Annenkov Yuri Pavlovich: φωτογραφία, βιογραφία, πίνακες ζωγραφικής, πορτρέτα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το 1889, το αστέρι ενός από τους πιο εξέχοντες και προοδευτικούς καλλιτέχνες του δέκατου ένατου αιώνα άναψε. Φέτος γεννήθηκε ο Annenkov Yuri Pavlovich - Ρώσος καλλιτέχνης, ζωγράφος πορτρέτων, συγγραφέας.

Origin

Ο διάσημος κύριος γεννήθηκε στην οικογένεια ενός Ρώσου Narodnaya Volya. Ο Γιούρι Ανενκόφ πέρασε τα πρώτα του παιδικά χρόνια με τους γονείς του στην Επικράτεια της Καμτσάτκα. Ο πατέρας του, εξόριστος για συμμετοχή στην οργάνωση Narodnaya Volya, ήταν και εργαζόταν εκεί. Το 1893, η οικογένεια κατάφερε τελικά να επιστρέψει για να ζήσει στην Αγία Πετρούπολη. Εκείνη την εποχή στεγάζονταν σε ένα μικρό χωριό δίπλα στο κτήμα του Ilya Efimovich Repin.

Ένα τέτοιο περιβάλλον είχε μεγάλη επιρροή στο μετέπειτα έργο και την κοσμοθεωρία του Annenkov. Ήταν συνεχώς περιτριγυρισμένος από μια κοινωνία ανθρώπων όλων των πιθανών δημιουργικών επαγγελμάτων, κάτι που δεν μπορούσε παρά να επηρεάσει την επιλογή του επαγγέλματός του.

Μελέτη

Ο Yuri Annenkov άρχισε να ζωγραφίζει από την παιδική του ηλικία. Επιπλέον, στην εφηβεία, έντοναασχολήθηκε με την πολιτική. Αυτή τη στιγμή, ο καλλιτέχνης δοκίμασε τον εαυτό του στο είδος του σκιτσογράφου. Μεγάλο σκάνδαλο προκάλεσαν τα ειρωνικά σκίτσα του για underground περιοδικό. Για ελεύθερη σκέψη, ο Annenkov αποβλήθηκε από το εκπαιδευτικό ίδρυμα. Ωστόσο, αυτό δεν υπονόμευσε την πίστη του καλλιτέχνη στον εαυτό του. Εισέρχεται ανεξάρτητα στη νομική ειδικότητα στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης.

Δημιουργική καριέρα

Παρά το πρώιμο πάθος του για το σχέδιο, ο δάσκαλος δεν έλαβε ποτέ πλήρη καλλιτεχνική εκπαίδευση. Ακόμη και όταν σπούδαζε στο γυμνάσιο, ο καλλιτέχνης παρακολούθησε μαθήματα στην Ακαδημία Τέχνης και Βιομηχανίας της Αγίας Πετρούπολης που ονομαζόταν από τον Alexander Ludwigovich Stieglitz. Στα φοιτητικά του χρόνια, ο Yuri Annenkov σπούδασε στο στούντιο του διάσημου πλοιάρχου Savely Moiseevich Seidenberg. Αξίζει να σημειωθεί ότι ένας άλλος εξαιρετικός καλλιτέχνης, ο Mark Zakharovich Chagall, σπούδασε μαζί του.

Δυστυχώς, παρά την επιμέλεια και την επιθυμία να μάθει, ο Annenkov δεν μπόρεσε να περάσει την επιλογή στην Ακαδημία Τεχνών της Μόσχας. Μετά το φιάσκο του, ο Γιούρι συνεχίζει τις σπουδές του στο στούντιο του Jan Frantsevich Zionglinsky.

Ζωή στο εξωτερικό

Η περαιτέρω μοίρα του Annenkov διαμορφώθηκε ήδη έξω από την Πατρίδα. Χάρη στη συμβουλή του μέντορά του Jan Frantsevich ο νεαρός καλλιτέχνης έφυγε από τη χώρα στην οποία γεννήθηκε και μετακόμισε στο Παρίσι. Εκεί ο Annenkov Yuri συνέχισε τις σπουδές του. Αυτή τη στιγμή, μπήκε στη μελέτη ξένων δασκάλων όπως ο Maurice Denis και ο Felix Vallotton. Αυτοί οι συμβολιστές ανήκαν στη δημοφιλή ομάδα Nabis. Υπό την αιγίδα των μεντόρων του, το 1913, ο Γιούρι για πρώτη φοράπήρε μέρος σε έκθεση τέχνης με τους καμβάδες του. Η έκθεση ονομαζόταν Σαλόνι των Ανεξάρτητων. Το ντεμπούτο του καλλιτέχνη ήταν επιτυχημένο.

