2025 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2025-01-24 17:49
Ο κόσμος γνωρίζει πολλές ερμηνείες της ιστορίας της καλλονής κοιμωμένης, αλλά στην ταινία, που κυκλοφόρησε το 2014, για πρώτη φορά το επίκεντρο ήταν ο κακός, για λογαριασμό του οποίου λέγεται η ιστορία. Ο σκηνοθέτης R. Stromberg προσπάθησε να μάθει τον λόγο της σκληρότητας της Maleficent, δείχνοντας δύο πλευρές του χαρακτήρα της.
Μαγικός κόσμος
Στην ταινία φαντασίας συμμετείχαν αξιόλογοι ηθοποιοί. Το "Maleficent" εντυπωσίασε το κοινό με την κλίμακα και τα υπέροχα σκηνικά του και τα μαγευτικά οπτικά εφέ δεν άφησαν αδιάφορα ούτε παιδιά ούτε ενήλικες. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί την ταινία σκηνοθέτησε ο βραβευμένος με Όσκαρ σχεδιαστής παραγωγής του φανταστικού κόσμου του Avatar και της μαγικής δράσης της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων.

Σε ένα λαμπερό, έκπληξη με πλούσια χρώματα, οι ηθοποιοί που είναι πλήρως βυθισμένοι σε ένα παραμύθι λάμπουν από ταλέντα. Το Maleficent είναι ένας κόσμος φαντασίας που συνδυάζει το CGI με εκπληκτικές ερμηνείες από σταρ του Χόλιγουντ. «Να δουλεύεις με φόντο τα πιο δύσκολαΤα ειδικά εφέ δεν είναι για όλους. Στο πλατό όμως δούλεψαν μοναδικοί καλλιτέχνες, ζώντας τους ρόλους τους στον μαγικό κόσμο. Μερικές φορές μας φαινόταν ότι ήμασταν εκεί», ο σκηνοθέτης μοιράστηκε τα συντριπτικά του συναισθήματα.
Εκδίκηση και αγάπη
Το Maleficent είναι μια ταινία για την προδοσία ενός αγαπημένου προσώπου που μαχαίρωσε πισώπλατα μια νεαρή νεράιδα. Μια ανέμελη μάγισσα που ονειρεύεται μια σχέση χάνει τα φτερά της και καταστρώνει ένα σχέδιο εκδίκησης από αυτόν που της φέρθηκε τόσο σκληρά. Ανελέητη στους εχθρούς της, η Maleficent ρίχνει μια τρομερή κατάρα στη γοητευτική κόρη του δράστη της.
Στην αρχή, η γλυκιά εκδίκηση μετατρέπεται σε αγάπη και στοργή για ένα μικρό, αθώο κορίτσι. Ο κόσμος της μάγισσας γεμάτος με μαύρα χρώματα ανθίζει σταδιακά και η αγάπη που κάνει θαύματα, την οποία περιφρονούσε η Maleficent, δίνει στην ηρωίδα ελπίδα.
Sorceress Maleficent
Η απαράμιλλη Αντζελίνα Τζολί έπαιξε μια κακιά μάγισσα στην ταινία του παραμυθιού, την οποία την φοβόντουσαν και την αγαπούσαν ταυτόχρονα. Αυτός είναι ένας χαρακτήρας με κρυφές πλευρές χαρακτήρα. «Στα παιδικά παραμύθια υπάρχει πάντα μικρό υποκείμενο, τις περισσότερες φορές οι χαρακτήρες είναι είτε καλοί είτε κακοί. Και το Maleficent είναι κακό, αλλά όχι απόλυτο. Όλα τα παιδιά θα ενδιαφέρονται να μάθουν τι πραγματικά της συνέβη, γιατί σε όλες τις ιστορίες το μυστικό της δεν αποκαλύπτεται», εξηγεί η Τζολί.
Ακόμη και πριν από την κυκλοφορία του κινηματογράφου φαντασίας, οι κριτικοί προέβλεψαν την αποτυχία του, επειδή νωρίτερα το στούντιο της Disney κυκλοφόρησε μόνο καλά παραμύθια που ξυπνούν μόνο τα πιο φωτεινά συναισθήματα στα παιδιά. Και το "Maleficent" εξακολουθεί να είναι μια τρομακτική και δύσκολη ταινία για την αντίληψη των παιδιών, οπότε οι παραγωγοί έθεσαν ακόμη καιόριο ηλικίας - για να επιτρέπονται τα παιδιά άνω των 12 ετών σε παραστάσεις.
Little Aurora από την κόρη Jolie
Η Angelina Jolie εμφανίστηκε σε μια νέα τρομακτική εικόνα με κέρατα και λαμπερά κίτρινα μάτια στα παιδιά της, μετά την οποία την τρόμαξαν. Έγινε μεγάλος διαγωνισμός για τον ρόλο της μικρής πριγκίπισσας, αλλά τα παιδιά δάκρυσαν στη θέα του τρομερού μακιγιάζ της ηθοποιού. Το μόνο παιδί που δέχτηκε την εικόνα μιας κακιάς μάγισσας χωρίς φόβο ήταν η Βιβιέν, η κόρη της Τζολί, γι' αυτό και την προσκάλεσαν στον ρόλο.

