Κλίμακα ιδιοσυγκρασίας: έννοια, ιστορία εμφάνισης και θεμέλια της μουσικής θεωρίας
Κλίμακα ιδιοσυγκρασίας: έννοια, ιστορία εμφάνισης και θεμέλια της μουσικής θεωρίας

Βίντεο: Κλίμακα ιδιοσυγκρασίας: έννοια, ιστορία εμφάνισης και θεμέλια της μουσικής θεωρίας

Βίντεο: Κλίμακα ιδιοσυγκρασίας: έννοια, ιστορία εμφάνισης και θεμέλια της μουσικής θεωρίας
Βίντεο: georges alain jones "central park" 2024, Νοέμβριος
Anonim

Μία από τις πιο διάσημες δημιουργίες του Johann Sebastian Bach ονομάζεται The Well-Tempered Clavier, ή "HTK" για συντομία. Πώς πρέπει να γίνει κατανοητή αυτή η επικεφαλίδα; Επισημαίνει ότι όλα τα έργα του κύκλου γράφτηκαν για τον κλαβιέρα, που έχει ιδιοσυγκρασιακή κλίμακα, αυτή δηλαδή που είναι χαρακτηριστική για τα περισσότερα σύγχρονα μουσικά όργανα. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά του και πώς εμφανίστηκε; Θα μάθετε για αυτό και πολλά περισσότερα από το άρθρο.

Μπαχ "Καλομετρημένος Κλαβιέ"
Μπαχ "Καλομετρημένος Κλαβιέ"

Γενικές πληροφορίες

Η κλίμακα μετριασμού υποθέτει ότι κάθε οκτάβα (η απόσταση μεταξύ των ίδιων νότων διαφορετικών πίνων) διαιρείται σε έναν ορισμένο αριθμό ίσων διαστημάτων. Στις περισσότερες περιπτώσεις χρήσης ενός τέτοιου συντονισμού, οι ήχοι είναι διατεταγμένοι σε ημιτόνια. Αν φανταστούμε ένα πληκτρολόγιο πιάνου, τότε ακριβώς αυτό το διάστημα είναι ίσο με την απόσταση μεταξύ του καθενόςδιπλανό κλειδί. Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί για οποιοδήποτε άλλο πληκτρολόγιο, πνευστό ή άλλο όργανο.

ακουστική κιθάρα
ακουστική κιθάρα

Για παράδειγμα, σε μια κιθάρα, ανάμεσα σε γειτονικές νότες στην ίδια χορδή, τοποθετείται ένα διάστημα ενός μικρού δευτερολέπτου, που ισούται με μισό τόνο.

Τιμή ιδιοσυγκρασίας

Το όνομα αυτού του συστήματος προέρχεται από τη λατινική ρίζα που σημαίνει μέτρηση. Επομένως, αυτό το επίτευγμα μπορεί να αποδοθεί όχι μόνο στη θεωρία της μουσικής, αλλά και στα μαθηματικά. Πράγματι, προσπάθειες ανάπτυξης ενός τέτοιου συστήματος από την αρχαιότητα έγιναν από ανθρώπους που ήταν επαγγελματίες σε αυτούς τους δύο τομείς γνώσης και γνώριζαν επίσης άλλες επιστήμες, για παράδειγμα, τη φυσική. Και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, αφού σε αυτή την περίπτωση ένα άτομο αντιμετωπίζει δονήσεις αέρα, οι οποίες παράγουν ήχους.

Μαθηματικοί υπολογισμοί βοήθησαν τους ερευνητές να συστηματοποιήσουν τους ήχους που απαρτίζουν την οκτάβα με αυτόν τον τρόπο, προκειμένου να διευκολύνουν ορισμένες εκτελεστικές εργασίες για τους μουσικούς. Για παράδειγμα, η εισαγωγή του ιδιοσυγκρασιακού συστήματος της μουσικής κατέστησε δυνατή τη σημαντική απλοποίηση της μεταφοράς των έργων. Τώρα η αναπαραγωγή της ίδιας σύνθεσης σε διαφορετικά πλήκτρα δεν απαιτεί επαναλαμβανόμενη εκμάθηση. Εάν κάποιος γνωρίζει τα βασικά της μουσικής θεωρίας και αρμονίας, τότε θα μπορεί να παίξει ένα κομμάτι σε οποιοδήποτε πλήκτρο. Η πολυετή εμπειρία σάς επιτρέπει να το κάνετε αρκετά γρήγορα.

