμιας σημασίας. Ένα σετ κούκλες, αποτελούμενο από 37 αντίγραφα του "small small less", μπήκε στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες.
Η πρώτη Ρωσική κούκλα φωλιάς
Ο καλλιτέχνης Milyutin συναντήθηκε με τον Vasily Zvezdochkin, έναν γνωστό κατασκευαστή παιχνιδιών από το Sergiev Posad, και του παρήγγειλε οκτώ ξύλινα κενά διαφορετικών μεγεθών, τα οποία μπορούσαν να μπουν το ένα στο άλλο. Ένας έμπειρος ξυλουργός Zvezdochkin αντιμετώπισε το έργο - έτσι εμφανίστηκε το πρώτο σετ από οκτώ κούκλες φωλιάσματος.
Τα κενά γυαλίστηκαν και ο Sergei Milyutin άρχισε να ζωγραφίζει τις κούκλες. Από την αρχή, ο καλλιτέχνης είχε δυσκολίες συγκεκριμένης φύσης: τα χρώματα απλώθηκαν στην επιφάνεια, το σχέδιο έγινε άμορφο και έπρεπε να ξεκινήσει από την αρχή. Φαινόταν ότι ήταν αδύνατο να φτιάξεις έναν πίνακα σε ξύλο, αλλά ο ζωγράφος Milyutin, ο οποίος προηγουμένως είχε χρησιμοποιήσει μόνο λαδομπογιές στο έργο του, αποφάσισε ωστόσο να κυριαρχήσει στη διαδικασία της ζωγραφικής ξύλινων τεμαχίων με τέμπερα.
Η βάση γαλακτώματος νερού των χρωμάτων τέμπερας επέτρεπε ήδη τον προσδιορισμό ενός σχεδίου εντός ορισμένων ορίων και το ιξώδες της επίστρωσης αντιστοιχούσε στις εργασίες που είχαν τεθεί. Τα χρώματα δεν εξαπλώθηκαν και ο καλλιτέχνης άρχισε πάλι να ζωγραφίζει matryoshka. Ωστόσο, προέκυψε ένα νέο εμπόδιο, σε ορισμένα σημεία το στρώμα βαφής έπεσε σε μικροσκοπικές ρωγμές στη δομή του ξύλου. Σε αυτό το μέρος, το χρώμα της επίστρωσης άλλαξε ριζικά, εμφανίστηκε ένα σκοτεινό σημείο. Ο Sergey Milyutin έπειθε όλο και περισσότερο για την ανάγκη εφαρμογής ασταριού, το οποίο θα έπρεπε να ισοπεδώσει την επιφάνεια του τεμαχίου εργασίας και να γεμίσει τις ινώδεις περιοχές του ξύλου.
Στο τέλος, η επιμονή του καλλιτέχνη ανταμείφθηκε και κατάφερε να οργανώσει ζωγραφική κούκλας φωλιάσματος, πρώτα στην κλίμακα ενός artel και στη συνέχεια ως μέρος μιας μεγάλης επιχείρησης παραγωγής.
Ζωγραφική κούκλες που φωλιάζουν
Η διαδικασία ζωγραφικής παραδοσιακών ξύλινων κούκλων συνδέεται με ειδικές τεχνολογίες που μπορούν να χωριστούν σε πολλά μέρη. Η Matryoshka, η σταδιακή ζωγραφική της οποίας αποτελείται από τρία βήματα: αστάρωμα, ζωγραφική και βερνίκωμα, απαιτεί μια καλλιτεχνική προσέγγιση, επομένως είναι δύσκολο για έναν απλό λάτρη της λαϊκής τέχνης να αντιμετωπίσει ένα τέτοιο έργο. Διαφορετικά, το αποτέλεσμα θα μοιάζει με δημοφιλή εκτύπωση.
