2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο Δομήνικος Θεοτοκόπουλος (1541-1614) ήταν Ισπανός ζωγράφος ελληνικής καταγωγής. Στην Ισπανία έλαβε το προσωνύμιο Ελ Γκρέκο, δηλαδή ο Έλληνας. Δεν έχει διατηρηθεί ούτε ένα πορτρέτο, για το οποίο μπορούμε να πούμε με βεβαιότητα ότι πρόκειται για τον Ελ Γκρέκο. Όλα αυτά είναι μόνο εικασίες.
Μερικές πληροφορίες για τον καλλιτέχνη
Γεννήθηκε περίπου. Κρήτης και αρχικά φιλοτέχνησε ορθόδοξες εικόνες, που αναμφίβολα άφησαν αποτύπωμα στο ύφος της δουλειάς του. Στη συνέχεια σπούδασε στην Ιταλία, η οποία εκείνη την εποχή έχανε την αρμονία της Αναγέννησης και έχανε τη σύνδεση μεταξύ πνευματικού και σωματικού.
Στα 35 του μετακόμισε στην Ιβηρική Χερσόνησο. Μέχρι εκείνη τη στιγμή το στυλ του είχε διαμορφωθεί. Ήταν αδύνατο να τον συγκρίνει κανείς με κανέναν ζωγράφο είτε των πρώιμων είτε των ύστερων χρόνων. Είναι ο ένας και μοναδικός. Δεν υπήρχαν επαναλήψεις.
Στο Τολέδο, έχοντας ήδη ζήσει δέκα χρόνια στην Ισπανία, ο Ελ Γκρέκο θα γράψει ένα εντελώς πρωτότυπο και εξαιρετικό έργο. Πρόκειται για τον πίνακα «Η ταφή του κόμη Όργας» (1586). Το έργο παραγγέλθηκε από την Εκκλησία του Σάο Τομέ, στην οποία ο ίδιος ο ζωγράφος ήταν ενορίτης. Και ο πελάτηςμίλησε ο φίλος του, ο ιερέας αυτής της εκκλησίας, Andres Nunez.
Ελ Γκρέκο, "Η ταφή του κόμη Όργας": περιγραφή του πίνακα
Η πλοκή του έργου που ανατέθηκε είναι ασυνήθιστη. Ο Don Ruiz Gonzalo de Toledo, ο ίδιος ο κόμης του Orgaz, πέθανε το 1323. Έκανε πλούσιες δωρεές στην εκκλησία όπου θάφτηκε και μετά το θάνατό του προέκυψε ένας θρύλος για ένα θαύμα. Τον ευσεβή κόμη, σύμφωνα με αυτή την ιστορία, κατέβασε στο φέρετρο ο Αγ. Αυγουστίνος και Αγ. Στέφανος. Μια καταχώρηση σχετικά με αυτό είναι σκαλισμένη σε μια πέτρινη πλάκα, η οποία βρίσκεται κάτω από την εικόνα.
Μόλις αρχίζουμε να περιγράφουμε το έργο «Η ταφή του Κόμη Οργκάζ», που έχει μνημειακές διαστάσεις. Είναι περίπου πέντε μέτρα ύψος και κοντά στα τέσσερα μέτρα πλάτος.
Σύνθεση της ζωγραφικής του ουρανού
Υπάρχει η υπόθεση ότι σχετίζεται με την εικόνα «Κοίμηση της Θεοτόκου», την οποία φιλοτέχνησε ο Ελ Γκρέκο γύρω στο 1567. Η εικόνα της κηδείας του κόμη είναι ξεκάθαρα χωρισμένη σε δύο ζώνες, σε καθεμία από τις οποίες συμβαίνουν θαύματα. Κάτω, στο επίγειο μέρος, το σώμα του νεκρού κόμη στηρίζεται προσεκτικά στα αριστερά από τον νεαρό Άγιο Στέφανο με τα άμφια ενός διακόνου και στα δεξιά ο Άγιος Αυγουστίνος με τα άμφια ενός επισκόπου.
