2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο Michael Parkes είναι ο πιο λαμπρός εκπρόσωπος του μαγικού ρεαλισμού στον κόσμο της τέχνης. Το πιο ασυνήθιστο πράγμα στο έργο του Parkes είναι η ικανότητά του να συνδυάζει μεταφυσικές εικόνες και πνευματικά στοιχεία στην πραγματικότητα. Τα έργα του καλύπτονται από μια μυστηριώδη ατμόσφαιρα που μπορεί να αποκρυπτογραφηθεί χρησιμοποιώντας την ανατολική φιλοσοφία και την αρχαία μυθολογία.
Φαντασία ενός ταλαντούχου καλλιτέχνη
Στον φανταστικό κόσμο του Parkes, όλοι οι γήινοι νόμοι ακυρώνονται και ο χώρος και ο χρόνος βρίσκονται στη δική τους ακίνητη κοινωνία. Είναι πολύ δελεαστικό να μιλάμε για τον ονειρικό κόσμο του καλλιτέχνη, γιατί με την ελευθερία και το θράσος της δουλειάς του ξεπερνά όλα τα όνειρα και τις προσδοκίες μας.
Ο ίδιος ο Michael Parkes λέει ότι μας έμαθαν να αντιλαμβανόμαστε μόνο τον δικό μας κόσμο, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν πρέπει να μπαίνουμε σε άλλα σύμπαντα.
Michael Parkes: βιογραφία του πλοιάρχου
Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1944 στο Sikeston (Μισούρι, ΗΠΑ). Σπούδασε ζωγραφική και γραφικά στο ΚάνσαςΠανεπιστήμιο, και μετά από αυτό για 4 χρόνια εργάστηκε ως καθηγητής καλών τεχνών στο Kent State University (Οχάιο), καθώς και σε ένα από τα πανεπιστήμια της Φλόριντα. Ωστόσο, ο κύριος στόχος του ήταν να κάνει τέχνη.
Σε ηλικία 26 ετών, συνειδητοποίησε ότι δεν είχε επαρκείς τεχνικές δεξιότητες. Και εκείνη τη στιγμή, ο Μάικλ Πάρκες πήρε μια απόφαση που άλλαξε εντελώς τη ζωή του. Συνειδητοποίησε ότι για να γίνει πραγματικός καλλιτέχνης, πρέπει να δει τον κόσμο. Το 1970, ο πλοίαρχος και η σύζυγός του ξεκίνησαν ένα μακρύ ταξίδι στην Ευρώπη και την Ασία αναζητώντας μια νέα πνευματικότητα. Στο μέλλον, η φιλοσοφία και οι εσωτερικές διδασκαλίες της Ανατολής και της Δύσης θα επηρεάσουν σε μεγάλο βαθμό το έργο του καλλιτέχνη. Οι εικόνες του, δανεισμένες από μια σειρά από σοφίες και ενσωματωμένες με τις μορφές της δικής του φαντασίας, είναι κατανοητές και προσιτές στον θεατή.
Το 1975, μετά τη γέννηση της κόρης τους, το ζευγάρι επέστρεψε στην Ευρώπη και εγκαταστάθηκε στην Ισπανία σε ένα μικρό χωριό στις ακτές της Μεσογείου. Εκεί ο κύριος ζει μέχρι σήμερα. Και αν αρχικά ο Parkes δημιούργησε με το ύφος του αφηρημένου εξπρεσιονισμού, που ήταν συνηθισμένο μεταξύ των δασκάλων του, τότε μετά από ένα μακρύ ταξίδι άρχισε να εργάζεται με το δικό του στυλ, το οποίο του επέτρεψε να ζωντανέψει πλήρως όλες τις εικόνες που προκύπτουν στον εσωτερικό του κόσμο.
Το έργο ενός ταλαντούχου καλλιτέχνη
Ο Michael Parkes, του οποίου οι πίνακες μπορούν να βυθίσουν τον θεατή σε μια διαλογιστική κατάσταση υψηλής επίγνωσης, έγινε ο δημιουργός μιας νέας τάσης στη ζωγραφική, η οποία ονομάζεται μαγικός ρεαλισμός. Στα φωτεινά τουκόσμο, ακόμη και τα φανταστικά τέρατα που χρειάζονται για τη δημιουργία αρμονίας είναι όμορφα και ονειρικά. Όλο το έργο του Parkes είναι διαποτισμένο από ηρεμία και ηρεμία.
Ο καλλιτέχνης Michael Parkes αφιερώνει πολύ χρόνο δημιουργώντας τα αριστουργήματά του, εστιάζοντας στα μικρά πράγματα. Και αυτό δεν είναι τόσο συνηθισμένο στη σύγχρονη εποχή, όπου εκπρόσωποι του κόσμου της τέχνης είναι έτοιμοι να δημιουργούν συνεχώς για να καλύψουν τις οικονομικές τους ανάγκες.
Μια ξεχωριστή θέση στο έργο του πλοιάρχου καταλαμβάνει η πέτρινη λιθογραφία, ο Michael άρχισε να ασχολείται με αυτό στη δεκαετία του '80. Λόγω του γεγονότος ότι η διαδικασία είναι πολύ επικίνδυνη και υπάρχει μεγάλη πιθανότητα να χαλάσει η εργασία, οι σύγχρονοι δάσκαλοι πρακτικά δεν εμπορεύονται αυτόν τον τύπο δημιουργικότητας. Αλλά ο Parkes βρίσκει ευχαρίστηση σε αυτή τη σκληρή δουλειά, επειδή το αποτέλεσμα υπερβαίνει κατά πολύ την προσπάθεια που δαπανάται.
