Γκαλερί τέχνης Tambov: ιστορία, περιγραφή

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η Πινακοθήκη Tambov άνοιξε στις 30 Απριλίου 1961, αλλά όχι από την αρχή. Συνδέεται από ιστορικές ρίζες με το πρώτο επαρχιακό μουσείο Tambov που ιδρύθηκε το 1879. Μεταξύ των δωρεών στο μουσείο ήταν έργα τέχνης, τα οποία αργότερα αποτέλεσαν τη βάση της γκαλερί Tambov.

Κτίριο γκαλερί - ιστορικό και αρχιτεκτονικό μνημείο

Η Πινακοθήκη του Ταμπόφ βρίσκεται στη διεύθυνση: st. Sovetskaya, 97. Αυτό είναι το κέντρο της πόλης.

Το κτίριο στο οποίο εκτίθενται σήμερα οι εκθέσεις του μουσείου χτίστηκε το 1892 σύμφωνα με το σχέδιο του A. S. Chetverikov. Προοριζόταν να φιλοξενήσει μια ειδική βιβλιοθήκη: ένα αναγνωστήριο και ένα τμήμα "θέματων".

Η κατασκευή ολοκληρώθηκε σε ενάμιση χρόνο χρησιμοποιώντας τα πιο σύγχρονα υλικά για εκείνη την εποχή. Το δημόσιο κτίριο ήταν εξοπλισμένο με τρεχούμενο νερό, αποχέτευση και ρεύμα. Είχε μια τεράστια βιβλιοθήκη και ένα μεγάλο αναγνωστήριο που μπορούσε να φιλοξενήσει 500 άτομα.

συνεισέφερε στην κατασκευή και χρηματοδότησε τον αρχιεπιμελητή της αυτοκρατορικής αυλής,μεγαλογαιοκτήμονας, ο προστάτης του Tambov E. D. Naryshkin. Το κτίριο εξακολουθεί να ονομάζεται Αναγνωστήριο Naryshkin. Το μουσείο βρισκόταν στην ίδια αίθουσα.

Το Ταμείο της Βιβλιοθήκης της Πόλης (από το 1937 - η Βιβλιοθήκη Πούσκιν) βρισκόταν εδώ μέχρι πρόσφατα. Όταν μετακόμισε σε ένα νέο κτίριο, η Γκαλερί Τέχνης Tambov μεταφέρθηκε εδώ το 1983.

Ιστορία της δημιουργίας και ανάπτυξης της γκαλερί

Το 1918, με βάση το τμήμα τέχνης του Αναγνωστηρίου Naryshkin, καθώς και έργα από ιδιωτικές συλλογές, που εθνικοποιήθηκαν από τη σοβιετική κυβέρνηση και μεταφέρθηκαν στο ταμείο του μουσείου, άνοιξε το επαρχιακό μουσείο τέχνης. Έργα τέχνης από τα κτήματα των Naryshkins, Stroganovs, Boldyrevs έγιναν διαθέσιμα για δημόσια προβολή.

Το 1929, το μουσείο έκλεισε και οι συλλογές του μεταφέρθηκαν στο μουσείο τοπικής ιστορίας, στο οποίο παραχωρήθηκαν οι χώροι του καθεδρικού ναού της πόλης στην πλατεία Οκτωβρίου. Το τμήμα τέχνης θα γίνει ξανά ανεξάρτητο ίδρυμα μόνο μετά από μερικές δεκαετίες. Έχοντας γίνει η Πινακοθήκη του Tambov, κατέλαβε ολόκληρο το κτίριο του Αναγνωστηρίου Naryshkin.

Σήμερα, η γκαλερί έχει περισσότερα από 7 χιλιάδες εκθέματα. Η συλλογή δεν χάθηκε, δεν λεηλατήθηκε στα σκληρά χρόνια που περνούσε η χώρα. Οι πρώτοι πίνακες, δώρα από φιλάνθρωπους του Ταμπόφ, συμπλήρωσαν τα έργα που ήρθαν το 1918-1920 από εθνικοποιημένα κτήματα, καθώς και αυτά που αποκτήθηκαν στη σοβιετική εποχή.

Υπάρχουν τρία τμήματα στο μουσείο: "Ρωσική τέχνη του 18ου - αρχές 20ου αιώνα", "Δυτική ευρωπαϊκή τέχνη του 16ου - 19ου αιώνα" και "Τέχνη του 20ου αιώνα".

