Διασκευές οθόνης Σαίξπηρ: μια λίστα με τα καλύτερα, μια σύντομη περιγραφή

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Εδώ και δεκαετίες, οι διασκευές του Σαίξπηρ ενθουσιάζουν τους θαυμαστές του διάσημου θεατρικού συγγραφέα. Ξανά και ξανά, γυρίζονται ταινίες βασισμένες σε γνωστές πλοκές. Δεν μπορεί λοιπόν να συμφωνήσει κανείς με βεβαιότητα με ανθρώπους που αποκαλούν την τραγωδία του αθάνατη. Και ταυτόχρονα, μάθετε περισσότερα για το ποια έργα και διασκευές είναι πιο δημοφιλή.

Σύντομα για τις κινηματογραφικές διασκευές

Ας ξεκινήσουμε με το γεγονός ότι η πρώτη μεταφορά του Σαίξπηρ χρονολογείται από τα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα! Ναι, ο King John γυρίστηκε το 1899! Είναι αλήθεια ότι η ταινία δεν μπορούσε να καυχηθεί για σημαντικό χρόνο - η διάρκεια της ήταν μόνο πέντε λεπτά. Και ακόμη και τότε, το μεγαλύτερο μέρος του χάθηκε - μόνο ένα κομμάτι λιγότερο από ένα λεπτό έχει επιζήσει μέχρι σήμερα. Αλλά το γεγονός παραμένει ότι ταινίες βασισμένες στα έργα του Σαίξπηρ άρχισαν να γυρίζονται τον δέκατο ένατο αιώνα!

Φυσικά, αυτή η λαμπρή παράδοση συνεχίστηκε καθ' όλη τη διάρκεια του εικοστού αιώνα, καθώς και τα τελευταία χρόνια του εικοστού πρώτου.

Αλήθεια, η ατμόσφαιρα και η εγγύτητα με την πλοκή δεν διατηρούνται πάντα. Για παράδειγμα, ταίριασμαΗ τραγωδία του Σαίξπηρ με την κινηματογραφική της μεταφορά, αν η δράση μεταφερθεί από την Ιταλία του δέκατου έκτου αιώνα, όπου δύο οικογένειες ευγενών βρίσκονται σε εχθρότητα, στα μέσα του εικοστού αιώνα, όπου μέλη τοπικών εθνοτικών συμμοριών ερωτεύονται στη Νέα Υόρκη!

Και όμως τα ίδια έργα ξαναγεννιούνται, ξανά και ξανά ευχαριστώντας πολυάριθμους θεατές με μια οδυνηρά οικεία, αλλά και πάλι όχι βαρετή πλοκή. Επομένως, είναι ασφαλές να πούμε ότι ο Σαίξπηρ άφησε πίσω του πραγματικά αθάνατα έργα.

Και τώρα ας μιλήσουμε για τις κινηματογραφικές προσαρμογές των πιο δημοφιλών και διάσημων τραγωδιών.

Ρωμαίος και Ιουλιέτα

Φυσικά, το συγκεκριμένο έργο είναι από τα πιο γνωστά. Δεν είναι τυχαίο ότι ο αριθμός των κινηματογραφικών διασκευών υπολογίζεται σε πολλές δεκάδες. Η πρώτη ταινία γυρίστηκε το 1908 και η τελευταία μέχρι σήμερα είναι το 2013. Τις περισσότερες φορές, το έργο γυρίστηκε στο Ηνωμένο Βασίλειο και τις ΗΠΑ. Επιπλέον, η πλοκή δεν εκτυλίσσεται πάντα σύμφωνα με τους κλασικούς κανόνες.

Για παράδειγμα, η ταινία «West Side Story», που γυρίστηκε το 1961, αν και μαντεύει την πλοκή δανεισμένη από την αθάνατη τραγωδία, οδηγεί τον θεατή σε μια εντελώς διαφορετική πραγματικότητα. Τώρα η αυλή δεν είναι το τέλος του δέκατου έκτου αιώνα, αλλά τα μέσα του εικοστού. Και αντί για δύο οικογένειες ευγενών - τους Montagues και τους Capulets - δύο συμμορίες του δρόμου βρίσκονται στο επίκεντρο. Ακόμη και τα ονόματα των βασικών χαρακτήρων έχουν αλλάξει - αντί για Ρωμαίος και Ιουλιέτα, ο θεατής θα πρέπει να παρακολουθήσει την εξέλιξη της απαγορευμένης αγάπης του Τόνυ και της Μαίρης.

