Η δημιουργικότητα του Derzhavin. Καινοτομία στο έργο του Derzhavin

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Gavrila Romanovich Derzhavin (1743-1816) - ένας εξαιρετικός Ρώσος ποιητής του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα. Το έργο του Ντερζάβιν ήταν καινοτόμο από πολλές απόψεις και άφησε σημαντικό σημάδι στην ιστορία της λογοτεχνίας της χώρας μας, επηρεάζοντας την περαιτέρω ανάπτυξή της.

Η ζωή και το έργο του Derzhavin

Διαβάζοντας τη βιογραφία του Derzhavin, μπορεί να σημειωθεί ότι τα νεαρά χρόνια του συγγραφέα δεν έδειξαν με κανέναν τρόπο ότι ήταν προορισμένος να γίνει ένας σπουδαίος άνθρωπος και ένας λαμπρός καινοτόμος.

Η Γαβρίλα Ρομάνοβιτς γεννήθηκε το 1743 στην επαρχία Καζάν. Η οικογένεια του μελλοντικού συγγραφέα ήταν πολύ φτωχή, αλλά ανήκε στην αριστοκρατία.

Νεαρά χρόνια

Ως παιδί, ο Derzhavin έπρεπε να υπομείνει το θάνατο του πατέρα του, ο οποίος επιδείνωσε περαιτέρω την οικονομική κατάσταση της οικογένειας. Η μητέρα έπρεπε να καταβάλει κάθε δυνατή προσπάθεια για να φροντίσει τους δύο γιους της και να τους δώσει τουλάχιστον λίγη ανατροφή και εκπαίδευση. Δεν υπήρχαν τόσοι καλοί δάσκαλοι στην επαρχία που έμενε η οικογένεια, έπρεπε να τα βάλουν με αυτούς που μπορούσαν να προσληφθούν. Παρά τη δύσκολη κατάσταση, την κακή υγεία, τους ανειδίκευτους δασκάλους, ο Derzhavin, χάρη στις ικανότητες και την επιμονή του, κατάφερε ακόμα να πάρει ένα αξιοπρεπέςεκπαίδευση.

Στρατιωτική θητεία

Ενώ ήταν ακόμη μαθητής του γυμνασίου του Καζάν, ο ποιητής έγραψε τα πρώτα του ποιήματα. Ωστόσο, δεν κατάφερε να ολοκληρώσει τις σπουδές του στο γυμνάσιο. Το γεγονός είναι ότι ένα γραφικό λάθος που έγινε από κάποιον υπάλληλο οδήγησε στο γεγονός ότι ένα χρόνο νωρίτερα ο νεαρός στάλθηκε στη στρατιωτική θητεία στην Αγία Πετρούπολη, στο σύνταγμα Preobrazhensky, ως απλός στρατιώτης. Μόνο δέκα χρόνια αργότερα κατάφερε να πάρει τον βαθμό του αξιωματικού.

Με την έναρξη της στρατιωτικής θητείας, η ζωή και το έργο του Derzhavin άλλαξαν πολύ. Το καθήκον της υπηρεσίας άφησε λίγο χρόνο για λογοτεχνική δραστηριότητα, αλλά παρόλα αυτά, κατά τη διάρκεια του πολέμου ο Derzhavin συνέθεσε πολλά χιουμοριστικά ποιήματα και μελέτησε επίσης τα έργα διαφόρων συγγραφέων, συμπεριλαμβανομένου του Lomonosov, τον οποίο σεβόταν ιδιαίτερα και θεωρούσε πρότυπο. Η γερμανική ποίηση προσέλκυσε επίσης τον Ντερζάβιν. Γνώριζε πολύ καλά γερμανικά και ασχολούνταν με μεταφράσεις Γερμανών ποιητών στα ρωσικά και συχνά βασιζόταν σε αυτά στα δικά του ποιήματα.

Ωστόσο, εκείνη την εποχή, ο Γαβρίλα Ρομάνοβιτς δεν έβλεπε ακόμη την κύρια ενασχόλησή του στην ποίηση. Φιλοδοξούσε να κάνει στρατιωτική καριέρα, να υπηρετήσει την πατρίδα και να βελτιώσει την οικονομική κατάσταση της οικογένειας.

Το 1773-1774 Ο Derzhavin συμμετείχε στην καταστολή της εξέγερσης του Emelyan Pugachev, αλλά δεν πέτυχε την προώθηση και την αναγνώριση των προσόντων του. Έχοντας λάβει μόνο τριακόσιες ψυχές ως αμοιβή, αποστρατεύτηκε. Για κάποιο διάστημα, οι συνθήκες τον ανάγκασαν να κερδίζει τα προς το ζην με έναν όχι εντελώς έντιμο τρόπο - παίζοντας χαρτιά.