Σύμβολα δημιουργικότητας

Στην αρχή της καλλιτεχνικής του καριέρας, ο συγγραφέας ασχολήθηκε κυρίως με τη ζωγραφική. Σε αυτήν την περίοδο ανήκουν τα διάσημα έργα του «Αδάμ και Εύα», «Κίτρινο πένθος», «Αυτοπροσωπογραφία», που γράφτηκε στις αρχές του 1910. Μετά την επιστροφή στην πατρίδα του το 1913, ο Γιούρι Ανένκοφ, μια φωτογραφία των έργων του οποίου μπορείτε να δείτε στην κριτική μας, αρχίζει να εμπλέκεται σε μια τέτοια μορφή τέχνης όπως τα γραφικά. Όλο και περισσότερο, τα έργα του άρχισαν να δημοσιεύονται στις σελίδες εκδόσεων όπως "Lukomorye", "Argus", "Fatherland", "Satyricon" και πολλά άλλα.

Επιπλέον, κατά την περίοδο του πάθους για τα γραφικά, ο πλοίαρχος διατήρησε στενούς δημιουργικούς δεσμούς με τους τότε δημοφιλείς εκδοτικούς οίκους Krasnaya Nov, Vsemirnaya Literature, Raduga και άλλους. Ο καλλιτέχνης προσκλήθηκε ως εικονογράφος στα έργα των Korney Chukovsky, Jack London, Nikolai Evreinov. Ο συγγραφέας συνεχίζει επίσης τη μακρά παράδοση να δημοσιεύεται σε σατιρικές εκδόσεις ως σκιτσογράφος. Ευτυχώς, τώρα το έργο του έχει εκτιμηθεί.

Πολιτικές απόψεις

Κατά τη διάρκεια των δύο επαναστάσεων, ο καλλιτέχνης, που δεν ήταν αδιάφορος για τις κοινωνικές αλλαγές στην κοινωνία, ενδιαφερόταν με πάθος για την πολιτική. Μπορεί να ειπωθεί ότι οι ανατροπές στο κοινωνικό σύστημα είχαν πολύ μεγάλη επιρροή στο περαιτέρω έργο του κυρίου. Αυτό αποδεικνύεται από την άνθηση της καλλιτεχνικής του δραστηριότητας μετά το πραξικόπημα. Ήταν εκείνη την εποχή που εμφανίστηκαν νέες τάσεις και κοινωνίες στο καλλιτεχνικό περιβάλλον. Ο Annenkov Yuri γίνεται ενεργός συμμετέχων τους. Για παράδειγμα, ο καλλιτέχνης εξελέγη ως ένα από τα μέλη του διοικητικού συμβουλίου του House of Arts στην Πετρούπολη.

Ακόμη και στα έργα του, ο δάσκαλος έθιγε συνεχώς το θέμα της επανάστασης. Είναι με έναν ιδιαίτερο τρόπο απεικόνισης αλληλένδετων λεπτομερειών που αποκαλύπτεται η στάση του Annenkov στην επανάσταση, ως προς μια νέα τάξη πραγμάτων. Ο καλλιτέχνης βίωσε με πάθος και συνέβαλε στην κατάργηση στάσεων του παρελθόντος, τόσο στη δημόσια ζωή όσο και στη δημιουργικότητα.

Οι επιτυχίες του νεαρού δασκάλου δεν πέρασαν απαρατήρητες και ήδη το 1920 ο Γιούρι διορίστηκε καθηγητής στην Ακαδημία Τεχνών της Μόσχας.

Πεζογραφία και δημοσιογραφία

Εκτός από τις καλλιτεχνικές του δραστηριότητες, ο Annenkov ασχολήθηκε και με τη συγγραφή. Μετά το 1917, δοκίμασε επανειλημμένα τον εαυτό του ως δημοσιογράφος. Όπως λένε, ένας ταλαντούχος άνθρωπος είναι καλός σε όλα. Ο Γιούρι πέτυχε σε αυτό το μονοπάτι όχι χειρότερο από τη ζωγραφική. Σύντομα δημοσίευε τα άρθρα του σε έντυπες εκδόσεις όπως The Life of Art.