Αλλά εξακολουθεί να είναι η πιο επιτυχημένη προσαρμογή του έργουΟ Σαίξπηρ δημιουργήθηκε το 1968 από κοινού από τη Μεγάλη Βρετανία και την Ιταλία. Σκηνοθετεί ο Franco Zeffirelli και πρωταγωνιστούν οι Leonard Whiting και Olivia Hussey. Σημασία έχει ότι νεαρούς εραστές έπαιζαν συνομήλικοί τους και όχι επαγγελματίες ηθοποιοί 20-30 ετών. Και το υψηλό επίπεδο αυθεντικότητας έπαιξε ρόλο - ακόμη και οι πιο επιλεκτικοί κριτικοί παραδέχθηκαν ότι η ταινία αποδείχθηκε αναφορά.

Άμλετ

Συνεχίζοντας να εξετάζουμε τη λίστα με τις διασκευές οθόνης του Σαίξπηρ, αξίζει να αναφέρουμε αυτήν την τραγωδία. Είναι μόνο ελαφρώς κατώτερο από το "Romeo and Juliet" σε δημοτικότητα - γυρίστηκε από το 1907 έως το 2009. Συμφωνώ, τουλάχιστον εκατό χρόνια είναι μια πολύ σοβαρή περίοδος που έχει αποδείξει την υψηλότερη ποιότητα της δουλειάς!

Επιπλέον, έκαναν ταινίες με ευχαρίστηση σε διάφορες χώρες του κόσμου: στην ΕΣΣΔ, τη Ρωσία, τη Γαλλία, τη Μεγάλη Βρετανία, τις ΗΠΑ και άλλες. Μερικά από αυτά είναι πολύ κανονικά. Άλλοι έχουν αλλάξει σημαντικά. Για παράδειγμα, η ρωσική ταινία του 2009 "Hamlet. XXI Century" μεταφέρει τη δράση της ταινίας στη σύγχρονη Μόσχα, διατηρώντας γενικά όλους τους κύριους παραλληλισμούς, χαρακτήρες και αναφορές. Έχει τα πάντα: εκρήξεις γιοτ, αγώνες δρόμου, νυχτερινή ζωή και πολλά άλλα. Αλλά γενικά, όποιος θεατής έχει διαβάσει ή παρακολουθήσει άλλες διασκευές του Άμλετ θα καταλάβει εύκολα ότι η ταινία έγινε με βάση το έργο του Σαίξπηρ. Ίσως αυτή να μην είναι η καλύτερη κινηματογραφική μεταφορά του Άμλετ του Σαίξπηρ, αλλά παρόλα αυτά μεταφέρει με μεγάλη ακρίβεια την ουσία (αν και όχι το πνεύμα) του έργου. Επιπλέον, θα μπορεί να ενδιαφέρει πολλούς νέους πουδεν μπορώ ακόμη να εκτιμήσω το βάθος και την τραγικότητα των πρωτότυπων παραγωγών.

King Lear

Μια άλλη τραγωδία του Σαίξπηρ, οι κινηματογραφικές διασκευές της οποίας είναι δύσκολο να μετρηθούν. Ταινίες βασισμένες σε αυτό γυρίστηκαν σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες, καθώς και στις ΗΠΑ. Είναι ωραίο που ο Βασιλιάς Ληρ, που γυρίστηκε το 1970 στην ΕΣΣΔ, εξακολουθεί να θεωρείται μια από τις καλύτερες διασκευές μέχρι σήμερα. Ο σκηνοθέτης Grigory Kozintsev κατάφερε όχι μόνο να επιλέξει καλούς ηθοποιούς, συμπεριλαμβανομένων των Oleg Dal, Yuri Yarvet, Elza Radzina και άλλων, αλλά και μετέφερε τέλεια την ατμόσφαιρα, το πνεύμα της εποχής. Και δεν φείδονταν χρήματα για το τοπίο - αποδείχτηκαν πραγματικά κομψά.

