James Tissot: βιογραφία του καλλιτέχνη και των έργων του

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Τζέιμς Τισό έγινε ένας από τους πιο διάσημους Γάλλους καλλιτέχνες, που τον θυμόμαστε για το εξαιρετικά συγκρατημένο και ελαφρώς ευγενικό αγγλικό στυλ δουλειάς του. Ο δάσκαλος απεικόνισε τη ζωή της υψηλής κοσμικής κοινωνίας, την αναψυχή κυριών και κυρίων, τις καθημερινές σκηνές και τις περιπατητικές σκηνές της ανέμελης ζωής μιας ελίτ κοινωνίας, γεγονός που τον έκανε έναν εξαιρετικά «μποέμ καλλιτέχνη». Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο δάσκαλος στράφηκε σε θρησκευτικά θέματα και δημιούργησε έναν μεγάλο αριθμό μοναδικών εικονογραφήσεων για την Παλαιά και την Καινή Διαθήκη.

James Tissot

Jacques-Joseph Tissot μπήκε γρήγορα στην ιστορία της παγκόσμιας καλλιτεχνικής κουλτούρας. Αυτό οφειλόταν εν μέρει στο έμφυτο ταλέντο στο σχέδιο, εν μέρει σε μια σωστά δομημένη πολιτική για την παρουσίαση της δουλειάς τους. Ο επιχειρηματίας Γάλλος συνειδητοποίησε ότι στη μόδα κυριαρχούσε το αγγλικό στυλ. Επιπλέον, κυριάρχησε σε όλα - από τον τρόπο σχεδίασης, θέματα, βιομηχανίες μόδας και μέχριόλους τους τομείς της λογοτεχνίας.

Αυτό ήταν που ώθησε τον υπέροχο καλλιτέχνη να κάνει το βασικό κόνσεπτ του έργου του «μποέμ αγγλικό στυλ». Ο Tissot άλλαξε επίσης το όνομά του, μετατρέποντας τον Γάλλο Jacques-Joseph στον Άγγλο Τζέιμς, κάτι που συνέβαλε επίσης πολύ στη δημοτικότητα του καλλιτέχνη μόνο λόγω της έμφυτης εχθρότητας των Βρετανών προς εκπροσώπους άλλων εθνών.

Βιογραφία

Ο καλλιτέχνης James Tissot γεννήθηκε το 1836 στη μικρή επαρχιακή πόλη της Νάντης, στη νότια Γαλλία, σε μια πλούσια οικογένεια ενός εμπόρου που έχτισε την επιχείρησή του πουλώντας υφάσματα. Ο πατέρας του μελλοντικού καλλιτέχνη, Marcel Tissot, ήταν γνωστός ως άνθρωπος με μεγάλη ευφυΐα και αμέσως παρατήρησε το ταλέντο του γιου του στο σχέδιο. Η μητέρα του Τζέιμς, η Μαρί Ντουράντ, εργάστηκε ως σχεδιάστρια μόδας, δημιουργώντας διάφορα στυλ γυναικείων καπέλων, και ασχολήθηκε επίσης με την οικογενειακή επιχείρηση, η οποία είχε μεγάλη επιρροή στη μελλοντική δημιουργική ιδέα της Tissot.

Μεγαλώνοντας σε μια ατμόσφαιρα υψηλής μόδας και ακριβών υφασμάτων, το αγόρι από μικρή ηλικία ήταν συνηθισμένο αποκλειστικά στον κοινωνικό κύκλο της μποέμ, καθώς οι επισκέπτες του καταστήματος του πατέρα του και οι πελάτες της μητέρας του απείχαν πολύ από τους τελευταίους ανθρώπους της ελίτ Γάλλους δημιουργικός κύκλος.

Εκπαίδευση

Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο και την ενηλικίωση, ο James Tissot αποφάσισε να μετακομίσει στο Παρίσι και να ξεκινήσει τις σπουδές του στη Σχολή Καλών Τεχνών. Η συντήρηση, που πλήρωνε κάθε χρόνο ο πατέρας του, ήταν αρκετή για μια άνετη ζωή στην πρωτεύουσα και την αγορά ακριβών προμηθειών τέχνης και βιβλίων για την ιστορία της τέχνης και την κουλτούρα της μόδας.

Στην πρωτεύουσα, ένας νέος καλλιτέχνηςαμέσως εντάχθηκε στον ελίτ κύκλο της δημιουργικής νεολαίας, που περιλάμβανε επίσης εξέχοντες ανθρώπους όπως ο Εντουάρ Μανέ, ο Έντγκαρ Ντεγκά και ο Τζέιμς Γουίστλερ.

Μερικώς μετά από πρότασή τους, ο Jacques-Joseph πήρε ένα ηχηρό ψευδώνυμο - James Tissot, το οποίο έκανε αμέσως ορισμένα τμήματα της υψηλής κοινωνίας να του δώσουν προσοχή.

Πρώιμα χρόνια

Ο Tissot δεν έχασε χρόνο κατά τη διάρκεια της προπόνησής του. Το 1859 πήρε μέρος στο Salon του Παρισιού, όπου παρουσίασε στο κοινό πέντε έργα αφιερωμένα στον περίφημο «Φάουστ» του Γκαίτε. Ο νεαρός δάσκαλος ήταν τυχερός - ένας από τους πίνακές του αποκτήθηκε από το Musee d'Orsay.

Σύντομα ο Tissot στράφηκε στο ίδιο το στυλ που αργότερα θα τον έκανε διάσημο. Άρχισε να σχεδιάζει εικόνες από τη ζωή μιας κοσμικής κοινωνίας, απεικονίζοντας κυρίως κοσμικές κυρίες και κύριους να απολαμβάνουν τον ελεύθερο χρόνο τους.