Ανακαλύπτοντας ταλέντο

Αξίζει να σημειωθείότι εκείνη τη στιγμή, στη δεκαετία του εβδομήντα, το ταλέντο του αποκαλύφθηκε για πρώτη φορά πραγματικά. Το "Chatalagay odes" (1776) προκάλεσε το ενδιαφέρον των αναγνωστών, αν και από δημιουργική άποψη αυτό και άλλα έργα της δεκαετίας του εβδομήντα δεν ήταν ακόμη εντελώς ανεξάρτητα. Το έργο του Derzhavin ήταν κάπως μιμητικό, ιδιαίτερα για τους Sumarokov, Lomonosov και άλλους. Οι αυστηροί κανόνες στιχουργίας, οι οποίοι, ακολουθώντας την κλασική παράδοση, υπόκεινταν στα ποιήματά του, δεν επέτρεψαν να αποκαλυφθεί πλήρως το μοναδικό ταλέντο του συγγραφέα.

Το 1778, συνέβη ένα χαρούμενο γεγονός στην προσωπική ζωή του συγγραφέα - ερωτεύτηκε με πάθος και παντρεύτηκε την Ekaterina Yakovlevna Bastidon, η οποία έγινε η ποιητική του μούσα για πολλά χρόνια (με το όνομα Plenira).

Δική διαδρομή στη λογοτεχνία

Από το 1779, ο συγγραφέας διάλεξε τον δικό του δρόμο στη λογοτεχνία. Μέχρι το 1791 δούλεψε στο είδος της ωδής, που του έφερε τη μεγαλύτερη φήμη. Ωστόσο, ο ποιητής δεν ακολουθεί απλώς τα κλασικιστικά πρότυπα αυτού του αυστηρού είδους. Το μεταρρυθμίζει, αλλάζοντας εντελώς τη γλώσσα, η οποία γίνεται ασυνήθιστα ηχηρή, συναισθηματική, καθόλου ίδια όπως ήταν στον μετρημένο, ορθολογικό κλασικισμό. Ο Ντερζάβιν άλλαξε εντελώς το ιδεολογικό περιεχόμενο της ωδής. Αν τα προηγούμενα κρατικά συμφέροντα ήταν πάνω απ' όλα, τώρα εισάγονται προσωπικές, οικείες αποκαλύψεις στο έργο του Ντερζάβιν. Από αυτή την άποψη, προανήγγειλε τον συναισθηματισμό με την έμφαση στη συναισθηματικότητα, τον αισθησιασμό.

Τελευταία χρόνια

Τις τελευταίες δεκαετίες της ζωής του, ο Derzhavin σταμάτησε να γράφει ωδές, το έργο του άρχισε να κυριαρχείερωτικοί στίχοι, φιλικά μηνύματα, χιουμοριστικά ποιήματα.

Ο ποιητής πέθανε στις 8 Ιουλίου 1816 στο κτήμα Zvanka, ένα μέρος που αγαπούσε πολύ.

Σύντομα το έργο του Derzhavin

Ο ίδιος ο ποιητής θεώρησε το κύριο πλεονέκτημά του την εισαγωγή του "αστείου ρωσικού στυλ" στη μυθοπλασία, στο οποίο αναμίχθηκαν στοιχεία υψηλού και καθομιλουμένου στυλ, συνδυάστηκαν στίχοι και σάτιρα. Η καινοτομία του Derzhavin ήταν επίσης στο γεγονός ότι επέκτεινε τη λίστα με τα θέματα της ρωσικής ποίησης, συμπεριλαμβανομένων πλοκών και μοτίβων από την καθημερινή ζωή.

Πανηγυρικές ωδές

Το έργο του Derzhavin χαρακτηρίζεται εν συντομία από τα πιο διάσημα χρόνια του. Σε αυτά συχνά συνυπάρχουν καθημερινές και ηρωικές, εμφύλιες και προσωπικές αρχές. Έτσι, το έργο του Derzhavin συνδυάζει στοιχεία που δεν ήταν συμβατά στο παρελθόν. Για παράδειγμα, τα «Ποιήματα για τη γέννηση ενός πορφυρογέννητου παιδιού στον Βορρά» δεν μπορούν πλέον να ονομαστούν πανηγυρική ωδή με την κλασική έννοια του όρου. Η γέννηση του Alexander Pavlovich το 1779 χαρακτηρίστηκε ως ένα μεγάλο γεγονός, όλες οι ιδιοφυΐες του φέρνουν διάφορα δώρα - ευφυΐα, πλούτο, ομορφιά κ.λπ. Ωστόσο, η επιθυμία του τελευταίου από αυτούς ("Να είσαι άντρας στο θρόνο") δείχνει ότι ο βασιλιάς είναι ένας άνθρωπος, που δεν ήταν χαρακτηριστικό του κλασικισμού. Η καινοτομία στο έργο του Derzhavin εκδηλώθηκε εδώ σε ένα μείγμα αστικής και προσωπικής κατάστασης ενός ατόμου.

