Popova Lyubov Sergeevna: βιογραφία του καλλιτέχνη, έργα και φωτογραφίες

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Στις αρχές της δεκαετίας του '20 του περασμένου αιώνα, οι πίνακες του καλλιτέχνη Lyubov Sergeevna Popova ήταν σχεδόν αδύνατο να πουληθούν - η δημιουργική κοινότητα εκτιμούσε τόσο χαμηλά το μοναδικό ταλέντο του δασκάλου. Με τον καιρό, η τιμή της δουλειάς της άρχισε να αυξάνεται εκθετικά, συνοδευόμενη από αύξηση των ερευνητικών δημοσιεύσεων, αναλύσεων της δουλειάς της. Οι περισσότεροι από τους κορυφαίους κριτικούς στον τομέα της τέχνης δήλωσαν με έγκυρο τρόπο την ιδιοφυΐα των έργων της Πόποβα, ότι στα έργα της όχι μόνο δημιούργησε πολλές μοναδικές μεθόδους δημιουργού για την απεικόνιση της πραγματικότητας, αλλά ήταν επίσης πολύ μπροστά από την εποχή της.

Lyubov Popova

Η Lyubov Sergeevna Popova είναι ένας από τους πιο διάσημους εκπροσώπους της γυναικείας ρωσικής και σοβιετικής πρωτοπορίας. Καθ 'όλη τη μακρά δημιουργική της ζωή, η καλλιτέχνις ανέπτυξε ενεργά τέτοιες τάσεις στην τέχνη όπως ο σουπρεματισμός, ο κυβισμός, ο κονστρουκτιβισμός και ο κυβο-φουτουρισμός. Ο Kazimir Malevich μίλησε με ενθουσιασμό για τη δουλειά της, προσκαλώντας την στο δικό τουδημιουργικός σύλλογος συγγραφέα "Supremus".

Επίσης, ο Lyubov Popova αναπτύσσει διάφορους τομείς των σοβιετικών γραφικών για μεγάλο χρονικό διάστημα, κατάφερε να γίνει πρωτοπόρος του εγχώριου σχεδιασμού, αφιερώνοντας πολύ χρόνο στην ανάπτυξη θεατρικών σκηνικών, κοστουμιών και επίσης αναζητώντας δωρεάν καλλιτεχνικών λύσεων για αίθουσες, σαλόνια και άλλους χώρους που θα μπορούσαν να γίνουν αντικείμενα τέχνης.

Προς το παρόν, τα έργα του Lyubov Sergeevna Popova αναγνωρίζονται από την παγκόσμια κοινότητα τέχνης ως μοναδικά δείγματα του πρώιμου ρωσικού underground, που διακρίνονται για το μοναδικό στυλ του συγγραφέα και την έντονη καινοτομία τους.

Πολλοί γνωστοί συλλέκτες ρωσικής και πρώιμης σοβιετικής τέχνης εκτιμούν τους πίνακες του καλλιτέχνη, αγοράζοντας τους για ιδιωτικές συλλογές. Τα έργα του πλοιάρχου φυλάσσονται επίσης στο Κρατικό Μουσείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Γονείς

Ο Lyubov Popova γεννήθηκε στις 24 Απριλίου 1889 στο χωριό Ivanovskoye (επαρχία της Μόσχας) σε μια πλούσια οικογένεια εμπόρων. Ο πατέρας του μελλοντικού καλλιτέχνη, Sergei Maksimovich Popov, ήταν γνωστός επιχειρηματίας και είχε τη δική του επιχείρηση στον τομέα της παραγωγής κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, η οποία του πέρασε από τον πατέρα του. Η μητέρα του Lyubov, Lyubov Vasilievna Zubova, ήταν μια πλούσια κληρονόμος μιας οικογένειας ευγενών - τόσο πλούσια που ο πατέρας της είχε πολλά μοναδικά βιολιά κατασκευασμένα από διάσημους Ιταλούς δεξιοτέχνες, όπως οι Stradivari, Amati, Guarneri.