Λειτουργίες

Ο ιδιοσυγκρασιακός συντονισμός αποδείχθηκε χρήσιμος κυρίως στην απόδοση φωνητικής μουσικής. Με την εισαγωγή του, οι τραγουδιστές είχαν την ευκαιρία να εκτελέσουν έργα στο πιο βολικότόνος για αυτούς. Αυτό σημαίνει ότι οι τραγουδιστές έχουν απαλλαγεί από την ανάγκη να ασκούν υπερβολικά τις φωνητικές τους χορδές, παίρνοντας πολύ χαμηλές ή υψηλές νότες που δεν είναι χαρακτηριστικές για το εύρος τους. Φυσικά, τέτοιος ελεύθερος χειρισμός μουσικού υλικού δεν είναι ευπρόσδεκτος σε όλα τα είδη. Πρώτα απ' όλα αφορά την κλασική μουσική. Για παράδειγμα, η απόδοση άριων όπερας σε άλλα πλήκτρα εκτός από τα αρχικά θεωρείται απαράδεκτη.

Είναι επίσης απαράδεκτο να μεταφέρονται συμφωνίες, κονσέρτα κλασικών οργάνων, σονάτες, σουίτες και έργα πολλών άλλων ειδών. Σε αντίθεση με την ποπ μουσική, η τονικότητα έχει πολύ μεγαλύτερη σημασία εδώ. Η ιστορία γνωρίζει παραδείγματα ορισμένων συνθετών που έχουν «χρωματιστό» μουσικό αυτί. Δηλαδή, για αυτούς τους καλλιτέχνες, κάθε κλειδί συνδέθηκε με μια συγκεκριμένη απόχρωση. Ο Scriabin και ο Rimsky-Korsakov διέφεραν σε αυτήν την αντίληψη για τη μουσική.

έγχρωμο μουσικό αυτί
έγχρωμο μουσικό αυτί

Άλλοι κλασικοί συνθέτες, αν και δεν είχαν τόσο «έγχρωμη» αντίληψη του ήχου, εξακολουθούσαν να ξεχωρίζουν τις τονικές τους από άλλα χαρακτηριστικά (ζεστασιά, κορεσμός κ.λπ.). Η μεταφορά των έργων τους σε αυθαίρετα κλειδιά είναι απαράδεκτη, καθώς αλλοιώνει την πρόθεση του συγγραφέα.

Απαραίτητος βοηθός

Ωστόσο, ακόμη και τέτοιοι συνθέτες δεν αρνήθηκαν τη σημασία της ίσης ιδιοσυγκρασίας για την ανάπτυξη της μουσικής τέχνης. Η δωρεάν μετάβαση από το ένα κλειδί στο άλλο δεν έχει μόνο ένα προφανές «πρακτικό» όφελος, καθώς επιτρέπει στους εκτελεστές να αισθάνονται άνετα ότανπαίζοντας και τραγουδώντας. Με τη σωστή επιλογή τονικότητας, η φωνή του τραγουδιστή ακούγεται πολύ πιο φωτεινή και πιο φυσική από ό,τι όταν κάνει ό,τι καλύτερο μπορεί για να αποδώσει αχαρακτήριστες για τις νότες του (χαμηλή ή υψηλή).

Η κλίμακα θερμοκρασίας (και επομένως η ελεύθερη αλλαγή πλήκτρων) παρέχει τη δυνατότητα εγγραφής έργων με μεγάλο αριθμό τονικών αποκλίσεων και διαμορφώσεων. Και αυτή, με τη σειρά της, είναι μια ζωντανή οπτική τεχνική που χρησιμοποιήθηκε ευρέως στην κλασική μουσική. Με την έλευση της εποχής της ποπ αρτ, η χρήση των διαμορφώσεων έχει γίνει ακόμη πιο σημαντική. Έτσι, στους αυτοσχεδιασμούς της τζαζ χρησιμοποιούνται συχνά αρμονικές σεκάνς που κινούνται από το ένα κλειδί στο άλλο. Επομένως, η ιδιοσυγκρασιακή κλίμακα μπορεί να ονομαστεί μια από τις μηχανές προόδου στη μουσική.

