Ο Andrey Andreevich Mylnikov είναι καλλιτέχνης και δάσκαλος σε μεγάλη κλίμακα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Έγραψε επικούς καμβάδες και στίχους. Επέζησε από όλες τις θλίψεις που έπληξαν τον ρωσικό λαό τον 20ο αιώνα: τον Εμφύλιο Πόλεμο, τον αποκλεισμό του Λένινγκραντ και την περεστρόικα. Ο Μίλνικοφ είχε τόσο δημιουργικό ταλέντο που το μοιράστηκε απλόχερα με άλλους, γινόμενος δάσκαλος για εκατοντάδες νέους καλλιτέχνες.

Η ζωή πριν τον πόλεμο

Ο Andrey Andreevich Mylnikov γεννήθηκε στις 22 Φεβρουαρίου 1919 στην πόλη Pokrovsk, στην περιοχή Saratov. Ο μελλοντικός καλλιτέχνης μεγάλωσε σε δύσκολα χρόνια για όλη τη χώρα: την Επανάσταση, τον Εμφύλιο, την κολεκτιβοποίηση. Δεν γνώριζε τον πατέρα του, μηχανικό και επικεφαλής των συνεργείων κατασκευής αυτοκινήτων· πυροβολήθηκε από τους Μπολσεβίκους το 1918. Ο Αντρέι μεγάλωσε μόνος της η μητέρα του, στις επαρχίες, αλλά το 1930 αναγκάστηκε να μετακομίσει στην πρωτεύουσα και στη συνέχεια στο Λένινγκραντ αναζητώντας δουλειά. Χάρη στην κίνηση, το αγόρι, που έδειξε νωρίς ταλέντο στο σχέδιο, είχε την ευκαιρία να γνωρίσει προσωπικά μεγάλους δασκάλους: για παράδειγμα, ο Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin επισκέφτηκε το στούντιο τέχνης όπου σπούδασε.

Σε ηλικία 18 ετών, ο Μίλνικοφ μπαίνει στο αρχιτεκτονικό τμήμα της Ακαδημίας του Λένινγκρανττέχνες, μετά περνά στη ζωγραφική. Οι μέντοράς του ήταν διάσημοι σοβιετικοί καλλιτέχνες: Igor Emmanuilovich Grabar, Viktor Mikhailovich Oreshnikov, Boris Aleksandrovich Vogel και άλλοι.

Πρώιμη επιτυχία

Οι επιτυχημένες σπουδές διακόπηκαν από τον πόλεμο και τον αποκλεισμό του Λένινγκραντ. Ο νεαρός καλλιτέχνης συμμετέχει στην υπεράσπιση της πόλης στον Νέβα. Το 1942 απομακρύνθηκε από τη βόρεια πρωτεύουσα σε κατάσταση σοβαρής δυστροφίας. Μετά από 2 χρόνια, ο καλλιτέχνης επιστρέφει στο Λένινγκραντ για να σπουδάσει και να εργαστεί. Ο διπλωματικός πίνακας του Andrey Andreyevich Mylnikov «Ο όρκος της Βαλτικής» γνώρισε μεγάλη επιτυχία και θεωρείται ένα από τα πιο διάσημα και καλύτερα έργα του ζωγράφου. Το έργο, αφιερωμένο στο κατόρθωμα των ναυτικών κατά τα χρόνια του πολέμου, εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τους κριτικούς, συγκρίνοντάς το με τους καμβάδες του ίδιου του Ρέπιν.

Μεταπολεμική δημιουργικότητα

Σε καιρό ειρήνης, τα έργα του Αντρέι Αντρέγιεβιτς Μίλνικοφ αναγνωρίζονται ευρέως τόσο στον λαό όσο και στην ηγεσία της χώρας, αν και ο ζωγράφος δεν έγινε ποτέ μέλος του κόμματος. Το έργο του είναι επικό τόσο σε μέγεθος όσο και σε θεματολογία, και είναι σύμφωνο με το κέφι.

Το Κρατικό Βραβείο απονεμήθηκε στον πίνακα του Μίλνικοφ "In Peaceful Fields" (1950). Τα έργα του καλλιτέχνη εμφανίζονται όχι μόνο σε καμβάδες, αλλά ασχολείται με τη διακοσμητική ζωγραφική. Τα πιο διάσημα έργα εκείνης της εποχής είναι ένα μωσαϊκό για το σταθμό του μετρό του Λένινγκραντ "Abundance" (1957), καθώς και μια κουρτίνα με πορτρέτο του Λένιν για το Παλάτι των Συνεδρίων στη Μόσχα (1961). Είναι αυτή η εικόνα του Βλαντιμίρ Ίλιτς που είναι γνωστή στη χώρα μας και σε όλο τον κόσμο.

Το αγαπημένο είδος του Mylnikov είναι το πορτρέτο. Απεικονίζει τη διάσημη τουσύγχρονους και φίλους. Το πορτρέτο του γλύπτη T. S. Konenkov (1970) είναι αξιοσημείωτο - είναι μια ζωντανή και δυναμική εικόνα.

