Οι πίνακες του Μονέ - η αναζήτηση της στιγμιαίας

2025 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2025-01-24 17:49

Ο Κλοντ Μονέ γεννήθηκε στο Παρίσι και στη συνέχεια το πεντάχρονο παιδί του μεταφέρθηκε στη Νορμανδία. Ο πατέρας ασχολούνταν με το παντοπωλείο και ήθελε ο γιος του να έχει τη δική του επιχείρηση. Ωστόσο, όταν ένας άνθρωπος βλέπει χρώμα και γραμμή και καταφέρνει να τα απεικονίσει, καμία άλλη ειδικότητα απλά δεν μπορεί να υπάρξει στη ζωή του. Ολόκληρη η ουσία του αποτυπώνεται από γραμμές και χρώματα.

Έναρξη

Έτσι έγινε και με τον Μονέ. Παλαιότερα, οι καλλιτέχνες δούλευαν κυρίως σε εργαστήρια. Στα 16 του ο νεαρός ζωγράφος βγαίνει στον αέρα και αρχίζει να μαθαίνει να ζωγραφίζει τοπία στη φύση. Αργότερα, δημιουργεί σκόπιμα έναν καμβά που αποκαλεί «Πρωινό στο γρασίδι».

Αυτή είναι μόνο η αρχή ενός μεγάλου ταξιδιού της αναζήτησης του καλλιτέχνη, που δεν αντικατοπτρίζει ακόμη ένα στυλ που δημιουργήθηκε πολύ αργότερα και θα έχει πολλούς μιμητές. Εν τω μεταξύ, αυτή είναι μια γοητευτική σκηνή είδους που μεταφέρει τέλεια το παιχνίδι του ήλιου. Ο καμβάς ζωντανεύει το φύλλωμα των δέντρων, ατενίζοντας τα ρούχα των κυριών και των κυρίων τους, στα τραπεζομάντιλα, στα φρούτα και τα λαχανικά. Είναι το φως που κυριαρχεί, είναι το παιχνίδι και οι σκιές του που δημιουργούν την εντύπωση χαράς και γαλήνης. Οι στόχοι θα αλλάξουν σταδιακά και,εξ ου και οι πίνακες του Μονέ.

Το πορτρέτο της μελλοντικής συζύγου του Καμίλ του έφερε φήμη.

Αλλά και πάλι, αυτός δεν είναι ακόμη ο καλλιτέχνης που είναι γνωστός και εκτιμάται τώρα. Οι πίνακες του Μονέ είναι η εθνική υπερηφάνεια της Γαλλίας.

Βρίσκω τον τρόπο

Ο πίνακας "Walk" είναι ήδη μια αξιοσημείωτη κίνηση του Monet σε αναζήτηση ενός νέου στυλ.

Ένας ελαφρύς άνεμος, που έπιασε τη στιγμή, πέταξε το αέρινο μαντίλι από μουσελίνα και τις χνουδωτές φούστες της νεαρής γυναίκας. Το ανοιχτόχρωμο φόρεμά της είναι το χρώμα των σύννεφων και η ομπρέλα της το χρώμα του γρασιδιού.

Αλλά εδώ είναι ένα μεταγενέστερο τοπίο που δημιουργήθηκε στο Etretat. Αυτός είναι ο Μονέ που όλοι γνωρίζουν - ο δημιουργός του ιμπρεσιονισμού.

Εξαιρετικά χρώματα, λεπτές μεταβάσεις και οι αποχρώσεις τους αιχμαλωτίζουν τον θεατή. Και ας βρέχει εδώ - δεν είναι εμπόδιο για να απολαύσετε τόσο το άρωμα της θάλασσας όσο και τον ενθουσιασμό της.

Αυτοί είναι επίσης πίνακες του Μονέ, αλλά έχουν δημιουργηθεί ήδη στη Βρετανία. Το χέρι του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο.

Απολαύοντας τη ζωή

Αγοράζοντας ένα σπίτι στο Giverny, ο καλλιτέχνης άρχισε να ενδιαφέρεται για την κηπουρική. Είχε έναν καταπληκτικό κήπο και μια λιμνούλα στην οποία φύτεψε νύμφες. Τώρα είναι μια συνεχής πηγή έμπνευσης. Όλο και περισσότεροι πίνακες του Μονέ γράφονται εδώ.

Απλά εκπληκτικό είναι αυτό το ζουμερό σμαραγδένιο πράσινο των δέντρων, που αντανακλάται στη λίμνη. Μπαίνει στο νερό με γαλαζοπράσινα χρώματα, ενισχύοντας τις ροζ κηλίδες των νούφαρων. Η περιγραφή του πίνακα του Μονέ δεν θα είναι πλήρης, αφού είναι αδύνατο να φανούν οι λεπτομέρειες σε κοντινό πλάνο. Η ίδια λιμνούλαθα ζωγραφίσει πολλές φορές στους καμβάδες του, χωρίς να επαναλαμβάνεται ποτέ, θαυμάζοντας όλο και περισσότερα νέα παιχνίδια χρωμάτων σε διαφορετικές εποχές του χρόνου. Αυτοί θα είναι λιλά-ροζ τόνοι, και πρασινωπό-λιλά και μπλε-ροζ. Σηκωνόταν στις πέντε το πρωί και άρχισε να δουλεύει με κάθε καιρό. Ως εκ τούτου, λαμβανόταν πάντα ένα νέο εκπληκτικό αποτέλεσμα. Οι πίνακες του Μονέ στο Giverny είναι ένας ύμνος στα λευκά και ροζ νούφαρα. Μέχρι το τέλος της ζωής του θα τα γράφει ξανά και ξανά. Ακόμη και ένας ασθενής με καταρράκτη και χειρουργημένο αργότερα, δεν θα αφήσει μπογιές και βούρτσες.

Εδώ στο Giverny, φίλοι θα έρθουν στο φιλόξενο σπίτι του: Renoir, Cezanne, Sisley, Matisse, Pissarro. Είναι στην ευχάριστη θέση να τους παρουσιάζουμε το θερμοκήπιο, τον κήπο και τη συλλογή ιαπωνικών εκτυπώσεων του Monet. Συζητούνται επίσης πίνακες ζωγραφικής καλλιτεχνών.

Ο Ο Μονέ πέθανε το 1926. Κατά τη διάρκεια της ζωής του γνώριζε τόσο τη φήμη όσο και την περιουσία.