Είδη σχεδίων και ζωγραφικής: υλικά τέχνης

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το σχέδιο και η ζωγραφική είναι δύο κατευθύνσεις στις καλές τέχνες. Το καθένα έχει τα δικά του χαρακτηριστικά: τεχνικές, τεχνική απόδοσης και υλικά και εργαλεία που χρησιμοποιούνται. Οι τύποι σχεδίου και ζωγραφικής, η ποιότητα και η ακρίβεια της εικόνας, καθώς και οι αισθητικές της ιδιότητες εξαρτώνται από τα υλικά τέχνης που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης.

Σχέδιο και ζωγραφική: ποια είναι η διαφορά;

Το σχέδιο είναι ένας τύπος γραφικών, που είναι μια ασπρόμαυρη ή έγχρωμη εικόνα σε χαρτί, χαρτόνι, φτιαγμένη στο χέρι. Αυτή η ιδέα περιλαμβάνει τόσο ένα απλό σχέδιο ή σκίτσο, όσο και σύνθετους πίνακες που χρησιμοποιούν προοπτική. Για σχέδιο χρησιμοποιήστε υλικά όπως:

• απλά μολύβια γραφίτη;
• χρωματιστά μολύβια;
• στυλό;
• μελάνη, μελάνι (εφαρμόζεται σε χαρτί με στυλό ή στυλό);
• sanguine;
• κάρβουνο.

Το σχέδιο, σε αντίθεση με τη ζωγραφική, έχει ευρύτερη εφαρμογή. Το παρακάτω σχήμα δείχνει γραφήματα συναρτήσεων της μορφής y. Αυτή η παρουσίαση εκπαιδευτικού υλικού βοηθά τους μαθητές και τους μαθητές να κατανοήσουν καλύτερα τις σύνθετες μαθηματικές εξισώσεις και την πρακτική εφαρμογή τους.

Σχέδιο με μολύβι

Ένα από τα πιο χρησιμοποιούμενα εργαλεία στις καλές τέχνες είναι το απλόμολύβι. Είναι φθηνά. Δεν απαιτούνται ειδικές δεξιότητες χειρισμού. Ανάλογα με τη σκληρότητα, χωρίζονται σε 3 τύπους: μαλακά (M, M2 ή B, B2), μέτρια σκληρά (TM ή BH) και σκληρά (T, T2 ή H, H2). Με ένα μολύβι, μπορείτε να δημιουργήσετε όλα τα είδη σχεδίου: από ένα σκίτσο έως μια φωτογραφική εικόνα.

Πώς να χρησιμοποιήσετε σωστά ένα τέτοιο εργαλείο; Ο Gennady Lee, στο βιβλίο του Fundamentals of Academic Drawing, συμβουλεύει τους αρχάριους καλλιτέχνες να χρησιμοποιούν το πιο απαλό μολύβι (M2). Αυτό σας διδάσκει να αναλαμβάνετε την ευθύνη για τη δουλειά και να ενεργείτε πιο προσεκτικά. Μαθαίνουν να σχεδιάζουν γραμμές και πινελιές με ελαφριά κίνηση, αγγίζοντας ελάχιστα την επιφάνεια του χαρτιού. Ένα ίχνος από μαλακό γραφίτη είναι πιο εύκολο να σβήσει με μια γόμα ή μια γκρίνια (μαλακή γόμα). Ακόμη και η ελαφριά πίεση κάνει τις γραμμές πιο σκούρες και παχύτερες. Οι επαγγελματίες μπορούν να επιτύχουν την επιθυμητή ισορροπία των τόνων χρησιμοποιώντας το πιο σκληρό μολύβι (T2).

Τεχνική μολυβιού

Ιδιαίτερη σημασία κατά την εργασία με μολύβια δίνεται στην τεχνική εκτέλεσης - εκκόλαψη. Τα περιγράμματα εφαρμόζονται όχι με μακριές γραμμές, αλλά με σύντομες πινελιές. Επίσης εκκόλαψη σκοτεινών περιοχών σε ένα φύλλο χαρτιού. Θα πρέπει να μεταφέρει όχι μόνο τον τόνο, αλλά και την υφή του θέματος. Σε αυτήν την περίπτωση, οι γραμμές τοποθετούνται παράλληλα και σφιχτά μεταξύ τους.