Φελίτσα

Σε αυτή την ωδή, ο Ντερζάβιν τόλμησε να στραφεί η ίδια στην αυτοκράτειρα και να τη διαφωνήσει. Η Φελίτσα είναι η Αικατερίνη Β'. Η Γαβρίλα Ρομάνοβιτς εκπροσωπεί τον βασιλεύοντα ως ιδιώτη, κάτι που παραβιάζειη αυστηρή κλασική παράδοση που υπήρχε εκείνη την εποχή. Η ποιήτρια θαυμάζει την Αικατερίνη Β' όχι ως πολιτικό, αλλά ως σοφό άτομο που γνωρίζει τη δική της πορεία στη ζωή και την ακολουθεί. Στη συνέχεια ο ποιητής περιγράφει τη ζωή του. Η αυτοειρωνεία στην περιγραφή των παθών που κατείχαν ο ποιητής χρησιμεύει για να τονίσει την αξιοπρέπεια της Φελίτσας.

Δηλαδή, το είδος της ωδής, απόλυτα εστιασμένο στο αντικείμενο του επαίνου, μετατρέπει τον ποιητή σε ένα φιλικό μήνυμα, όπου υπάρχουν δύο πλευρές, και η καθεμία είναι σημαντική, και όχι μόνο ο αποδέκτης. Στην Αικατερίνη Β', ο ποιητής εκτιμά περισσότερο από όλα τη γενναιοδωρία, την απλότητα, τη συγκατάβαση, δηλαδή τις προσωπικές, ανθρώπινες ιδιότητες.

Για να συλλάβει τον Ισμαήλ

Αυτή η ωδή απεικονίζει τη μεγαλειώδη εικόνα του ρωσικού λαού που κατακτά το τουρκικό φρούριο. Η δύναμή του παρομοιάζεται με τις δυνάμεις της φύσης: ένας σεισμός, μια θαλάσσια καταιγίδα, μια ηφαιστειακή έκρηξη. Ωστόσο, δεν είναι αυθόρμητο, αλλά υπακούει στη βούληση του Ρώσου κυρίαρχου, οδηγούμενος από μια αίσθηση αφοσίωσης στη μητέρα πατρίδα. Η εξαιρετική δύναμη του Ρώσου πολεμιστή και του ρωσικού λαού στο σύνολό του, η δύναμη και το μεγαλείο του απεικονίστηκαν σε αυτό το έργο.

Καταρράκτης

Σε αυτήν την ωδή, που γράφτηκε το 1791, γίνεται κυρίως η εικόνα ενός ρέματος, συμβολίζοντας την αδυναμία της ζωής, τη γήινη δόξα και το ανθρώπινο μεγαλείο. Το πρωτότυπο του καταρράκτη ήταν το Kivach, που βρίσκεται στην Καρελία. Η χρωματική παλέτα του έργου είναι πλούσια σε διάφορες αποχρώσεις και χρώματα. Αρχικά, ήταν απλώς μια περιγραφή του καταρράκτη, αλλά μετά τον θάνατο του πρίγκιπα Ποτέμκιν (ο οποίος πέθανε απροσδόκητα στο δρόμο για το σπίτι, επιστρέφοντας με μια νίκη στον ρωσοτουρκικό πόλεμο), ο ΓαβρίλΟ Romanovich πρόσθεσε σημασιολογικό περιεχόμενο στην εικόνα και ο καταρράκτης άρχισε να προσωποποιεί την αδυναμία της ζωής και να οδηγεί σε φιλοσοφικούς στοχασμούς για διάφορες αξίες. Ο Ντερζάβιν γνώριζε προσωπικά τον πρίγκιπα Ποτέμκιν και δεν μπορούσε παρά να ανταποκριθεί στον ξαφνικό θάνατό του.