Ένα κορίτσι από την παιδική ηλικία μεγάλωσε σε μια ήρεμη και ευνοϊκή ατμόσφαιρα. Οι γονείς παρατήρησαν νωρίς τις δημιουργικές κλίσεις της κόρης τους και με κάθε δυνατό τρόποπροσπαθήσαμε να τα αναπτύξουμε, παίρνοντας ενεργό μέρος όχι μόνο στην ανατροφή της κόρης μας, αλλά και στην εξέλιξή της ως ανθρώπου που έδωσε την καρδιά της στην τέχνη.

Η αγάπη έδειξε μεγάλη ικανότητα μάθησης, από μικρή ηλικία ασχολούμενη με την αυτοδιδασκαλία με ενδιαφέρον. Κάθε μέρα, μια ειδικά προσλαμβανόμενη γκουβερνάντα σπούδαζε γλώσσες, λογοτεχνία, γραφή και ανάγνωση με την κοπέλα και ένας γνωστός καλλιτέχνης εκείνης της εποχής, ο K. M. Orlov, προσκαλούνταν για μαθήματα σχεδίου.

Πρώιμα χρόνια

Το 1902, η οικογένεια του Lyubov Sergeevna Popova μετακόμισε στη Γιάλτα για μόνιμη κατοικία. Ήταν εδώ που το κορίτσι μπήκε στο γυμνάσιο, το οποίο αποφοίτησε δέκα χρόνια αργότερα με χρυσό μετάλλιο. Θαυμασμένοι από την ικανότητα του κοριτσιού να μαθαίνει και τη δημιουργικότητα του συγγραφέα, οι δάσκαλοι συνέστησαν στους γονείς τους να στείλουν τον Λιούμποφ στη Μόσχα για να συνεχίσουν τις σπουδές τους.

Παρά την έντονη δημιουργική φύση της, η Λιούμποφ αποφάσισε να εγγραφεί σε παιδαγωγικά μαθήματα που δίδασκε ο A. S. Alferov στο Γυμνάσιο της Μόσχας S. A. Arsentyeva. Για τα επόμενα δύο χρόνια, η κοπέλα σπούδασε τα βασικά της φιλολογίας, της συγκριτικής γλωσσολογίας και της γενικής θεωρίας της γλώσσας, λαμβάνοντας δίπλωμα δασκάλου, με το δικαίωμα να διδάξει μαθήματα ρωσικής γλώσσας σε μικρά εκπαιδευτικά ιδρύματα.

Μετά την αποφοίτησή της, η Popova αποφάσισε τελικά να αρχίσει να αναπτύσσει τα δημιουργικά της ταλέντα, γράφοντας σε ένα στούντιο σχεδίου το 1907, όπου τα μαθήματα δίδασκαν ο διάσημος δάσκαλος S. Yu. Zhukovsky.

Εκπαίδευση

Την επόμενη χρονιά, ο Lyubov Sergeevna Popova έγινε επίσημα φοιτητής θεωρητικών καιπρακτική ζωγραφική, που διάβασαν ο Σ. Ζουκόφσκι και ο αληθινά θρυλικός ζωγράφος Κωνσταντίν Γιουόν. Εδώ, στο εργαστήριο αυτών των μεγάλων δασκάλων, ο Lyubov βρήκε νέους φίλους και δημιουργικούς ομοϊδεάτες, που έγιναν Nadezhda Ud altsova και Lyudmila Prudkovskaya. Στο μέλλον, και οι τρεις τους δόξασαν με το ταλέντο τους το ρωσικό καλλιτεχνικό underground, δημιουργώντας πολλά υπέροχα έργα που έγιναν μέρος του θησαυρού των αριστουργημάτων της παγκόσμιας τέχνης.

