2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Σήμερα, η τέχνη είναι κάτι περισσότερο από τον τρόπο έκφρασης ενός καλλιτέχνη.
Με τον αδιαμφισβήτητο μετασχηματισμό του σύγχρονου έξω κόσμου, που συμβαίνει υπό την επίδραση του εκσυγχρονισμού σε όλους τους τομείς και τις σφαίρες της ανθρώπινης ζωής και, φυσικά, τον αντίκτυπο της τεχνολογίας, τη μορφή εικονιστικής κατανόησης της πραγματικότητας στην τέχνη η ιστορία και η καλλιτεχνική πρακτική επηρεάζει τα παγκόσμια προβλήματα της κοινωνίας, εφιστά την προσοχή στις διαδικασίες καταστροφικών καταστάσεων στο φυσικό σύστημα της επιστήμης, στους δημόσιους πολιτικούς θεσμούς, στο οικονομικό σύστημα και σε πολλές άλλες πτυχές.
Η τεχνολογία και η σύγχρονη τέχνη έχουν σίγουρα στενή σχέση
Ποιο;
Λόγω της ταχείας ανάπτυξης των σύγχρονων τεχνολογιών στην τέχνη των μέσων, έχει διαμορφωθεί μια ξεχωριστή κατεύθυνση - ψηφιακή, η οποία περιλαμβάνει ένα τεράστιο στρώμα αντικειμένων τέχνης και μορφών σκέψης συγγραφέων σε ψηφιακή μορφή: ζωγραφική και φωτογραφία πολυμέσων, τέχνη στο Διαδίκτυο, διαδραστικές εγκαταστάσεις, επαυξημένη πραγματικότητα, τρισδιάστατα γραφικά, game-ar και άλλα. ΕπιτρέπειΟι θεατές να μελετούν εμβαπτιστικά τα έργα, «βυθίζονται» σε αυτά με τη βοήθεια οπτικής, απτικής και ακουστικής αντίληψης μέσω gadgets, που ξεχωρίζει τις σημερινές ευκαιρίες από το παρελθόν, στο οποίο χρησιμοποιούνταν μόνο ελαφριά, ενίοτε μουσική συνοδεία ή διακόσμηση δωματίου. Μόλις τις προάλλες, επισκέφτηκα μια έκθεση αντικειμένων τέχνης σε μορφή NFT στη βιβλιοθήκη Al Safa Art & Design στο Ντουμπάι, την οποία διάβασα για να μελετήσω τα μηνύματα των καλλιτεχνών στον θεατή, μέσω των προγραμμάτων που είναι ενσωματωμένα στα τσιπ της νοημοσύνης μου και ξανά βεβαιώθηκε ότι οι τεχνολογίες μπορούν να αλλάξουν το όραμα των έργων τέχνης, να επιτρέψουν στον συγγραφέα να μεταφέρει το μήνυμα που έδωσε στον θεατή με τη βοήθεια μη τυπικών λύσεων και να κλιμακώσει τη διαδικασία δημιουργίας.
Σήμερα, τα αντικείμενα τέχνης έχουν γίνει πιο προσιτά για εξ αποστάσεως μελέτη μέσω κοινωνικών δικτύων και επίσημων ιστοσελίδων εικονικών γκαλερί. Πιο πρόσφατα, εξερεύνησα τις συλλογές σύγχρονης τέχνης στο Μουσείο Solomon Guggenheim στη Νέα Υόρκη, ο αριθμός τους είναι περίπου χίλια επτακόσια έργα - ένας εντυπωσιακός όγκος που θα πάρει πολύ χρόνο για να γνωρίσει κάποιος, αλλά ταυτόχρονα χρόνος που θα ξοδευτεί λιγότερο από ό,τι θα ξοδευτεί κατά τη διάρκεια μιας φυσικής επίσκεψης. αυτόν τον ιστότοπο. Χρησιμοποιώ την ευκαιρία να μεταδώσω μέσω του Instagram @henrymovaart και τις κριτικές μου σε πηγές μέσων, καινοτόμες λύσεις σε αντικείμενα τέχνης που ανακάλυψα για να ανάψουν μια σπίθα στους ανθρώπους, να βελτιώσουν την κοινωνία και να επιτύχουν αρμονία.
Τα τελευταία δύο χρόνια, λόγω του COVID-19 και των περιορισμών που προκαλούνται από αυτόν, υπήρξεη τάση προς εικονικές μεταδόσεις μεγάλων καλλιτεχνικών γεγονότων, που προηγουμένως φαινόταν αδιανόητη, και τα μέσα ενημέρωσης το ανακοίνωσαν δυνατά, ιδίως το Art Basel Hong Kong. Η καινοτομία ώθησε γρήγορα σημαντικούς ιστότοπους να εκσυγχρονίσουν και να αναπτύξουν την κατεύθυνση της ψηφιακής τέχνης. Για παράδειγμα, σήμερα όλοι μπορούν να δουν τα έργα των συγγραφέων στο Διαδίκτυο στο Art Basel Live: Hong Kong.
