2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η καινοτομία σε οποιονδήποτε τομέα είναι μια καινοτομία, η εφεύρεση του νέου στη βάση του παλιού, που μερικές φορές συνοδεύεται από το σπάσιμο των προηγούμενων παραδόσεων και θεμελίων. Η καινοτομία είναι ένα ιδιαίτερο δώρο, η ικανότητα να επινοεί κανείς και να σκέφτεται προοδευτικά, αν μιλάμε για την ποιότητα του ανθρώπου.
Καινοτομία στην τέχνη
Στην τέχνη, η καινοτομία είναι πάντα μια σύγκρουση με την κριτική, την παρεξήγηση, ακόμη και την καταδίκη. Ωστόσο, ο πολιτισμός δεν θα είχε αναπτυχθεί χωρίς γλύπτες, ζωγράφους και καινοτόμους συγγραφείς.
Για παράδειγμα, ο Giotto di Bondone ήταν ο μεγαλύτερος καινοτόμος της εποχής του. Από την αρχαιότητα συνηθιζόταν οι φιγούρες σε θρησκευτικούς πίνακες και τοιχογραφίες να αιωρούνται στον αέρα. Όμως ο Φλωρεντινός Τζιότο ήταν ο πρώτος που τους έβαλε γερά στο έδαφος. Άλλαξε επίσης τη χωρική έννοια και τη σχέση μεταξύ του πίνακα και του καλλιτέχνη και μεταξύ του πίνακα και του θεατή. Φυσικά, αυτή η καινοτομία δεν συνάντησε αμέσως θερμή ανταπόκριση, αν και ο Giotto di Bondone αναγνωρίστηκε κάποτε ως μεγάλος δάσκαλος.
Καινοτόμοι χτυπήθηκαν από κριτική
Ο καινοτόμος ζωγράφος Michelangelo Buonarotti σχεδόν κατηγορήθηκε για αίρεση για τις καινοτομίες του. Άλλωστε, απεικόνιζε τα σώματα των αγίων όχι απλώς γυμνά, αλλά χωρίς τίποτα καλυμμένογεννητικά όργανα. Τρεις δεκαετίες αργότερα, οι άγιοι «ντύθηκαν» από άλλους καλλιτέχνες με εντολή των αρχών. Και μόνο το 1994 οι εικόνες επέστρεψαν στην αρχική τους εμφάνιση. Έχουν περάσει αιώνες από τότε.
Ο γλύπτης Jean-Baptiste Pigalle (Διαφωτισμός), ο καλλιτέχνης Théodore Géricault (η ρομαντική εποχή) και πολλοί άλλοι υπέφεραν από την κριτική των καινοτομιών τους στην τέχνη.
Καινοτομία στη λογοτεχνία στη Ρωσία
Από τα λατινικά novator μεταφράζεται ως "ανακαινιστής". Καινοτομία είναι ο εμπλουτισμός της λογοτεχνικής διαδικασίας, η ανανέωσή της, νέες ανακαλύψεις και επιτεύγματα στη λογοτεχνία.
Στη ρωσική λογοτεχνία, ο δέκατος ένατος αιώνας, η δεκαετία του 50-60, ήταν ο πλουσιότερος σε καινοτόμες λύσεις. Τότε άνθισε η δημοσιογραφία και η λογοτεχνική κριτική. Τον 19ο αιώνα, η ρωσική λογοτεχνία έγινε πρωτοπόρα σε παγκόσμιο επίπεδο. Συζητήθηκε ενεργά στο εξωτερικό. Ο 19ος αιώνας είναι ο αιώνας της διαμόρφωσης της λογοτεχνικής γλώσσας στη Ρωσία και ο Αλέξανδρος Σεργκέεβιτς Πούσκιν συνέβαλε σε αυτό με πολλούς τρόπους. Οι ποιητές της Χρυσής Εποχής (όπως αποκαλείται στη λογοτεχνία ο 19ος αιώνας) άρχισαν να ξανασκεφτούν το έργο τους. Μια νέα ποιότητα εμφανίστηκε στην ποίηση, οι ποιητές προσπάθησαν να επηρεάσουν το μυαλό των ανθρώπων για πολιτικούς σκοπούς, προκειμένου να βελτιώσουν την πατρίδα τους.
Η Πεζογραφία επίσης δεν έμεινε ακίνητη. Ο Γκόγκολ και ο Πούσκιν ήταν οι ιδρυτές νέων καλλιτεχνικών τύπων. Αυτός είναι ο «μικρός άνδρας» του Γκόγκολ και ο «έξτρα άνθρωπος» του Πούσκιν και άλλοι.
Ο δέκατος ένατος αιώνας τελείωσε με προεπαναστατικά συναισθήματα. Το τέλος του αιώνα ανοίγει νέαονόματα - Leskov, Gorky, Ostrovsky και Chekhov.