Η Lyubov ξεκίνησε τη δημιουργική της σταδιοδρομία νοικιάζοντας ένα εργαστήριο στην Antipevsky Lane και σχεδόν όλη την ώρα ασχολούνταν με σκληρή δουλειά, μελετώντας τις ιδιότητες διαφόρων υλικών χρωματισμού, κατακτώντας τεχνικές εργασίας που ήταν άγνωστες σε αυτήν και ελέγχοντας πώς βάφει, τέμπερες ή Το κερί θα αλληλεπιδράσει με ασυνήθιστους τύπους φινιρίσματος, όπως σχιστόλιθο, σκυρόδεμα ή σκληρή γυαλάδα.

Η βιογραφία του Lyubov Sergeevna Popova είναι πλούσια. Το 1910, η καλλιτέχνης επισκέφτηκε την Ιταλία, όπου για μεγάλο χρονικό διάστημα μελέτησε τη θεωρία της ζωγραφικής και τα στυλ του συγγραφέα διάσημων κλασικών δασκάλων του παρελθόντος. Τα επόμενα δύο χρόνια δουλειάς πέρασαν στη Γαλλία, όπου ο καλλιτέχνης κατάφερε να γνωρίσει αναγνωρισμένους δασκάλους της ξένης πρωτοπορίας όπως ο J. Metzinger και ο Le Fauconnier.

Υπρεματισμός

Μετά την επιστροφή της στην πατρίδα της, η καλλιτέχνις εντάχθηκε στο κλαμπ Supremus του Kazimir Malevich, για το οποίο σχεδίασε ένα λογότυπο και βοήθησε στην ανάπτυξη του χάρτη. Εμπνευσμένη από τον μινιμαλισμό του μέντορά της, η Popova εξερεύνησε ενεργά το στυλ του γεωμετρικού μινιμαλισμού, δημιουργώντας μια σειρά από συνθέσεις όπου μόνο μίαμια φιγούρα της οποίας η αντίθεση με την επιφάνεια του καμβά τονίστηκε από ασυνήθιστους συνδυασμούς χρωμάτων και συνδυασμούς αποχρώσεων.

Όλα τα διάσημα έργα του Lyubov Sergeevna Popova έγιναν χρησιμοποιώντας την τεχνική της "επιλογής υλικού", την οποία η καλλιτέχνης ανέπτυξε από τις διδασκαλίες του Tatlin, προσφέροντας όχι μόνο το δικό της όραμα για την τελική επιλογή χρώματος, αλλά και δημιουργώντας ένα αρχική έκδοση του ελαφρού αντιανάγλυφου.

Παρά το δικό της στυλ, η Πόποβα συχνά δανειζόταν από τις ιδέες, τις μορφές και τους τρόπους υλοποίησης ιδεών του Μάλεβιτς. Συχνά τα έργα της ήταν πρωτότυπα αντίγραφα των έργων του Μάλεβιτς, στα οποία η Πόποβα αντικατέστησε μόνο έναν τύπο φιγούρας με έναν άλλο και πρόσφερε τον δικό της χρωματικό συνδυασμό για μια δημιουργική κατάσταση.

Οι πίνακες του δασκάλου και του μαθητή διέφεραν ως προς το χρώμα - ο Casimir έλκεται προς μια ζοφερή παλέτα, ενώ ο Lyubov προτιμούσε χρωματιστά αεροπλάνα, αποτελούμενα από πολλά φωτεινά χρώματα, όταν αναμειγνύονται, δίνοντας ανοιχτές αποχρώσεις.

Αναγνώριση

Στα μέσα της δεκαετίας του '20 του περασμένου αιώνα, η φωτογραφία του Lyubov Sergeevna Popova άρχισε να εμφανίζεται σε εκδόσεις αφιερωμένες στη νέα σοβιετική τέχνη. Το 1920, ο καλλιτέχνης προσκλήθηκε να διδάξει τη θεωρία της ζωγραφικής στα Πανευρωπαϊκά Καλλιτεχνικά και Τεχνικά Εργαστήρια. Επίσης, ο πλοίαρχος εργάστηκε ενεργά σε διάφορα μητροπολιτικά θέατρα, διακοσμώντας συνεχώς παραστάσεις και φτιάχνοντας διακοσμήσεις για θεατρικούς θιάσους που ταξιδεύουν στο εξωτερικό. Ήταν μια πολύ υπεύθυνη κατοχή που ελεγχόταν από την κυβέρνηση.

