2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
"Ο χορός είναι ένα ποίημα, κάθε κίνηση σε αυτόν είναι μια λέξη" (Μάτα Χάρι).
Γεγονότα που συμβαίνουν στη ζωή προκαλούν ορισμένα συναισθήματα στους ανθρώπους. Για παράδειγμα, χαρά, φόβος, θυμός, λύπη, αγάπη, μίσος και ούτω καθεξής. Μπορούν να εκφραστούν με διαφορετικούς τρόπους. Μερικές φορές εις βάρος του εαυτού του ή των άλλων. «Φειδωλοί» τρόποι έκφρασης συναισθημάτων είναι η μετάδοσή τους μέσα από διάφορα είδη τέχνης: ποίηση, ζωγραφική, γλυπτική, θέατρο, κινηματογράφο. Σε αυτή τη σειρά φυσικά βρίσκεται και ο χορός που θα συζητηθεί στο παρακάτω άρθρο.
Πλαστικά συναισθήματα σε κίνηση
Οι αρχαίοι Έλληνες θεωρούσαν αυτή τη μορφή τέχνης δώρο που έλαβαν από τους θεούς.
Υπάρχουν πολλοί χοροί. Αυτό είναι όλο το σύμπαν! Κάθε λαός, κάθε χώρα έχει τις δικές του παραδόσεις στη χορευτική τέχνη και τον δικό της πολιτισμό.
Με την πάροδο του χρόνου, ορισμένοι χοροί ξεπερνούν το τοπικό επίπεδο και γίνονται δημοφιλείς σε όλο τον κόσμο, και κάποιοι παραμένουν εντός των ορίων της επικράτειάς τους.
Για παράδειγμα, το βιεννέζικο βαλς είναι ευρέως γνωστό. Είναι από καιρό υποχρεωτικό χαρακτηριστικό όλων των διαγωνισμών χορού.
Α, αυτό το βαλς
Κομψός, πολύ όμορφος και απαλός χορός ζευγαριού. Κομψότητα γραμμών και ομαλότητα σε κάθε κίνηση! Ορισμένη τεχνική βημάτων καιη εναλλαγή απαιτεί ένα ζευγάρι συνοχής, εμπιστοσύνης και ακριβούς αλληλεπίδρασης μεταξύ τους.
Το στενό μπούστο και η πολυτελής φουσκωτή φούστα στη κυρία, το αυστηρό κοστούμι στον παρτενέρ κάνουν τον χορό ακόμα πιο όμορφο.
Ιστορική διαμάχη
Αυστριακός λαϊκός χορός, το όνομα είναι "βαλς". Φαίνεται ότι δεν υπάρχει τίποτα πιο απλό και πιο κατανοητό. Όμως, παρά την άμεση αναφορά στην πόλη της Βιέννης στο όνομα του χορού, οι διαφωνίες για το πότε και πού προήλθε το βαλς συνεχίζονται μέχρι σήμερα. Υπάρχουν δύο βασικές απόψεις. Κανένα από αυτά δεν έχει καμία σχέση με την Αυστρία.
Η πρώτη γερμανική έκδοση. Τον 12ο και τον 13ο αιώνα, υπήρχαν δύο χοροί στη Βαυαρία: "W altzen" (μεταφράζεται ως "κυκλώνω στον ρυθμό") και "Nachtanz". Ενώθηκαν και γεννήθηκε το βαλς.
Η δεύτερη εκδοχή μας μεταφέρει στη Γαλλία και την Ιταλία. Αποδεικνύεται ότι αυτός ο χορός ήταν αρχικά χωρικός. Παίχτηκε στη λαϊκή μουσική της Προβηγκίας "Volta". Σημαίνει «στροφή». Ο ίδιος χορός ήταν και στην Ιταλία.
