Ταινίες που σε βάζουν σε σκέψεις. Ταινίες που σε κάνουν να σκέφτεσαι τη ζωή (Top 10)

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Έχουν περάσει σχεδόν 120 χρόνια από τότε που οι αδελφοί Lumière εξέπληξαν το παριζιάνικο κοινό με την πρώτη τους μικρού μήκους ταινία. Με τα χρόνια, ο κινηματογράφος έγινε όχι μόνο ψυχαγωγία, αλλά και δάσκαλος, φίλος, ψυχολόγος για πολλές γενιές ερωτευμένων ανθρώπων. Οι πιο ταλαντούχοι δεξιοτέχνες του είδους έχουν γίνει γνωστοί σε αυτή τη μορφή τέχνης, δημιουργώντας ταινίες που σε κάνουν να σκεφτείς και, ίσως, να αλλάξεις κάτι στη ζωή.

Έχει σημασία το είδος;

Είτε παρακολουθούμε δράμα είτε κωμωδία, επιστημονική φαντασία ή «τρόμου», έχουμε την ευκαιρία να συλλάβουμε το μήνυμα του συγγραφέα εάν η ταινία είναι φτιαγμένη με σύνεση και γούστο. Και δεν είναι απαραίτητο μια ταινία να είναι εκπρόσωπος του λεγόμενου πνευματικού κινηματογράφου. Είναι δυνατόν, για παράδειγμα, να αρνηθεί κανείς στην υπέροχη σοβιετική κωμωδία «The Diamond Hand» το δικαίωμα να μπει στην κατηγορία με την κωδική ονομασία «ταινίες που σε κάνουν να σκέφτεσαι τη ζωή»; Και δεν είναι η φανταστική ταινία τρόμου "Alien" μια παραβολή που ακόμη και η πιο τέλειαένα εξωγήινο πλάσμα, αν του στερηθεί ψυχή, χάνει από έναν άνθρωπο, και πόσο μεγάλη είναι η ευθύνη των επιστημόνων απέναντι σε όλη την ανθρωπότητα;

Ο καθένας έχει το δικό του TOP 10

Υπάρχουν πάρα πολλές ταινίες που σε κάνουν να σκεφτείς, και κάθε λάτρης του κινηματογράφου θα φτιάξει πρόθυμα τη δική του «χρυσή δεκάδα». Θα προσφέρουμε τη δική μας εκδοχή και θα προσπαθήσουμε να πείσουμε τον αναγνώστη ότι κάθε μία από τις κασέτες που παρουσιάζονται είναι ικανή να προκαλέσει σοβαρό προβληματισμό. Ποιες είναι λοιπόν αυτές οι 10 ταινίες που σας κάνουν να σκεφτείτε;

