2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο καλλιτέχνης Eugene Delacroix, του οποίου οι πίνακες εκτίθενται σε πολλά μουσεία στη Γαλλία και τον κόσμο, είναι εκπρόσωπος της ρομαντικής σχολής. Οι καμβάδες του απεικονίζουν συναισθηματικές στιγμές από τη ζωή της ανθρωπότητας σε διαφορετικές εποχές. Στα μέσα της δεκαετίας του 20 του 19ου αιώνα, ο συγγραφέας αγαπούσε τις πλοκές της επανάστασης. Ένας από αυτούς τους πίνακες τον έκανε διάσημο σε όλο τον κόσμο.
Βιογραφία καλλιτέχνη
Ο Ευγένιος Ντελακρουά γεννήθηκε στις 26 Απριλίου 1798 σε μια φτωχή οικογένεια. Ο πατέρας του ήταν αξιωματούχος, υπουργός της Δημοκρατίας της Μπαταβίας. Το 1802, μετατέθηκε σε μια θέση στο Μπορντό, όπου τον ακολούθησε όλη η οικογένεια. Πέρασε λίγο χρόνο με τον γιο του, καθώς πέθανε όταν ο Ευγένιος ήταν περίπου 7 ετών. Μετά το θάνατο του αρχηγού της οικογένειας, ο μελλοντικός καλλιτέχνης με τη μητέρα του και άλλα παιδιά μετακόμισε στο Παρίσι, όπου μπήκε στο Λύκειο. Σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα, το αγόρι σπουδάζει λογοτεχνία, μουσική και επίσης εξοικειώνεται με τα βασικά του σχεδίου.
Τη χρονιά που ο Ευγένιος έκλεισε τα 16, η μητέρα του πεθαίνει και εκείνος βρίσκεται σε μια φτωχή οικογένεια συγγενών του. Ένα χρόνο μετά μπαίνει ο τύποςσε σχολή τέχνης, όπου μελετά διάφορους τομείς δημιουργικότητας και γνωρίζει επιφανείς δημιουργούς. Στο τέλος των σπουδών του, ο Ντελακρουά αποφάσισε να πάει για λίγο στην Αγγλία για να γνωρίσει τα αριστουργήματα των καλών τεχνών και της λογοτεχνίας αυτής της χώρας. Ο Ευγένιος Ντελακρουά εμπνεύστηκε τόσο πολύ από τα έργα των δασκάλων που όλο και πιο ανοιχτοί τόνοι εμφανίζονται στους καμβάδες του.
Όλη του τη ζωή, ο Ευγένιος Ντελακρουά, του οποίου οι πίνακες ήταν και παραμένουν ιδιοκτησία και περηφάνια, δημιουργούσε για τους ανθρώπους του. Ήταν συνεχώς σε διαδικασία μελέτης και βελτίωσης της τεχνικής του. Σπούδασε με τους παλιούς δασκάλους, ταξίδευε συνεχώς και μελετούσε νέες τεχνικές ζωγραφικής.
Ο Eugène Delacroix, του οποίου η βιογραφία είναι γεμάτη ταξίδια και δημιουργικές διαδικασίες, πέθανε στο Παρίσι από μια ασθένεια με την οποία πάλεψε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Η τραγωδία συνέβη το 1863, όταν ο καλλιτέχνης έγινε 65 ετών.
Πίνακες
Οι πρώτοι πίνακες του συγγραφέα βγήκαν κάτω από το πινέλο του καλλιτέχνη το 1822, αλλά η αναγνώριση του έργου άρχισε να λαμβάνει μόλις 2 χρόνια αργότερα, όταν γεννήθηκε ο καμβάς "Masacre on Chios".
Μετά από ένα ταξίδι στην Αγγλία, ο καλλιτέχνης, εντυπωσιασμένος από το έργο του William Shakespeare, ζωγραφίζει αρκετούς καμβάδες που σχετίζονται με τον ίδιο τον ταλαντούχο συγγραφέα και τις δημιουργίες του. Έτσι γεννιούνται οι πίνακες «Θάνατος της Οφηλίας», «Άμλετ» και πολλοί άλλοι.
