Ενδιαφέροντα γεγονότα για τον κινηματογράφο: ιστορία, χαρακτηριστικά, είδη

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο κινηματογράφος είναι μια από τις πιο δημοφιλείς μορφές τέχνης. Το παρακολουθούν σχεδόν όλοι. Επομένως, μια τέτοια περιέργεια προκαλείται από ενδιαφέροντα γεγονότα για τον κινηματογράφο. Εκατομμύρια άνθρωποι συμμετέχουν σε αυτόν τον κόσμο. Για κάποιους, οι ταινίες είναι απλώς ένας τρόπος να περάσει η ώρα, άλλοι τις έχουν κάνει επάγγελμά τους. Αυτή η μορφή τέχνης έχει τη δική της ιστορία. Αν και δεν είναι τόσο μεγάλο, υπάρχουν πολλά ενδιαφέροντα στοιχεία σε αυτό. Υπάρχουν πολλοί ενδιαφέροντες θρύλοι για τον ρωσικό και τον ξένο κινηματογράφο.

Πρώτη ταινία

Η ιστορία του κινηματογράφου χρονολογείται από το πρώτο μισό του εικοστού αιώνα. Και η παλάμη στο άνοιγμα του στον κόσμο ανήκει στους Γάλλους. Επίσημα, η πρώτη κινηματογραφική ταινία θεωρείται «Άφιξη του τρένου στο σταθμό του La Ciotat». Πολλοί θεατές συγκεντρώθηκαν για να γνωρίσουν το επίτευγμα των αδελφών Lumiere. Ωστόσο, έφυγαν από την αίθουσα όχι με ικανοποιημένα χαμόγελα στα πρόσωπά τους, αλλά με μορφασμούς στριμμένους από φρίκη. Μη εξοικειωμένοι με τα θαύματα του κινηματογράφου, οι κάτοικοι της πόλης νόμιζαν ότι βρίσκονταν σε ένα τρένο.

Ωστόσο, αν διαβάζετε ενδιαφέρονγεγονότα για τον κινηματογράφο, γίνεται ξεκάθαρο ότι το The Arrival of a Train δεν είναι το πρώτο ούτε καν το δεύτερο έργο των αδελφών Lumiere. Αυτή η επιτυχημένη εμπειρία έγινε η 653η στη σειρά. Και για πρώτη φορά, κινηματογράφησαν τους εργάτες να φεύγουν από το εργοστάσιο.

Αν εμβαθύνετε στην ιστορία, μπορείτε να ανακαλύψετε ότι ούτε αυτή ήταν η πρώτη ταινία. Ακόμη και πριν από αυτό, ο Louis de Prince έκανε μια «ταινία» στον κήπο του, η οποία κράτησε μόνο μερικά δευτερόλεπτα. Αλλά αυτό το έργο δεν παρουσιάστηκε στο κοινό, επομένως δεν γνωρίζουν πολλοί το όνομά του στην ιστορία του κινηματογράφου.

Χρόνια αργότερα, ο κληρονόμος του Louis de Prince προσφέρθηκε εθελοντικά να αποδείξει ότι ήταν ο πρόγονός του που έπρεπε να αποκαλείται ο ιδρυτής του κινηματογράφου. Ωστόσο, έχασε την πρώτη υπόθεση. Ο άνδρας δεν ήταν πλέον σε θέση να συνεχίσει τον αγώνα για το δικαίωμα στην πρωτοκαθεδρία - πυροβολήθηκε και σκοτώθηκε στην έξοδο από την αίθουσα του δικαστηρίου. Δυστυχώς, ενδιαφέροντα γεγονότα από την ιστορία του κινηματογράφου δεν είναι πάντα ζωγραφισμένα μόνο με έντονα χρώματα. Πολλά τραγικά γεγονότα έχουν συμβεί κατά τη διάρκεια των ετών ανάπτυξης του κλάδου.