Καθρέφτης για έναν ήρωα

Η ταινία γυρίστηκε το 1987 από τον σκηνοθέτη Vladimir Khotinenko. Βασισμένο στην ιστορία του Svyatoslav Rybas με τον ίδιο τίτλο. Η κασέτα μιλάει για την αιώνια σύγκρουση εποχών και γενεών και, όπως όλες οι ταινίες που σε κάνουν να τη σκεφτείς, δίνει τη δική της εκδοχή για την επίλυσή της. Σύμφωνα με την πλοκή, ο φιλόλογος Sergei Pshenichny φτάνει στο σπίτι του πατέρα του σε μια από τις πόλεις του Donbass. Ο γιος αφήνει τον πατέρα του να εξοικειωθεί με τη διατριβή του για την ψυχογλωσσολογία και λαμβάνει μια παρατήρηση ότι το θέμα είναι σχετικό μόνο για ειδικούς και είναι άχρηστο για ένα ευρύ φάσμα ανθρώπων. Σε αντάλλαγμα, ο πατέρας προσφέρει στον γιο του το βιβλίο του για την αλληλεπίδραση του ανθρώπου με τη φύση. Ο Σεργκέι δεν ενδιαφέρεται ούτε για το βιβλίο ούτε για τις αναμνήσεις του πατέρα του από την εποχή που χτίζει ένα λαμπρό μέλλον. Ο γιος κατηγορεί τον πατέρα του για το γεγονός ότι ο ενθουσιασμός και τα εργατικά κατορθώματα αποδείχθηκαν άχρηστα σε κανέναν. Γίνεται καβγάς. Μετά από αυτό, ο Σεργκέι και ο μηχανικός Αντρέι Νεμτσίνοφ, τον οποίο γνώρισε κατά λάθος, βρίσκονται παράξενα το 1949, συναντούν τους νεαρούς γονείς και τους συγχωριανούς τους εκεί και βιώνουν ένα καιτην ίδια επαναλαμβανόμενη μέρα μέχρι ο χρόνος να τους στείλει πίσω στο 1987. Ο Σεργκέι μαθαίνει κάτι για τον πατέρα του που ποτέ δεν γνώριζε: συνελήφθη επειδή προσπάθησε να κλείσει ένα ορυχείο έκτακτης ανάγκης για να σώσει τους ανθρώπους από το θάνατο, θεωρούσε τα ιδανικά της ανθρωπότητας πάνω από την επιθυμία να επιτύχει την επιτυχία στην παραγωγή με οποιοδήποτε κόστος. Καθένας από τους ήρωες πρέπει να βεβαιωθεί ότι το παρελθόν δεν μπορεί να αλλάξει, αλλά μπορεί να γίνει κατανοητό και αποδεκτό. Μόνο τότε μπορεί η ζωή να προχωρήσει και οι άνθρωποι μπορούν να ζήσουν σε αρμονία με τον εαυτό τους και την ιστορία.

Μεγάλο

Η αμερικανική κωμωδία του 1988 σε σκηνοθεσία της Penny Marshall αφηγείται την απλή ιστορία του πώς ένα δεκατριάχρονο αγόρι σε ένα λούνα παρκ ευχήθηκε σε έναν αυτόματο μάγο να γίνει μεγάλος. Το πρωί διαπίστωσε ότι είχε γίνει ξαφνικά ένας άντρας τριάντα ετών. Ο Τζόσουα (αυτό είναι το όνομα του κύριου χαρακτήρα) πρέπει να φύγει από το σπίτι και να ψάξει για δουλειά. Βρίσκει δουλειά σε μια εταιρεία παιχνιδιών. Χάρη στον εφηβικό του αυθορμητισμό και τα χόμπι του, ο Τζόσουα γίνεται κορυφαίος υπάλληλος. Ξεκινά μια σχέση με μια κοπέλα από το διοικητικό συμβούλιο, αλλά η ψυχή του παιδιού τον καλεί πίσω, και ξαναβρίσκει τη μηχανή και του ζητά να τα επιστρέψει όλα όπως ήταν. Όπως άλλες ταινίες που σας κάνουν να σκεφτείτε την ταυτότητά σας στην κοινωνία, αυτή η κασέτα χρησιμοποιεί μια φανταστική πλοκή για να τονίσει πώς οι πλήρεις συμβάσεις της ενήλικης ζωής στερούνται την απλότητα, τη φρεσκάδα, την ειλικρίνεια στην αντίληψη του κόσμου που είναι χαρακτηριστική των παιδιών.