Ιστορία

Η θεωρητική έρευνα στο χώρο της μουσικής ξεκίνησε από την αρχαιότητα. Ένας από τους πρώτους επιστήμονες που άρχισαν να δίνουν προσοχή στον σχηματισμό ήταν ο αρχαίος Έλληνας μαθηματικός Πυθαγόρας. Ωστόσο, ακόμη και πριν από τη γέννηση αυτού του εξαιρετικού ατόμου, υπήρχαν πολλά μουσικά όργανα με ένα ήδη διαμορφωμένο σύστημα. Οι άνθρωποι που τα έπαιζαν συχνά δεν είχαν ιδέα ούτε για τις φυσικές ιδιότητες του ήχου ούτε για τα βασικά της μουσικής θεωρίας. Έμαθαν την τέχνη τους, κατανοώντας πολλές από τη σοφία της διαισθητικά.

Δηλαδή, σε εκείνη τη μακρινή εποχή, οι άνθρωποι με δοκιμή και λάθος έμαθαν τους ακουστικούς νόμους που αποτελούν τη βάση της μουσικής θεωρίας και αρμονίας. Και αυτές οι επιστήμες, όπως γνωρίζετε, δεν είναι κατώτερες ως προς την πολυπλοκότητά τους από τα ανώτερα μαθηματικά. Ένας στοχαστής είπε αργότερα,ότι οι μουσικοί και οι συνθέτες ασχολούνται ασυνείδητα με την επίλυση των πιο περίπλοκων φυσικών και μαθηματικών προβλημάτων. Ο πρώτος σοβαρός ερευνητής αυτών των θεμάτων ήταν ο ήδη αναφερόμενος Πυθαγόρας.

Πυθαγόρειο σύστημα

Ένας αρχαίος Έλληνας επιστήμονας διεξήγαγε πειράματα με τον ήχο του απλούστερου μουσικού οργάνου, το οποίο αποτελούνταν από ένα ξύλινο σώμα και μια πηγή ήχου απλωμένη πάνω του - μία μόνο χορδή.

Εφηύρε το δικό του σύστημα, το οποίο ονομαζόταν Πυθαγόρειο. Οι ήχοι σε αυτό ήταν διατεταγμένοι σε καθαρά πέμπτα. Η χρήση ενός τέτοιου συστήματος επέτρεψε σε ορισμένα όργανα να μειώσουν τον αριθμό των χορδών. Πριν από αυτό, όλα τα όργανα ήταν διατεταγμένα σαν άρπα, δηλαδή, κάθε χορδή τους μπορούσε να παράγει μόνο μία νότα. Το τσίμπημα των δακτύλων δεν χρησιμοποιήθηκε. Ωστόσο, με την εισαγωγή του Πυθαγόρειου συστήματος, οι μουσικοί ακόμα δεν μπορούσαν να αλλάξουν το κλειδί ούτε ολόκληρου του έργου ούτε κάποιου μέρους του. Αυτό το σύστημα συντονισμού χρησιμοποιήθηκε μέχρι τον Μεσαίωνα. Στη συνέχεια κουρδίστηκαν τα όργανα για την απόδοση της εκκλησιαστικής μουσικής κατά το αρχαίο ελληνικό πρότυπο. Το σύστημα αυτό, εκτός από τα αναφερόμενα μειονεκτήματα, είχε άλλα δύο μειονεκτήματα. Πρώτον, η κλίμακα σε αυτά δεν έκλεισε. Αυτό σημαίνει ότι, έχοντας αρχίσει να παίζω την κλίμακα από έως, ήταν αδύνατο να φτάσουμε στην ίδια νότα, αλλά σε υψηλότερη οκτάβα.

λύκος που ουρλιάζει
λύκος που ουρλιάζει

Και δεύτερον, τα όργανα που κουρδίζονταν με αυτόν τον τρόπο είχαν πάντα αρκετούς λεγόμενους ήχους "λύκου", δηλαδή πλήκτρα ή τάστα, των οποίων ο ήχος έβγαζε τον άξονα έξω από το πλήκτρο στο οποίο ήταν κουρδισμένο ολόκληρο το όργανο.

Μουσική πριν από το μπαρόκ

Μουσικοί, συνθέτες και οργανοποιοί στο Μεσαίωνα έψαχναν συνεχώς για το τέλειο κούρδισμα. Οι καλλιτέχνες του περιοδεύοντος θεάτρου ήταν διάσημοι για το δεξιοτεχνικό παίξιμο των λαούτων. Με τη συνοδεία αυτού του οργάνου πραγματοποιήθηκαν κωμικοί στίχοι με επίκαιρα θέματα. Οι καλλιτέχνες έπρεπε να συντονίσουν ξανά το όργανό τους αναζητώντας το σωστό πλήκτρο που να ταιριάζει με το εύρος της φωνής τους, και αυτό περιλάμβανε κάτι περισσότερο από το χαλάρωση ή το σφίξιμο των χορδών, όπως συμβαίνει σήμερα.

