Κωμωδία "Ο έμπορος στην αρχοντιά" - περιεχόμενο, θέματα, εικόνες

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η Γαλλία είναι ο πρόγονος όχι μόνο της Υψηλής Ραπτικής, αλλά και πολλών επιχειρήσεων στον χώρο της τέχνης. Τον 17ο αιώνα, ο γιος του ταπετσαρία της αυλής Jean-Baptiste Poquelin, πιο γνωστός σε όλο τον κόσμο με το όνομα Μολιέρος, συνέθεσε μια πνευματώδη, λαμπρή κωμωδία, συνδυάζοντας δύο τόσο διαφορετικά είδη όπως μια δραματική θεατρική παράσταση και ένα μπαλέτο σε ένα. Και τώρα, για τον τέταρτο αιώνα, δεν έχει εγκαταλείψει τις σκηνές των πρωτευουσών και επαρχιακών θεάτρων, έχει μελετηθεί στα σχολεία και οι ήρωες του έργου έχουν γίνει προ πολλού γνωστά ονόματα.

Άνοιγμα ενός είδους

Μιλάμε φυσικά για τη μεγάλη κωμωδία του Μολιέρου «Ο έμπορος στα ευγενή». Όλα ήταν καινούργια στο έργο: τόσο μια έντονη κοροϊδία για τα ήθη και τις συνήθειες της υψηλής κοινωνίας, όσο και μια ρεαλιστική απεικόνιση της αδαούς αγένειας, της άγνοιας, της απληστίας και της βλακείας της αστικής τάξης, που προσπαθεί πεισματικά να μοιραστεί την εξουσία και τα προνόμια στη χώρα μεη εξαθλιωμένη αρχοντιά, και η εμφανής συμπάθεια του συγγραφέα για τον απλό άνθρωπο, τον εκπρόσωπο της λεγόμενης τρίτης τάξης. Πρόκειται για τα θέματα και τη θέση του συγγραφέα. Και η σταθερότητα της παραγωγής, τα πολύχρωμα κοστούμια, τα μουσικά νούμερα… Ο Λουδοβίκος ΙΔ', ένθερμος θαυμαστής της μουσικής, του χορού, ιδιαίτερα του μπαλέτου, λάτρεψε μια ποικιλία από μαγευτικές παραστάσεις. Αλλά πριν από τον Μολιέρο, οι θεατρικοί συγγραφείς δεν μπορούσαν να συνδυάσουν τόσο επιδέξια σκηνική δράση, χορευτικά νούμερα και μπαλέτο. Από αυτή την άποψη, το «The Philistine in the Nobility» μπορεί κάλλιστα να θεωρηθεί ο πρόδρομος του σύγχρονου μιούζικαλ. Η κωμωδία-μπαλέτο είναι ένα ιδιαίτερο είδος του έργου του μεγάλου Μολιέρου.

Ιστορία κωμωδίας

Το γεγονός που έδωσε ζωή στην κωμωδία δεν είναι επίσης πολύ συνηθισμένο. Όταν το 1669 ο Βασιλιάς Ήλιος, όπως ο Λουδοβίκος ήταν το παρατσούκλι του για το πάθος του για τα ρούχα, τα κοσμήματα, την εξωτερική κομψότητα και τη λάμψη, έγινε γνωστό ότι ο Σουλτάνος της Μεγάλης Οθωμανικής Αυτοκρατορίας (δηλαδή της Τουρκίας) έστελνε μια αντιπροσωπεία πρεσβείας σε αυτόν, ο ηγεμόνας του Η Γαλλία αποφάσισε να τον ξεπεράσει σε κομμάτια πολυτέλειας. Η λάμψη των κοσμημάτων, η αφθονία χρυσού και ασημιού, ακριβά υλικά, είδη πολυτελείας θα έπρεπε να είχαν επισκιάσει τα μάτια των πρεσβευτών που ήταν συνηθισμένοι σε τέτοια αφθονία στην Ανατολή και να είχαν σκορπίσει τη δόξα του πλούτου και του μεγαλείου της γαλλικής αυλής και του ηγεμόνα της σε όλη την κόσμος. Αλλά το σχέδιο του βασιλιά απέτυχε: έπεσε θύμα μυστικοποίησης και εξαπάτησης. Έξαλλος, ο Λουδοβίκος ανέθεσε στον Μολιέρο να γράψει μια κωμωδία που θα κορόιδευε την τουρκική νοοτροπία μαζί με την αντιπροσωπεία τους. Έτσι γεννήθηκε το «The Tradesman in the Nobility», η πρώτη παράστασηπου δόθηκε ενώπιον του βασιλιά και των ευγενών στα μέσα Οκτωβρίου 1670, και η επίσημη, για το παρισινό κοινό, τον Νοέμβριο του 1670. Από εκείνη ακριβώς τη μέρα (28 Νοεμβρίου) στη σκηνή του κεντρικού θεάτρου του Παρισιού - του Palais Royal - κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα, η παράσταση ανέβηκε περισσότερες από 42 φορές, και αυτό δεν υπολογίζει άλλες παραγωγές σε μικρότερα θέατρα! Και περίπου έναν αιώνα αργότερα, εμφανίστηκε η πρώτη επαγγελματική μετάφραση της κωμωδίας στα ρωσικά. Στη Ρωσία, το "The Philistine in the Nobility" έγινε δεκτό με κρότο και η νικηφόρα πομπή του συνεχίζεται μέχρι σήμερα.

