Το θέατρο τον 17ο αιώνα στη Ρωσία. Δικαστικό θέατρο τον 17ο αιώνα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το θέατρο είναι μια εθνική ρωσική κληρονομιά που χρονολογείται από τον 17ο αιώνα. Τότε ξεκίνησε η διαμόρφωση των βασικών αρχών των θεατρικών παραστάσεων και τέθηκαν τα θεμέλια για αυτό το είδος τέχνης στη Ρωσία.

Η προέλευση του ρωσικού θεάτρου

Οι Ρώσοι ήταν πάντα διάσημοι για την ικανότητά τους να διαφοροποιούν τον ελεύθερο χρόνο τους. Από την αρχαιότητα, στη Ρωσία γίνονταν εκθέσεις και διακοπές, στις οποίες οι μπουφόν έγιναν οι κύριοι χαρακτήρες. Αυτό αποκαλούσε ο λαός καλλιτέχνες, μεταξύ των οποίων ήταν τραγουδιστές, μουσικοί και ηθοποιοί.

Συνήθως οι θεατρικές παραστάσεις χρονολογούνταν ώστε να συμπίπτουν με κάποια εκκλησιαστική ή εθνική εορτή. Ωστόσο, με την πάροδο του χρόνου, γιορτές μπορούσαν να οργανωθούν χωρίς κανένα λόγο. Οι μπουφόν ήταν άνθρωποι χωρίς καταφύγιο και χρήματα, μαζεύονταν συχνά σε χωριστές ομάδες και γύριζαν πόλεις και χωριά για να κερδίσουν χρήματα. Στις παραστάσεις τους χρησιμοποιούσαν διάφορα μουσικά όργανα (σωλήνες, ψαλτήρι), μαριονέτες, σπιτικές στολές.

Λίγο αργότερα, οι καλλιτέχνες, ερχόμενοι σε μια νέα πόλη, έχτισαν ένα ειδικό κτίριο στην πλατεία της, όπου διέμεναν και υποδέχθηκαν το κοινό. Ένα τέτοιο κτίριο έγινε γνωστό ως περίπτερο,Στη συνέχεια, όλες οι θεατρικές παραστάσεις έλαβαν το ίδιο όνομα. Το ρεπερτόριο των μπουφόν περιλάμβανε κοινωνική σάτιρα, ανέκδοτα, μπαλάντες, παραμύθια.

Και παρόλο που με την εμφάνιση ενός πραγματικού θεάτρου, η στάση απέναντι στα περίπτερα έγινε έντονα αρνητική και αρνητική, δεν πρέπει να ξεχνάμε την επιρροή που είχε η παλιά ρωσική ψυχαγωγία στη διαμόρφωση του θεάτρου.

Στοιχεία του θεάτρου, που προκύπτουν από λαϊκές παραστάσεις

Δεδομένου ότι το θέατρο τον 17ο αιώνα στη Ρωσία μόλις ξεκινούσε το μακρινό του ταξίδι, πολλά στοιχεία και λεπτομέρειες υιοθετήθηκαν από μπουφόν και βγήκαν από λαϊκές παραστάσεις.

Πρώτα από όλα, αυτές είναι οι αίθουσες του θεάτρου. Η πρώτη τέτοια αίθουσα ήταν η αίθουσα ψυχαγωγίας, όπου οι μπουφόν καλούνταν να εμφανιστούν από το 1613. Στο σύνολό τους, τέτοιες παραστάσεις δεν θα μπορούσαν να ονομαστούν θέατρο, γιατί είχαν χαρακτήρα τσίρκου με άφθονο χιούμορ και διάφορα κόλπα.

Δεύτερο, η σκηνή. Κατά τη διάρκεια των παραστάσεων τους, οι μπουφόν συγκέντρωσαν ένα μεγάλο πλήθος ανθρώπων γύρω τους και έγινε απαραίτητο να επιδείξουν τα ταλέντα τους σε κάποιο είδος ανύψωσης, ώστε όλοι οι άνθρωποι να μπορούν να το δουν. Η πρώτη σκηνή κατασκευάστηκε για κουκλοθέατρο.

Τρίτο, προφορικό δράμα. Οι Μπουφόν εκτελούσαν έργα γραμμένα από τον κόσμο. Έτσι γεννήθηκε ο διάσημος ήρωας Petrushka.

δικαστικό θέατρο 17ου αιώνα

Ακόμη και ο Τσάρος Μιχαήλ Φεντόροβιτς, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του, σκέφτηκε να δημιουργήσει ένα αυλικό θέατρο. Ωστόσο, για την υλοποίηση αυτής της ιδέας χρειάζονταν ξένοι ειδικοί, αφού δεν υπήρχανακόμη και ευγενείς θεατρικοί συγγραφείς και καλλιτέχνες ικανοί να υπηρετήσουν με αξιοπρέπεια τη Μελπομένη.

Το 1644, ένας θίασος ηθοποιών έφτασε στη Ρωσία από το Στρασβούργο, που ετοίμαζε την παράστασή του για ένα μήνα. Ωστόσο, για άγνωστους λόγους, εκδιώχθηκαν από τη χώρα.