One Fly Over the Cuckoo's Nest

Το δράμα του Milos Forman, που δημιουργήθηκε το 1975 βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Ken Kesey, παρουσιάζει μια σύγκρουση ενός μοναχικού ήρωα με το σύστημα. Αυτό είναι ένα από τα δημοφιλή θέματα που ξεχωρίζουν τις καλύτερες ταινίες που σε κάνουν να σκεφτείς το νόημα και την αξία της ανθρώπινης ζωής. Η δράση διαδραματίζεται σε ένα ψυχιατρείο, όπου τοποθετήθηκε ο εγκληματίας ΜακΜέρφι για να εξετάσει τη λογική του. Αντί να κρυφτεί μέσα στους τοίχους της κλινικής και να αποφύγει τη φυλακή, ο ήρωας, αγανακτισμένος από τις απάνθρωπες μεθόδους επηρεασμού των ασθενών, οργανώνει μια ταραχή. Το τέλος της εικόνας είναι διφορούμενο. Από τη μια, ο ήρωας υφίσταται μια ατομική ήττα: μετά τη λοβοτομή που υποβλήθηκε ο ΜακΜέρφι, γίνεται ένα αδιάφορο «λαχανικό». Από την άλλη πλευρά, οι μέρες των επαναστατικών γελοιοτήτων του ΜακΜέρφι έχουν γίνει νησίδες ελευθερίας για τους ψυχικά ασθενείς και ένας από τους ασθενείς, με το παρατσούκλι ο Ηγέτης, αποκτά τη δύναμη και το κουράγιο να δραπετεύσει από την κλινική. Πριν δραπετεύσει, στραγγαλίζει τον ανάπηρο ΜακΜέρφι με ένα μαξιλάρι που γράφει «Πάμε».

Δώδεκα

Στις ΚΟΡΥΦΑΙΕΣ ταινίες που σε κάνουν να σκεφτείς, ταιριάζει πολύ η κασέτα του Nikita Mikhalkov "12", που κυκλοφόρησε το 2007. Πρόκειται για ένα ριμέικ της αμερικανικής ταινίας του 1957 με τίτλο "Twelve Angry Men", που μεταφέρθηκε σε ρωσικό έδαφος. Μια ομάδα ενόρκων στέλνεται για να εκδώσει ετυμηγορία για την υπόθεση της δολοφονίας του θετού πατέρα του από έναν 18χρονο Τσετσένο. Στην αρχή, η ενοχή φαίνεται προφανής και δεν έχουν τη διάθεση να σκεφτούν πολύ για την απόφαση: όλοι βιάζονται στην πιεστική δουλειά τους και είναι έτοιμοι να εκδώσουν αμέσως μια ένοχη ετυμηγορία. Εκτός από έναένας από τους ενόρκους καταψηφίζει ξαφνικά την εισαγγελία και προσπαθεί να πείσει τους άλλους γι' αυτό. Η συνάντηση καθυστερεί, οι άνθρωποι νευριάζονται, μπερδεύονται και μετά αρχίζουν σταδιακά να ερευνούν τα γεγονότα. Ανακαλύπτουν πολλούς παραλογισμούς και ασυνέπειες στο κατηγορητήριο και ορισμένες από τις προσωπικές συνθήκες της ζωής των ενόρκων είναι κάπως παρόμοιες με τις καταστάσεις στις οποίες βρέθηκε ο κατηγορούμενος. Στο τέλος της εικόνας οι βαθμολογητές ψηφίζουν ομόφωνα ότι ο νεαρός δεν είναι ένοχος. Αναλογιζόμενοι τη συμπόνια, την ικανότητα να βάλει κανείς τον εαυτό του στη θέση ενός άλλου ατόμου, περιφρονώντας τις εθνικές και οποιεσδήποτε άλλες συμβάσεις, οι συγγραφείς κατάφεραν να τραγουδήσουν έναν ύμνο στο έλεος και τις υψηλότερες ανθρώπινες αξίες. Το υπέροχο καστ πρόσθεσε μια ιδιαίτερη γοητεία στην εικόνα.