Καινοτομία του Τσέχοφ Άντον Πάβλοβιτς ως θεατρικού συγγραφέα
Ο Anton Pavlovich ενημέρωσε τη δραματουργία. Ήταν κατά της θεατρικότητας και της αφύσικοτητας. Στα έργα του οι άνθρωποι και η ζωή εμφανίζονταν ως έχουν. Εγκατέλειψε τα εφέ του παλιού θεάτρου.
Για παράδειγμα, το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» ήταν εντελώς νέο για το θέατρο. Δεν ήταν δράμα, αλλά λυρική κωμωδία. Δεν υπήρχαν σουτ, εξωτερική ίντριγκα και θεαματική κατάληξη στο παιχνίδι. Η όλη ιδέα στηριζόταν στη γενική διάθεση που δημιουργήθηκε από το σύνολο όλων των σκηνών. Ο Τσέχοφ δεν έδωσε στο έργο κανένα περίπλοκο στοιχείο, δεν δημιούργησε τον κύριο χαρακτήρα - ένα πρόσωπο γύρω από το οποίο θα εκτυλισσόταν η σύγκρουση. Ο Τσέχοφ δίνει στους θεατές και τους αναγνώστες κατανόηση της ψυχολογίας των χαρακτήρων. Λυρισμός, απλότητα, παύσεις για να ενισχύσουν το αποτέλεσμα και να περιγράψουν το τοπίο - όλα συμβάλλουν στην αύξηση της συναισθηματικής αντίληψης.
Ο Στανισλάφσκι είπε ότι ο Τσέχοφ στη σκηνή κατέχει την εσωτερική και την εξωτερική αλήθεια. Ο Τσέχοφ εισάγει παραλείψεις, υποτιμήσεις, καθώς και απλούς διαλόγους στα έργα του - όπως και στη ζωή.
Αυτή ήταν μια καινοτομία για τη ρωσική σκηνή και λογοτεχνία.
Συνιστάται:
Εκφράσεις για την αγάπη: πιασμένες φράσεις, αιώνιες φράσεις για την αγάπη, ειλικρινείς και ζεστές λέξεις στην πεζογραφία και την ποίηση, οι πιο όμορφοι τρόποι να πεις για την αγάπη
Οι εκφράσεις αγάπης τραβούν την προσοχή πολλών ανθρώπων. Αγαπούνται από εκείνους που αναζητούν να βρουν αρμονία στην ψυχή, να γίνουν ένας πραγματικά ευτυχισμένος άνθρωπος. Η αίσθηση της αυτάρκειας έρχεται στους ανθρώπους όταν είναι πλήρως σε θέση να εκφράσουν τα συναισθήματά τους. Το να νιώθεις ικανοποίηση από τη ζωή είναι δυνατό μόνο όταν υπάρχει ένα στενό άτομο με το οποίο μπορείς να μοιραστείς τις χαρές και τις λύπες σου
Γιατί χρειαζόμαστε την τέχνη; Τι είναι η πραγματική τέχνη; Ο ρόλος και η σημασία της τέχνης στη ζωή του ανθρώπου
Δεν γνωρίζουν όλοι τι είναι η τέχνη, πώς προέκυψε και τι είναι το θέμα. Ωστόσο, όλοι το αντιμετωπίζουν σε καθημερινή βάση. Η τέχνη είναι ένα πολύ σημαντικό μέρος της ζωής του καθενός και πρέπει να ξέρεις πώς μπορεί να επηρεάσει και αν χρειάζεται καθόλου δημιουργικότητα
Σύγκρουση στη λογοτεχνία - ποια είναι αυτή η έννοια; Είδη, είδη και παραδείγματα συγκρούσεων στη λογοτεχνία
Το κύριο συστατικό μιας ιδανικά αναπτυσσόμενης πλοκής είναι η σύγκρουση: αγώνας, αντιπαράθεση συμφερόντων και χαρακτήρων, διαφορετικές αντιλήψεις καταστάσεων. Η σύγκρουση γεννά μια σχέση μεταξύ λογοτεχνικών εικόνων και πίσω από αυτήν, σαν οδηγός, αναπτύσσεται η πλοκή
Η πλοκή στη λογοτεχνία - τι είναι; Στοιχεία ανάπτυξης και πλοκής στη λογοτεχνία
Σύμφωνα με την Efremova, μια πλοκή στη λογοτεχνία είναι μια σειρά από διαδοχικά εξελισσόμενα γεγονότα που συνθέτουν ένα λογοτεχνικό έργο
Η ψυχολογία στη λογοτεχνία είναι Η ψυχολογία στη λογοτεχνία: ορισμός και παραδείγματα
Τι είναι ο ψυχολογισμός στη λογοτεχνία; Ο ορισμός αυτής της έννοιας δεν θα δώσει μια πλήρη εικόνα. Θα πρέπει να ληφθούν παραδείγματα από έργα τέχνης. Όμως, με λίγα λόγια, ο ψυχολογισμός στη λογοτεχνία είναι η απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου του ήρωα με διάφορα μέσα. Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί ένα σύστημα καλλιτεχνικών τεχνικών, που του επιτρέπει να αποκαλύψει βαθιά και λεπτομερώς την κατάσταση του νου του χαρακτήρα