Το σχήμα δείχνει γραφήματα συναρτήσεων με τη μορφή πολύπλοκων μαθηματικών τύπων, που δεν μπορούν να απεικονιστούν χωρίς τη χρήση ειδικών εργαλείων, χωρίς να αφαιρέσετε τα χέρια σας από το φύλλο. Αυτό μπορεί να γίνει μόνο με την εφαρμογή σύντομων γραμμών στην εικόνα. Αλλά ακριβώς από τέτοιες απλές γραμμές, οβάλ ή ημιτονοειδή αποτελούνται όλα τα ορατά αντικείμενα.

Όταν εργάζεστε με χρωματιστά μολύβια, χρησιμοποιούνται τα ίδια εργαλεία και τεχνική όπως και με τα απλά γραφίτη. Η κύρια διαφορά είναι ότι το σχέδιο είναι έγχρωμο.

Μαρκαδόροι

Αυτά τα λαμπερά ραβδιά με σκληρούς μίσχους που αφήνουν πλούσιο χρώμα στο φύλλο εμφανίστηκαν πρόσφατα. Ως εκ τούτου, τίποτα δεν γράφεται για αυτά στα παλιά εγχειρίδια σχεδίου. Οι γραμμές που εφαρμόζονται με μαρκαδόρο έχουν ένα ομοιόμορφο λιπαρό σημάδι όχι μόνο στην επιφάνεια, αλλά και στο πίσω μέρος του φύλλου χαρτιού. Επομένως, δεν είναι κατάλληλο για βάψιμο μεγάλων επιφανειών. Χρησιμοποιείται για τονισμό, χαλαρή χρωματική σκίαση.

Οι μαρκαδόροι χρησιμοποιούνται όταν πρέπει να δημιουργήσετε ένα σχέδιο με τη μορφή πινακίδων, επιγραφών. Είναι κατάλληλο για τη σχεδίαση γραφημάτων, ειδικά αν χρειάζεται να σχεδιάσετε πολλές γραμμές πάνω τους που εμφανίζουν διαφορετικές συναρτήσεις ή αποτελέσματα υπολογισμού.

Μελάνι, μελάνι

Σιντριβάνι και στυλό, που χρησιμοποιούν μελάνι και μελάνι ως χρωστική ουσία, χρησιμοποιούνται όχι μόνο στην καλλιγραφία, αλλά και στο σχέδιο. Ως προς τις δυνατότητές τους, δεν υστερούν από τα μολύβια, αλλά έχουν κάποια χαρακτηριστικά. Το μελάνι και το μελάνι πέφτουν σε χαρτί ή χαρτόνι σε ομοιόμορφες γραμμές, ανεξάρτητα από τη δύναμη της πίεσης. Δηλαδή δεν αλλάζει ο τόνος. Ως εκ τούτου, χρησιμοποιούνται σπάνια κατά τη δημιουργία μιας φωτογραφικής τρισδιάστατης εικόνας. Αλλά είναι κατάλληλα για τέτοιους τύπους σχεδίων όπως σκίτσο και σκίτσο.

Για να εργαστείτε με το εργαλείο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιοδήποτε χαρτί, ακόμα και γραφή. Το μελάνι εφαρμόζεται εύκολα χωρίς να γρατσουνίζεται το χαρτί, κάτι που συμβαίνει συχνά όταν εργάζεστε με αιχμηράακονισμένο σκληρό μολύβι.

Sangina, κάρβουνο

Η Sangina είναι ένα είδος πηλού. Από αυτό κατασκευάζονται ραβδιά και ψήνονται. Έχει κόκκινο ή καφέ-καφέ χρώμα.

Το κάρβουνο δίνει μαύρο χρώμα. Λαμβάνεται με ψήσιμο κλαδιών σημύδας ή ασπένς σε κλειστό κλίβανο. Το πατημένο κάρβουνο είναι κατασκευασμένο από απλό κάρβουνο.

Παρά το γεγονός ότι πρόκειται για δύο διαφορετικά υλικά, η τεχνική εκτέλεσης και τα είδη σχεδίασης που λαμβάνονται με τη βοήθειά τους είναι τα ίδια. Δεν είναι ασυνήθιστο για τους καλλιτέχνες να χρησιμοποιούν και τα δύο υλικά στο ίδιο φύλλο χαρτονιού μαζί με κιμωλία. Για να μην καταρρέει η εικόνα, αντιμετωπίζεται με ειδικά συγκολλητικά στερέωσης. Είναι απαραίτητο να εργαστείτε με αυτά τα υλικά προσεκτικά, καθώς δεν θα είναι δυνατό να διαγραφεί το σχέδιο. Ακόμη και μια γκρίνια δεν θα βοηθήσει και η γόμα απλά θα λερώσει τα πάντα σε ένα λασπωμένο σημείο. Δείτε παρακάτω πώς μοιάζει ένα σχέδιο με κάρβουνο ή σαγκουίνι.