Άλλο

Στη λίστα με τις ταινίες που προκαλούν σκέψη βρίσκεται αναμφίβολα αυτό το εξαιρετικό θρίλερ του Αλεχάντρο Αμενάμπαρ, που γυρίστηκε το 2001. Αυτή είναι μια εντυπωσιακή και λεπτή ιστορία για μια φροντισμένη μητέρα και μια αφοσιωμένη γυναίκα, την Γκρέις Στιούαρτ, η οποία εγκαταστάθηκε με τα δύο της παιδιά σε μια επαρχιακή βικτοριανή έπαυλη. Μια γυναίκα περιμένει την επιστροφή του αγαπημένου της συζύγου από μπροστά και κρύβει προσεκτικά τα παιδιά που είναι αλλεργικά στο φως από τις ακτίνες του ήλιου. Ο γέρος υπηρέτης έφυγε από το σπίτι και αντ' αυτού εμφανίστηκε μια παράξενη τριάδα υπηρετών, με την εμφάνιση της οποίας αρχίζουν να συμβαίνουν μυστηριώδη και τρομακτικά γεγονότα στο κτήμα. Σταδιακά, το σπίτι ξεφεύγει από τον έλεγχο της Γκρέις, τα παιδιά βλέπουν φαντάσματα και η ίδια κατακλύζεται από περίεργα οράματα παντού. Δεν μπορεί να φύγει από το κτήμα λόγω της πυκνής ομίχλης που καλύπτει την περιοχή, αλλά ξαφνικά συναντά τον σύζυγό της στην πύλη,που επικοινωνεί μαζί της αποστασιοποιημένος και δεν τελειώνει κάτι. Το πρωί πηγαίνει στην ομίχλη χωρίς να εξηγήσει τίποτα σωστά. Η Γκρέις βασανίζεται από μυστικά, μοναξιά, φόβο για τους υπηρέτες, που, όπως της φαίνεται, προσπαθούν να της κάνουν κακό. Ο τρόμος της γυναίκας οξύνεται όταν ανακαλύπτει μια κάρτα από το άλμπουμ των νεκρών στο δωμάτιό τους. Πάνω του φωτογραφίζονται και οι τρεις από τον εκλιπόντα. Πιο κοντά στο τέρμα, η παρουσία φαντασμάτων εντείνεται. Οι τελευταίες σκηνές συγκλονίζουν τόσο τον κεντρικό χαρακτήρα όσο και το κοινό. Ενώπιον της έκπληκτης Γκρέις, η αλήθεια αποκαλύπτεται: αυτή είναι που στοιχειώνει τα δωμάτια του κάστρου εδώ και πολύ καιρό, αφού στραγγάλισε τα παιδιά της και αυτοπυροβολήθηκε. Οι «άλλοι» που τόσο φοβόταν η γυναίκα είναι ζωντανοί άνθρωποι που εγκαταστάθηκαν εδώ μετά τους Στούαρτ.

Μη μπορώντας να ζήσει σε ένα στοιχειωμένο σπίτι, η οικογένεια φεύγει, η Γκρέις και τα παιδιά παρακολουθούν από το παράθυρο καθώς οι άνθρωποι μαζεύουν τα πράγματά τους και μπαίνουν στο αυτοκίνητο, τα φωτεινά καλοκαίρια γίνονται πρασίνια, ενώ το δροσερό ομιχλώδες φθινόπωρο βασιλεύει στον κόσμο της Γκρέις. Αυτή η ταινία όχι μόνο «γαργαλάει» τα νεύρα και αιχμαλωτίζει με την πλοκή, υπάρχει μια βαθιά σκέψη μέσα της ότι είναι αδύνατο να βάλεις προφανή όρια για να οδηγήσεις τους διαφορετικούς για σένα πέρα από αυτά. Δεν είναι τυχαίο ότι η Γκρέις δεν κατάφερε ποτέ να τηρήσει τον αυστηρό κανόνα ότι η προηγούμενη πόρτα πρέπει να κλείσει πριν ανοίξει η επόμενη.