Η μεγάλη οικογένεια αστέρων βοήθησε το κορίτσι να προετοιμαστεί για τον ρόλο της Aurora και η πρόβα των σκηνών της ταινίας ήταν αδιάκοπα στο σπίτι. Η Τζολί ξαφνιάστηκε πόσο καλά μπορεί η Βιβιέν να συνηθίσει τη μικρή πριγκίπισσα. Αλήθεια, τόνισε ότι δεν ήθελε τα παιδιά να ακολουθήσουν τα βήματά της ως ηθοποιοί. Το «Maleficent» ήταν η ταινία στην οποία πρωταγωνίστησαν και τα υιοθετημένα παιδιά της διασημότητας του Χόλιγουντ: ο Παξ και η Ζαχάρα, που έπαιξαν μικρούς ρόλους χωρίς λόγια.
Ώριμη Πριγκίπισσα
Η αδερφή της επιφανούς Ντακότα Φάνινγκ, που πρωταγωνίστησε σε διάσημες υπερπαραγωγές, παραδέχτηκε συχνά πόσο χαρούμενη ήταν που ήταν στο ίδιο κινηματογραφικό σετ με την Αντζελίνα. Παίζοντας την ώριμη Aurora, το κορίτσι που ακτινοβολούσε ευτυχία βρήκε γρήγορα επαφή με όλους τους ηθοποιούς και έπαιξε τέλεια τον ρόλο μιας ανυπεράσπιστης πριγκίπισσας.

Της Τζολί άρεσε το πώς τη γνώρισε η Έλ Φάνινγκ, πετώντας στον λαιμό της, σαν να τη γνώριζε από παλιά: «Κανείς δεν με γνώρισε έτσι. Ήμουν και μητέρα και φίλη και η νεαρή ηθοποιός ήταν ένα άλλο κορίτσι. Παρεμπιπτόντως, στην ηλικία της ήμουν πολύζοφερή, και μου άρεσε πώς η ενσάρκωση του φωτός και της αγάπης της ταινίας λάμπει από ευτυχία."
Προδότης της αγάπης
Η Σάρλτο Κόπλεϊ έπαιξε τον εραστή του Μάλεφισεντ. Τόσο εύκολα πρόδωσε την αγάπη. Στερώντας με πονηριά τα φτερά από τη μάγισσα, ο Στέφαν κάθισε στον πολυαναμενόμενο θρόνο του βασιλείου και αφού έμαθε για την τρομερή κατάρα, προσπαθεί να σώσει την κόρη του. Μανιώδης για εξουσία και χρήμα, ο ηγεμόνας για 16 χρόνια σκαρφίστηκε ένα σχέδιο εκδίκησης για εκείνον που δεν μπορούσε να σκοτώσει, παρά μόνο της στέρησε τη δύναμή της, δίνοντάς της ένα φίλτρο ύπνου.

Μετατρέπεται σε πραγματικό παρανοϊκό, κυριευμένο από άγριο θυμό. Η κόρη του, στην τελική αναμέτρηση, επιστρέφει τα κλεμμένα φτερά στον Maleficent, ο οποίος αμέσως ανεβαίνει στα ύψη μαζί με τον Stefan. Ανίκανος να παραμείνει στην κορυφή, ο πατέρας της Aurora συντρίβεται.
Εντυπωσιακά γραφικά
Οι κριτικοί σημείωσαν ότι δεν εργάστηκαν μόνο σπουδαίοι ηθοποιοί για να δημιουργήσουν ένα υπέροχο παραμύθι. Το "Maleficent" είναι επικά σκηνικά και ειδικά εφέ που επηρεάζουν το μυαλό του εντυπωσιασμένου θεατή. Οι ειδικοί της γραφιστικής εστίασαν στα φτερά της μάγισσας.