Ζωγραφική: εργαλεία, υλικά, τεχνική

Στη ζωγραφική το κύριο εργαλείο είναι το πινέλο και τα υλικά που χρησιμοποιούνται είναι ακουαρέλα, γκουάς, ακρυλικό ή λαδομπογιά. Παράγονται σε σετ των 3, 6, 9, 12 ή περισσότερων χρωμάτων. Για να πάρουν το χρώμα της επιθυμητής απόχρωσης, αναμειγνύονται στην παλέτα. Μια παλέτα είναι μια πλαστική ή ξύλινη σανίδα με εγκοπές και τρύπα για το δάχτυλο. Εάν δεν υπάρχει τέτοιο αντικείμενο, τότε μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα πιάτο πορσελάνης.

Η εικόνα εφαρμόζεται σε χαρτόνι, χαρτί σχεδίασης ή καμβά. Όταν χρησιμοποιείτε λαδομπογιά, ασταρώνονται με ειδικές ενώσεις με βάση το γύψο.

Ακουαρέλα

Αυτό είναι ένα χρώμα με βάση το νερό. Ιδιορρυθμίααυτού του καλλιτεχνικού υλικού είναι ότι είναι σχεδόν διαφανές. Εφαρμόστε το σε χαρτόνι ή χαρτί με βούρτσες τρίχας σκίουρου. Υπάρχουν δύο τεχνικές για την εργασία με ακουαρέλα: σε στεγνό ή υγρό φύλλο χαρτιού.

Ακόμα και ένα μικρό παιδί που πιάνει μια βούρτσα για πρώτη φορά μπορεί να εργαστεί σε στεγνό χαρτόνι ή χαρτί. Μια εικόνα εφαρμόζεται με ένα απλό μολύβι. Συνήθως, σε αυτό το στάδιο της εργασίας, χρησιμοποιούνται τέτοιοι τύποι σχεδίου όπως σκίτσο και σκίτσο. Πρώτα ζωγραφίστε τις ανοιχτόχρωμες περιοχές και μετά τις σκοτεινές. Αυτό γίνεται για να μην αναμειγνύονται τα χρώματα. Τα σφάλματα διορθώνονται με τον εντοπισμό του χαρτιού με ένα σφουγγάρι ή βούρτσα βουτηγμένο σε νερό.

Το σχέδιο σε βρεγμένο χαρτί είναι πολύ πιο δύσκολο. Μόνο ένας καλλιτέχνης με μεγάλη εμπειρία στις ακουαρέλες μπορεί να εκτελέσει δουλειά σε αυτήν την τεχνική. Το σχήμα δείχνει την εμφάνιση αντικειμένων με λεκέδες από μπογιά, ένα σχεδόν διαφανές παιχνίδι φωτός. Για να γίνει αυτό, το χρώμα εφαρμόζεται σε κύκλους, σκουρύνοντας σταδιακά τις αντίστοιχες περιοχές. Τα λευκά μέρη των αντικειμένων δεν βάφονται.

Γκουάς

Για την εργασία με χρώματα γκουάς, χρησιμοποιούνται πινέλα με συνθετικές τρίχες. Απλώνεται σε ένα ομοιόμορφο αδιαφανές στρώμα. Εφαρμόζεται σε χαρτί ή χαρτόνι. Η τεχνική της εργασίας με γκουάς είναι η ίδια όπως όταν εργάζεστε με ακουαρέλα σε στεγνό χαρτί, αλλά με κάποιες ιδιαιτερότητες. Επειδή είναι αδιαφανές, μπορεί να εφαρμοστεί διαφορετικό χρώμα στο στρώμα βαφής. Η περίσσεια γκουάς στην εικόνα, καθώς και τα λάθη που έγιναν κατά τη διάρκεια της εργασίας, εξαλείφονται με μια ξύστρα (η γωνία του χάρακα θα κάνει) ή μια υγρή βούρτσα. Εφαρμόζεται σε παχύ στρώμα, τοσκάσιμο όταν στεγνώσει. Εάν η περίσσεια δεν αφαιρεθεί, μετά μπορεί να πέσουν.