Η ψυχή της μέτρησης, που παρομοιάζεται με μια ελαφριά εκπνοή, ανυψώνεται στον ουρανό μέσα από χωριστά σύννεφα από έναν άγγελο και εκεί τη συναντά ο ίδιος ο Ιησούς Χριστός, ο οποίος βρίσκεται στο κέντρο της εικόνας και είναι η κορυφή και Φως του κόσμου, στα δεξιά του οποίου είναι η μορφή της Μητέρας του Θεού, και στα αριστερά - ο Ιωάννης ο Βαπτιστής. Αυτή η ομάδα έχει οβάλ σχήμα.
Στα δεξιά αυτή η γραμμήδιέρχεται από δύο αγίους, που βρίσκονται ακριβώς πάνω από τον Ιωάννη τον Βαπτιστή και είναι ντυμένοι με έντονο πορτοκαλί μανδύα (Ιάκωβος) και μπλε χιτώνα (Παύλος). Αριστερά St. Ο Πέτρος με δύο κλειδιά δεν χωράει σε αυτό το οβάλ. Όμως ο Χριστός του δείχνει με το χέρι του για να ανοίξει τις πύλες για την ψυχή του κόμη. Οι απόκοσμες εικόνες του Καρδινάλιου Ταβέρα και του Βασιλιά Φίλιππου Β' βρίσκονται στα κύματα των νεφών. Στα αριστερά είναι ο βασιλιάς Δαβίδ με μια άρπα στα χέρια του, ο Μωυσής με τις πλάκες της Διαθήκης και ο Νώε. Όλο το πλήθος των αγίων, των δίκαιων ανθρώπων και των μαρτύρων, γραμμένο σε σουρεαλιστικό, αιθέριο, βυζαντινό ύφος, βλέπει μόνο ο ιερέας, που σήκωσε τα μάτια. Έτσι είναι η ταφή του κόμη Όργας στον κάτω κόσμο.
Σύνθεση του γήινου κόσμου
Αν το πάνω μέρος του καμβά οδηγεί το πνεύμα σε υψηλότερες σφαίρες, τότε το κάτω μέρος είναι αρκετά πραγματικό. Η πένθιμη ταφή του κόμη Όργας και η μετάβασή του σε έναν άλλο κόσμο συνοδεύονται από αρκετά αληθινούς ανθρώπους - ευγενείς, κληρικούς και μοναχούς (Δομινικανούς και Φραγκισκανούς). Αυτά είναι πορτρέτα των συγχρόνων του καλλιτέχνη.
Στα δεξιά σε πρώτο πλάνο, κρατώντας ένα βιβλίο προσευχής, στέκεται ο ιερέας Andres Nunez. Τον βλέπουμε στο προφίλ. Ο δεύτερος ιερέας είναι ντυμένος με ένα πλεονέκτημα, λεπτό και διάφανο, που αντηχεί χρωματικά με το πάνω μέρος της σύνθεσης. Είναι αυτός που συνδέει τον επίγειο και τον ουράνιο κόσμο, που του αποκαλύφθηκε μόνο, και από τον οποίο δεν βγάζει τα μάτια του. Το page boy είναι ο γιος του ζωγράφου. Δείχνει με το χέρι τον θεατή τους αγίους, οι οποίοι φαίνεται να μην γίνονται αντιληπτοί από τον κόσμο που συμμετέχει στην τελετή. Το παιδί συνδέει δύο κόσμους - τη ζωγραφική εικόνα και τον εξωτερικό, πραγματικό, γήινο. Αυτές οι δύο φιγούρες - το παιδί και ο ιερέας -κλειδί στη σύνθεση.