Εκθέσεις και επιτεύγματα ενός ταλαντούχου καλλιτέχνη
Ο Michael Parkes είχε μεγάλο αριθμό ατομικών εκθέσεων στην Ελβετία, το Σικάγο, τη Φρανκφούρτη. Η δουλειά του έχει επίσης παρουσιαστεί σε γκαλερί κύρους στο Παρίσι, το Άμστερνταμ, τη Νέα Υόρκη, το Λος Άντζελες και άλλες πόλεις των ΗΠΑ.
Το 2007, ο ρεαλιστής Parkes έγινε επίτιμος καλεσμένος και καλλιτέχνης της διεθνούς έκθεσης "Venus and Women's Intuition", που πραγματοποιήθηκε στην Ολλανδία και τη Δανία. Την ίδια χρονιά, το έργο ενός ταλαντούχου καλλιτέχνη έγινε η βάση του σύγχρονου μπαλέτου Scorpius Dance Theatre. Η τέχνη του μαέστρου αναβίωσε στις χορογραφικές παραγωγές και τους χαρακτήρες. Ο Μάικλ έχει άψογη φήμη και αδιαμφισβήτητο ταλέντο. Δεν ήταν μόνο ο ιδρυτήςμοναδικό στυλ, κατάφερε να πάρει μια ξεχωριστή θέση στην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης
Η θέση του καλλιτέχνη στην ιστορία της τέχνης
Ο γνωστός κριτικός τέχνης John Russell Taylor, που συνεργάζεται με τους Times του Λονδίνου και τους New York Times, είπε ότι ακόμα κι αν συγκρίνεις τη δουλειά του Parkes με τα πιο λαμπρά έργα άλλων καλλιτεχνών, η διαφορά είναι αμέσως εμφανής. Η τεχνική του είναι πιο γραφική και η φαντασία δεν έχει όρια στην ιστορία. Αν μιλάμε για τη σουρεαλιστική ζωγραφική του εικοστού αιώνα, της οποίας ο Magritte και ο Dali είναι εξέχοντες εκπρόσωποι, τότε υπάρχει πάντα μια αίσθηση άγχους και άγχους σε αυτήν. Αρχικά, αυτό ήταν σύμφυτο με τις δημιουργίες του Parkes. Αλλά ήταν πάντα σαφές ότι στη δουλειά του προσπαθούσε για ηρεμία και σιωπή, και στα τελευταία του έργα κατάφερε να το πετύχει αυτό.
Σήμερα, ο Michael Parkes θεωρείται ο κορυφαίος δεξιοτέχνης της φανταστικής λιθογραφίας και ζωγραφικής, καθώς και ο πιο διάσημος εκπρόσωπος του μαγικού ρεαλισμού. Με τη σύζυγό του ίδρυσε τον εκδοτικό οίκο Swan King International, όπου δημοσιεύονται και προωθούνται οι δημιουργίες του. Τα έργα του πλοιάρχου έχουν τεράστια επιτυχία και γρήγορα πέφτουν στα χέρια ιδιωτών συλλεκτών.
Συνιστάται:
Η τελευταία τέχνη. Νέες τεχνολογίες στην τέχνη. Σύγχρονη τέχνη
Τι είναι η σύγχρονη τέχνη; Πώς μοιάζει, με ποιες αρχές ζει, με ποιους κανόνες χρησιμοποιούν οι σύγχρονοι καλλιτέχνες για να δημιουργήσουν τα αριστουργήματά τους;
Τέχνη του δρόμου. Η τέχνη του δρόμου στη Ρωσία και τον κόσμο
Οι καλλιτέχνες του δρόμου κάνουν τον ασπρόμαυρο κόσμο πολύχρωμο, οι απρόσωποι τοίχοι των κατοικιών μετατρέπονται σε αντικείμενα τέχνης. Αλλά η κύρια αξία της τέχνης του δρόμου δεν βρίσκεται στην αισθητική της πλευρά, αλλά στο γεγονός ότι χάρη σε αυτήν οι άνθρωποι σκέφτονται τα πιεστικά προβλήματα της εποχής μας, τις αιώνιες αξίες και τον ρόλο τους σε αυτόν τον κόσμο
Το χρώμα του τούβλου και ο ρόλος του στην τέχνη του σχεδιασμού
Όπως μπορείτε να μαντέψετε από το όνομα, το χρώμα του τούβλου είναι η φυσική απόχρωση που έχει το κόκκινο που καίει τούβλο
Χριστιανισμός στην τέχνη: εικόνες και ψηφιδωτά. Ο ρόλος του Χριστιανισμού στην τέχνη
Χριστιανισμός στην τέχνη - ερμηνεία όλων των κύριων συμβόλων και σημασιών. Εξήγηση του πόσο έντονα συμπλέκονται έννοιες όπως η θρησκεία και η τέχνη
Δημιουργικότητα στην τέχνη. Παραδείγματα δημιουργικότητας στην τέχνη
Δημιουργικότητα στην τέχνη είναι η δημιουργία μιας καλλιτεχνικής εικόνας που αντανακλά τον πραγματικό κόσμο που περιβάλλει έναν άνθρωπο. Χωρίζεται σε τύπους σύμφωνα με τις μεθόδους υλοποίησης υλικού. Η δημιουργικότητα στην τέχνη ενώνεται με ένα καθήκον - υπηρεσία στην κοινωνία