Αυτή η διαδικασία απαιτούσε αλλαγή τάστων. Δεν ήταν σταθερά κολλημένα στο ταστιχό όπως είναι στις σύγχρονες κιθάρες. Στη συνέχεια αντικαταστάθηκαν από λουριά από δέρμα ζώου και κινούνται ελεύθερα κατά μήκος της ταστιέρας. Έτσι, κατά την ανοικοδόμηση του οργάνου, έπρεπε να μετακινηθούν και αυτά τα τάστα. Δεν είναι τυχαίο ότι εκείνες τις μέρες αστειεύονταν ότι οι παίκτες του λαούτου περνούσαν το ένα τρίτο της ζωής τους κουρδίζοντας το όργανο.

όργανο λαούτου
όργανο λαούτου

Εξάλλου, στο Πυθαγόρειο σύστημα δεν υπήρχε η έννοια των εναρμονικών ίσων ήχων. Δηλαδή, η νότα "F sharp" δεν ακουγόταν τότε σαν "G flat".

Διαφορετικές επιλογές

Ένα σχεδόν σύγχρονο σύστημα συντονισμού χρονολογείται από την εποχή του Johann Sebastian Bach.

Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ

Ονομαζόταν "καλό συντονισμό". Ποια ήταν η ουσία του; Όπως ήδη αναφέρθηκε, πριν από αυτό δεν υπήρχαν εναρμονικοί ίσοι ήχοι. Δηλαδή, αν υπήρχε τότε ένα σύγχρονο πιάνο, τότε μεταξύ των πλήκτρων "do" και "re" θα έπρεπε να υπήρχαν δύομαύρο: C ευκρινές και D επίπεδο, αντί για το σημερινό που εκτελεί και τις δύο αυτές λειτουργίες.

Την εποχή του Johann Sebastian Bach, η μουσική σε πλήκτρα με μεγάλο αριθμό αιχμηρών και flat κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα. Οι συνθέτες άρχισαν να χρησιμοποιούν μια δύσκολη κίνηση - για την ευκολία της απόδοσης, έκαναν συχνά εναρμονικές αντικαταστάσεις. Για παράδειγμα, αντί για "G flat" άρχισαν να γράφουν "F sharp" στις παρτιτούρες. Αλλά αυτές οι νότες δεν ήταν ίσες μεταξύ τους εκείνη την εποχή. Ο ήχος τους δηλαδή, αν και όχι πολύς, αλλά διαφορετικός. Επομένως, το άκουσμα τέτοιας μουσικής έκανε τους ανθρώπους να αισθάνονται λίγο άβολα.

Ανακριβές αλλά βολικό

Αλλά μια διέξοδος από αυτήν την κατάσταση βρέθηκε σύντομα. Δύο νότες που βρίσκονταν ανάμεσα σε γειτονικά σκαλοπάτια της κλίμακας αντικαταστάθηκαν από μία που ήταν ανάμεσά τους. Αυτός ο ήχος ήταν μόνο περίπου ίσος με αυτές τις δύο νότες, ή μάλλον, ήταν η μέση τιμή τους. Ωστόσο, μια τέτοια καινοτομία άνοιξε ευκαιρίες για συνθέτες και ερμηνευτές.

Φυσικές και μετριασμένες ζυγαριές

Φυσική ζυγαριά είναι αυτή που περιέχει μόνο τα κύρια βήματα της ζυγαριάς. Οι αναλογίες μεταξύ τους είναι οι εξής: δύο τόνοι - ένα ημίτονο - τρεις τόνοι - ένα ημίτονο. Σύμφωνα με αυτό το σχήμα, κουρδίζονται τα πιο απλά λαϊκά όργανα: σωλήνες, σωλήνες και ούτω καθεξής.

ξύλινο φλάουτο
ξύλινο φλάουτο

Σε καθένα από αυτά μπορείτε να παίξετε μόνο σε δύο πλήκτρα - μείζον και δευτερεύον.