Η πρώτη ρωσική ταινία

Παρά το γεγονός ότι η ιστορία της Ρωσίας τον 19ο-20ο αιώνα αποτελείται σχεδόν εξ ολοκλήρου από γεγονότα που είναι δύσκολα για τους ανθρώπους, όπως πόλεμοι και η επανάσταση που προετοιμάζεται στο κράτος, η τέχνη επίσης δεν ξεχάστηκε. Η αυτοκρατορία δεν υστέρησε στην ανάπτυξη ενός νέου είδους - κινηματογράφου. Ο πρώτος πίνακας κυκλοφόρησε το 1908.

Αν διαβάσετε ενδιαφέροντα στοιχεία για τον ρωσικό κινηματογράφο, μπορεί να εκπλαγείτε από το θέμα που επιλέχθηκε για την πρώτη κιόλας ταινία. Ήταν μια ιστορία για τη Στένκα Ραζίν, τη διάσημη επαναστάτρια, το όνομα της οποίας παρέμεινε απαγορευμένο για πολύ καιρό. Αυτό φαίνεται ιδιαίτερα ενδιαφέρον στο πλαίσιο της εξέλιξηςεπαναστατική δράση. Η ταινία ονομαζόταν "Ponizovaya freemen". Διήρκεσε μόλις επτά λεπτά, κάτι που φαίνεται ασήμαντο για την εποχή μας, αλλά για εκείνα τα χρόνια ήταν μεγάλο επίτευγμα. Η πλοκή βασίστηκε στο τραγούδι "Beyond the island to the core".

Η πιο ακριβή ταινία στον κόσμο

Για να δημιουργήσετε μια πραγματικά θεαματική και συναρπαστική ταινία, πρέπει να ξοδέψετε πολλά χρήματα. Παρά το γεγονός ότι τέτοιες συναρπαστικές ταινίες κυκλοφορούν σχεδόν κάθε χρόνο, η πιο ακριβή ανάμεσά τους παραμένει ο «Τιτανικός» σε σκηνοθεσία Τζέιμς Κάμερον. Περισσότερα από 200 εκατομμύρια δολάρια δαπανήθηκαν για τα γυρίσματα της ιστορίας της καταστροφής του περασμένου αιώνα. Η κατασκευή του ίδιου του Τιτανικού στις αρχές του περασμένου αιώνα χρειάστηκε λιγότερα χρήματα από τη δημιουργία μιας ταινίας για αυτόν.

Μέρος του ποσού δαπανήθηκε για τη δουλειά των κασκαντέρ. Όλα όσα βλέπει ο θεατής στην οθόνη ήταν πραγματικά σκηνοθετημένα και παιγμένα με ελάχιστη χρήση γραφικών υπολογιστή. Η πιο δύσκολη σκηνή για τους κασκαντέρ ήταν αυτή που το πλοίο σπάει σε δύο μέρη και οι επιβάτες πετάνε στο νερό. Για τη δημιουργία αυτής της στιγμής χρησιμοποιήθηκε δεξαμενόπλοιο χωρητικότητας 77 εκατομμυρίων τόνων νερού. Ένα πλοίο που αντιπροσωπεύει τον Τιτανικό τοποθετήθηκε σε αυτό.

Ο κύριος αρσενικός χαρακτήρας της εικόνας, ο Τζακ, σύμφωνα με την πλοκή, κερδίζει τα προς το ζην ζωγραφίζοντας ανθρώπους. Όλα τα σκίτσα του που προβλήθηκαν στην οθόνη έγιναν από τον ίδιο τον Κάμερον. Δημιούργησε επίσης το περίφημο σχέδιο, που απεικονίζει τη Ρόουζ. Αλλά μόνο τα έργα έπρεπε να εμφανίζονται σε καθρέφτη, επειδή ο σκηνοθέτης είναι αριστερόχειρας.