Ένα άλλο πρότυπο προβλέπει μια πιο λεπτομερή διαδικασία, όταν η ζωγραφική μιας κούκλας φωλιάσματος γίνεται με αληθινά καλλιτεχνικό στυλ, με τη σχεδίαση των μικρότερων σημείων των εκφράσεων του προσώπου της κούκλας, από τα οποία εξαρτάται η έκφραση του προσώπου της. Μόνο ένας επαγγελματίας ζωγράφος μπορεί να μεταφέρει τη διάθεση, το χαμόγελο ή τη θλίψη της Matrena. Έτσι, μια ματριόσκα, η σταδιακή ζωγραφική της οποίας είναι μια υπεύθυνη δημιουργική διαδικασία, θα γίνει σίγουρα έργο τέχνης και η ποιότητα της εκτέλεσης θα εξαρτηθεί άμεσα από το επίπεδο εκπαίδευσης του πλοιάρχου. Επί του παρόντος, λόγω της υψηλής ζήτησης για παραδοσιακά ρωσικά σουβενίρ, οι επιχειρήσεις για την παραγωγή τους αυξάνουν τα ποσοστά παραγωγής τους, δυστυχώς, αυτό επηρεάζει την ποιότητα των προϊόντων.
Ποικιλίες
Πρώτα απ' όλα, η ζωγραφική μιας ξύλινης ματριόσκας διαφέρει ανάλογα με την περιοχήσημάδι. Υπάρχουν διάφοροι τύποι δημοφιλών λαϊκών αναμνηστικών: Tverskaya, Sergievskaya, Maidanskaya, Vyatskaya, Semenovskaya. Κάθε ποικιλία έχει ιδιαίτερα χαρακτηριστικά. Η Matryoshka, της οποίας οι τύποι ζωγραφικής είναι τόσο διαφορετικοί, μπορεί να ισχυριστεί ότι αναγνωρίζεται ως ξεχωριστή μορφή τέχνης. Η ιστορία του μιλά επίσης για μια τόσο υψηλή βαθμίδα λαϊκής τέχνης - τα ρωσικά αναμνηστικά είναι δημοφιλή σε όλο τον κόσμο για περισσότερα από εκατό χρόνια. Τύποι κούκλων που φωλιάζουν και οι διαφορές τους:
Η κούκλα φωλιάς Semyonovskaya, η ζωγραφική της οποίας διακρίνεται από ένα υπό όρους πρωτόγονο στυλ, είναι διαθέσιμη σε λαϊκούς τεχνίτες χωρίς καλλιτεχνική εκπαίδευση. Ένα άλλο σημάδι του Semyonov matryoshka είναι η ποδιά της κούκλας με υποχρεωτικά στυλιζαρισμένα λουλούδια: ένα τεράστιο τριαντάφυλλο στη μέση ή ένα πλούσιο μπουκέτο. Συνηθίζεται να ζωγραφίζετε μια κούκλα φωλιάς από τον Semyonov με τρία μόνο χρώματα: μπλε, κίτρινο και κόκκινο, συνδυασμοί των οποίων δίνουν στο sundress, το κασκόλ και την ποδιά τη μοναδική ομορφιά
Το να ζωγραφίζεις κούκλες φωλιάσματος στο στυλ "Tverskaya" διακρίνεται από την πλοκή του. Το θέμα της υπογραφής του σχεδίου είναι η εικόνα των ιστορικών χαρακτήρων. Επιπλέον, τέτοιες κούκλες φωλιάσματος κατασκευάζονται επίσης σε κλασικό στυλ - μια ρωσική ομορφιά με μαντίλα και ένα κομψό φόρεμα με ποδιά, στο οποίο κυριαρχεί η εικόνα των λουλουδιών, των τοπίων, των ρωσικών αριστουργημάτων αρχιτεκτονικής