Η αυστηρή τήρηση του αρχικού σεναρίου και ο ελάχιστος αριθμός αποκλίσεων από αυτό βοήθησαν επίσης στην ταινία - ακόμη και οι πιο ένθερμοι θαυμαστές του Σαίξπηρ έμειναν ικανοποιημένοι.

Μάκβεθ

Φυσικά, όταν μιλάμε για διασκευές του Σαίξπηρ στην οθόνη, δεν μπορούμε να μην αναφέρουμε αυτό το έργο. Υπάρχουν πολλές ταινίες διαφορετικού βαθμού επιτυχίας που βασίζονται σε αυτή την τραγωδία. Μερικοί συγγραφείς προσπάθησαν να παραμείνουν στο έργο όσο το δυνατόν περισσότερο, ενώ άλλοι ήθελαν να προσθέσουν κάτι νέο, αν και όχι πάντα ανεπιτυχώς.

Και πίσω το 1957, η ταινία Throne in Blood γυρίστηκε στην Ιαπωνία, η οποία έλαβε πολλές θετικές κριτικές από ντόπιους κριτικούς. Σκηνοθεσία Akira Kurosawa. Μετά τη μάχη, δύο άρχοντες - ο Miki και ο Washizu - συνάντησαν δύο μάγισσες στο δάσος, οι οποίες προέβλεψαν ότι η δόξα τους περιμένει καθεμία από αυτές. Όμως ο Washizu δεν μπόρεσε να αντισταθεί και είπε στη γυναίκα του τι είχε συμβεί. Μια εξαιρετικά φιλόδοξη γυναίκα έπεισε τον άντρα της να σκοτώσει τον Μίκι,να πάρει όλη τη δόξα, όχι λίγη από αυτήν. Και αυτή είναι μόνο η αρχή ενός αιματηρού μονοπατιού προς τη μεγάλη δόξα που τελειώνει στην τρέλα.

Συγκρίνετε την τραγωδία του William Shakespeare με την κινηματογραφική μεταφορά και παραγωγή στην Ιαπωνία. Είναι εύκολο να αναγνωρίσετε αμέσως σε αυτή την πλοκή ένα τροποποιημένο και προσαρμοσμένο στις τοπικές πραγματικότητες "Μάκβεθ".

The Taming of the Schrew

Αυτό το έργο, αν και κατώτερο σε δημοτικότητα από τα παραπάνω, περιλαμβάνεται επίσης στη λίστα με τα έργα του Σαίξπηρ που μπορούν να ονομαστούν αθάνατα. Μόνο και μόνο επειδή ξαναγεννιέται, προσαρμόζεται συχνά σε ορισμένες συνθήκες και γίνεται πιο κοντά στο κοινό, ανεξάρτητα από την ηλικία, την εποχή και την εποχή του.

Ταλαντούχοι σκηνοθέτες έχουν γυρίσει πολλές φορές το "The Taming of the Shrew", κάθε φορά βρίσκοντας το δρόμο τους προς τις καρδιές του κοινού.

Για παράδειγμα, οι γνώστες θα αναγνωρίσουν εύκολα αυτό το έργο στην αμερικανική ταινία του 1999 "10 Things I Hate About You". Αν και τα γεγονότα του αναπτύσσονται σχεδόν στην εποχή μας - στο τέλος του εικοστού αιώνα, η πλοκή δεν έχει αλλάξει πολύ. Υπάρχουν δύο κόρες στην οικογένεια - η μεγαλύτερη Kat και η μικρότερη Bianca. Ο πρώτος είναι μια πραγματική τρύπα και σχεδόν μισάνθρωπος. Το δεύτερο όμως ακτινοβολεί από κέφι, χαρά και αισιοδοξία. Ωστόσο, η Bianca δεν μπορεί να αρχίσει να βγαίνει με έναν άντρα προτού η μεγαλύτερη αδερφή της βρει τον εαυτό της το κατάλληλο ταίρι. Και μπορεί κανείς μόνο να μαντέψει σε τι θα οδηγήσουν οι προσπάθειες να της βρει φίλο.