Επιπλέον, ενώ ζούσε στο εξωτερικό, ο Yuri Annenkov, καλλιτέχνης και γραφίστας, ανακάλυψε τον εαυτό του από μια νέα πλευρά για όλους: δοκίμασε πρώτα τις δυνάμεις του ως συγγραφέας. Από το στυλό του συγγραφέα προέκυψαν έργα όπως "Τα ημερολόγια των συναντήσεών μου". Σε αυτά, ο Annenkov περιγράφει τα πορτρέτα πολλών Ρώσων καλλιτεχνών. Ανάμεσά τους μπορείτε να βρείτε Ρώσους συγγραφείς, καλλιτέχνες, μουσικούς. Εκτός από δοκίμια για διάσημες προσωπικότητες, ο Annenkov έγραψε πολλά μυθιστορήματαέργα. Έτσι, ήταν ο Γιούρι που έγινε ο συγγραφέας των βιβλίων "The Tale of Trifles", "The Torn Epoch". Όταν τα έγραφε, ο καλλιτέχνης πήρε ένα ψευδώνυμο για τον εαυτό του - Bogdan Temiryazev.

Gallery

Ο Yuri Annenkov, του οποίου οι πίνακες στην αρχή της καριέρας του έγιναν κυρίως με την τεχνική της ζωγραφικής, μετά την επιτυχία στην έκθεση του Παρισιού, άρχισε να δημιουργεί τη δική του γκαλερί πορτρέτων. Το κύριο πεδίο δραστηριότητας του πλοιάρχου ήταν διάσημες προσωπικότητες εκείνης της εποχής. Σε σύντομο χρονικό διάστημα, ο Annenkov κατάφερε να αιχμαλωτίσει τον συγγραφέα Maxim Gorky, τους διάσημους ποιητές Vladislav Khodasevich και Anna Akhmatova, καθώς και τους Viktor Shklovsky, Mikhail Kuzmin, Velimir Khlebnikov και πολλούς άλλους.

Αλλά οι καμβάδες με πολιτικά πρόσωπα κατέλαβαν μια ξεχωριστή σημασία στο έργο του καλλιτέχνη. Έτσι, ο Γιούρι Ανένκοφ, του οποίου τα πορτρέτα γνώρισαν εξαιρετική επιτυχία, κυκλοφόρησε κάτω από το πινέλο του καμβάδες με εξέχοντες ανθρώπους όπως ο Βλαντιμίρ Λένιν, ο Λέον Τρότσκι, ο Γκριγκόρι Ζινόβιεφ, ο Λεβ Κάμενεφ, ο Καρλ Ραντέκι, ο Ισαάκ Μπαμπέλ, ο Ίλια Έρενμπουργκ, ο Ζαν Κοκτώ, ο Μορίς Ραβέλ, Ρώσος. η μπαλαρίνα Olga Alexandrovna Spesivtseva και πολλοί άλλοι.

Αναχώρηση στο εξωτερικό

Στα μέσα του 1924, ο Annenkov πήγε στις ακτές της Μεσογείου για να συμμετάσχει σε μια διεθνή έκθεση. Στη Βενετία, ο καλλιτέχνης είχε την τιμή να εκπροσωπήσει το περίπτερο της σοβιετικής τέχνης. Μετά από αυτό το γεγονός, οι δρόμοι της ζωής του Annenkov δεν τον επέστρεψαν ποτέ στη Ρωσία.

Μετά τη συμμετοχή του στην έκθεση, ο Γιούρι εγκαταστάθηκε μόνιμα στο Παρίσι. Εκεί, η καμπύλη αναγνώρισης του καλλιτέχνη ανέβηκε απότομα. Εκείνη την εποχή, εργάστηκε κυρίως ως διακοσμητής στο θέατρο και συνεργάστηκε με εξέχουσες προσωπικότητες όπως ο Nikita Fedorovich Baliev, ο χορογράφος Borislav Fominichna Nizhinskaya, ο ηθοποιός Chekhov Mikhail Alexandrovich, ο Sergei Mikhailovich Lifar.

Εργασία στο θέατρο και τον κινηματογράφο

Εκτός από την ενεργό καλλιτεχνική δραστηριότητα, ο πλοίαρχος έχει κερδίσει την αναγνώριση σε άλλον τομέα. Ο Yuri Annenkov, του οποίου η βιογραφία είναι γεμάτη κυρίως με επιτυχία στον τομέα της ζωγραφικής και των πορτρέτων, σημείωσε επίσης μεγάλη επιτυχία και φήμη στον θεατρικό τομέα. Εκτός από τη δημοσίευση των άρθρων του σε εκδόσεις αφιερωμένες σε αυτό το είδος τέχνης, ο καλλιτέχνης συνέβαλε τεράστια ως διακοσμητής σχεδόν όλων των παραστάσεων στο θέατρο που πήρε το όνομά του από τη διάσημη Ρωσίδα ηθοποιό Vera Fedorovna Komisarzhevskaya. Ο Annenkov ζωγράφισε επίσης σκηνικά για το tetra του παλιού του φίλου Nikolai Evreinov.