Η αποξηραμένη γκουάς σε ένα βάζο αραιώνεται με νερό σε κρεμώδη υφή. Δεδομένου ότι το χρώμα ξεθωριάζει γρήγορα στον ήλιο, σκουπίζεται, τέτοιοι πίνακες πρέπει να κρεμαστούν σε μέρη απρόσιτα στο άμεσο ηλιακό φως κάτω από το γυαλί.

Λαδομπογιά

Οι περισσότεροι από τους πίνακες στο Ερμιτάζ και στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ είναι ζωγραφισμένοι με λάδι. Το πλεονέκτημα της λαδομπογιάς είναι ότι πρακτικά δεν ξεθωριάζει στον ήλιο, αλλά στεγνώνει για μεγάλο χρονικό διάστημα. Μπορεί να εφαρμοστεί τόσο κατά σημείο, όταν τοποθετούνται πινελιές διαφορετικών χρωμάτων δίπλα-δίπλα, όσο και σε στρώσεις. Τα σφάλματα και (ή) η περίσσεια χρώματος αφαιρούνται με ένα μαχαίρι παλέτας. Ένα μαχαίρι παλέτας είναι μια ειδική σπάτουλα. Μερικές φορές χρησιμοποιείται για την εφαρμογή βαφής. Δίνει ένα ασυνήθιστο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα όταν ξαπλώνει σε τετράγωνα.

Χρησιμοποιήστε όχι μόνο παχιά, αλλά και υγρή λαδομπογιά. Για να το αραιώσετε, προσθέστε φυτικό λάδι (ηλίανθο, καλαμπόκι, λιναρόσπορο κ.λπ.). Εφαρμόστε το σε στρώσεις. Αυτή η τεχνική ονομάζεται μέθοδος υαλοπίνακα. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα του πώς μοιάζει μια εικόνα, φτιαγμένη με αυτόν τον τρόπο, είναι το «Moonlight Night on the Dnieper» του A. I. Kuindzhi. Το φεγγάρι φαίνεται να λάμπει.

Μια ελαιογραφία χρειάζεται περίπου ένα χρόνο για να στεγνώσει. Εάν χρησιμοποιήθηκε η μέθοδος υάλωσης, τότε κάθε στρώμα στεγνώνει για περίπου έξι μήνες. Η διαδικασία ξήρανσης μπορεί να επιταχυνθεί με την προσθήκη ενός διαλύτη στο χρώμα, όπως νέφτι ή ορυκτά αποστάγματα. Στη συνέχεια, το χρώμα θα στεγνώσει σε 2-3 ημέρες και η επιφάνειαη εικόνα θα γίνει ματ. Για να μην ραγίσει η επιφάνεια κατά το στέγνωμα, καλύπτεται με υγρά πανιά.

Ακρυλικά χρώματα

Τα ακρυλικά χρώματα είναι ένα υλικό μοντέρνας τέχνης. Με τη βοήθειά τους, οι καλλιτέχνες δημιουργούν πίνακες που είναι κοντά στις γραφικές τους παραμέτρους στη φωτογραφία, με την ίδια σαφήνεια και λαμπρότητα. Στεγνώνουν γρήγορα. Όταν εργάζεστε με ακρυλικά, χρησιμοποιούνται οι ίδιες τεχνικές όπως όταν εργάζεστε με λάδια.

Οι καλλιτέχνες, μαζί με τα παραδοσιακά υλικά, χρησιμοποιούν μοντέρνα, τα συνδυάζουν. Ποιοι τύποι σχεδίων λαμβάνονται σε αυτήν την περίπτωση, δεν είναι πάντα δυνατό να προσδιοριστούν και να εξηγηθούν. Για παράδειγμα, μια νεκρή φύση ακουαρέλας, όπου τα περιγράμματα των αντικειμένων επισημαίνονται με ένα μαρκαδόρο. Τι υλικό τέχνης χρησιμοποιήθηκε για τη ζωγραφική του πίνακα; Σε τι είδους σχέδια μπορεί να αποδοθεί; Αλλά δεν είναι τόσο σημαντικό πώς και με τι να σχεδιάσετε, το κύριο πράγμα είναι ότι το σχέδιο φέρνει ευχαρίστηση όχι μόνο στον καλλιτέχνη, αλλά και στο κοινό.