Η ταφή του κόμη του Οργκάζ, συνοδευόμενη από ένα θαύμα, αγκαλιάζεται από την ενότητα που αισθάνονται με εγκράτεια οι Ισπανοί ευγενείς. Τα πρόσωπά τους είναι εξωτερικά απαθή, αλλά όλα μοιάζουν να είναι περιφραγμένα από τον έξω κόσμο με τους πειρασμούς του. Οι εμπειρίες τους εκφράζονται σε εκλεπτυσμένα χλωμά πρόσωπα με κλειστά χείλη και συγκρατημένες κινήσεις των χαριτωμένων χεριών τους. Υποτίθεται ότι εδώ δεν γράφονται μόνο πραγματικοί ευγενείς του Τολέδο, αλλά και ο ίδιος ο Ελ Γκρέκο. Το πρόσωπό του κοιτάζει απευθείας τον θεατή. Είναι σε αυτόν που το υψωμένο χέρι πάνω από το κεφάλι του Αγ. Stephen.
Δεν υπάρχουν συγκεκριμένα σημάδια της σκηνής στον καμβά. Και το γενικό φως έρχεται από το πουθενά, απλώς χύνεται στο κάτω μέρος της εικόνας. Ακόμη και οι νεκρικές δάδες δεν προκαλούν αντανακλάσεις. Η ίδια η ταφή του κόμη Orgas El Greco έγινε σε μορφή οβάλ. Σχηματίζεται από μορφές αγίων. Αυτό είναι το κέντρο σύνθεσης και χρώματος του κάτω μέρους. Ταυτόχρονα, σε σχέση με το άνω οβάλ, μετατοπίζεται προς τα αριστερά. Οι ίδιες οι εικόνες των αγίων ενσαρκώνουν την υψηλότερη πνευματική ομορφιά. Έτσι περιγράφεται σταδιακά ο πίνακας του Ελ Γκρέκο «Η ταφή του Κόμη Οργκάζ».
Χρώμα
Είναι όλα χτισμένα σε μια επίσημη και πένθιμη συγχώνευση μαύρων, ασημί-γκρι και χρυσαφί ψυχρών τόνων. Ξεχωρίζουν οι τόνοι κόκκινου, μαύρου, μπλε και κίτρινου. Αλλά και τα χρυσά άμφια των αγίων δεν φέρουν ζεστασιά. Οι πυρσοί λάμπουν επίσης ψυχρά, ένας από τους οποίους σχεδόν αγγίζει το φτερό ενός αγγέλου με μια ψυχρή κίτρινη ρόμπα με πρασινωπές ανταύγειες. Είναι σαν να φουσκώνει από τον άνεμο, που το ανεβάζει στις ουράνιες σφαίρες. Όλος ο υπερβατικός κόσμος είναι γεμάτος με πυκνό, αλλά ταυτόχροναημιδιαφανές, με σκληρές άκρες, γκριζωπό-ασημί σύννεφα. Παίζουν μια ποικιλία αποχρώσεων από μαύρο-γκρι έως κρύο, απαλό μπλε.
Ξεχωρίζουν έντονα μόνο η λευκαντική φιγούρα του Ιησού, που πηγαίνει στα χρυσά βάθη, ένας μεγάλος ζωγραφισμένος Ιωάννης ο Βαπτιστής και ένα κόκκινο φόρεμα με μπλε μανδύα της Μαρίας. Εκείνη, κατεβάζοντας το χέρι της, αγγίζει το ημιδιαφανές πέπλο με το οποίο είναι τυλιγμένη η ψυχή του κόμη και τη συναντά σαν μάνα. Έτσι έγραψε ο Ελ Γκρέκο την Ταφή του Κόμη Οργκάζ. Η περιγραφή δεν μπορεί να αποδώσει πώς ο καλλιτέχνης συνέδεσε τον πραγματικό και τον υπέροχο κόσμο στην εικόνα.
Πώς αντιλήφθηκαν οι σύγχρονοι τον πίνακα
Το βωμό που δημιούργησε ο Ελ Γκρέκο χαροποίησε τους κατοίκους του Τολέδο. Εξάλλου, ο καμβάς λέει για το μυστήριο του να περάσει το κατώφλι του θανάτου, ότι αυτή τη στιγμή ένα άτομο δεν είναι μόνος: τον βοηθά ο λυτρωτής Ιησούς Χριστός, η Μητέρα του, που είναι επίσης η Μητέρα μας, και όλοι οι άγιοι στον παράδεισο είναι τα μεγαλύτερα αδέρφια μας. Όλοι ήρθαν να θαυμάσουν τον υπέροχο τεράστιο καμβά, στον οποίο αναγνώρισαν επιφανείς πολίτες, αριστοκράτες και ιερείς. Ακόμα και ξένοι ήρθαν στην πόλη μόνο για να δουν αυτό το κομμάτι.