Οι δεξιοτέχνες της ζωγραφικής ματριόσκας στο χωριό Polkhovsky Maidan (περιοχή Nizhny Novgorod) παραμένουν στο δικό τους στυλ. Οι κούκλες τους διακρίνονται από ένα στενότερο, επίμηκες κεφάλι. Αντί για sundress και ποδιά, αυτή η κούκλα φωλιάσματος έχει ένα φαρδύ οβάλ με σχέδιο με θέμα φυτό
Το βάψιμο κούκλων που φωλιάζουν στο στυλ "Vyatka" προτείνειφωτεινά μπλε μάτια και ένα απαλό, ντροπαλό χαμόγελο. Η Vyatka matryoshka θεωρείται η πιο δημοφιλής σε όλο τον κόσμο. Η ελκυστικότητα του δημοφιλούς ρωσικού σουβενίρ προστίθεται από τη μοναδική τεχνολογία κατασκευής - το προϊόν είναι επικαλυμμένο με φυσικό άχυρο
Το Ο Sergius matryoshka αιχμαλωτίζει με την απλότητα, την αφέλεια ενός κατακόκκινου προσώπου και τα πολύχρωμα κομψά ρούχα. Το παραδοσιακό χαρακτηριστικό μιας τέτοιας Matryona είναι ένα κασκόλ δεμένο σε κόμπο. Στα χέρια της matryoshka, υπάρχει πάντα κάποιο αντικείμενο, ένα δέμα, ένα καλάθι ή ένα μπουκέτο λουλούδια
Δικό εργαστήριο
Η παραγωγή ενός δημοφιλούς και περιζήτητου ρωσικού σουβενίρ μπορεί να οργανωθεί στο σπίτι. Για τη διευθέτηση του χώρου εργασίας χρειάζεστε ένα τραπεζάκι. Εάν έχετε τα απαραίτητα υλικά, το βάψιμο κούκλων που φωλιάζουν στο σπίτι μπορεί να είναι μια ενδιαφέρουσα δημιουργική διαδικασία. Για να ξεκινήσετε, θα χρειαστείτε ένα σετ από χρώματα, πινέλα, λεπτό γυαλόχαρτο και ξύλινα κενά, τα οποία πωλούνται σε εξειδικευμένα καταστήματα. Επιπλέον, θα χρειαστεί στόκος και αστάρι για την ισοπέδωση της επιφάνειας της matryoshka. Ο πιο σημαντικός κανόνας προετοιμασίας του υλικού είναι να ταιριάξετε προσεκτικά τη γραμμή σύνδεσης του πάνω και του κάτω μέρους.
Όταν γυρίζουν κούκλες φωλιάς σε τόρνο, οι τεχνίτες δεν προσαρμόζονται και αφήνουν αμετάβλητη τη ραφή της άρθρωσης, τοποθετώντας έτσι τη διαδικασία φινιρίσματος των τεμαχίων στον πλοίαρχο που ζωγραφίζει τις κούκλες φωλιάς. Οι καλλιτέχνες πρέπει να οπλιστούν με ένα αρχείο και να επεξεργαστούν τα προεξέχοντα μέρη με το χέρι. Αυτό πρέπει να γίνει, αλλιώς τα μισάτα προϊόντα δεν θα ταιριάζουν. Μόνο όταν ολοκληρωθεί η τοποθέτηση και τα εξαρτήματα matryoshka εισαχθούν εύκολα κατά μήκος της γραμμής σύνδεσης, μπορείτε να ξεκινήσετε το βάψιμο.
Αφού τρίψετε το τεμάχιο εργασίας, πρέπει να επικαλυφθεί με δύο στρώσεις αστάρι. Εάν δεν υπάρχει έτοιμο μείγμα, μπορείτε να προετοιμάσετε τη σύνθεση μόνοι σας αναμειγνύοντας κόλλα PVA με νερό σε αναλογία περίπου 2:1. Αφού στεγνώσει τελείως το αστάρι, αρχίζουμε να ζωγραφίζουμε κούκλες που φωλιάζουν με τα χέρια μας.