Σταδιακά, το βαλς άρχισε να κερδίζει δημοτικότητα στην Ευρώπη, ειδικά μεταξύ των νέων. Τους άρεσε ο χορός με λίγη χαλαρότητα και ελαφρότητα. Για αυτούς τους λόγους το υπόλοιπο κοινό ήταν αρχικά επιφυλακτικό για το βαλς. Προσπάθησαν μάλιστα να το απαγορεύσουν, θεωρώντας το χυδαίο! Πράγματι, τον 18ο αιώνα, το να παίρνεις μια κυρία από τη μέση θεωρούνταν απρεπές. Μετά άρχισαν να ρυθμίζουν αυστηρά, τους επέτρεψαν να χορεύουν για όχι περισσότερο από 10 λεπτά!
Παρά τον κηρυγμένο πόλεμο, η ραγδαία ανάπτυξη του χορού δεν μπορούσε πλέον να σταματήσει.
Ας είναι, το βαλς δεν είναιΑυστριακός λαϊκός χορός, αλλά η μουσική του Στράους ήταν αυτή που βελτίωσε και εξευγενίζει τη χορογραφία του. Χάρη στους Βιεννέζους συνθέτες και μαέστρους, το βαλς άκμασε. Η Αυστρία έχει γίνει μια χώρα που συνέβαλε στη διαμόρφωση αυτού του χορού. Και ο Στράους έλαβε για πάντα τον τιμητικό τίτλο - "βασιλιάς του βαλς".
Τι είδους χώρα είναι αυτή, ποιους άλλους χορούς αντιπροσωπεύει;
Η πολιτιστική καρδιά της Ευρώπης
Η Αυστρία μπορεί δικαίως να χαρακτηριστεί μία από τις πιο όμορφες χώρες της Κεντρικής Ευρώπης.
Εκτός από γραφικά βουνά και οροσειρές, όμορφες καθαρές λίμνες, μικρά φιλόξενα χωριουδάκια, προσελκύει και ως πολιτιστικό κέντρο. Αυτή είναι μια χώρα της παγκόσμιας μουσικής, χορού, ζωγραφικής.
Ο πολιτισμός της Αυστρίας είναι πολύπλευρος. Ο Μπετόβεν, ο Στράους, ο Σούμπερτ, ο Μότσαρτ, ο Χάιντν δημιούργησαν και εμπνεύστηκαν εκεί. Από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα, στην Αυστρία και σε πολλές επαρχίες πραγματοποιούνται διάφορα φεστιβάλ και αργίες. Υποχρεωτικό στοιχείο κάθε εκδήλωσης είναι ο αυστριακός λαϊκός χορός. Έτσι συνεχίζονται οι παραδόσεις του 18ου και 19ου αιώνα. Και επίσης η διάσημη Όπερα της Βιέννης, η Φιλαρμονική, η ομώνυμη χοροεσπερίδα, το Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ και άλλες μουσικοχορευτικές εκδηλώσεις.
Λαϊκός Αυστριακός χορός
Όπως αποδείχθηκε, αυτό δεν είναι βαλς, αν και πολλοί το νόμιζαν.
Όταν μιλάμε για τον αυστριακό λαϊκό χορό, θα υπάρχουν περισσότερα από ένα ονόματα: landler, schuchplattler, counterdance, sprachenseltanze και άλλα.
Οι ντόπιοι συνδυάζουν όλα αυτά τα ονόματα σε ένα - Folkloretänze.
Ο αυστριακός λαϊκός χορός έχει γενικούς κανόνες:
- όποιος θέλει να λάβει μέρος σε αυτό πηγαίνει σε έναν ήδη υπάρχοντα κύκλο ανθρώπων·
- όλοι καλωσορίζουν τον νεοφερμένο;
- ο χορός "πάει" σε μπλοκ με διαλείμματα μεταξύ τους.
- στο τέλος υπάρχει ξεχωριστός χορός και τραγούδι.
Πιο συχνά υπάρχουν τέσσερις περίοδοι και μεγάλα διαλείμματα μεταξύ τους, στα οποία συνεχίζονται οι χορευτικοί χοροί.
Συνοδεία σε φεστιβάλ και γιορτές είναι συνήθως τα ακόλουθα όργανα: φλάουτο, κλαρινέτο, φυσαρμόνικα, φυσαρμόνικα Στυρίας (τύπου ακορντεόν), κιθάρα, κοντραμπάσο.
Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε έναν χορό όπως ο Schuhplattler.
Πιο συχνά εκτελούνταν από άνδρες. Στέκονταν σε κύκλο, χτυπώντας ο ένας τον άλλον και τον εαυτό τους στα γόνατα, τα πέλματα και τους μηρούς. Αυτός ο χορός είναι πάνω από χίλια χρόνια! Σε μια πιο μοντέρνα εκδοχή, όχι μόνο άνδρες, αλλά και γυναίκες, ή μάλλον παντρεμένα ζευγάρια, επέλεξαν αυτόν τον χορό. Πιστεύεται ότι αντιγράφει τη συμπεριφορά μιας μαύρης πετεινής όταν φροντίζει μια κότα.
Συνιστάται:
"Carmen" στο θέατρο Mariinsky: ιστορία και νεωτερικότητα
Υπάρχουν λίγοι άνθρωποι στη Ρωσία που δεν έχουν δει ή τουλάχιστον δεν έχουν ακούσει ποτέ για την "Carmen" που ερμηνεύει η Maya Plisetskaya. Η πρεμιέρα αυτής της όπερας το 1967 συγκλόνισε κοινό και κριτικούς. Ο υπουργός Πολιτισμού E. Furtseva ήταν θυμωμένος: η σεξουαλικότητα του κύριου χαρακτήρα και το υποκείμενο της παράστασης ήταν εμφανή. Όμως η παράσταση διακόπηκε. Το 2010 στο θέατρο Mariinsky "Carmen" έλαβε μια νέα γέννηση. Δεν πρόκειται για αντίγραφο μιας παράστασης με τη συμμετοχή μιας Σοβιετικής πρίμα μπαλαρίνας, αλλά μάλλον για ένα σύγχρονο όραμα
Βενετσιάνικο καρναβάλι: ιστορία και νεωτερικότητα
Το Καρναβάλι της Βενετίας είναι μια λαμπρή, μεγαλειώδης, αξεπέραστη εκδήλωση στην Ιταλία, η οποία είναι διάσημη σε όλο τον κόσμο! Αυτή η μπάλα μεταμφιέσεων είναι το παλαιότερο από όλα τα καρναβάλια στον κόσμο! Κάθε χρόνο πραγματοποιείται στη Βενετία και άνθρωποι από όλες τις χώρες, από όλες τις γωνιές του κόσμου έρχονται εδώ
Δραματικό Θέατρο Γκρόντνο: ιστορία και νεωτερικότητα
Αν είστε λάτρης της πολιτιστικής ψυχαγωγίας, τότε πρέπει οπωσδήποτε να επισκεφτείτε το Δραματικό Θέατρο Grodno. Αποσυνδεθείτε από τις εγκόσμιες ανησυχίες και βυθιστείτε σε μια όμορφη φανταστική ιστορία! Ελάτε στις παραστάσεις και νιώστε όλη τη γκάμα των συναισθημάτων. Σας εγγυόμαστε ότι θα το λατρέψετε εδώ
Κρατική Όπερα του Βερολίνου - ιστορία και νεωτερικότητα
Η Κρατική Όπερα του Βερολίνου θεωρείται δικαίως ένα από τα καλύτερα θέατρα στον κόσμο. Οι πιο σημαντικοί μουσικοί έπαιξαν στη σκηνή του, οι πρεμιέρες μεγάλων όπερων έγιναν εδώ. Το θέατρο έχει περάσει πολλές δυσκολίες, αλλά πάντα επέστρεφε στην καλύτερη του μορφή
The Moiseev Ensemble: ιστορία και νεωτερικότητα
Το σύνολο λαϊκών χορών Igor Moiseev είναι ένα κρατικό ακαδημαϊκό σύνολο. Δημιουργήθηκε το 1937 και θεωρείται η πρώτη χορογραφική ομάδα στον κόσμο της οποίας η επαγγελματική δραστηριότητα είναι η ερμηνεία και η εκλαΐκευση της χορευτικής λαογραφίας διαφορετικών λαών του κόσμου