Η εμφάνιση μιας νέας παραγγελίας

Τον 18ο αιώνα, αρκετοί θεωρητικοί της μουσικής πρότειναν την εισαγωγή ενός νέου κουρδίσματος. ΣΤΟΣε αυτό, η οκτάβα χωριζόταν σε 12 νότες, που υστερούσαν η μία πίσω από την άλλη ακριβώς κατά μισό τόνο. Αυτό το σύστημα ονομάζεται ίσο ταμπεραμέντο. Είχε πολλούς υποστηρικτές, αλλά υπήρχε και επαρκής αριθμός σκληρών επικριτών. Ο ρόλος του δημιουργού του μετριασμένου συστήματος αποδίδεται σε πολλά άτομα ταυτόχρονα. Τα ονόματα των Heinrich Gramateus, Vincenzo Galilei και Maren Marsenna ακούγονται πιο συχνά σε σχέση με αυτό.

Αντίφαση

Στην ερώτηση "Ποια κλίμακα ονομάζεται ίση ιδιοσυγκρασία;" Η ακόλουθη απάντηση μπορεί να θεωρηθεί αρκετά ολοκληρωμένη: «Πρόκειται για ένα σύστημα όπου μια οκτάβα περιέχει δώδεκα νότες διατεταγμένες σε ημιτόνια». Ορισμένοι επικριτές αυτής της προσέγγισης στο κουρδισμα οργάνων είπαν ότι δεν είναι απόλυτα ακριβής και ότι το φυσικό κούρδισμα ακούγεται πολύ πιο καθαρό. Σε αυτό το σύστημα τραγουδούν και παίζουν ερασιτέχνες μουσικοί του λαού. Στα απομνημονεύματα του συγγραφέα, συνθέτη και θεωρητικού της μουσικής Βλαντιμίρ Οντογιέφσκι, μπορεί κανείς να βρει μια ιστορία για το πώς κάποτε κάλεσε έναν τέτοιο τραγουδιστή να τον επισκεφτεί. Όταν ο Οντογιέφσκι άρχισε να συνοδεύει τον καλεσμένο, άκουσε ότι η ιδιοσυγκρασία του πιάνου δεν ταίριαζε με τις νότες που τραγούδησε αυτό το άτομο.

Μετά από εκείνο το περιστατικό, ο συνθέτης κούρδισε το πιάνο του με διαφορετικό τρόπο. Ο ήχος του είναι σχεδόν φυσικός.

Συμπέρασμα

Συνέβη τον δέκατο ένατο αιώνα. Αλλά οι διαμάχες μεταξύ υποστηρικτών και αντιπάλων του συστήματος ομοιόμορφης ιδιοσυγκρασίας στη μουσική εξακολουθούν να μην σταματούν. Το πρώτο από αυτά προστατεύει τη δυνατότητα ελεύθερης μετάβασης σε διαφορετικά πλήκτρα και το δεύτερο υποστηρίζει την καθαρότητα του κουρδίσματος του οργάνου. Υπάρχουν και άλλοιπιο εξωτικές επιλογές προσαρμογής. Ένα παράδειγμα είναι η μικροτονική κιθάρα. Αλλά η συντριπτική πλειοψηφία των οργάνων στον κόσμο εξακολουθούν να έχουν την ίδια ιδιοσυγκρασία.

Συνιστάται:

Η επιλογή των συντακτών

Jill Wagner: βιογραφία και δημιουργική καριέρα της ηθοποιού

Michael Jackson: ταινίες με τη συμμετοχή του και ντοκιμαντέρ για τον διάσημο τραγουδιστή

Αμερικανός ηθοποιός Christopher McDonald: βιογραφία και δημιουργική ζωή

Ο Ιβάν Βακουλένκο είναι ένας νεαρός Ρώσος ηθοποιός θεάτρου και κινηματογράφου

Οι πιο δημοφιλείς ταινίες φαντασίας: μια σύντομη περιγραφή

Ο Τζέικ Σάλι είναι ο κύριος χαρακτήρας της αναγνωρισμένης ταινίας "Avatar"

Η σειρά "Αντίο, αγάπη μου!": κριτικές, πλοκή, ηθοποιοί και ρόλοι

Η πιο διάσημη σειρά με πρωταγωνιστή τον Burak Ozcivit

Erica Carroll: η ζωή και το έργο της ηθοποιού

Angie Harmon: βιογραφία και δημιουργική καριέρα της ηθοποιού

Ταινίες με τη συμμετοχή του K. Khabensky: λίστα με τις καλύτερες, περίληψη, κριτικές

Βιογραφία και δημιουργική καριέρα του Artem Karasev

Οι πιο διάσημες ταινίες με πρωταγωνιστή τον Τζέραρντ Μπάτλερ

Γαλλίδα ηθοποιός Julie Delpy

Kristin Chenoweth - Αμερικανίδα ηθοποιός θεάτρου και κινηματογράφου