Για εργασία είναι προτιμότερο να παίρνετε ακρυλικά χρώματα, πωλούνται σε ποικιλία σε όλα τα καταστήματα τέχνης, καθώς και στα τμήματα "Είδη βελονιάς". Δεν είναι απαραίτητο να αγοράσετε ένα πλήρες σετ, τα περισσότερα χρώματα θα παραμείνουν αχρησιμοποίητα. Είναι καλύτερα να αγοράσετε πολλά χρώματα που χρησιμοποιούνται στη διαδικασία χρωματισμού. Αυτά είναι το κίτρινο, το μπλε, το κόκκινο, το πράσινο και το μαύρο. Θα χρειαστείτε επίσης λευκό και έντονο πορτοκαλί. Τα χρώματα που αναφέρονται είναι καθολικά και ταιριάζουν στο γενικό στυλ του διάσημου ρωσικού σουβενίρ.
Η ζωγραφική των κούκλων που φωλιάζουν πρέπει να ξεκινάει με το σχέδιο του περιγράμματος του προσώπου, του κασκόλ, των μαλλιών, του σαλονιού, της ποδιάς και των χεριών. Το σχέδιο εφαρμόζεται με ένα λεπτό μολύβι σχεδίασης, οι ανεπιτυχείς γραμμές αφαιρούνται εύκολα με μια γόμα. Όλες οι περαιτέρω εργασίες εξαρτώνται από την ποιότητα της εικόνας, επομένως θα πρέπει να λάβετε σοβαρά υπόψη αυτό το στάδιο, είναι προτιμότερο να επανασχεδιάζετε το σχέδιο με το μολύβι πολλές φορές παρά να έχετε μια στραβά εικόνα αργότερα.
Εκπαίδευση
Δουλεύει ένα ιδιαίτερο είδος καλών τεχνώνεξευγενισμός προϊόντων ξύλου, όπως decoupage, intarsia, inversion και σχέδιο στο στυλ Khokhloma, καθώς και καλλιτεχνική ζωγραφική κούκλων που φωλιάζουν. Τα Master classes σε αυτά τα είδη τέχνης είναι διαθέσιμα σε όλους, οργανώνονται παντού. Σε ειδικά μαθήματα και σεμινάρια, μελετούν με την παραμικρή λεπτομέρεια μια τέτοια μορφή τέχνης όπως η ζωγραφική κούκλες που φωλιάζουν. Το master class και τα επόμενα πρακτικά μαθήματα παρέχουν την ευκαιρία να κυριαρχήσετε στο ενδιαφέρον και κερδοφόρο επάγγελμα ενός ειδικού σχεδιαστή στον τομέα της λαϊκής τέχνης. Η ζήτηση για ρωσικά σουβενίρ είναι πρακτικά ανεξάντλητη. Οι κούκλες που φωλιάζουν πωλούνται σε όλο τον κόσμο, πράγμα που σημαίνει ότι ο καλλιτέχνης που ζωγραφίζει προϊόντα ξύλου δεν θα μείνει ποτέ χωρίς δουλειά.
Master class
Πρώτα πρέπει να προετοιμάσετε ένα μέρος για να εργαστείτε και το υλικό που χρειάζεται για να ζωγραφίσετε κούκλες που φωλιάζουν. Η λίστα περιλαμβάνει:
- τραπέζι καλυμμένο με λαδόκολλα;
- βούρτσες 4, 3, 1 και μία βούρτσα "μηδέν";
- primer;
- ακρυλικά ή τέμπερα χρώματα, παλέτα, ύφασμα, βαμβακερά μπουμπούκια, ξύλινα σουβλάκια ή οδοντογλυφίδες για τις καλύτερες πινελιές,
- τερεβινθίνη για αραίωση χρωμάτων στην επιθυμητή συνοχή;
- απλό μολύβι σχεδίασης, γόμα, χάρακα;
- ένα σουβλί με μεγάλη λαβή για την τοποθέτηση του τεμαχίου εργασίας;
- λάκα μάρκας PF 157 ή 283.