Ένα πλήρες θέατρο τον 17ο αιώνα στη Ρωσία εμφανίστηκε υπό τον Τσάρο Αλεξέι Μιχαήλοβιτς. Η ιδέα εκφράστηκε από τον βογιάρ Artamon Matveev, ο οποίος επισκεπτόταν συχνά την Ευρώπη και έβλεπε τι θα μπορούσε να είναι η τέχνη. Το πρώτο ρωσικό θέατρο του 17ου αιώνα ξεκίνησε τις εργασίες του το 1672.

Ένας πάστορας από τον γερμανικό οικισμό, ο Johann Gottfried Gregory, κατόπιν εντολής του Matveev, συγκέντρωσε έναν θίασο ηθοποιών, αποτελούμενο από άνδρες και αγόρια, σε λίγες εβδομάδες και τους έδωσε μαθήματα δραματικής τέχνης. Έγραψε επίσης το πρώτο θεατρικό έργο βασισμένο στις βιβλικές ιστορίες για την Εσθήρ.

Μια πραγματική θεατρική σκηνή χτίστηκε στο χωριό Preobrazhensky. Η πρεμιέρα της παράστασης έγινε στις 17 Οκτωβρίου. Η παράσταση συνεχίστηκε για δέκα ώρες, αλλά ο τσάρος, οι μπόγιαροι και η τσαρίνα και η ακολουθία της κάθισαν μέχρι το τέλος.

Το 1673 η σκηνή μεταφέρθηκε στο Κρεμλίνο. Ο θεατρικός συγγραφέας ανταμείφθηκε καλά για το έργο του και έσπευσε να αρχίσει να γράφει ένα νέο έργο. Αυτή τη φορά έγραψε για την Judith, χρησιμοποιώντας επίσης μια βιβλική ιστορία. Το θέατρο τον 17ο αιώνα στη Ρωσία έγινε η κύρια ψυχαγωγία του βασιλιά.

Μετά το θάνατο του Γκρέγκορι το 1675, ο βοηθός του Γκίβνερ, ο οποίος δημιούργησε πολλές επιτυχημένες δραματικές παραγωγές, έγινε επικεφαλής του αυλικού θεάτρου. Ωστόσο, το ρωσικό αυλικό θέατρο του 17ου αιώνα έπαψε να υπάρχει το 1676, μετά το θάνατο του Τσάρου ΑλεξέιΜιχαήλοβιτς.

Σχολικό θέατρο

Το θέατρο τον 17ο αιώνα στη Ρωσία μόλις ξεκινούσε την ταχεία ανάπτυξή του, συμπεριλαμβανομένων των θρησκευτικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων. Αυτό κατέστη δυνατό με την εφικτή συμμετοχή της εκκλησίας, η οποία προσπάθησε να ενισχύσει τη θέση της μεταξύ του λαού.

Τα πρώτα σχολικά θέατρα άνοιξαν στην Ακαδημία Κιέβου-Μοχύλα και Σλαβο-Ελληνο-Λατινικής Ακαδημίας. Οι θρησκευτικές παραστάσεις αποτέλεσαν τη βάση του ρεπερτορίου, αλλά υπήρχε και χώρος για ιντερμέδιο. Η σάτιρα επηρέασε τα συμφέροντα του κλήρου και τελικά τα σχολικά θέατρα έπαψαν να υπάρχουν πιο κοντά στον 18ο αιώνα.

Το σχολικό θέατρο έχει επίσης επηρεάσει τις παραδόσεις. Το Sideshow έγινε το πρωτότυπο της σύγχρονης κωμωδίας. Οι ηθοποιοί υπάκουσαν στις αρχές του κλασικισμού στις παραγωγές τους, και χρησιμοποίησαν επίσης σύμβολα, μεταξύ άλλων στα ρούχα.

Περιηγήσεις στο εξωτερικό

Το θέατρο του 17ου αιώνα στη Ρωσία υιοθέτησε ανεκτίμητη εμπειρία από ξένους θιάσους περιοδείας στην Ιταλία, την Πρωσία και τη Γαλλία. Χάρη σε αυτούς επιτεύχθηκε ο θρίαμβος της πνευματικής σκέψης, αποτέλεσαν πηγές κοινωνικής και δημιουργικής ανάπτυξης.

Με την άνοδο του Φιοντόρ Αλεξέεβιτς στην εξουσία, το θέατρο, η ζωγραφική, η μουσική του 17ου αιώνα ήταν καταδικασμένα σε μια μακρά στασιμότητα, αφού ο νέος τσάρος είχε ελάχιστο ενδιαφέρον για την τέχνη. Αλλά η μοίρα όρισε ότι η ηλικία της βασιλείας του ήταν μικρή.

Ο Μέγας Πέτρος, που ανέβηκε στο θρόνο, έδωσε ένα νέο γύρο στην ανάπτυξη του θεάτρου και της τέχνης γενικότερα στη Ρωσία.