Redemption Shawshank

Το αμερικανικό καλτ δράμα του Frank Darabont του 1994 που βασίζεται σε μυθιστόρημα του 1994 του Stephen King κατέχει ηγετική θέση στις λίστες με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών μέχρι σήμερα. Η ιστορία του πόσο άδικα κατηγορήθηκε ότι σκότωσε τη γυναίκα τουκαι ο διπλά ισόβιος τραπεζίτης Andy Dufresne κάνει μια τολμηρή και πνευματώδη απόδραση από την πιο σκοτεινή φυλακή υψίστης ασφαλείας. Τότε ακούγεται άθελά σου η σκέψη για το ποιες ταινίες σε κάνουν να σκεφτείς το τίμημα της ελευθερίας και την ικανότητα να τη βρεις, καλύτερα από αυτήν; Οι συγγραφείς εστίασαν στο γεγονός ότι η εξυπνάδα, η αντοχή, η επινοητικότητα, η ελευθερία από δόγματα επιτρέπουν σε ένα άτομο να επιβιώσει και να βγει νικητής από τις πιο απελπιστικές καταστάσεις.

Αστέρια στο έδαφος

Στον παγκόσμιο κινηματογράφο υπάρχουν χρήσιμες ταινίες που σε κάνουν να σκεφτείς την κατανόηση, την υπομονή και την αγάπη για τα παιδιά. Αυτά περιλαμβάνουν την κινηματογραφική ιστορία του Ινδού σκηνοθέτη Aamir Khan, που δημιουργήθηκε το 2007. Οι φαντασιώσεις του οκτάχρονου Ishan ενοχλούν μόνο τους μεγάλους, δεν καταλαβαίνουν γιατί το αγόρι είναι στα σύννεφα και δεν τα πάει καλά στο σχολείο. Ο πατέρας, θεωρώντας το παιδί πολύ χαϊδεμένο, το στέλνει σε οικοτροφείο με αυστηρή πειθαρχία. Ο Ισάν υφίσταται γελοιοποίηση και ταπείνωση εκεί, αποσύρεται στον εαυτό του. Ευτυχώς, ένας νέος δάσκαλος τέχνης, ο Ram Nikumbh, έρχεται στο σχολείο, ο οποίος κατάφερε να καταλάβει ότι τα χαρακτηριστικά του αγοριού δεν είναι αποκλίσεις, αλλά σημάδι ενός λαμπερού δώρου. Ο Ram μαντεύει ότι το αγόρι έχει δυσλεξία, από την οποία έπασχε και ο ίδιος κάποτε. Με προσοχή και υπομονή, ο δάσκαλος βοηθά να ξεπεραστεί η παραβίαση και να αποκαλυφθούν οι πλούσιες ικανότητες του παιδιού. Ο Ισάν σταδιακά ξεπερνά τις δυσκολίες και γίνεται το καμάρι και η δόξα του σχολείου του.

Αγάπη και περιστέρια

Κασέτα του Vladimir Menshov, που γυρίστηκε το 1984 στο είδοςλυρική κωμωδία, ανεπιτήδευτη και θεαματική. Αυτές είναι συχνά ταινίες που σε κάνουν να σκέφτεσαι τη ζωή. Ο χωρικός Vasya Kuzyakin λαμβάνει ένα εισιτήριο για ένα σανατόριο και πηγαίνει στη θάλασσα. Μια σύζυγος και τρία παιδιά παραμένουν στο σπίτι. Κάτω από τον νότιο βελούδινο ουρανό, ο Βασίλι πέφτει κάτω από τα ξόρκια μιας μοναχικής μεσήλικης γυναίκας, της Ράισα Ζαχάροβνα, η οποία λέει σε έναν αφώτιστο χωρικό πολλά ενδιαφέροντα πράγματα για τη ζωή της πόλης, την αστρολογία και πολλά άλλα. Αποφασίζει να αφήσει την οικογένειά του και να μετακομίσει στη Ράισα της πόλης. Ωστόσο, σύντομα συνειδητοποιεί ότι αυτή δεν είναι καθόλου η ζωή του, και, χάνοντας τη δική του, επιστρέφει στο σπίτι. Ο Menshov δεν χρειαζόταν μια φανταστική πλοκή εξωγήινων για να δώσει στον θεατή την ευκαιρία να αναλογιστεί τι νιώθει και πώς ενεργεί όταν δεν βρίσκεται στον κόσμο του, όχι στη ζωή και την ατμόσφαιρα που γνωρίζει και έχει συνηθίσει.