Μετά από ένα ταξίδι στο Μαρόκο, ο καλλιτέχνης πήρε πολλούς πίνακες που σχετίζονται με τις ιδιαιτερότητες της ζωής και της ζωής του αφρικανικού λαού. Εντυπωσιάστηκε ανεξίτηλα από το εξωτικό, το χρώμακαι τις παραδόσεις αυτής της χώρας.
Επίσης, ο Ντελακρουά επισκέφτηκε την Ισπανία και την Αλγερία, οι οποίες εισήγαγαν επιπλέον νότες, τόνους και χρώματα στο έργο του, αλλάζοντας ριζικά το στυλ ζωγραφικής του. Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, ο καλλιτέχνης δημιουργεί ένα μεγάλο αριθμό έργων ακουαρέλας, σκίτσα και σκίτσα, τα οποία στη συνέχεια λειτούργησαν ως αφετηρία για τη δημιουργία έργων όπως "Γάμος στο Μαρόκο", "Γυναίκες της Αλγερίας", "Κυνήγι Τίγρης" και άλλα.
Ο Eugène Delacroix, του οποίου οι πίνακες απεικόνιζαν κυρίως θέματα του σύγχρονου κόσμου, άρχισε να στρέφεται και στα ιστορικά γεγονότα. Εμπνευσμένος από τις ιστορίες των μαχών, ο καλλιτέχνης δημιουργεί καμβάδες "Battle of Tyburg", "Battle of Poitiers" και άλλους.
Οι πιο διάσημοι καμβάδες
Ένας από τους πιο διάσημους πίνακες του Γάλλου καλλιτέχνη Eugene Delacroix είναι ένας πίνακας ζωγραφισμένος το 1830 με το όνομα "Freedom on the Barricades". Μιλάει για τα γεγονότα της Γαλλικής Επανάστασης, που έλαβαν χώρα τον Ιούλιο του ίδιου έτους. Ο πίνακας εκτέθηκε για πρώτη φορά το 1831 την άνοιξη στο Παρίσι.
Ο καμβάς κέρδισε αμέσως δημοτικότητα, αλλά αγοράστηκε όχι από έναν πλούσιο συλλέκτη, αλλά από το κράτος και για περίπου ένα τέταρτο του αιώνα δεν εκτέθηκε. Ο λόγος για αυτό είναι η επαναστατική του πλοκή. Ο συγγραφέας έχει επενδύσει στην πίστη των απογόνων του στον λαό του, που ακολουθεί την Ελευθερία. Εμφανίζεται στον καμβά με τη μορφή ενός κοριτσιού με μια γαλλική σημαία στο χέρι, που προχωρά με τόλμη.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
Ο καλλιτέχνης είναι ο συγγραφέας τοιχογραφιών στις εκκλησίες του Saint-Duly και του Saint-Sulpice. Επίσης ο Ευγένιος Ντελακρουά, του οποίου τα έργα έγινανδημοφιλής στη χώρα μαζί με το όνομά του, προσκλήθηκε να τοιχογραφήσει την αίθουσα του θρόνου και τη βιβλιοθήκη της Βουλής των Αντιπροσώπων.
Ο Ευγένιος Ντελακρουά ήταν ένα πλήρως ανεπτυγμένο άτομο. Οι πίνακες δεν ήταν όλη του η ζωή. Στα 53 του εκλέχθηκε στο δημοτικό συμβούλιο του Παρισιού και λίγα χρόνια αργότερα του απονεμήθηκε το παράσημο της Λεγεώνας της Τιμής. Παράλληλα παρουσιάζει πλήθος έργων του στην παγκόσμια έκθεση.