Σετ ταινιών

Ο θεατής του 21ου αιώνα έχει συνηθίσει να βλέπει μια ποικιλία τοπίων στην οθόνη. Δεν θα εκπλαγεί ούτε από τους εσωτερικούς χώρους πλούσιων και φτωχών σπιτιών, ούτε από τις απόψεις μακρινών πόλεων, ούτε από τα τοπία των επινοημένων πλανητών και χωρών. Ωστόσο, στην αρχή του σχηματισμού μιας τόσο διάσημης κατεύθυνσης τέχνης, δεν υπήρχε ακόμη ένας τέτοιος πλούτος υποβάθρων. Αν διαβάσετε ενδιαφέροντα στοιχεία για τον κινηματογράφο, μπορείτε να μάθετε ότι εκείνα τα χρόνια ήταν στενά συνδεδεμένος με το θέατρο.

Το σκηνικό στη σκηνή δεν απαιτούσε τόσο λεπτομερή μελέτη. Οι θεατές, που βρίσκονταν στις πίσω σειρές, δεν μπορούσαν να δουν τα πάντα με μεγάλη λεπτομέρεια. Η κατάσταση άλλαξε δραματικά όταν οι ηθοποιοί άρχισαν να γυρίζονται. Το ζωγραφισμένο πλέον σκηνικό φαινόταν τεχνητό και προκάλεσε την απόρριψη στο κοινό.

Για πρώτη φορά, ένας άγνωστος τότε νεαρός καλλιτέχνης B. Mukhin μίλησε για αυτό το πρόβλημα. Ενδιαφέροντα γεγονότα για τον κινηματογράφο της Ρωσίας λένε για τις δυσκολίες που έπρεπε να περάσουν οι ιδιοφυΐες. Ο Mukhin δεν ήταν εξαίρεση. Πρότεινε τη χρήση ογκομετρικών λεπτομερειών και πραγματικών θυρών και παραθύρων για την κατασκευή φόντου. Για πολύ καιρό, οι ιδέες του είχαν εγκαταλειφθεί. Τους επικρίνουν και τους επιπλήττουν. Ωστόσο, ο Mukhin εξασφάλισε ότι η ιδέα του χρησιμοποιήθηκε σε τουλάχιστον ένα μόνο γύρισμα. Όταν παρακολουθήθηκε η ηχογράφηση, έγινε φανερό ότι η διαδικασία δημιουργίας ταινιών δεν θα ήταν ποτέ η ίδια. Οι παραδόσεις των θεατρικών σκηνικών έχουν χαθεί.

Ο Κέβιν έφυγε μόνος από το σπίτι

Ίσως η πιο αγαπημένη χριστουγεννιάτικη και πρωτοχρονιάτικη ταινία για παιδιά από διάφορες χώρες εξακολουθεί να είναι η κωμωδία «Μόνος στο Σπίτι». Διατηρημένοενδιαφέροντα στοιχεία για την ταινία, τα οποία έχουν ταξινομηθεί εδώ και πολύ καιρό σε εισαγωγικά και δεν κουράζονται να σχολιάζουν κάθε χειμερινές διακοπές.

Πολλοί ήθελαν να βρουν μια ταινία που βλέπει ο Kevin και στη συνέχεια χρησιμοποιεί για να προστατεύει το σπίτι του. Ωστόσο, το γκανγκστερικό δράμα γυρίστηκε ειδικά για την κωμωδία, δεν υπάρχει ξεχωριστά από αυτήν. Μερικές φράσεις έγιναν τόσο δημοφιλείς που στη συνέχεια της ταινίας «Μόνος στο σπίτι» εμφανίστηκε η ιστορία για τα γενναία παιδιά της δεκαετίας του '30.

Η οικογένεια του Kevin μεγάλωσε παιδιά διαφορετικών ηλικιών. Οι μεγαλύτεροι από αυτούς έχουν ήδη αποκτήσει εραστές. Ο Κέβιν το μαθαίνει όταν βρίσκει μια φωτογραφία ενός κοριτσιού στο δωμάτιο του μεγαλύτερου αδερφού του. Και του φαίνεται αποκρουστική. Όμως ο σκηνοθέτης δεν τόλμησε να πάρει την εικόνα ενός πραγματικά υπαρκτού κοριτσιού, για να μην γεννήσει κόμπλεξ στον άτυχο. Στη συνέχεια επιλέχθηκε ένας νεαρός άνδρας από το κινηματογραφικό συνεργείο, ο οποίος μακιγιάρεται και φόρεσε περούκα. Ήταν αυτός που έγινε η «μοιραία γυναίκα» στη ζωή του μεγαλύτερου αδερφού του Κέβιν.