Πρότυπα και σκίτσα
Στο πρώτο στάδιο της εργασίας, σχεδιάζουμε ένα σχέδιο με ένα μολύβι στο μπροστινό μέρος του τεμαχίου εργασίας. Εάν υπάρχουν πολλά προϊόντα του ίδιου τύπου και μεγέθους στο σχέδιο, τότε μπορείτε να δημιουργήσετεπρότυπο matryoshka για ζωγραφική, σύμφωνα με το οποίο θα είναι ευκολότερο να διατηρηθούν οι αναλογίες όταν σχεδιάζετε μια εικόνα. Είναι σημαντικό να χρησιμοποιείτε σωστά το στένσιλ. Εάν έχετε δεξιότητες στο σχέδιο σε ξύλο, τότε δεν θα χρειαστείτε ένα πρότυπο matryoshka για ζωγραφική, είναι πιο εύκολο να σχεδιάσετε περιγράμματα από τη μνήμη. Αυτή η μέθοδος είναι επίσης προτιμότερη γιατί στη διαδικασία της σχεδίασης μπορείτε να προσθέσετε κάτι από τον εαυτό σας. Η δημιουργικότητα από αυτή την άποψη δικαιολογείται.
Ωστόσο, σε κάθε περίπτωση, για να έχετε ένα δείγμα στο χέρι, πρέπει να δημιουργήσετε ένα σκίτσο του πίνακα της κούκλας που φωλιάζει. Αυτό θα πρέπει να είναι ένα σχέδιο σε χαρτί, που να αντικατοπτρίζει τα γενικά περιγράμματα του προϊόντος, καθώς και το στυλ της μελλοντικής εργασίας.
Στη συνέχεια, πρέπει να μεταφέρετε το σχέδιο στο τεμάχιο εργασίας με απλή αντιγραφή. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι η εικόνα πρέπει να είναι συμμετρική, γι 'αυτό πρέπει να σχεδιάσετε μια ευθεία γραμμή κάθετα από την κορυφή της μελλοντικής κούκλας φωλιάς προς τα κάτω.
Το περίγραμμα του προσώπου εφαρμόζεται με τη μορφή κύκλου, το κάτω μέρος του οποίου πέφτει στο σημείο όπου το φαρδύ κάτω μέρος του τεμαχίου εργασίας περνά σε ένα στενότερο - το κεφάλι. Ταυτόχρονα, πρέπει να υπάρχει θέση για ένα φουλάρι στα πλαϊνά του κύκλου και για μαλλιά στο πάνω μέρος.
Επιπλέον, σκιαγραφούνται τα περιγράμματα του κασκόλ, το οποίο μπορεί να δεθεί με κόμπο στο λαιμό της Matryona ή να πέσει ελεύθερα, καλύπτοντας την πλάτη και μέρος του σαλαμιού μπροστά. Μετά από αυτό, μπορείτε να τραβήξετε τα χέρια προς τα κάτω ή να τα λυγίσετε στους αγκώνες εάν έχετε κάποιο αντικείμενο στα χέρια σας: ένα σαμοβάρι, ένα καρβέλι, ένα μπουκέτο λουλούδια ή ένα καλάθι με μανιτάρια και μούρα.
Στο επόμενο στάδιο, σχεδιάζουμε όλες τις λεπτομέρειες του περιγράμματος με χρώμα, βάφουμε το sundress με κόκκινη μπογιά, που θα χρησιμεύσειφόντο για μοτίβα. Επίσης βάφουμε εκ των προτέρων το κασκόλ με μονόχρωμο και περιμένουμε να στεγνώσουν τελείως τα χρώματα του φόντου.
Για να γεμίσουμε τον ελεύθερο χώρο μπροστά, σχεδιάζουμε ένα σαμοβάρι ή κάτι άλλο στα χέρια της Matryona. Το θέμα πρέπει να ταιριάζει οργανικά στη συνολική εικόνα. Τα φουσκωτά μανίκια του λευκού πουκάμισου ταιριάζουν υπέροχα με το κόκκινο sundress, το οποίο ήρθε η ώρα να διακοσμήσετε με floral στολίδια ή κάποιο ιδιαίτερο τελείωμα, όλα εξαρτώνται από τη φαντασία του καλλιτέχνη.
