2025 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2025-01-24 17:49
Αν θέλετε να θαυμάσετε τα πορτρέτα διάσημων και απλών ανθρώπων, δώστε προσοχή στους πίνακες του Alexander Shilov. Δημιουργώντας ένα άλλο έργο, μεταφέρει σε αυτό την ατομικότητα, τον χαρακτήρα, τη διάθεση ενός ανθρώπου.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Alexander Maksovich Shilov γεννήθηκε στη Μόσχα το 1943. Έλαβε τις πρώτες του επαγγελματικές καλλιτεχνικές δεξιότητες στο House of Pioneers, που βρισκόταν στην περιοχή Timiryazevsky της πρωτεύουσας. Εδώ ο Αλέξανδρος σπούδασε στο στούντιο τέχνης.
Από το 1968 έως το 1973 ήταν φοιτητής στο Κρατικό Ακαδημαϊκό Ινστιτούτο Τέχνης της Μόσχας. V. I. Surikov. Από το 1976 ο Shilov είναι μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της ΕΣΣΔ. Το 1997, του παραχώρησαν εγκαταστάσεις κοντά στο Κρεμλίνο για να ανοίξει μια προσωπική γκαλερί. Εκεί μπορείτε να δείτε πίνακες του Alexander Shilov.
Είναι τακτικό μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, μέλος του Συμβουλίου Πολιτισμού και Τέχνης υπό τον Πρόεδρο της Ρωσικής Ομοσπονδίας. Ο Alexander Maksovich τιμήθηκε με πολλές παραγγελίες, σημάδια, μετάλλια, διπλώματα για τις υψηλές του ικανότητες. Είναι επίσης αποδέκτης πολλών βραβείων.
Πορτρέτο της Μάσα
Αυτό είναι το όνομα ενός από τα έργα,που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη Alexander Shilov. Οι πίνακές του επιτρέπουν στους χαρακτήρες των καμβάδων να ζωντανεύουν μπροστά στο κοινό. Εμπνέουν και άλλους δημιουργικούς ανθρώπους. Έτσι, ο ποιητής Ivan Esaulkin, εμπνευσμένος από το έργο ενός ταλαντούχου καλλιτέχνη, έγραψε πέντε τετράστιχα αφιερωμένα στον πίνακα, ο οποίος δημιουργήθηκε το 1983.
Ο καμβάς είναι ζωγραφισμένος σε παστέλ τεχνική. Ο ποιητής το αποκαλεί παραμυθένιο. Λέει ότι ο Σίλοφ πέτυχε τον στόχο του - να ρίξει φως στις ψυχές μας. Ένα τέτοιο συναίσθημα δημιουργείται όταν κοιτάς τους πίνακες του Alexander Shilov.
Η περιγραφή αυτού του πορτρέτου μπορεί να ξεκινήσει με το γεγονός ότι η Mashenka είναι 3 ετών. Αυτή είναι η κόρη του καλλιτέχνη από τον δεύτερο γάμο του. Δυστυχώς, πέθανε νωρίς - σε ηλικία δεκαέξι ετών.
Αγάπη για την κόρη του, ο καλλιτέχνης μπόρεσε να μεταδώσει μέσα από χρώματα και πινέλα. Το κορίτσι κρατά το αγαπημένο της παιχνίδι, κοιτάζει τον θεατή με καταγάλανα μάτια. Οι γωνίες του στόματός της είναι ελαφρώς ανασηκωμένες σε ένα μισό χαμόγελο. Φαίνεται ότι το παιδί είναι χαρούμενο. Η διάθεση του ήρωα του καμβά μεταφέρεται από άλλους πίνακες του Alexander Shilov.
Σε αυτό το έργο, ο καλλιτέχνης κατάφερε να δείξει ακόμη και τις πιο μικρές λεπτομέρειες της ενδυμασίας, οι πτυχές και τα διακοσμητικά στοιχεία ενός όμορφου φορέματος είναι ορατές. Οι καμπύλες στο μανίκι ήταν σε θέση να μεταφέρουν την κίνηση του χεριού.
Το κορίτσι κάθεται σε μια καρέκλα. Η διακόσμηση και τα ρούχα βοηθούν να καταλάβουμε ότι βρισκόμαστε μπροστά σε μια πραγματική πριγκίπισσα. Όλα αυτά τα πέρασε στον καλλιτέχνη, ο οποίος αγαπούσε πολύ την κόρη του.