Ρωσική τέχνη

Το θεμέλιο της συλλογής του 18ου αιώνα είναι τα πολυάριθμα πορτρέτα των ιδιοκτητών των κτημάτων, τα οποία είναι φτιαγμένα τόσο από διάσημους δασκάλους όσο και από άγνωστους καλλιτέχνες. Παρουσιάζονται επίσης τα έργα τοπίου της ακαδημαϊκής σχολής των M. K. Klodt, L. L. Kamenev, I. K. Aivazovsky.

Στη σοβιετική δεκαετία του '60, το ταμείο αναπληρώθηκε με τα έργα των Wanderers: A. K. Savrasov, N. E. Sverchkov, A. A. Kiselev. Αλλά ο μεγαλύτερος αριθμός έργων ζωγραφικής αποκτήθηκε από τα τέλη της δεκαετίας του '70. Οι ειδικοί είχαν την ευκαιρία να καλύψουν τα κενά της συλλογής.

Για παράδειγμα, υπάρχουν πέντε πορτρέτα του Rokotov στη γκαλερί. Δεν μπορεί κάθε μουσείο να καυχηθεί για τέτοιο πλούτο. Ή περισσότερο. Δύο έργα του μεγάλου Ρώσου προσωπογράφου V. A. Tropinin, που έγιναν στο πρώτο μισό του 19ου αιώνα, είναι διαφορετικού χαρακτήρα και καταδεικνύουν δύο όψεις του έργου του. "Η ηλικιωμένη γυναίκα με μια κάλτσα" - η εικόνα μιας ηλικιωμένης γυναίκας που ασχολείται με το πλέξιμο. Το ήρεμο, κατανοητό βλέμμα της στερείται εξιδανίκευσης. Το "Portrait of A. A. Sannikov" δείχνει έναν χαρούμενο φίλο, έναν λάτρη της ζωής, να κοιτάζει γύρω του με καλοσύνη.

Δυτική τέχνη

Οι περισσότεροι από τους πίνακες αυτής της συλλογής προήλθαν στο μουσείο από τις συλλογές του κόμη PS Stroganov και του επιστήμονα BN Chicherin. Τα παλαιότερα έργα Ιταλών δασκάλων, που παρουσιάστηκαν στην Πινακοθήκη Tambov, χρονολογούνται από τον 16ο αιώνα.

Τον 17ο - 18ο αιώνα επικρατεί το μπαρόκ στυλ. Εδώ είναι τα σκίτσα της αγιογραφίας του ναού της μονής. Για παράδειγμα, Η Ανάληψη της Παναγίας. Αυτή η σύνθεση είναι έργο του Giovanni Romanelli. Σημαντική θέση στη συλλογή καταλαμβάνειΝαπολιτάνικο σχολείο, αλλά υπάρχουν και τμήματα ολλανδικής, ολλανδικής και φλαμανδικής ζωγραφικής.

Το καμάρι της συλλογής της Πινακοθήκης του Tambov στην παρακάτω φωτογραφία: "Madonna and Child". Αυτό είναι το έργο του εξαιρετικού δασκάλου Jan van Scorel.

Όχι πολύ καιρό πριν αποδείχθηκε ότι αυτός ο πίνακας είναι η αριστερή πλευρά ενός δίπτυχου. Η δεξιά του πτέρυγα, η οποία απεικονίζει έναν άνδρα, φυλάσσεται στο Μουσείο Κέντρο Βερολίνου-Dahlem.

Τέχνη του 20ου αιώνα

Η γκαλερί Tambov διατηρεί τα έργα των δασκάλων, κατά κάποιο τρόπο συνδεδεμένα με την πόλη. Ο καλλιτέχνης A. V. Fonvizin, ο οποίος έζησε στο Tambov για 10 χρόνια, αντιπροσωπεύεται από πολλούς πίνακες. Το έργο του είναι ξεκάθαρο και οι εικόνες ανεπιτήδευτες. Ο K. K. Zefirov άφησε λίγα έργα, αλλά ήταν ο πρώτος που άνοιξε ένα σχολείο «ζωγραφικής» για παιδιά.

Τέλος, ο διάσημος συμπατριώτης του Tambov, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, τέσσερις φορές νικητής του Κρατικού Βραβείου - A. M. Gerasimov. Γεννήθηκε και έζησε στο Kozlov (Michurinsk), έγραψε έργα για τη σοβιετική ζωή, για τους σοβιετικούς λαούς.

Μεταξύ των έργων του είναι πολλά σκίτσα τοπίων, νεκρές φύσεις, σκηνές είδους. Αρκετά από τα έργα του παρουσιάζονται στην έκθεση Tambov Art Gallery.

Μεταγενέστερες αποκτήσεις από νέους καλλιτέχνες. Η συλλογή του μουσείου περιέχει μια μικρή συλλογή από γλυπτά.