Λοιπόν, το sundress είναι εντελώς βαμμένο, ας περάσουμε στο κασκόλ. Τα ρωσικά σάλια, συμπεριλαμβανομένων των διάσημων σάλιων Pavlovo-Posad, είναι συνήθως πολύ πολύχρωμα. Τα λουλούδια ή τα σχέδια πάνω τους είναι ζουμερά και φωτεινά. Αυτή η παράδοση πρέπει να ακολουθείται κατά τη ζωγραφική.
Είναι καλύτερο να χρησιμοποιείτε πλούσιους χρυσούς τόνους, αυτό μπορεί να γίνει με ένα χρυσό στυλό gel. Ο συνδυασμός μαύρου με έντονο κόκκινο φαίνεται καλός. Όλος ο ελεύθερος χώρος στο sundress πρέπει να γεμίσει με λουλούδια και πράσινα φυτά, καθώς κάθε κενός χώρος μοιάζει με εργασία σε εξέλιξη.
Face
Το πιο σημαντικό στάδιο στη ζωγραφική μιας matryoshka είναι τα μάτια, η μύτη και τα χείλη της. Το πρόσωπο πρέπει να είναι σχεδιασμένο έτσι ώστε να είναι εκφραστικό και ταυτόχρονα γαλήνιο. Και το πιο σημαντικό, η κούκλα που φωλιάζει πρέπει να χαμογελά!
Τα μάτια της Matryona είναι πάντα στρογγυλά. Για να τα σχεδιάσετε, αρκεί να βάλετε δύο σημεία στη σωστή θέση, που βρίσκονται συμμετρικά μεταξύ τους. Σχεδιάστε κύκλους γύρω από τα σημεία και, στη συνέχεια, εγγράψτε μικρότερους κύκλους στους κύκλους, που θα είναι οι μαθητές. Μετά από αυτό, σχεδιάστε τα βλέφαρα - καμπύλες γραμμές που περιστρέφονται ομαλάμάτια. Πάνω που σχεδιάζουμε τα φρύδια, το σχήμα τους μπορεί να είναι αυθαίρετο. Τώρα εφαρμόζουμε μια λευκή πινελιά σε κάθε κόρη, θα είναι μια λάμψη από το φως της ημέρας.
Η μύτη της Matryona δεν χρειάζεται να μοιάζει με πραγματική ανθρώπινη μύτη. Αρκεί να το σημειώσετε συμβολικά με δύο τελείες στη σωστή θέση.
Το περίγραμμα των χειλιών είναι το πιο σημαντικό χτύπημα στο πρόσωπο της Matrena. Αλλά το να το σχεδιάσετε δεν είναι δύσκολο, απλά πρέπει να σχεδιάσετε προσεκτικά μια γραμμή με τη μορφή τόξου με τα άκρα προς τα πάνω. Ένα χαμόγελο εμφανίστηκε αμέσως!
Στη συνέχεια σχεδιάστε το κάτω χείλος σε σχήμα φέτας πορτοκαλιού και μετά το πάνω χείλος σε μορφή δύο μινιατούρων ημικύκλων.
Ζωγραφική προσώπου
Πριν βάψετε τα περιγράμματα του προσώπου, πρέπει να προετοιμάσετε ένα απαλό ροζ χρωματικό σχέδιο. Αυτό μπορεί να γίνει αναμειγνύοντας κόκκινο χρώμα με σχετικά μεγάλη ποσότητα νερού. Πρώτα πρέπει να δοκιμάσετε το διάλυμα που προκύπτει σε ένα κομμάτι χαρτί και μετά να εφαρμόσετε ένα ρουζ στα μάγουλα της Matryona με μια μπατονέτα.