Ο καλλιτέχνης σκέφτηκε προσεκτικά πώς να συνδέσει τον καμβά με το εσωτερικό μιας μικρής εκκλησίας και είναι οργανικά ενσωματωμένο σε αυτό. Η δόξα του Ελ Γκρέκο έχει μεγαλώσει απίστευτα. Ήταν στο ζενίθ της. Τα άλλα έργα του μεταφέρθηκαν έξω από την πόλη και την Ισπανία, αλλά αυτό δεν έφυγε ποτέ από τη λιτή εκκλησία, η οποία κάποτε ξαναχτίστηκε από ένα τζαμί μετάοριστική εκδίωξη των Μαυριτανών. Είναι αλήθεια ότι η εικόνα αφαιρέθηκε για κάποιο χρονικό διάστημα και ήταν στις αποθήκες της εκκλησίας. Στη συνέχεια όμως εκτέθηκε ξανά. Τώρα έχει δημιουργηθεί ένας οπίσθιος φωτισμός για αυτό και έχει μπλοκαριστεί με μπάρες.
Ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με τον πίνακα
Ο πίνακας του Ελ Γκρέκο "Η ταφή του Κόμη Οργκάζ", που περιγράφηκε στο άρθρο, έχει πολλές περίεργες ιστορίες που συνδέονται με αυτόν:
- Ο Señor Orgaz άφησε μια διαθήκη μετά το θάνατό του, σύμφωνα με την οποία οι κάτοικοι έπρεπε να πληρώσουν φόρο για τη βελτίωση της εκκλησίας. Η θέλησή του δεν εκτελέστηκε. Προέκυψε μια δικαστική υπόθεση, η οποία έληξε με το γεγονός ότι ελήφθησαν τα χρήματα για τον ναό. Έχοντας τα, το ιερατείο έκανε παραγγελία για ζωγραφική από τον καλλιτέχνη Ελ Γκρέκο.
- Ο ζωγράφος έλαβε σαφείς οδηγίες για το τι ακριβώς έπρεπε να απεικονιστεί: ο ίδιος ο θρύλος για τη συμμετοχή των αγίων στην πένθιμη τελετή και πορτρέτα διάσημων πολιτών. Ο καμβάς πρέπει να καλύπτει πλήρως έναν από τους τοίχους της εκκλησίας. Ο κύριος κατάφερε να κάνει τα πάντα χωρίς να περιορίζεται ως δημιουργός.
- Τα πορτρέτα απεικονίζουν όχι μόνο ντόπιους αριστοκράτες, αλλά και τον ιερέα της ενορίας και τον γιο του καλλιτέχνη, και πιθανώς τον ίδιο και μέλη του στρατιωτικού-θρησκευτικού τάγματος (έχουν κόκκινους σταυρούς στα ρούχα τους).
- Ο πίνακας εκτιμήθηκε όχι μόνο από τους σύγχρονους, αλλά ο ίδιος ο καλλιτέχνης το θεωρούσε το υψηλότερο επίτευγμά του.
- Η πληρωμή, ωστόσο, δεν ταίριαζε ούτε με τις καλλιτεχνικές ιδιότητες ούτε με την πληρότητα της λεπτομερούς εκτέλεσης της παραγγελίας και ήταν χαμηλή - μόνο χίλια διακόσια δουκάτα.