Πρώτος στο είδος του

Έχουν διατηρηθεί ενδιαφέροντα στοιχεία για τον ρωσικό κινηματογράφο, που βρισκόταν στις απαρχές της δημιουργίας νέων ειδών. Για παράδειγμα, οι πρώτες ταινίες τρόμου εμφανίστηκαν στο πρώτο μισό του περασμένου αιώνα. Το 1909 κυκλοφόρησε το «Viy» σε σκηνοθεσία Γκοντσάροφ. Δεν είναι δυνατόν ένας σύγχρονος θεατής να εκτιμήσει αυτή την εικόνα, αφού χάθηκε. Αλλά λίγο μετά την κυκλοφορία της πρώτης ταινίας, εμφανίστηκαν και άλλες στο είδος. Ήδη το 1910, η ταινία «Τα μεσάνυχτα στο νεκροταφείο» παρουσιάστηκε στον κόσμο.

Το 1979 εμφανίστηκε η πρώτη σοβιετική ταινία δράσης "Οι Πειρατές του 20ου αιώνα". Ενδιαφέροντα γεγονότα για τον κινηματογράφομερικές φορές έκπληξη. Όπως, για παράδειγμα, το γεγονός ότι μετά την κυκλοφορία αυτής της εικόνας, πολλά σοβιετικά αγόρια και κορίτσια άρχισαν να ενδιαφέρονται για το καράτε. Σε αυτή την κασέτα είδαν για πρώτη φορά αυτό το είδος πολεμικής τέχνης. Πολλοί άνθρωποι έχουν δει τους Πειρατές. Για πολύ καιρό, η ταινία κατείχε το ρεκόρ για τον αριθμό των θεατών στον κινηματογράφο.

Ένα χρόνο αργότερα, εμφανίστηκε η πρώτη σοβιετική ταινία καταστροφής "Crew", η οποία κατέπληξε και ερωτεύτηκε πολλούς θεατές. Η ιδιαιτερότητά του είναι ότι είναι διμερής. Το πρώτο μέρος της ιστορίας είναι ένα καθημερινό μελόδραμα. Η δεύτερη είναι μια ταινία καταστροφής.

Η πιο ακριβή ρωσική ταινία

Όχι μόνο οι δυτικές χώρες είναι πρόθυμες να ξοδέψουν χρήματα για να κάνουν μια καλή ταινία. Και στην ιστορία του ρωσικού κινηματογράφου υπάρχουν φωτογραφίες που κοστίζουν ένα στρογγυλό ποσό. Έτσι, το πιο ακριβό θεωρείται μια προσαρμογή τεσσάρων επεισοδίων του ομώνυμου μυθιστορήματος του Λ. Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη». Ενδιαφέροντα στοιχεία για τον κινηματογράφο περιέχουν πληροφορίες ότι τα γυρίσματα κόστισαν 100 εκατομμύρια δολάρια. Ακόμη και με τα δεδομένα της εποχής μας, το ποσό είναι τεράστιο. Η κινηματογραφική μεταφορά ήταν επιτυχημένη στο εγχώριο box office. Το επισκέφθηκαν πολλοί πολίτες της ΕΣΣΔ, γεγονός που κατέστησε δυνατή την επιστροφή σχεδόν του μισού κόστους της ταινίας. Επιπλέον, ο πίνακας «Πόλεμος και Ειρήνη» εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για τον ρωσικό κινηματογράφο συχνά λένε για το κόστος των γυρισμάτων. Έτσι, για παράδειγμα, εξακολουθεί να παραμένει μυστήριο το πόσο κόστισε η λήψη της φωτογραφίας "Brother". Ονομάζονται διάφορα ποσά.