Έπρεπε να είναι σε συνεχή κίνηση, και στην πραγματική ζωή αυτό είναι αδύνατο να επιτευχθεί. Ως εκ τούτου, ένας ανεξάρτητος χαρακτήρας με τη μορφή φτερών αναπτύχθηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα από προγράμματα ηλεκτρονικών υπολογιστών, τα οποία εξασφάλιζαν την απίστευτη ακρίβεια αυτού που συμβαίνει.
Κοστούμια και μακιγιάζ
Ειδικό φόρο τιμής πρέπει να αποδοθεί στα εντυπωσιακά κοστούμια, που έχουν γίνει ξεχωριστό θέμα συζήτησης στον κόσμο του κινηματογράφου. 2000 ρούχα ήταν ραμμένα στο χέρι, δίνοντας έμφαση στην πραγματικότηταφανταστική περιγραφή. Και μια ομάδα επαγγελματιών make-up artists δούλευε όλο το εικοσιτετράωρο, δημιουργώντας μοναδικές μετενσαρκώσεις. Αρκετοί ειδικοί συνεργάστηκαν αποκλειστικά με την κύρια σταρ της φαντασίας - την Τζολί, επιβάλλοντας αιχμηρά ζυγωματικά και κέρατα.
Ένα παλιό παραμύθι, ειπωμένο με νέο τρόπο, άρεσε όχι μόνο στα παιδιά που ενθουσιάστηκαν με τα εντυπωσιακά εφέ. Οι μαγευτικοί φωτεινοί πίνακες αναγνωρίζονται ως μια πραγματική απόλαυση για τα μάτια και τις ψυχές των ενηλίκων που έχουν μεταφερθεί στον συγκινητικό και ξεχασμένο κόσμο της παιδικής ηλικίας.
Συνιστάται:
Το παραμύθι της πόλης του Σμολένσκ - το κουκλοθέατρο και ο υπέροχος κόσμος του

Στις αρχές του 20ου αιώνα δημιουργήθηκε το Κρατικό Κουκλοθέατρο της Πετρούπολης και το 1930 συγχωνεύτηκε με το Θέατρο Petrushka. Οι παραστάσεις ερωτεύτηκαν το μικρό κοινό και σύντομα δημιουργήθηκαν τοπικά θέατρα σε πολλές πόλεις, συμπεριλαμβανομένης της πόλης του Σμολένσκ. Το κουκλοθέατρο ιδρύθηκε εδώ το 1937
Θέατρο Νέων - η μαγεία της παιδικής ηλικίας. Μεταγραφή νεανικού θεάτρου

Αν κάποιος δεν γνωρίζει την αποκωδικοποίηση του Θεάτρου Νέων, σημαίνει ότι το θέατρο δεν έχει αγγίξει ακόμα την καρδιά του. Μπορεί κανείς να ζηλέψει ένα τέτοιο άτομο - έχει πολλές ανακαλύψεις μπροστά του. Μια μικρή ιστορία για τα Θέατρα Νέων, την αγάπη, τη φιλία και την τιμή
Η Gena και η Cheburashka είναι οι ήρωες της παιδικής μας ηλικίας

Λοιπόν, το 1969 στο στούντιο "Soyuzmultfilm" είδε για πρώτη φορά το φως της παιδικής ταινίας κινουμένων σχεδίων "Crocodile Gena". Αυτό το πιο υπέροχο καρτούν της παιδικής μας ηλικίας σκηνοθέτησε ο Roman Kachanov. Εμπνεύστηκε από το βιβλίο του Έντουαρντ Ουσπένσκι, Ο Κροκόδειλος Γκένα και οι φίλοι του, που γράφτηκε το 1966. Η Gena και η Cheburashka έγιναν οι πιο αγαπημένοι χαρακτήρες. Γιατί λοιπόν τα σοβιετικά παιδιά αγαπούσαν τόσο πολύ αυτό το αχώριστο ζευγάρι;
Σύνοψη της «Παιδικής ηλικίας» (μυθιστορήματα του Λέων Τολστόι)

Το έργο «Παιδική ηλικία», μια περίληψη του οποίου παρουσιάζεται παρακάτω, γράφτηκε από τον Λέοντα Τολστόι το 1852. Αυτή είναι η πρώτη ιστορία από τις τρεις διαθέσιμες για τη ζωή του Νικολάι Ιρτένιεφ. Ο ήρωας μιλά σε πρώτο πρόσωπο για την πρώιμη περίοδο της ζωής του, λυπούμενος νοσταλγικά για την ανεπανόρθωτη φρεσκάδα των παιδικών συναισθημάτων, την ανεμελιά, την αγάπη και την πίστη
"Κόσμος της Άγριας Δύσης". Οι ηθοποιοί της αρχικής εικόνας και τηλεοπτικής εκπομπής D. Nolan 2016

Η πρώτη σεζόν της πιο οικονομικής σειράς επιστημονικής φαντασίας του Τζόναθαν Νόλαν της τελευταίας δεκαετίας αποκαλύπτει τις διαφορές μεταξύ του σύγχρονου έργου και της ταινίας Westworld του Michael Crichton του 1973, η οποία επηρέασε όχι μόνο το ριμέικ υπό όρους με το ίδιο όνομα, αλλά και για πολλές ταινίες τρόμου