Ένα
Οι πίνακες του Alexander Shilov δείχνουν όχι μόνο χαρούμενους, αλλά και λυπημένους ανθρώπους που προκαλούν ένα αίσθημα συμπόνιας.
Ο καμβάς "One" ζωγραφίστηκε το 1980. Απεικονίζει μια ηλικιωμένη γυναίκα. Πίνει τσάι από μια σιδερένια κούπα με δύο γλυκά κοντά. Όμως το γεύμα δεν φέρνει χαρά στη γριά. Κοιτάζει λυπημένη μπροστά της, γιατί είναι λυπημένη και μοναχική. Αυτές είναι οι λεπτομέρειες και η διάθεση των χαρακτήρων που μπορεί να μεταφέρει ο Alexander Maksovich Shilov, τους πίνακες των οποίων μπορείτε να κοιτάτε για ώρες.
Μόλις μια γυναίκα παντρεύτηκε, φαίνεται από το δαχτυλίδι στο χέρι της. Παλαιότερα, οι χωρικοί δεν μπορούσαν να αγοράσουν χρυσά κοσμήματα, έτσι το δαχτυλίδι μπορούσε να είναι φτιαγμένο από σίδηρο ή στην καλύτερη περίπτωση από ασήμι.
Αν μια γυναίκα έχει παιδιά, πιθανότατα μετακόμισαν για να ζήσουν στην πόλη. Εκείνες τις μέρες οι νέοι φιλοδοξούσαν να εγκαταλείψουν την ύπαιθρο. Η γιαγιά κάθεται και είναι λυπημένη κοντά στο ξύλινο τραπέζι. Ίσως θυμήθηκε τη δύσκολη ζωή της; Ή μήπως σκέφτεται πότε θα φτάσουν επιτέλους τα παιδιά και τα εγγόνια; Ο θεατής θέλει να συμβεί το συντομότερο δυνατό. Τότε το σπίτι της γριάς θα γεμίσει με θορυβώδεις συζητήσεις, χαρούμενα παιδικά γέλια και θα είναι χαρούμενη.
Αυτές είναι οι σκέψεις και οι επιθυμίες που προκαλούν οι πίνακες του Alexander Shilov.
Καλοκαίρι στο χωριό
Ο πίνακας «Καλοκαίρι στο χωριό» δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη το 1980. Απεικονίζει μια πραγματική ρωσική ομορφιά με φόντο τη γραφική φύση. Το κόψιμο κάνει το ντύσιμο να μοιάζει με το ντύσιμο νεαρών κυριών περασμένων αιώνων. Όπως αυτό το κορίτσι, τους άρεσε να περνούν τους καλοκαιρινούς μήνες στην εξοχή. Εκείνες τις μέρες, το κεφάλι και τα χέρια ήταν καλυμμένα, αλλά σε αυτόν τον καμβά ο καλλιτέχνης Alexander Shilov απεικόνισε ένα σύγχρονο κορίτσι. Οι πίνακές του, όπως αυτός, φέρουν μια χαρούμενηδιάθεση.
Το πολύχρωμο λιβάδι αναδεικνύει την όμορφη φιγούρα ενός κοριτσιού στα λευκά. Έχει μπουφέ μαλλιά, μακριά πλεξούδα.
Ο ουρανός καθρεφτίζεται στα μεγάλα μάτια της ηρωίδας. Είναι μπλε, με μωβ αποχρώσεις. Η γραμμή του ορίζοντα φαίνεται καθαρά. Εκεί, ο γαλάζιος ουρανός μετατρέπεται σε χωράφι με σμαραγδένιο γρασίδι. Σε πρώτο πλάνο είναι ψηλά μπλε λουλούδια ανακατεμένα με ροζ, κίτρινο, λευκό.
Το κορίτσι δίπλωσε τα χέρια της ταπεινά, με γνήσια σεμνότητα στα μάτια της. Όλα αυτά βοηθούν να νιώσετε τον χαρακτήρα της ηρωίδας, τον οποίο ζωγράφισε ο Shilov Alexander Maksovich. Πίνακες όπως αυτός δείχνουν τη γοητεία και το ακαταμάχητο της φύσης.
Πίνακες
Στους πίνακες "Rick", "Indian Summer", "Beyond the outskirts", "The Holy Key κοντά στο χωριό Ivankovo", ο καλλιτέχνης απεικόνισε τη φύση σε μια από τις ζεστές μέρες του καλοκαιριού.