Βραχυκύκλωμα

Η ρωσική ταινία του 2009 με τη μορφή πέντε ανεξάρτητων διηγημάτων που γυρίστηκαν από διαφορετικούς σκηνοθέτες και ενώνονται από μια ιδέα είναι μια ταινία για την αγάπη που σε κάνει να σκέφτεσαι και να βιώνεις διαφορετικές πτυχές αυτού του συναισθήματος μαζί με τους χαρακτήρες. Στην πρώτη ιστορία, ένας δημοσιογράφος στέλνεται να πάρει συνέντευξη από τους κατοίκους ενός σπιτιού κοντά στο οποίο τοποθετείται μια κεντρική θέρμανση. Χωρίς ενδιαφέρον και έμπνευση, αρχίζει να αμφισβητεί τους ανθρώπους. Τον ενδιαφέρει πολύ περισσότερο μια απρεπής επιγραφή στον τοίχο, που αποκαλύπτει το ερωτικό δράμα κάποιου μπροστά στον ήρωα. Μια άλλη σύντομη ιστορία μιλά για τον διάλογο μιας Πολωνίδας και ενός Ρώσου που προσπαθούν να επικοινωνήσουν μέσα από αισθήσεις. Η τρίτη ταινία μικρού μήκους είναι για εμπειρίεςένας κωφάλαλος τσαγκάρης που ερήμην ερωτεύτηκε τον ιδιοκτήτη κομψών παπουτσιών, τα οποία του έφεραν για επισκευή. Η τέταρτη ιστορία μιλάει για την ερμηνεύτρια του τσίρκου Kim, η οποία κατέληξε σε ένα «ψυχιατρείο» και ερωτεύτηκε έναν γιατρό. Το πέμπτο διήγημα μιλάει για έναν κράχτη ντυμένο σαν μεγάλη γαρίδα και κάνει μια ασυνήθιστη κίνηση: φιλάει όλους τους ανθρώπους που συναντά, υπομένοντας σταθερά τις κλωτσιές και τα χτυπήματα με τα οποία τον ανταμείβουν οι περαστικοί.

Dandies

Το μιούζικαλ του Valery Todorovsky, που δημιουργήθηκε το 2008, μιλά για το κίνημα της νεολαίας στην ΕΣΣΔ που εμφανίστηκε ως αντίβαρο στην επισημοποιημένη σοβιετική κουλτούρα. Είναι επίσης η απάντηση στο ερώτημα ποιες ταινίες σε κάνουν να σκεφτείς. Ο λαμπερός και επιτηδευμένος τρόπος των μάγκων αμφισβήτησε όχι μόνο τα γκρίζα μονότονα κοστούμια στα πολυκαταστήματα και στους δρόμους των πόλεων, αλλά ήταν μια αντίσταση στον κομφορμισμό και μια εκδήλωση ελευθερίας του πνεύματος. Σύμφωνα με την πλοκή, ένας τύπος της Komsomol ερωτεύτηκε έναν εκπρόσωπο μιας "κουλτούρας ξένης στον σοβιετικό λαό". Η αγάπη ανέτρεψε τον βαρετό τρόπο ζωής του ήρωα και άνοιξε τις πόρτες σε έναν νέο κόσμο γεμάτο εξαιρετικές εντυπώσεις.

Κλείσιμο

Ο κινηματογράφος, παρά τις δύσπιστες παρατηρήσεις για την παρακμή του, παραμένει μέχρι σήμερα ένα ισχυρό και εκφραστικό μέσο επιρροής στις καρδιές και το μυαλό των ανθρώπων. Εμφανίζονται νέα θέματα, ιδέες, ταλαντούχοι σκηνοθέτες και ερμηνευτές, δίνοντας αφορμή να ελπίζουμε ότι θα δούμε περισσότερες πρωτότυπες ταινίες που μας κάνουν να σκεφτόμαστε τον εαυτό μας και τη ζωή.