Ωστόσο, η Γαβρίλα Ρομάνοβιτς απέχει πολύ από το να θαυμάζει τον Ποτέμκιν. Στην ωδή, ο Rumyantsev είναι αντίθετος μαζί του - αυτός είναι ο αληθινός ήρωας, σύμφωνα με τον συγγραφέα. Ο Ρουμιάντσεφ ήταν αληθινός πατριώτης, νοιαζόταν για το κοινό καλό και όχι για την προσωπική δόξα και ευημερία. Αυτός ο ήρωας στην ωδή αντιστοιχεί μεταφορικά σε ένα ήσυχο ρεύμα. Ο θορυβώδης καταρράκτης έρχεται σε αντίθεση με την ανεπιτήδευτη ομορφιά του ποταμού Σούνα με τη μαγευτική και ήρεμη ροή, τα καθαρά νερά του. Άνθρωποι όπως ο Rumyantsev, που ζουν τη ζωή τους ήρεμα, χωρίς φασαρία και πάθη, μπορούν να αντανακλούν την ομορφιά του ουρανού.

Φιλοσοφικές ωδές

Τα θέματα του έργου του Derzhavin συνεχίζουν τις φιλοσοφικές ωδές. Η ωδή «Περί θανάτου του πρίγκιπα Μεσχέρσκι» (1779) γράφτηκε μετά τον θάνατο του κληρονόμου του Πάβελ, Πρίγκιπα Μεσχέρσκι. Επιπλέον, ο θάνατος απεικονίζεται μεταφορικά, «ακονίζει τη λεπίδα του δρεπάνιου» και «τρίζει τα δόντια του». Διαβάζοντας αυτή την ωδή, στην αρχή φαίνεται μάλιστα ότι πρόκειται για ένα είδος «ύμνου» στον θάνατο. Ωστόσο, τελειώνει με το αντίθετο συμπέρασμα - ο Derzhavin μας καλεί να εκτιμήσουμε τη ζωή ως «στιγμιαίο δώρο του ουρανού» και να τη ζήσουμε έτσι ώστε να πεθάνουμε με καθαρή καρδιά.

Στίχοι Ανακρέων

Μιμούμενος τους αρχαίους συγγραφείς, δημιουργώντας μεταφράσεις των ποιημάτων τους, ο Derzhavin δημιούργησε τις δικές του μινιατούρες, στις οποίες γίνεται αισθητή η εθνική ρωσική γεύση,περιγράφεται η ζωή, η ρωσική φύση. Ο κλασικισμός στο έργο του Ντερζάβιν έχει υποστεί και εδώ τον μετασχηματισμό του.

Η μετάφραση του Ανακρέοντα για τον Γαβρίλα Ρομάνοβιτς είναι μια ευκαιρία να μπούμε στη σφαίρα της φύσης, του ανθρώπου και της ζωής, που δεν είχαν θέση στην αυστηρή κλασική ποίηση. Η εικόνα αυτού του αρχαίου ποιητή, που περιφρονεί τον κόσμο και αγαπά τη ζωή, προσέλκυσε πολύ τον Ντερζάβιν.

Το 1804 δημοσίευσαν μια ξεχωριστή έκδοση των «Ανακρεοντικών Τραγουδιών». Στον πρόλογο εξηγεί γιατί αποφάσισε να γράψει «ελαφριά ποίηση»: ο ποιητής έγραψε τέτοια ποιήματα στα νιάτα του και δημοσίευσε τώρα γιατί άφησε την υπηρεσία, έγινε ιδιώτης και τώρα είναι ελεύθερος να δημοσιεύει ό,τι θέλει.

Στίχοι καθυστερημένοι

Η ιδιαιτερότητα του έργου του Derzhavin στην ύστερη περίοδο είναι ότι αυτή την εποχή ουσιαστικά σταματά να γράφει ωδές και δημιουργεί κυρίως λυρικά έργα. Το ποίημα "Eugene. Life of Zvanskaya", που γράφτηκε το 1807, περιγράφει την καθημερινή ζωή ενός ηλικιωμένου ευγενή που ζει σε ένα πολυτελές αγροτικό οικογενειακό κτήμα. Οι ερευνητές σημειώνουν ότι αυτό το έργο γράφτηκε ως απάντηση στην ελεγεία του Ζουκόφσκι «Βράδυ» και ήταν πολεμικό για τον αναδυόμενο ρομαντισμό.

Οι τελευταίοι στίχοι του Derzhavin περιλαμβάνουν επίσης το έργο "Monument", γεμάτο με πίστη στην αξιοπρέπεια του ανθρώπου παρά τις αντιξοότητες, τις αντιξοότητες της ζωής και τις ιστορικές αλλαγές.

Η σημασία του έργου του Derzhavin ήταν πολύ μεγάλη. Η μεταμόρφωση των κλασικών μορφών που ξεκίνησε από τη Γαβρίλα Σεργκέεβιτς συνεχίστηκε από τον Πούσκιν και αργότερα από άλλους. Ρώσοι ποιητές.