Το 1923, ο πλοίαρχος έγινε αντιληπτός από τον θρυλικό Βασίλι Καντίνσκι και προσκλήθηκεεργάζεται στο Ινστιτούτο Καλλιτεχνικού Πολιτισμού.

Καινοτομία

Η βιογραφία του καλλιτέχνη Lyubov Sergeevna Popova περιέχει επίσης πληροφορίες για την αφάνταστη καινοτομία που έφερε αυτός ο δημιουργικός άνθρωπος στη ρωσική τέχνη.

Ο πλοίαρχος χαρακτηρίστηκε από τέτοιες μεθόδους εργασίας όπως σχεδίαση λακκούβων με σιδερένια αντικείμενα απευθείας πάνω από φρεσκοτριμμένο χρώμα, αφαίρεση ανάγλυφου με επικαλύψεις λινού σε καμβά, καθώς και ενεργή χρήση κολάζ που δημιούργησε ο Lyubov πιέζοντας φωτογραφίες κομμένες από περιοδικά σε φρέσκια μπογιά, διάφορες επιγραφές ή άλλα ανάγλυφα και μη τυποποιημένα στοιχεία.

Η σκόπιμη απεικόνιση των γύρω αντικειμένων με το στυλ του πρωτόγονου κυβισμού έδωσε στην Popova πλήρη ελευθερία να διακοσμήσει αυτές τις φιγούρες με διακοσμητικά υλικά, γεγονός που οδήγησε σε μια απίστευτα πρωτότυπη ατμόσφαιρα στα έργα. Συλλεγμένοι σχεδόν από το τίποτα, οι πίνακες εκπλήσσουν με την ακρίβεια της μεταφοράς των εικόνων.

Art Style

Πρακτικά όλα τα έργα του Lyubov Sergeevna Popova είναι φτιαγμένα στο ξεχωριστό μοναδικό στυλ του καλλιτέχνη. Μόνο μερικά από τα δοκιμαστικά της είναι μιμητικά.

Η ίδια η έννοια του στυλ του πλοιάρχου είναι η απουσία οποιουδήποτε πλαισίου ή η παρουσία ορισμένων απόψεων. Η Πόποβα πίστευε ότι το δημιουργικό όραμα είναι μια ατελείωτη διαδικασία που δεν έχει όρια.

Οικογένεια

Λίγα είναι γνωστά για την προσωπική ζωή του Lyubov Sergeevna Popova. Το 1918, ο νεαρός καλλιτέχνης γνώρισε τον ΜπόριςNikolaevich von Eding, και τον επόμενο χρόνο το ζευγάρι κατέγραψε επίσημα το γάμο του. Ο σύζυγος του πλοιάρχου ήταν ιστορικός στην εκπαίδευση και ασχολούνταν με επιστημονικές εργασίες, προετοιμάζοντας μια μακροχρόνια ιστορική και πολιτιστική μελέτη της πόλης του Ροστόφ και των περιχώρων της. Λίγα χρόνια αργότερα, εκδόθηκε το βιβλίο του, Ροστόφ ο Μέγας, Ούγκλιτς.

Το ζευγάρι είχε έναν γιο που πέθανε στις 23 Μαΐου 1924 από οστρακιά. Κατά τη διάρκεια της θεραπείας, ο καλλιτέχνης κόλλησε κατά λάθος την ασθένεια από ένα παιδί και πέθανε δύο ημέρες μετά τον θάνατό του. Ο Lyubov Sergeevna Popova θάφτηκε στο νεκροταφείο Vagankovsky στη Μόσχα.