Κριτικές από τουρίστες που επισκέφτηκαν το Τολέδο
ΡωσικάΟι τουρίστες θαυμάζουν ομόφωνα τον πίνακα του Ελ Γκρέκο. Όλοι ομόφωνα λένε ότι αξίζει να επισκεφτείτε το Τολέδο τουλάχιστον μόνο για να το δείτε. Σημειώστε ότι σε πολλούς άρεσε η μικρή εκκλησία του ίδιου του Σάο Τομέ και ο καθεδρικός ναός του Αγ. Μαρία και το φρούριο του Αλκαζάρ. Λέγεται επίσης ότι η φωτογραφία δεν επιτρέπεται στην εκκλησία, αλλά στην πραγματικότητα πολλοί άνθρωποι τράβηξαν φωτογραφίες.
Μπορείτε να δείτε άλλα έργα του δασκάλου στο σπίτι-μουσείο του.
Συνιστάται:
Venus Botticelli - το πρότυπο ομορφιάς. Πίνακας του Sandro Botticelli "The Birth of Venus": περιγραφή, ενδιαφέροντα γεγονότα
Δύσκολα μπορείς να βρεις άνθρωπο στον κόσμο που να μην έχει ακούσει ποτέ για τον πίνακα "The Birth of Venus". Αλλά ταυτόχρονα, δεν σκέφτονται όλοι την ιστορία του καμβά, το μοντέλο, τον ίδιο τον καλλιτέχνη. Αξίζει, λοιπόν, να μάθετε λίγα περισσότερα για ένα από τα πιο διάσημα αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής
Vasily Perov, ο πίνακας "Ψαράς": περιγραφή, ενδιαφέροντα γεγονότα
Οι ώρες που αφιερώνονται στο ψάρεμα δεν περιλαμβάνονται στον όρο ζωής - δεν είναι αυτό για το οποίο έγραψε τη φωτογραφία του ο Vasily Perov; Ο «Ψαράς» είναι ένας πίνακας που προικίζει τον θεατή με μια φωτεινή, γαλήνια διάθεση, τόσο σπάνια στη ρωσική κλασική ζωγραφική του 19ου αιώνα
"Βενετία" - πίνακας του Aivazovsky: περιγραφή και σύντομη περιγραφή
"Βενετία" - ένας πίνακας του I. Aivazovsky, ο οποίος επισκέφτηκε αυτήν την πόλη στις αρχές της δεκαετίας του 1840. Αυτό το ταξίδι αποδείχθηκε ορόσημο στη δουλειά του, αφού στη συνέχεια τα βενετσιάνικα μοτίβα βρήκαν με κάποιο τρόπο ανταπόκριση στους καμβάδες αυτού του διάσημου καλλιτέχνη
Perov, ο πίνακας "Κυνηγοί σε ηρεμία": περιγραφή, ενδιαφέροντα γεγονότα
Ο μεγάλος Ρώσος καλλιτέχνης Vasily Perov άφησε πολλά από τα διάσημα έργα του στους απογόνους του. Στους καμβάδες, ο πλοίαρχος απαθανάτισε απλούς ανθρώπους που είναι λυπημένοι, χαίρονται, εργάζονται, πηγαίνουν για κυνήγι. Δεν γνωρίζουν όλοι ότι ο ίδιος ο ζωγράφος Perov δεν ήταν αντίθετος να περιπλανηθεί στο δάσος με ένα όπλο στον ώμο του. Ο πίνακας «Κυνηγοί σε ανάπαυση» γράφτηκε από τον ίδιο με δεξιοτεχνία, και φαίνεται
Η ζωή και ο θάνατος του Λέοντα Τολστόι: μια σύντομη βιογραφία, βιβλία, ενδιαφέροντα και ασυνήθιστα γεγονότα για τη ζωή του συγγραφέα, ημερομηνία, τόπο και αιτία θανάτου
Ο θάνατος του Λέοντα Τολστόι συγκλόνισε όλο τον κόσμο. Ο 82χρονος συγγραφέας πέθανε όχι στο σπίτι του, αλλά στο σπίτι ενός υπαλλήλου των σιδηροδρόμων, στον σταθμό Astapovo, 500 χλμ. από τη Yasnaya Polyana. Παρά το προχωρημένο του ηλικία, τις τελευταίες μέρες της ζωής του ήταν αποφασισμένος και, όπως πάντα, αναζητούσε την αλήθεια