Ο Eugène Delacroix, του οποίου η βιογραφία παρουσιάζεται σε σύντομη μορφή στο άρθρο, μετέφερε στους καμβάδες όλα τα συναισθήματα και τα συναισθήματα που τον κυρίευσαν.
Συνιστάται:
Ενδιαφέροντα στοιχεία για πίνακες ζωγραφικής. Αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής. Πίνακες ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών
Πολλοί πίνακες που είναι γνωστοί σε ένα ευρύ φάσμα γνώστες της τέχνης περιέχουν διασκεδαστικά ιστορικά γεγονότα της δημιουργίας τους. Η «Έναστρη Νύχτα» (1889) του Βίνσεντ Βαν Γκογκ είναι η κορυφή του εξπρεσιονισμού. Όμως ο ίδιος ο συγγραφέας το χαρακτήρισε ως εξαιρετικά αποτυχημένο έργο, αφού η ψυχική του κατάσταση εκείνη την εποχή δεν ήταν και η καλύτερη
Ποιοι καλλιτέχνες ζωγράφισαν ιστορικούς πίνακες; Ιστορικοί και καθημερινοί πίνακες ζωγραφικής στο έργο των Ρώσων καλλιτεχνών του XIX αιώνα
Οι ιστορικοί πίνακες ζωγραφικής δεν γνωρίζουν όρια σε όλη την ποικιλομορφία του είδους τους. Το κύριο καθήκον του καλλιτέχνη είναι να μεταφέρει στους γνώστες της τέχνης την πίστη στον ρεαλισμό ακόμη και μυθικών ιστοριών
Πίνακες του σοσιαλιστικού ρεαλισμού: χαρακτηριστικά της ζωγραφικής, καλλιτέχνες, ονόματα έργων ζωγραφικής και μια γκαλερί από τα καλύτερα
Ο όρος «κοινωνικός ρεαλισμός» εμφανίστηκε το 1934 στο συνέδριο των συγγραφέων μετά την αναφορά που έκανε ο Μ. Γκόρκι. Αρχικά, η έννοια αντικατοπτρίστηκε στο χάρτη των σοβιετικών συγγραφέων. Ήταν ασαφές και αδιευκρίνιστο, περιέγραφε την ιδεολογική εκπαίδευση βασισμένη στο πνεύμα του σοσιαλισμού, σκιαγράφησε τους βασικούς κανόνες για την προβολή της ζωής με επαναστατικό τρόπο. Στην αρχή, ο όρος εφαρμόστηκε μόνο στη λογοτεχνία, αλλά στη συνέχεια εξαπλώθηκε σε ολόκληρο τον πολιτισμό γενικά και στις εικαστικές τέχνες ειδικότερα
Ρέμπραντ - πίνακες ζωγραφικής. Πίνακες του Ρέμπραντ με τίτλους. Ζωγράφος Ρέμπραντ
Rembrandt Van Rijn, του οποίου οι πίνακες μπορούν να προβληθούν σε πολλά μουσεία σε όλο τον κόσμο, σήμερα είναι γνωστός σε κάθε άνθρωπο στη Γη. Ο φόβος και η χαρά, η έκπληξη και η αγανάκτηση αντικατοπτρίζονται στα έργα του τόσο φυσικά που είναι αδύνατο να μην τα πιστέψεις. Η τρελή δημοτικότητα, η τραγική μοίρα και η θλιβερή παρακμή της ζωής εξακολουθούν να αποτελούν αφορμή για κουτσομπολιά και φιλοσοφικούς συλλογισμούς
Ολλανδική ζωγραφική. Η χρυσή εποχή της ολλανδικής ζωγραφικής. Πίνακες ζωγραφικής Ολλανδών καλλιτεχνών
Όποιος θέλει να μάθει τουλάχιστον λίγο για τη ζωγραφική πρέπει να γνωρίζει για τους Ολλανδούς καλλιτέχνες του 17ου αιώνα και τα αγαπημένα τους είδη