Ωστόσο, η καλύτερη προσαρμογή εξακολουθεί να είναι η ιταλικήμια ταινία του 1967 σε σκηνοθεσία του προαναφερθέντος Φράνκο Τζεφιρέλι και με πρωταγωνιστές τη λαμπρή Ελίζαμπεθ Τέιλορ, τον Σίριλ Κιούζακ και τον αμίμητο Ρίτσαρντ Μπάρτον.

Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας

Ένα υπέροχο έργο, η δράση του οποίου διαδραματίζεται όχι στη μεσαιωνική Ευρώπη, ούτε καν στη σύγχρονη εποχή, όπως στα περισσότερα έργα του Σαίξπηρ, αλλά στην αρχαία Ελλάδα. Η υπέροχη ατμόσφαιρα της κωμωδίας, σε συνδυασμό με το χρώμα και τον μυστικισμό της Ελλάδας, κατέστησε δυνατή τη δημιουργία ενός πραγματικά ασυνήθιστου έργου που έχει κερδίσει δημοτικότητα σε όλο τον κόσμο.

Έχει προβληθεί και προβάλλεται αρκετά συχνά, και όχι μόνο σε μορφή ταινιών, αλλά και ως κινούμενα σχέδια, αφού η πλοκή και η ατμόσφαιρα ευνοούν αρκετά αυτό. Ένα όμορφο και πολύ διδακτικό παραμύθι θα αρέσει σε ενήλικες και ταυτόχρονα θα πει στους μικρούς θεατές για δύσκολες καταστάσεις ζωής που μπορεί να αντιμετωπίσει κάθε άτομο με τη μια ή την άλλη μορφή, ανεξαρτήτως ηλικίας και τίτλου.

Πολλοί κύριοι ρόλοι δεν δίνονται σε ανθρώπους, αλλά σε νεράιδες, ξωτικά και άλλα μυστικιστικά πλάσματα. Ένα πολύ ασυνήθιστο και τολμηρό βήμα για την εποχή του! Ίσως χάρη σε αυτό το έργο κέρδισε εν μέρει τέτοια δημοτικότητα και στη συνέχεια γυρίστηκε τόσες φορές.

Henry V

Τέλος, το τελευταίο κομμάτι στη λίστα μας είναι ένα ιστορικό έργο που γράφτηκε από τον Σαίξπηρ το 1599. Είναι επίσης πολύ δημοφιλές και έχει γυριστεί σε ΗΠΑ, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιταλία, Γερμανία, Καναδά, Γαλλία, Βέλγιο, Σουηδία και άλλες χώρες.

Η πιο επιτυχημένη, σύμφωνα με πολλούς θεατές και κριτικούς, ήταν η ταινία του 1989, που γυρίστηκε στο Ηνωμένο Βασίλειο από τον Kenneth Bran. Στην κινηματογραφική μεταφορά συμμετείχαν διάσημοι ηθοποιοί όπως ο Derek Jacobi, ο Simon Shepard, ο James Larkin, ο Paul Gregory και αρκετοί άλλοι. Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος ο Kenneth Bran πρωταγωνίστησε στην ταινία και δεν έπαιξε έναν οποιονδήποτε, αλλά τον κύριο χαρακτήρα - τον Henry the Fifth.

Η ταινία μιλάει για τη δύσκολη αντιπαράθεση μεταξύ Αγγλίας και Γαλλίας, κατά την οποία ο νεαρός αλλά γενναίος Άγγλος μονάρχης κέρδισε τη μία νίκη μετά την άλλη, ανατρέποντας τα σχέδια των εχθρών και εμπνέοντας τους απλούς πολεμιστές με το παράδειγμά του.

Συμπέρασμα

Αυτό ολοκληρώνει το άρθρο μας. Φυσικά, είναι απλά αδύνατο να απαριθμήσουμε όλες τις καλύτερες διασκευές του Σαίξπηρ - ο αριθμός τους είναι τεράστιος. Προσπαθήσαμε όμως να αναφέρουμε τουλάχιστον τα πιο ενδιαφέροντα και επιτυχημένα. Ας ελπίσουμε ότι το άρθρο θα ξυπνήσει το ενδιαφέρον των αναγνωστών για τα κλασικά.