Ωστόσο, η επιρροή του στην τέχνη δεν τελείωσε εκεί. Ο καλλιτέχνης έγινε ένας από τους πρώτους μεταξύ των μεταρρυθμιστών της παλιάς τάξης στο θέατρο. Έτσι, ήδη από τις αρχές του 1920, άρχισαν να εμφανίζονται τάσεις στις οποίες συμμετείχε ενεργά και ο νεαρός Annenkov. Για παράδειγμα, το 1921 δημοσιεύτηκε το άρθρο του για την ανάγκη ανακήρυξης ενός νέου θεάτρου. Ήταν μια σημαντική ανακάλυψη, η οποία έγινε αντιληπτή από τους ίδιους λάτρεις. Επιπλέον, ο καλλιτέχνης είχε σύντομα την ευκαιρία να ζωντανέψει τις τολμηρές ιδέες του. Κατά την προετοιμασία για την παραγωγή του έργου του Georg Kaiser στη σκηνή του Μπολσόι Δραματικού Θεάτρου που φέρει το όνομα του Maxim Gorky, ο Annenkov πρότεινε για πρώτη φορά μια πρωτοφανή καινοτομία, δηλαδή τη χρήση νέων με κινούμενα στοιχεία αντί για το συνηθισμένο σκηνικό. Έτσι, η σκηνή φαινόταν να αλληλεπιδρά με τους ηθοποιούς. Εκείνη την εποχή, αυτή η προσέγγιση στο σχεδιασμό της παράστασης ήταν μια απροσδόκητη επιτυχία.

Συνολικά, κατά τη διάρκεια της μακρόχρονης καριέρας του στον θεατρικό χώρο, ο καλλιτέχνης μπόρεσε να διακοσμήσει με σκηνικά περισσότερες από εξήντα παραστάσεις. Εκτός από τη διακόσμηση της σκηνής, ο κύριος συμμετείχε επίσης στην ανάπτυξη νέων εικόνων για τον θίασο. Ο Annenkov δοκίμασε επίσης τις δυνάμεις του στη δημιουργία ταινιών. Εδώ κατάφερε να επιτύχει ακόμη μεγαλύτερη αναγνώριση από οποιονδήποτε άλλο τομέα της δραστηριότητάς του. Ο πλοίαρχος ήταν σε θέση να προσφέρει σκηνικά για περισσότερες από πενήντα ταινίες που έγιναν. Για την προετοιμασία των κοστουμιών για το κινηματογραφικό συνεργείο, ο καλλιτέχνης έλαβε ακόμη και το εξαιρετικά διάσημο βραβείο Όσκαρ εκείνη την εποχή.

Κριτική

Μεταξύ όλων των πολύπλευρων έργων του Annenkov, είναι δύσκολο να ξεχωρίσεις το πιο εξαιρετικό έργο ή ακόμα και σκηνοθεσία. Για παράδειγμα, μεταξύ της κληρονομιάς του καλλιτέχνη στη βιομηχανία γραφικών, κριτικοί και σύγχρονοι αναγνώρισαν ομόφωνα τα σκίτσα του συγγραφέα για την επόμενη έκδοση του ποιήματος του Alexander Blok "The Twelve" ως θρίαμβο. Ακόμη και ο ίδιος ο ποιητής μίλησε κολακευτικά για τις ικανότητες του καλλιτέχνη και παραδέχτηκε επανειλημμένα ότι είχαν βαθύ νόημα. Γενικά, τα γραφικά του Annenkov αξιολογήθηκαν ως κατασκευασμένα με ασυνήθιστο, τολμηρό και ανάλαφρο τρόπο. Και οι δύο εφάρμοσε με επιτυχία αυστηρές γραμμές και έπαιξε με άτακτες σκιές. Με αυτή την τακτική, ο συγγραφέας κατάφερε να παρατηρήσει το πιο σημαντικό πράγμα στους χαρακτήρες του, να φέρει στην επιφάνεια εκείνα τα χαρακτηριστικά που απειλούσαν να περάσουν απαρατήρητα.

Όσο για την επιτυχία στη ζωγραφική, εδώ το στυλ του καλλιτέχνη είναι απόλυταάνοιξε προς την κατεύθυνση του κυβισμού. Επιπλέον, ο πλοίαρχος συνδυάζει τέλεια και εύκολα τα μοντερνιστικά μοτίβα με το παραδοσιακό ακαδημαϊκό στυλ. Ο Annenkov Yuri Pavlovich, του οποίου οι πίνακες εξακολουθούν να είναι πολύ δημοφιλείς μεταξύ των συλλεκτών, συνέβαλε πραγματικά τεράστια στην τέχνη του 20ου αιώνα.