Διάσημοι Ουκρανοί συνθέτες: λίστα ονομάτων, σύντομη επισκόπηση έργων

2025 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2025-01-24 17:49

Οι περισσότεροι από εμάς αγαπάμε τη μουσική, πολλοί τη θαυμάζουν και την κατανοούν, και μερικοί άνθρωποι έχουν μουσική παιδεία και έχουν κατακτήσει την ικανότητα να παίζουν μουσικά όργανα. Ωστόσο, το μικρότερο ποσοστό των πιο ταλαντούχων μελών της ανθρώπινης φυλής είναι σε θέση να συνθέσει μελωδίες που ταιριάζουν στο πέρασμα των αιώνων. Μερικοί από αυτούς τους ανθρώπους γεννήθηκαν στην Ουκρανία, στις γραφικές γωνιές της. Στο άρθρο θα μιλήσουμε για Ουκρανούς συνθέτες του 20ου αιώνα, και όχι μόνο, που δόξασαν την Ουκρανία σε όλο τον κόσμο.

Valentin Silvestrov (1937)

Ο διάσημος Ουκρανός συνθέτης γεννήθηκε το 1937 και ζει ακόμα στο Κίεβο. Η ιδιοφυΐα της μουσικής τέχνης είναι διάσημη σε όλο τον κόσμο. Ακούμε τη μουσική του σε εικόνες:

• "Δύο σε ένα";
• "Προσαρμογή";
• "Τα κίνητρα του Τσέχοφ";
• "Τρεις ιστορίες".

Ο Εσθονός συνάδελφος Theodor Adorno τον θεωρεί τον πιο ενδιαφέροντα από τουςόλοι οι συνθέτες του σύγχρονου κόσμου. Στο έργο του υπάρχουν ρέκβιεμ, ποιήματα για ορχήστρα, συμφωνικές και τα «Τέσσερα τραγούδια στους στίχους του Μάντελσταμ» είναι γνωστά και εκτιμημένα σε όλο τον κόσμο. Οι ειδικοί θεωρούν ότι το μουσικό κομμάτι είναι μοναδικό στην απλότητά του.

Miroslav Skorik (1938)

77χρονος σύγχρονος Ουκρανός συνθέτης έζησε μια σκληρή ζωή, αλλά κατάφερε να διατηρήσει τη δύναμη του μυαλού και την αίσθηση της ομορφιάς που εμποτίζουν τα έργα του.

Έγραψε μελωδίες για τη θρυλική ταινία "Shadows of Forgotten Ancestors", δημιούργησε έναν μουσικό κύκλο με τίτλο "In the Carpathians". Η Καρπάθια ραψωδία του για βιολί και πιάνο τον έκανε διάσημο ως έναν από τους καλύτερους Ουκρανούς συνθέτες του 20ου αιώνα σε ολόκληρο τον κόσμο.

Οι γονείς του Μίροσλαβ ήταν διανοούμενοι και είχαν σπουδάσει στη Βιέννη. Ο Skoryk είναι ο ανιψιός της Solomiya Krushelnitskaya, για τον οποίο είναι πολύ περήφανος.

Nikolai Kolessa (1903-2006)

Ο Ουκρανός συνθέτης, ο οποίος γεννήθηκε στην πόλη Sambir, στην περιοχή Lviv, έζησε εκατόν δύο ετών! Αυτός ο άνθρωπος είναι εκπληκτικός στην ευελιξία του. Στα νιάτα του αποφοίτησε από το Ιατρικό Πανεπιστήμιο της Κρακοβίας. Σε αυτό, η εκπαίδευσή του δεν τελείωσε, εισέρχεται στη σχολή φιλοσοφίας και σλαβικών σπουδών σε ένα ανώτατο εκπαιδευτικό ίδρυμα στην Πράγα. Η Kolessa εκπαιδεύτηκε επίσης από τη θρυλική Ιταλίδα Marietta de Gelli, η οποία είναι παγκοσμίως γνωστή πιανίστα.