Έτη ώριμης ηλικίας

Στα μέσα της δεκαετίας του '70 του 19ου αιώνα, ο Tissot είχε γίνει διάσημος καλλιτέχνης στη Γαλλία. Οι πωλήσεις των έργων του ήταν κάτι παραπάνω από επιτυχημένες, κάτι που επέτρεψε στον πλοίαρχο να ταξιδεύει πολύ και να κάνει διάφορα δημιουργικά ταξίδια σε διάφορες χώρες.

Το 1870, ο καλλιτέχνης μετακόμισε στην Αγγλία, όπου τα έργα του James Tissot κέρδισαν αμέσως την ίδια δημοτικότητα όπως στην πατρίδα του πλοιάρχου, αλλά φέρνοντας στον δημιουργό ένα σημαντικό μερίδιο κριτικής. Πολλοί γνωστοί γνώστες της τέχνης ονόμασαν τα έργα του Γάλλου "έγχρωμες φωτογραφίες", "στήλες κουτσομπολιού" και δεν προέβλεψαν μακροπρόθεσμη δημοτικότητα ή παγκόσμια φήμη για τους πίνακες, λέγοντας ότι "η μόδα θα περάσει, θα περάσει και ο Tissot".

Ιδιωτική ζωή

Το 1870, ο καλλιτέχνης γνώρισε την Kathleen Newton, η οποία είχε πρόσφατα εγκαταλείψει τον πρώτο της σύζυγο. Ξεκίνησε μια σχέση μεταξύ του Tissot και της Kathleen και ο καλλιτέχνης την έκανε μούσα του. Είναι επίσης γνωστό ότι η Kathleen πόζαρε για πολλά από τα έργα του δασκάλου.

Το 1882, η κυρία Newton πέθανε από οξεία φυματίωση, η οποία βύθισε τον Tissot σε βαθιά κατάθλιψη.

Θρησκευτική δημιουργικότητα

Συντετριμμένος από τον θάνατο της γυναίκας που αγαπούσε, ο James Tissot αποφάσισε να επιστρέψει στο Παρίσι. Η αποκατάσταση πήρε τον καλλιτέχνη σχεδόν ένα χρόνο και τότε ο Tissot συνειδητοποίησε ότι ήθελε να αφιερώσει το υπόλοιπο της ζωής του στην εργασία σε θρησκευτικά θέματα. Η επιλογή του καλλιτέχνη έπεσε στην Καινή Διαθήκη και το 1886 ο Τζέιμς πήγε στην Παλαιστίνη. Κύριος στόχος του ήταν η μελέτη των τόπων εκείνων που κατάφερε να επισκεφτεί ο Χριστός στα χρόνια της ζωής του. Εκεί, ο καλλιτέχνης έκανε χιλιάδες σκίτσα και σκίτσα για να μεταφέρει πιστά τις απόψεις της γύρω περιοχής και την ατμόσφαιρα αυτής της νότιας χώρας σε μελλοντικές εικονογραφήσεις.

Το 1895, ο ηλικιωμένος καλλιτέχνης επέστρεψε στην πατρίδα του, όπου εργάστηκε πολύ και σκληρά πάνω σε μια σειρά από πίνακες αφιερωμένους σε γεγονότα που περιγράφονται στην Καινή Διαθήκη.

Την ίδια χρονιά, η σειρά Life of Christ του James Tissot, η οποία περιλαμβάνει ακριβώς 365 εικονογραφήσεις, παρουσιάστηκε από τον μάστορα στο Παρίσι και έφερε αμέσως στον δημιουργό μεγάλη δημοτικότητα σε σοβαρούς κύκλους γνώστες της ζωγραφικής. Το επόμενο έτος, μια σειρά από σχέδια εκτέθηκε στο Λονδίνο.

Οι κριτικοί σημείωσαν την επεξεργασία των εικόνων,την ιστορική ακρίβεια των εικονογραφήσεων, καθώς και την ιδιαίτερη ατμόσφαιρα εκείνων των χρόνων, που ο καλλιτέχνης κατάφερε να μεταφέρει στους καμβάδες του.

Το πιο διάσημο έργο της σειράς ήταν τα «Χριστούγεννα» του Τζέιμς Τίσοτ. Αυτός ο πίνακας έχει χρησιμοποιηθεί πολλές φορές ως εικονογράφηση για διάφορες θρησκευτικές εκδόσεις.

Το 1891, ο πλοίαρχος άρχισε να εργάζεται σε μια σειρά από εικονογραφήσεις για τα γεγονότα της Παλαιάς Διαθήκης, αλλά λόγω του θανάτου του δεν μπόρεσε να ολοκληρώσει το σχέδιό του, δημιουργώντας μόνο περίπου ενενήντα σχέδια και μεγάλο αριθμό σκίτσων.

Στρατιωτική σταδιοδρομία

Ο καλλιτέχνης συμμετείχε ενεργά στον Γαλλο-Πρωσικό πόλεμο, μετά τον οποίο αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη Γαλλία, καθώς ήταν ύποπτος ότι βοηθούσε τα στρατεύματα των Κομμουνάρδων. Αφού μετακόμισε στο Λονδίνο, ο πλοίαρχος οδήγησε έναν πολιτικό αγώνα για κάποιο χρονικό διάστημα, σχεδιάζοντας καρικατούρες για στρατιωτικά θέματα. Αργότερα, ο καλλιτέχνης εγκατέλειψε αυτή την ενασχόληση, αποχαιρετώντας για πάντα το στρατιωτικό θέμα, ακόμη και στον χώρο της τέχνης.