2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Οι επισκέπτες των αιθουσών της Φιλαρμονικής γνωρίζουν την ιδιαίτερη, αισιόδοξη ατμόσφαιρα που επικρατεί κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας ορχηστρικής μουσικής. Τραβάει την προσοχή πώς ο σολίστ συναγωνίζεται όλη την ορχηστρική ομάδα. Η ιδιαιτερότητα και η πολυπλοκότητα του είδους έγκειται στο γεγονός ότι ο σολίστ πρέπει να αποδεικνύει συνεχώς την ανωτερότητα του οργάνου του έναντι των άλλων που συμμετέχουν στη συναυλία.
Η έννοια ενός οργανικού κοντσέρτου, λεπτομέρειες
Βασικά, τα κοντσέρτα είναι γραμμένα για όργανα πλούσια σε ηχητικές τους δυνατότητες - βιολιά, πιάνα, τσέλο. Οι συνθέτες προσπαθούν να δώσουν στα κοντσέρτα έναν δεξιοτεχνικό χαρακτήρα προκειμένου να μεγιστοποιήσουν τις καλλιτεχνικές δυνατότητες και την τεχνική δεξιοτεχνία του επιλεγμένου οργάνου.
Ωστόσο, μια οργανική συναυλία συνεπάγεται όχι μόνο ανταγωνιστικό χαρακτήρα, αλλά και ακριβή συντονισμό μεταξύ των ερμηνευτών του σόλο και των συνοδευτικών μερών. Περιέχειαντικρουόμενες τάσεις:
- Απελευθερώνοντας τη δύναμη ενός οργάνου έναντι ολόκληρης της ορχήστρας.
- Τελειότητα και συνέπεια του πλήρους συνόλου.
Ίσως η ιδιαιτερότητα της έννοιας "συναυλία" έχει διπλή σημασία, και όλα αυτά λόγω της διπλής προέλευσης της λέξης:
- Concertare (από τα λατινικά) - "compete";
- Κοντσέρτο (από τα ιταλικά), κοντσέρτο (από τα λατινικά), συναυλία (από τα γερμανικά) - "συναίνεση", "αρμονία".
Έτσι, ένα "οργανικό κονσέρτο" με τη γενική έννοια της έννοιας είναι ένα μουσικό κομμάτι που εκτελείται από ένα ή περισσότερα σόλο όργανα με συνοδεία ορχηστρικής, όπου ένα μικρότερο μέρος όσων συμμετέχουν αντιτίθεται σε ένα μεγαλύτερο ή ολόκληρο ορχήστρα. Αντίστοιχα, οι οργανικές «σχέσεις» χτίζονται στη συνεργασία και τον ανταγωνισμό προκειμένου να δοθεί η ευκαιρία σε κάθε σολίστ να επιδείξει δεξιοτεχνία στην ερμηνεία.
Η ιστορία του είδους
Τον 16ο αιώνα, η λέξη "συναυλία" χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά για να αναφερθεί σε φωνητικά και οργανικά έργα. Η ιστορία του κοντσέρτου, ως μορφής συνόλου, έχει αρχαίες ρίζες. Κοινή ερμηνεία σε πολλά όργανα με σαφή προώθηση της σόλο «φωνής» συναντάται στη μουσική πολλών εθνών, αλλά αρχικά επρόκειτο για πολυφωνικές πνευματικές συνθέσεις με συνοδεία οργάνων, γραμμένες για καθεδρικούς ναούς και εκκλησίες.
Μέχρι τα μέσα της έννοιας του XVIIΤο "concert" και το "concert" αναφερόταν σε φωνητικά-οργανικά έργα και στο 2ο μισό του 17ου αιώνα εμφανίστηκαν ήδη αυστηρά οργανικά κοντσέρτα (πρώτα στη Μπολόνια, στη συνέχεια στη Βενετία και τη Ρώμη) και αυτό το όνομα δόθηκε σε συνθέσεις δωματίου για πολλές όργανα και άλλαξε το όνομά του σε κοντσέρτο γκρόσο ("μεγάλη συναυλία").
Ο πρώτος ιδρυτής της μορφής συναυλίας είναι ο Ιταλός βιολονίστας και συνθέτης Arcangelo Corelli, έγραψε ένα κονσέρτο σε τρία μέρη στα τέλη του 17ου αιώνα, στο οποίο υπήρχε μια διαίρεση σε σόλο και συνοδευτικά όργανα. Στη συνέχεια, τον 18ο-19ο αιώνα, υπήρξε μια περαιτέρω ανάπτυξη της μορφής συναυλιών, όπου οι πιο δημοφιλείς ήταν οι παραστάσεις πιάνου, βιολιού και τσέλο.
Συναυλία οργάνων στον XIX-XX αιώνα
Η ιστορία της συναυλίας ως μορφής συνόλου έχει αρχαίες ρίζες. Το είδος του κοντσέρτου έχει διανύσει πολύ δρόμο ανάπτυξης και διαμόρφωσης, υπακούοντας στις στιλιστικές τάσεις της εποχής.
Το κονσέρτο γνώρισε τη νέα του γέννηση στα έργα των Vivaldi, Bach, Beethoven, Mendelssohn, Rubinstein, Mozart, Servais, Handel, κ.λπ. Το κονσέρτο του Vivaldi αποτελείται από τρία μέρη, εκ των οποίων τα δύο ακραία είναι αρκετά γρήγορα, περιβάλλουν το μεσαίο - αργό. Σταδιακά, καταλαμβάνοντας σόλο θέσεις, το τσέμπαλο αντικαθίσταται από μια ορχήστρα. Ο Μπετόβεν στα έργα του έφερε το κονσέρτο πιο κοντά στη συμφωνία, στην οποία τα μέρη συγχωνεύτηκαν σε μια συνεχή σύνθεση.