Περιεχόμενο και χαρακτήρες

Η πλοκή του έργου είναι απλή, η κύρια ίντριγκα της κωμωδίας δεν βρίσκεται στη σύγκρουση, αλλά στους χαρακτήρες. Ο Jourdain, ένας αξιοσέβαστος αστός, πολύ πλούσιος, αλλά στενόμυαλος, αγενής και μερικές φορές ειλικρινά ανόητος, ανίδεος, θέλει με όλη του τη δύναμη να συμμετάσχει στην ευγενή επιτήδευση, τη χάρη, τη γενναιοδωρία και την εξωτερική λαμπρότητα. Ο απώτερος στόχος όλων των τεχνασμάτων του είναι η μαρκησία Dorimena, ένας χαριτωμένος αριστοκράτης, συνηθισμένος να κρίνει τους ανθρώπους από τη σοβαρότητα του πορτοφολιού τους και την ένταση του τίτλου. Ο κατεστραμμένος Κόμης Ντόραντ, ένας απατεώνας και ένας απατεώνας, οδηγεί με ασφάλεια τον Ζουρντέν από τη μύτη, υποσχόμενος να βοηθήσει να έρθει πιο κοντά στην Ντοριμένα και, γενικά, να εισάγει τον «φίλο» του στην υψηλή παριζιάνικη κοινωνία. Από τη φύση του, απέχει πολύ από το να είναι ανόητος, ο κύριος Ζουρντέν είναι τυφλωμένος από τη λαμπρότητα των ευγενών και δεν παρατηρεί ότι είναι από καιρό «αγελάδα μετρητών» για τέτοιους απατεώνες αριστοκράτες. Δανείζεται τεράστια χρηματικά ποσά από αυτούς χωρίς να απαιτεί επιστροφή. Προσλαμβάνει ένα σωρό δασκάλους, ράφτες, για να το μορφώσουν και να το κόψουν λίγο. Δεν έχει νόημα σε αυτό, αλλά τα χρυσά νομίσματα ρέουν μακριάποτάμι. Στην πραγματικότητα, «The Philistine in the Nobility», η σύνοψη του οποίου είναι να γελοιοποιεί και να επικρίνει την άρχουσα τάξη των ευγενών και την αστική τάξη που έρχεται να την αντικαταστήσει, είναι μια υπέροχη παρωδία του μοναρχικού απολυταρχικού συστήματος που αναπτύχθηκε στη Γαλλία στο τέλη του 17ου αιώνα. Η κωμωδία τόνισε ξεκάθαρα ότι το μέλλον δεν ήταν για τους jourdain και τους dorants, αλλά για τέτοιους ειλικρινείς, δραστήριους, επιχειρηματικούς και βιώσιμους τύπους και χαρακτήρες, όπως ο Cleont, ο γαμπρός της κόρης του Jourdain, ο Covelier, ο υπηρέτης του, και όλοι όσοι έχουν συνηθίσει να τα καταφέρνουν. τα πάντα στη ζωή χάρη στο δικό του μυαλό και δύναμη. Από αυτή την άποψη, το βιβλίο "The Philistine in the Nobility" θα μπορούσε να γίνει ένα επιτραπέζιο βιβλίο για τους ρωσικούς ευγενείς. Ωστόσο, η κωμωδία του αξιόλογου Ρώσου θεατρικού συγγραφέα Fonvizin «Υπό ανάπτυξη» αποδείχθηκε ότι ήταν κοντά στην οπτική γωνία και τα χαρακτηριστικά του συγγραφέα του Μολιέρου. Και οι δύο περιλαμβάνονται στο χρυσό ταμείο της παγκόσμιας λογοτεχνίας.

Περιγραφικές εικόνες

Περιττό να πούμε ότι πολλές κωμικές εκφράσεις έχουν γίνει αφορισμοί και ο κύριος χαρακτήρας της συμβολίζει την ανθρώπινη αγένεια και άγνοια, την έλλειψη γούστου και αίσθησης αναλογίας! "Jourdain with papillots" - μιλάμε για αυτό, και αυτό τα λέει όλα!