Πιστοί θεατές

Ενδιαφέροντα γεγονότα από την ιστορία του κινηματογράφου δεν συνδέονται μόνο με τους ηθοποιούς καισκηνοθέτες, αλλά και με το κοινό. Λοιπόν, υπάρχουν ιστορίες για το πώς ο Έλβις Πρίσλεϋ νοίκιασε ολόκληρη την αίθουσα του κινηματογράφου για τον εαυτό του το βράδυ για να γνωρίσει τον τελευταίο κινηματογράφο. Εκείνα τα χρόνια δεν υπήρχαν καταστήματα ενοικίασης βίντεο και εξοπλισμός για παρακολούθηση ταινιών στο σπίτι. Επομένως, έπρεπε είτε να πάω σινεμά, είτε να αρκούμαι στις ιστορίες γνωστών και φίλων.

Τώρα υπάρχουν κινηματογράφοι σχεδόν σε κάθε πόλη. Επομένως, το επόμενο θέμα για έρευνα ήταν ποιος πηγαίνει πιο συχνά στους κινηματογράφους. Και σχετικά με αυτό είναι μερικά ενδιαφέροντα στοιχεία για τον κινηματογράφο και τις ταινίες. Αποδείχθηκε ότι στην Ευρώπη οι Ιρλανδοί ήταν οι πιο αφοσιωμένοι κινηματογραφόφιλοι. Ο μέσος Ιρλανδός επισκέπτεται τον κινηματογράφο περίπου 4-5 φορές το χρόνο. Αλλά άλλοι Ευρωπαίοι σπάνια κοιτάζουν τις αίθουσες περισσότερες από μία φορές.

Λίγα περισσότερα για τους ηθοποιούς και τους ήρωες

Όλοι γνωρίζουν ότι ο καθένας μπορεί να προσβάλει έναν ηθοποιό. Αλλά μερικές ιστορίες ευαλωτότητας μπορούν να καταπλήξουν ακόμη και πραγματικούς κυνικούς. Έτσι, δυστυχώς αποδείχτηκε η συμμετοχή της Γκρέτα Γκάρμπο στην ταινία "Γυναίκα με δύο πρόσωπα". Αυτό το έργο δεν εκτιμήθηκε από κριτικούς ή θεατές. Στον Τύπο εμφανίστηκαν διάφορα άρθρα και φήμες, που συνήθως συνοδεύουν κάθε αποτυχία οποιουδήποτε ηθοποιού. Αλλά για την Garbo ήταν μια πραγματική αποτυχία. Αποσύρθηκε από τον κινηματογράφο και μετακόμισε στη Νέα Υόρκη. Από τότε μέχρι τον θάνατό της, δεν επικοινωνούσε με τον Τύπο ή με θαυμαστές και έβγαινε μόνο με γυαλιά ηλίου.

Όχι μόνο η νεότερη γενιά ελκύεται από ενδιαφέροντα στοιχεία για τον παιδικό κινηματογράφο. Αυτό το ερώτημα επιλέχθηκε και από ιστορικούς που αποφάσισανΜάθετε ποιοι ήρωες που λατρεύουν τα παιδιά κινηματογραφούνται πιο συχνά. Έτσι, η πιο δημοφιλής ήταν η Σταχτοπούτα. Ελαφρώς κατώτεροι από αυτήν είναι οι Σωματοφύλακες, ο Ρωμαίος και η Ιουλιέτα και ο Δον Κιχώτης.

Όσο υπάρχει ένας μαγικός κόσμος που δημιουργείται στις μπλε οθόνες, τόσοι πολλοί άνθρωποι θα έλκονται από ενδιαφέροντα γεγονότα για τον σοβιετικό κινηματογράφο, ξένο, μοντέρνο και βυθισμένο στη λήθη. Η κινηματογραφία κρατά πολλές αστείες και τραγικές ιστορίες. Και πολλοί από αυτούς, μαζί με εφευρεμένους κόσμους, αξίζουν να παρουσιαστούν στον θεατή.