Μέχρι τον 18ο αιώνα, η ορχηστρική σύνθεση ήταν, κατά κανόνα, τυχαία, ως επί το πλείστονέγχορδα, και η δημιουργικότητα του συνθέτη εξαρτιόταν άμεσα από τη σύνθεση της ορχήστρας. Στη συνέχεια, ο σχηματισμός μόνιμων ορχήστρων, η ανάπτυξη και η αναζήτηση μιας καθολικής ορχηστρικής σύνθεσης συνέβαλαν στη διαμόρφωση του είδους συναυλιών και της συμφωνίας και τα μουσικά έργα που εκτελούνται άρχισαν να ονομάζονται κλασικά. Έτσι, μιλώντας για μια ενόργανη απόδοση κλασικής μουσικής, εννοούν μια συναυλία κλασικής μουσικής.
Φιλαρμονική Εταιρεία
Τον 19ο αιώνα, η συμφωνική μουσική αναπτύχθηκε ενεργά στην Ευρώπη και την Αμερική και για τη δημόσια προπαγάνδα της άρχισαν να δημιουργούνται κρατικές φιλαρμονικές εταιρείες, συμβάλλοντας στην ανάπτυξη της μουσικής τέχνης. Το κύριο καθήκον τέτοιων κοινωνιών, εκτός από την προπαγάνδα, ήταν η προώθηση της ανάπτυξης και η διοργάνωση συναυλιών.
Η λέξη "φιλαρμονική" προέρχεται από δύο στοιχεία της ελληνικής γλώσσας:
- phileo - "να αγαπάς";
- αρμονία - "αρμονία", "μουσική".
Η Φιλαρμονική Εταιρεία σήμερα είναι, κατά κανόνα, ένα κρατικό ίδρυμα, το οποίο θέτει ως καθήκον της να διοργανώνει συναυλίες, να προωθεί μουσικά έργα υψηλής καλλιτεχνικής απόδοσης και ερμηνευτικές δεξιότητες. Η συναυλία στη Φιλαρμονική είναι μια ειδικά οργανωμένη εκδήλωση με στόχο τη γνωριμία με την κλασική μουσική, τις συμφωνικές ορχήστρες, τους οργανοπαίκτες και τους τραγουδιστές. Επίσης στις φιλαρμονικές μπορείτε να απολαύσετε φολκλόρ μουσική, με τραγούδια και χορούς.
Συνιστάται:
Η κύρια ιδέα του κειμένου. Πώς να προσδιορίσετε την κύρια ιδέα του κειμένου
Ο αναγνώστης βλέπει στο κείμενο κάτι κοντινό του, ανάλογα με την κοσμοθεωρία, το επίπεδο ευφυΐας, την κοινωνική θέση στην κοινωνία. Και είναι πολύ πιθανό ότι αυτό που είναι γνωστό και κατανοητό από ένα άτομο θα απέχει πολύ από την κύρια ιδέα που ο ίδιος ο συγγραφέας προσπάθησε να βάλει στο έργο του
Παιχνίδι νομισμάτων: λεπτομέρειες, ιστορία
Το παιχνίδι με κέρματα ("κεφάλια και ουρές") είναι η πρακτική του να πετάς ένα κέρμα στον αέρα και μετά να ελέγχεις σε ποια πλευρά προσγειώθηκε. Μερικές φορές χρησιμοποιείται για την επίλυση διαφορών μεταξύ δύο μερών. Αυτή η μορφή προσδιορισμού του νικητή έχει μόνο δύο πιθανά και εξίσου πιθανά αποτελέσματα
Η ιδέα και η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος "Quiet Don"
Το πιο σημαντικό δημιουργικό έργο του Mikhail Sholokhov είναι το μυθιστόρημα "Ήσυχο Ντον". Σε αυτό το έργο, ο συγγραφέας αποκάλυψε πλήρως το λογοτεχνικό του ταλέντο και μπόρεσε να περιγράψει αξιόπιστα και ενδιαφέροντα τη ζωή των Κοζάκων του Ντον. Το χειρόγραφο, που εκτείνεται σε εννέα χρόνια, ξεπέρασε πολλά εμπόδια πριν εκδοθεί. Πώς εξελίχθηκε η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος "Quiet Flows the Don";
Η ιστορία "Spasskaya polis" του Radishchev: περίληψη, κύρια ιδέα και ανάλυση του έργου
Το άρθρο παρουσιάζει μια περίληψη του κεφαλαίου "Spasskaya Polist", υποδεικνύεται ο στόχος που επεδίωξε ο συγγραφέας κατά τη συγγραφή του έργου. Λαμβάνοντας υπόψη το θέμα και την κύρια ιδέα, καθώς και μια ανάλυση του έργου
Rainbow: συνέχεια του Deep Purple ή κάτι άλλο; Ιστορία και κάποιες λεπτομέρειες
Μετά την αποχώρηση του θρυλικού Ritchie Blackmore από τους Deep Purple, ίδρυσε το δικό του συγκρότημα Rainbow. Συνέβη το 1975, όταν ο Ronnie James Dio και μουσικοί από την ομάδα των Elf ενώθηκαν μαζί του. Είναι αλήθεια ότι αρχικά το κοινό δεν πήρε αρκετά σοβαρά τη νέα ομάδα, αποφασίζοντας ότι αυτή ήταν μόνο μια εναλλακτική λύση στο "Bright Purple"