Όποιος ήταν ο Νικολάι Φιλάρετοβιτς κατά τη μακρόχρονη ζωή του. Διηύθυνε στη Φιλαρμονική και στο Θέατρο του Λβιβόπερες. Υπό τη συγγραφή του έχουν εκδοθεί πολλά μεθοδολογικά εγχειρίδια. Ο Νικολάι Κολέσσα έγραψε επίσης τη μελωδία για τον πίνακα "Ivan Franko".

Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953)

Ήταν ένας πραγματικά εξαιρετικός Ουκρανός συνθέτης. Τα κλασικά, πάνω στα οποία μεγάλωσε η μητέρα του, μια ταλαντούχα πιανίστα, επηρέασαν το φιλιγκράν των έργων του. Η μαμά άρχισε να διδάσκει στον Σεργκέι πώς να παίζει πιάνο σε ηλικία πέντε ετών. Έγραψε τις πρώτες του όπερες - "The Giant" και "On the Deserted Islands" - σε ηλικία εννέα ετών.

Ο Σεργκέι Προκόφιεφ είναι παγκοσμίως γνωστός για τις όπερες του:

• "Μια ιστορία ενός πραγματικού άνδρα";
• "Αγάπη για τρία πορτοκάλια";
• Πόλεμος και Ειρήνη.

Έγραψε επίσης μουσική για το μπαλέτο "The Tale of the Stone Flower", "Cinderella" και "Romeo and Juliet".

Nikolai Leontovich (1877-1921)

Υπάρχουν λίγα όργανα που δεν κατείχε αυτός ο Ουκρανός συνθέτης: πιάνο, βιολί, πνευστά… Μπορεί να αποκαλείται με ασφάλεια «άνθρωπος-ορχήστρα». Στα νιάτα του, στο χωριό Τσούκοβι, όπου ζούσε με την οικογένειά του, δημιούργησε ανεξάρτητα μια συμφωνική ορχήστρα.

Τα Ουκρανικά κάλαντα χάρη σε αυτόν τον άνθρωπο ακούστηκαν σε πολλές ξένες ταινίες. Πρόκειται για το περίφημο «Shchedryk», το οποίο είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο ως Carol The Bells. Η μελωδία έχει πολλές διασκευές και δικαίως θεωρείται χριστουγεννιάτικος ύμνος.

Reinhold Gliere (1874-1956)

Κατάγεται από την οικογένεια ενός Σάξονα υπηκόου και ενός πολίτη του Κιέβου με διαβατήριο. Ο Gliere μεγάλωσε σε ένα μουσικό περιβάλλον. Οι άνδρες της οικογένειάς του ασχολούνταν με την κατασκευή μουσικών οργάνων. Εργα ΤΕΧΝΗΣΉχος Gliera σε όλο τον κόσμο. Αυστρία, Δανία, Γερμανία, Γαλλία, Ελλάδα τον χειροκροτούν. Ένα από τα μουσικά σχολεία στο Κίεβο φέρει το όνομα αυτού του συνθέτη.

Nikolai Lysenko (1842-1912)

Ο Λυσένκο δεν ήταν μόνο συνθέτης, είχε επίσης μεγάλη συνεισφορά στη μουσική ηθογραφία. Στη συλλογή του Νικολάι υπάρχουν πολλά δημοτικά τραγούδια, τελετουργίες, κάλαντα. Εκτός από τη μουσική, λάτρευε την παιδαγωγική, πιστεύοντας ότι δεν υπάρχει πιο σημαντικό από τα παιδιά.

Υπήρξε μια περίοδος στη ζωή του να διδάσκει στο Ινστιτούτο Ευγενών Κορασίδων του Κιέβου. Το 1904 ήταν μια χρονιά ορόσημο για εκείνον - άνοιξε τη δική του Μουσική και Δραματική Σχολή.

Πιο πολύ, ο Λυσένκο δόξασε τον «Παιδικό Ύμνο» του. Τώρα είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο ως «Προσευχή για την Ουκρανία». Επιπλέον, ο Νικολάι πήρε ενεργό πολιτική θέση και συμμετείχε σε κοινωνικές δραστηριότητες.

