Γυμνό στη ζωγραφική: ιστορία και νεωτερικότητα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το γυμνό, ή η εικόνα του γυμνού, είναι ένα από τα θεμελιώδη είδη της ζωγραφικής. Έτσι ήταν στους προϊστορικούς χρόνους (θυμηθείτε την πέτρα «Αφροδίτες»). Σε όλη την ιστορία της ανθρωπότητας, οι καλλιτέχνες έχουν βιώσει το μεγαλύτερο ενδιαφέρον για το γυμνό σώμα, το οποίο δεν έχει ξεθωριάσει μέχρι σήμερα. Τα "γυμνά" στη ζωγραφική του 21ου αιώνα έχουν απορροφήσει την εμπειρία αιώνων απεικόνισης του σώματος.

Αρχαίος κόσμος

Ο πρωτόγονος καλλιτέχνης είδε στην εικόνα του σώματος (κυρίως γυναικείο) ένα σύμβολο γονιμότητας και το προίκισε με τις κατάλληλες αναλογίες. Με την ανάπτυξη του πολιτισμού, άλλαξαν και οι κανόνες της εικόνας ενός ατόμου: στην αρχαία Αίγυπτο εμφανίστηκαν οι πρώτες κανονικές εικόνες ανθρώπων, οι οποίες αργότερα έδωσαν τη θέση τους στα ελληνικά γλυπτά και τοιχογραφίες.

Στην αρχαία Ελλάδα, η λατρεία του γυμνού σώματος έφτασε στο απόγειό της - το γυμνό δεν θεωρούνταν άσεμνο και προκλητικό, οι εικόνες αθλητικών σωμάτων έγιναν σε πλήρη συμφωνία με την ανατομία και τις ανακαλύψεις των επιστημόνων (η χρυσή τομή είναι μια παράδειγμα αυτού).

Χριστιανισμός: Μεσαίωνας

Με τη διάδοση του Χριστιανισμού, το γυμνό στη ζωγραφική έχασε απότομα τις θέσεις του - το γυμνό έγινε η προσωποποίηση της αμαρτωλότητας και του δαιμονικού πειρασμού. Ωστόσο, η εικονογράφηση ορισμένων βιβλικών σκηνών δεν θα μπορούσε να κάνει χωρίς εικόνες του γυμνού σώματος.

Μέχρι το τέλος του Μεσαίωνα, το γυμνό έχασε την ιδιότητά του ως απαγορευμένου φρούτου και με την έναρξη της Αναγέννησης ξεκίνησε μια νέα άνθηση της ζωγραφικής, συμπεριλαμβανομένου του είδους του γυμνού. Ο ανθρωποκεντρισμός, χαρακτηριστικός των στοχαστών της Αναγέννησης, ενσωματώθηκε στις εικαστικές τέχνες. Η γυμνή φύση στους πίνακες του Ραφαήλ, του Μιχαήλ Άγγελου, του Ντα Βίντσι και άλλων καλλιτεχνών εκείνης της εποχής έγινε αναπόσπαστο χαρακτηριστικό των κοσμικών και εκκλησιαστικών ζωγραφιών τους. Εμφανίστηκαν πραγματικά αναγνωρίσιμα στυλ συγγραφέα - σωροί από ογκώδη σώματα του ίδιου Μιχαήλ Άγγελου είναι δύσκολο να μην αναγνωριστούν.

Νέα ώρα

Τον 16ο αιώνα, υπήρξε πάλι μια απομάκρυνση από τη φυσικότητα, οι αισθητικές ιδέες άλλαξαν και ένας νέος κανόνας ομορφιάς προέκυψε, ο οποίος περιλάμβανε αφύσικα επιμήκεις αναλογίες σώματος. Σύντομα, υπό την επίδραση της Αντιμεταρρύθμισης, το γυμνό καταδικάστηκε ξανά από την εκκλησία. Αλλά στις αρχές του 16ου αιώνα, ο μανιερισμός έδωσε ξανά τη θέση του στη φυσικότητα. Αυτή η περίοδος έβγαλε σπουδαίους δασκάλους όπως ο Καραβάτζιο, ο Ρέμπραντ και ο Ρούμπενς που έδειξαν το ανθρώπινο σώμα στο σύνολό του, ό,τι κι αν σημαίνει αυτό. Απεικόνιζαν όχι μόνο ομορφιά, αλλά και ελαττώματα. Η γυμνή φύση στους πίνακες αυτών των καλλιτεχνών χαρακτηρίζεται από βαθύ ψυχολογισμό.

Η επερχόμενη περίοδος του κλασικισμού (XVIII αιώνας)έβαλε τέλος στην ψυχολογική έρευνα. Αυτή η φορά σηματοδότησε μια επιστροφή στην αρχαία παράδοση με το αυστηρό ιδανικό της ομορφιάς. Αλλά όσο περισσότερο διαρκούσε αυτή η περίοδος, τόσο περισσότερο αυτή η παράδοση εκφυλίστηκε, και στα μέσα του 19ου αιώνα, ο κλασικισμός μεταλλάχθηκε σε ξερό ακαδημαϊσμό, χαρακτηριστικό της επίσημης ζωγραφικής εκείνης της εποχής.

Η διαμαρτυρία κηρύχθηκε από τους ιμπρεσιονιστές - «Πρωινό στο γρασίδι» και «Ολυμπία» του Μανέ, προκαλώντας σκάνδαλο, έγινε η αρχή μιας νέας εποχής. Η γυμνή φύση στη ζωγραφική τελικά απαλλάχθηκε από την υποκριτική ψευδοηθική και απέκτησε την αληθινή ελευθερία.

Modernity

Στις αρχές του 20ου αιώνα ξεκίνησε η εποχή της ελευθερίας. Κάθε καλλιτέχνης κέρδισε το δικαίωμα να ερμηνεύει το ανθρώπινο σώμα με τον δικό του τρόπο, κάτι που έδωσε ένα εκπληκτικό αποτέλεσμα. «Κορίτσια της Αβινιόν» του Πικάσο και κορίτσια νεκρής φύσης του Ματίς, ιερόδουλες του Ζωρζ Ρουό - μια σούβλα στο πρόσωπο της παραδοσιακής τέχνης που οδήγησε στην τέχνη του νέου αιώνα.

Πολλοί πήραν το δρόμο της απλοποίησης, άλλοι - της αποαντικειμενοποίησης. Η γυμνή φύση στη σύγχρονη ζωγραφική είναι αντικείμενο ελεύθερης καλλιτεχνικής ερμηνείας, το αποτέλεσμα της οποίας είναι όλο το φάσμα αυτής της κατεύθυνσης, από την αφαίρεση έως τον υπερρεαλισμό.