Μετά την εφαρμογή του ρουζ, βάφονται τα μάτια, τα χείλη και τα μαλλιά, χτενισμένα στη μέση. Το φόντο του προσώπου δεν πρέπει να παραμένει καθαρό λευκό. Για να πάρουμε χρώμα σάρκας είναι απαραίτητο να ανακατέψουμε το λευκό με την ώχρα. Η απόχρωση μπορεί να επιλεγεί πειραματικά.
Στη συνέχεια, πρέπει να κάνετε τη Matryona ένα αναζωογονητικό μακιγιάζ - αυτό είναι ένα προσεκτικό σχέδιο με τις πιο μικρές λεπτομέρειες. Αυτή τη στιγμή, η matryoshka ζωντανεύει.
Τελευταίο βήμα
Μετά την ολοκλήρωση όλων των εργασιών, πρέπει να περιμένετε μέχρι να στεγνώσει τελείως η matryoshka και να βερνικώσετε το προϊόν σε τρεις στρώσεις, στεγνώνοντας το καθένα από αυτά.
Και τώρα, η υπέροχη ξύλινη κούκλα φωλιάς μας είναι εντελώςέτοιμος! Το να ζωγραφίζεις κούκλες που φωλιάζουν, οι φωτογραφίες των οποίων πρέπει να μείνουν ως ενθύμιο, θα γίνει πλέον το καλύτερο χόμπι σου.
Συνιστάται:
Ζωγραφική σε γυαλί: τύποι, τεχνικές, master class για αρχάριους
Η ζωγραφική σε γυαλί είναι ένα είδος τέχνης με μακρά ιστορία. Κάποτε τα μυστικά του ήταν γνωστά μόνο στους δασκάλους. Τον περασμένο αιώνα, υπήρξε ένα σημαντικό άλμα στην τεχνολογία βαφής. Σήμερα, η ζωγραφική σε γυαλί μπορεί να γίνει όχι μόνο από έναν καλλιτέχνη, αλλά και από ένα άτομο που απέχει πολύ από τέχνες και χειροτεχνίες
Πώς να σχεδιάσετε ένα χρυσάνθεμο: ένα master class με μια φωτογραφία
Όλοι μπορούν να ζωγραφίσουν. Ακόμη και χωρίς σπουδές σε σχολή τέχνης, οι απλοί άνθρωποι μπορούν να δημιουργήσουν αριστουργήματα. Μερικοί άνθρωποι το καταλαβαίνουν διαισθητικά. Αλλά δεν έχει σημασία αν δεν μπορείτε να πάρετε αμέσως το επιθυμητό αποτέλεσμα. Και για να μάθετε διάφορες τεχνικές, υπάρχουν master classes και μαθήματα
Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική είναι Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική του 20ου αιώνα: εκπρόσωποι. Ο φουτουρισμός στη ρωσική ζωγραφική
Ξέρετε τι είναι ο φουτουρισμός; Σε αυτό το άρθρο, θα εξοικειωθείτε λεπτομερώς με αυτή την τάση, τους φουτουριστές καλλιτέχνες και τα έργα τους, που άλλαξαν την πορεία της ιστορίας της ανάπτυξης της τέχνης
Ζωγραφική με διαμάντια: ζωγραφική με στρας. Ζωγραφική με διαμάντια: σετ
Ζωγραφική με διαμάντια: σετ και τα εξαρτήματά τους. Χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής τεχνικής. Η διαφορά του από την παραδοσιακή ζωγραφική, το κέντημα και το μωσαϊκό
Oshibana: ένα master class για αρχάριους. ζωγραφική λουλουδιών
Η Oshibana είναι μια θαυμάσια τέχνη ζωγραφικής ανθοκομίας. Σκεφτείτε σε αυτό το άρθρο ένα master class για αρχάριους, καθώς και την ιστορία των λανθασμένων, λεπτομερών βημάτων και μια μικρή θεωρία για τα φυτά