Τα καλύτερα πορτρέτα

Τα πιο αγαπημένα μοντέλα είναι γυναίκες και παιδιά, πρώτα απ 'όλα - η κόρη. Η σειρά ζωγραφικής "Verochka" (1955, 1963, 1966) άξιζε ιδιαίτερη αναγνώριση από το κοινό. Ο καλλιτέχνης παρακολουθεί την κόρη του να μεγαλώνει με γοητεία και την αντικατοπτρίζει με αγάπη στον καμβά.

Αργότερα ο Μίλνικοφ θα ζωγραφίσει ένα πορτρέτο της εγγονής του: «Ντάσα (Πριγκίπισσα)» (1979). Ο καλλιτέχνης απεικόνισε τη σύζυγό του, τη διάσημη μπαλαρίνα Arina Pestova, με έμπνευση στους πίνακες "At Breakfast" (1958), "Arisa" (1951), "White Night" (1961).

Του άρεσε επίσης να γράφει γυμνές γυναικείες εικόνες, όχι ερωτικές, αλλά λυρικές. Σύμφωνα με τον ίδιο τον συγγραφέα, με αυτόν τον τρόπο έδειξε το ιδανικό της ομορφιάς, προσπάθησε να βρει και να συνδυάσει την ομορφιά του σώματος και του πνεύματος.

Ο Μίλνικοφ δίνει ιδιαίτερη προσοχή στην εικόνα της μητέρας του. Οι πίνακες «Motherhood» (1966), «Sisters» (1967) είναι επικοί με τον δικό τους τρόπο, δοξάζοντας την ομορφιά μιας γυναίκας με ένα παιδί στην αγκαλιά της. Το τελευταίο - "Farewell" (1975) - είναι τραγικό: τα μάτια μιας μητέρας που βλέπει τον γιο της στον πόλεμο αγγίζουν τον θεατή ως τον πυρήνα.

Φύση στη δημιουργικότητα

Ο καλλιτέχνης Mylnikov Andrei Andreevich είναι ένας αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης του τοπίου, στο οποίο συνδύασε τις παραδόσεις του ρωσικού ρεαλισμού και του συμβολισμού. Η φύση του είναι απλή, αλλά πολύ λυρική και κοντά σε κάθε Ρώσο.

Ένας από τους καλύτερους πίνακες του συγγραφέα είναι το τοπίο "Σιωπή" (1987): ο νεαρός άνδρας και το κορίτσι που απεικονίζονται σε αυτό διαλύονται μακάρια στη φύση, συνδέονταιμαζί της σε ένα ενιαίο σύνολο και άρα ευτυχισμένη.

Άλλα τοπία περιλαμβάνουν: "Spring" (1972), "Island" (1975), "Thunderstorm" (1980), "Trees in the Snow" (1984).

Ύστερα φιλοσοφικά θέματα

Ο ζωγράφος ταξιδεύει πολύ σε όλο τον κόσμο. Τον εντυπωσίασε ιδιαίτερα η κουλτούρα της Ισπανίας. Όταν επέστρεψε στη Σοβιετική Ένωση, ο Μίλνικοφ δημιούργησε μια σειρά από πίνακες αφιερωμένους στον Γκαρσία Λόρκα. Το «Spanish Triptych» (1979) περιλαμβάνει τους καμβάδες «Corrida», «Death of Garcia Lorca» και «Crucifixion». Αυτά τα έργα θεωρούνται τα πιο δυνατά στο έργο του καλλιτέχνη, μιλούν συναισθηματικά και συμβολικά για αιώνια θέματα: ζωή και θάνατος, βάσανα και ισχυρό ανθρώπινο πνεύμα.

Ο Ο Μίλνικοφ συνεχίζει να γράφει σε μεγάλη ηλικία. Εικόνες της δεκαετίας του '90 - "Crucifixion" (1995), "Pieta" (2000) αγγίζουν τα ίδια φιλοσοφικά θέματα.

Διάσημος δάσκαλος και καθηγητής

Για πολλά χρόνια (από το 1947 έως το 2012, μπορεί κανείς να πει από τη στιγμή της αποφοίτησης μέχρι τον θάνατό του) ο Andrey Andreevich Mylnikov δίδασκε στο ίδιο ίδρυμα όπου σπούδασε ο ίδιος - το Ινστιτούτο Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής που ονομάζεται μετά τον I. E. Repin στην Πετρούπολη. Καθηγητής και προικισμένος δάσκαλος, εκπαίδευσε έναν απίστευτο αριθμό καλλιτεχνών - περίπου 500. Επιπλέον, ήταν αντιπρόεδρος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών.

Ο Andrey Andreevich Mylnikov πέθανε στις 16 Μαΐου 2012. Ο τάφος του βρίσκεται στο νεκροταφείο Volkovskoye στην Αγία Πετρούπολη.

Τα έργα ενός από τους πιο προικισμένους και αναγνωρισμένους εγχώριους ζωγράφους του 20ου αιώνα συνεχίζουν να είναισε ζήτηση τόσο στο εσωτερικό όσο και στο εξωτερικό.