Η επίδραση της τεχνολογίας στη σύγχρονη τέχνη είναι σημαντική, αλλά η σύγχρονη τέχνη έχει βαθύ αντίκτυπο σε αυτές και στην πρόοδο
Μεταφέρει ιδέες που ωθούν τις τεχνολογίες να αναπτυχθούν και να ενσαρκωθούν, καθοδηγώντας την κοινωνία να σκεφτεί μπροστά, πέρα από τις γενικές κατηγορίες αισθητικής. Για παράδειγμα, το διάσημο έργο Studio Roosegaarde, οι πύργοι χωρίς αιθαλομίχλη που καθαρίζουν τον αέρα στις μεγαλουπόλεις, προσέλκυσε το ενδιαφέρον των τμημάτων περιβαλλοντικής προστασίας της Κίνας και της Ολλανδίας και προκάλεσε την επιθυμία να χτιστεί ένα δίκτυο τέτοιων πύργων.
Η σύγχρονη τέχνη προσδιορίζει τα προβλήματα της κοινωνίας και προτείνει τρόπους επίλυσής τους
Αλλά μόνο στο συνδυασμό τεχνολογίας και τέχνης η ανθρωπότητα μπορεί να προχωρήσει μπροστά, να θέσει στόχους και να τους πετύχει. Γνωρίζω ότι η βελτίωση της κοινωνίας προς την αρμονία και την ισορροπία είναι εφικτή και μπορεί να εξασφαλίσει τον πλανήτη μας και όλη την ανθρωπότητα.
Υλικό και φωτογραφίες παρέχονται από το γραφείο τύπου Henry Mova – FprBuro.
Συνιστάται:
Η τελευταία τέχνη. Νέες τεχνολογίες στην τέχνη. Σύγχρονη τέχνη
Τι είναι η σύγχρονη τέχνη; Πώς μοιάζει, με ποιες αρχές ζει, με ποιους κανόνες χρησιμοποιούν οι σύγχρονοι καλλιτέχνες για να δημιουργήσουν τα αριστουργήματά τους;
Σύγχρονη κινητική τέχνη: περιγραφή, χαρακτηριστικά, εκπρόσωποι. Η κινητική τέχνη στο δεύτερο μισό του εικοστού αιώνα
Η κινητική τέχνη είναι μια σύγχρονη τάση που πρωτοεμφανίστηκε τον εικοστό αιώνα, όταν οι δημιουργοί διαφόρων τομέων έψαχναν κάτι νέο για τον εαυτό τους και, στο τέλος, το βρήκαν. Εκδηλώθηκε στην πλαστικότητα της γλυπτικής και της αρχιτεκτονικής
Η τέχνη του Gzhel: η προέλευση και η σύγχρονη ανάπτυξη της χειροτεχνίας. Πώς να σχεδιάσετε το Gzhel;
Η φωτεινή και μοναδική, αξέχαστη και ποιητική τέχνη του Gzhel είναι δημοφιλής σε όλο τον κόσμο. Σκηνές από την καθημερινότητα και παραμυθένιοι χαρακτήρες, φυτικά στολίδια, φτιαγμένα σε διάφορες αποχρώσεις του μπλε σε λευκό φόντο, μαγνητίζουν τα βλέμματα και συναρπάζουν. Στο άρθρο θα προσπαθήσουμε να μιλήσουμε για την ιστορία της ανάπτυξης της τέχνης, τα χαρακτηριστικά της ζωγραφικής για την οποία φημίζεται ο Gzhel, πώς να σχεδιάσετε τα μοτίβα του και πού να ξεκινήσετε
Τέχνη του δρόμου. Η τέχνη του δρόμου στη Ρωσία και τον κόσμο
Οι καλλιτέχνες του δρόμου κάνουν τον ασπρόμαυρο κόσμο πολύχρωμο, οι απρόσωποι τοίχοι των κατοικιών μετατρέπονται σε αντικείμενα τέχνης. Αλλά η κύρια αξία της τέχνης του δρόμου δεν βρίσκεται στην αισθητική της πλευρά, αλλά στο γεγονός ότι χάρη σε αυτήν οι άνθρωποι σκέφτονται τα πιεστικά προβλήματα της εποχής μας, τις αιώνιες αξίες και τον ρόλο τους σε αυτόν τον κόσμο
Γιατί χρειαζόμαστε την τέχνη; Τι είναι η πραγματική τέχνη; Ο ρόλος και η σημασία της τέχνης στη ζωή του ανθρώπου
Δεν γνωρίζουν όλοι τι είναι η τέχνη, πώς προέκυψε και τι είναι το θέμα. Ωστόσο, όλοι το αντιμετωπίζουν σε καθημερινή βάση. Η τέχνη είναι ένα πολύ σημαντικό μέρος της ζωής του καθενός και πρέπει να ξέρεις πώς μπορεί να επηρεάσει και αν χρειάζεται καθόλου δημιουργικότητα