Ο καμβάς "Stog" είναι πολύπλευρος. Βλέπουμε μια στοίβα σανό. Οι αγρότες κούρεψαν το γρασίδι, το στέγνωναν για περισσότερο από μία μέρα. Τώρα στοίβαξαν τον έτοιμο σανό σε ένα σωρό. Για να μην παρασυρθούν οι λεπίδες του γρασιδιού από τον άνεμο, έβαλαν ένα γυμνοσάλιαγκο και στις δύο πλευρές.
Το Stog βρίσκεται σε μια ακτή με μεγάλη κλίση. Αν κατεβείτε, μπορείτε να είστε κοντά στο ποτάμι. Ο ουρανός καθρεφτίζεται στα βαθιά του νερά. Πλούσιοι θάμνοι και δέντρα ταιριάζουν πολύ καλά. Το σκούρο πράσινο αναδεικνύει τέλεια το ανοιχτό πράσινο που καλύπτει τις όχθες του ποταμού.
Πίνακες του Alexander Shilov με τίτλους
Ακολουθεί μια λίστα με μερικούς μόνο από τους πίνακες που δημιούργησε ο καλλιτέχνης:
- "Ρωσική ομορφιά".
- "Γιός της Πατρίδας".
- "Singer E. V. Obraztsova".
- "Πούοι ήχοι βασιλεύουν."
- "Πορτρέτο του Νικολάι Σλιτσένκο".
- Μητροπολίτης Φιλάρετος.
- "Diplomat".
- "Βοσκός.
Ο καλλιτέχνης έχει πολλά άλλα έργα. Δείτε τα και ένας όμορφος νέος κόσμος θα ανοίξει μπροστά σας!
Συνιστάται:
Πίνακες του William Hogarth με περιγραφές και τίτλους
Hogarth, William (1697-1764) - ένας εξαιρετικός Άγγλος χαράκτης, ζωγράφος και θεωρητικός της τέχνης. Οι πίνακες του William Hogarth, φτιαγμένοι με ζωηρό ρεαλιστικό ύφος, αποκάλυψαν τις κακίες της σύγχρονης κοινωνίας
Ρέμπραντ - πίνακες ζωγραφικής. Πίνακες του Ρέμπραντ με τίτλους. Ζωγράφος Ρέμπραντ
Rembrandt Van Rijn, του οποίου οι πίνακες μπορούν να προβληθούν σε πολλά μουσεία σε όλο τον κόσμο, σήμερα είναι γνωστός σε κάθε άνθρωπο στη Γη. Ο φόβος και η χαρά, η έκπληξη και η αγανάκτηση αντικατοπτρίζονται στα έργα του τόσο φυσικά που είναι αδύνατο να μην τα πιστέψεις. Η τρελή δημοτικότητα, η τραγική μοίρα και η θλιβερή παρακμή της ζωής εξακολουθούν να αποτελούν αφορμή για κουτσομπολιά και φιλοσοφικούς συλλογισμούς
Γκαλερί Tretyakov: πίνακες με τίτλους. Οι πιο διάσημοι πίνακες της γκαλερί Tretyakov
Σε αυτό το άρθρο, θα σας παρουσιαστεί η Γκαλερί Tretyakov. Οι πίνακες με τα ονόματα "Ήρωες", "Πρωί σε ένα πευκοδάσος", "Οι πύργοι έχουν φτάσει" είναι γνωστοί όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και σε πολλά άλλα κράτη. Σήμερα θα κάνουμε μια μικρή περιήγηση στο μουσείο και θα δούμε επτά από τους πιο γνωστούς πίνακες αυτής της έκθεσης
Όνομα των πινάκων του Βασνέτσοφ και η περιγραφή τους
Ο Βίκτορ Μιχαήλοβιτς Βασνέτσοφ μπορεί πραγματικά να ονομαστεί λαϊκός καλλιτέχνης. Η κύρια κατεύθυνση των έργων του ανήκει στο επικό-ιστορικό είδος. Ο καλλιτέχνης είναι ένας από τους πιο διάσημους στον κόσμο. Δεν υπάρχει ούτε ένας μορφωμένος που να μην γνωρίζει το όνομα των πινάκων του Βασνέτσοφ
Πορτρέτο του συγγραφέα: μια σύντομη περιγραφή των πινάκων
Το άρθρο είναι αφιερωμένο σε μια σύντομη ανασκόπηση πορτρέτων συγγραφέων και ποιητών του 19ου αιώνα. Θεωρούνται τα πιο διάσημα έργα καλλιτεχνών