Mikhail Verbitsky (1815-1870)

Ο Βερμπίτσκι ήταν ένα βαθιά θρησκευόμενο άτομο. Η θρησκεία κατείχε ηγετική θέση στη ζωή του. Διετέλεσε διευθυντής της χορωδίας στο σεμινάριο, συνέθεσε μουσικά έργα για λατρεία. Η δημιουργική του κληρονομιά περιλαμβάνει και ειδύλλια. Ο Verbitsky έπαιζε τέλεια κιθάρα και λάτρευε αυτό το όργανο. Έχει δημιουργήσει πολλά κομμάτια για έγχορδα.

Έγραψε επίσης ένα εγχειρίδιο εγχόρδων με το όνομα "Hitara's Teachings".

Η φήμη ήρθε στον Verbitsky αφού έγραψε τη μουσική για τον ύμνο της Ουκρανίας. Οι στίχοι του ύμνου συντέθηκαν από τον Pavel Chubinsky. Η ακριβής ημερομηνία συγγραφής του τραγουδιού "Η Ουκρανία δεν έχει πεθάνει ακόμα" είναι άγνωστη. Υπάρχουν πληροφορίες ότι ήταν η περίοδος 1862-1864.

Για πρώτη φορά, ο μελλοντικός ύμνος ήχησε στις 10 Μαρτίου 1865 στην πόλη Przemysl. Ήταν η πρώτη συναυλία στα εδάφη των Δυτικών Ουκρανών αφιερωμένη στο έργο του Taras Grigorovich Shevchenko. Ο ίδιος ο Verbitsky στη συναυλία ήταν στη χορωδία, ο μαέστρος της οποίας ήταν ο Anatoly Vakhnyanin. Το τραγούδι άρεσε στους νέους και για πολύ καιρό πολλοί το θεωρούσαν λαϊκό.

Artemy Vedel (1767-1808)

Η Artemy, εκτός από το δώρο του συνθέτη, είχε υπέροχη ψηλή φωνή και τραγουδούσε στη χορωδία. Στην πρωτεύουσα της Ουκρανίας, το 1790, έγινε επικεφαλής της χορωδίας των «παιδιών των στρατιωτών και των ελεύθερων ανθρώπων».

Για οκτώ χρόνια δίδασκε φωνητικά στο Kharkov College, επιπλέον, ηγήθηκε της χορωδίας των εκκλησιαστικών τραγουδιστών.

Δημιουργούσε 29 κονσέρτα χορωδίας για την εκκλησία. Στις παραστάσεις, συχνά οδήγησε ο ίδιος σόλο τενόρου. Τα έργα του Wedel επηρεάστηκαν πολύ από το δημοτικό τραγούδι.

Dmitry Bortnyansky (1751-1825)

Έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση ως παιδί. Ο μικρός Ντμίτρι ήταν τυχερός. Αποφοίτησε από τη θρυλική σχολή Glukhov. Ο Ντμίτρι είχε μια πραγματικά όμορφη φωνή. Είχε φοβερό τρεμπλ. Η φωνή του ήταν εκπληκτικά καθαρή και έρεε σαν ρυάκι. Οι δάσκαλοι αγάπησαν και εκτιμούσαν τον Μπορτιάνσκι.

Το 1758 στάλθηκε με χορωδούς στο παρεκκλήσι της Αγίας Πετρούπολης. Η μητέρα σταύρωσε τον γιο της, του έδωσε ένα σεμνό δεσμό φαγητό και τον φίλησε. Ο επτάχρονος Ντίμα δεν είδε ποτέ ξανά τους γονείς του.

Το ταλέντο του του επέτρεψε να σπουδάσει στο εξωτερικό. Για να κατανοήσει τα βασικά της μουσικής δεξιότητας, πήγε στη Βενετία, τη Νάπολη, τη Ρώμη.

Αλίμονο, η πλειοψηφίατα κοσμικά έργα του Bortnyansky δεν επιβίωσαν μέχρι σήμερα. Φυλάσσονταν στα αρχεία του ψαλμωδού παρεκκλησίου της Αγίας Πετρούπολης, το οποίο αρνήθηκε να τα εκθέσει σε δημόσια προβολή. Το αρχείο διαλύθηκε και τα έργα του θρυλικού συγγραφέα απλώς εξαφανίστηκαν προς άγνωστη κατεύθυνση.