2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Στον θεατρικό κόσμο, νέες παραστάσεις εμφανίζονται αρκετά συχνά. Έτσι, στις 20 και 23 Σεπτεμβρίου 2017 πραγματοποιήθηκαν οι πρεμιέρα των προβολών της σκανδαλώδους παραγωγής της «Όπερας του ζητιάνου». Αυτή η παράσταση διαφέρει θεμελιωδώς από τις κλασικές παραγωγές του Θεάτρου Σάτιρας ως προς την ακαμψία και την τήρηση των αρχών της, που προκάλεσε πολλές αρνητικές κριτικές για την παράσταση "Η Όπερα του Ζητιάνου" στο Διαδίκτυο.
Storyline
Η παράσταση διαδραματίζεται σήμερα. Στο περιβάλλον που ζουν οι χαρακτήρες του έργου, ευδοκιμεί η ανθρώπινη προδοσία σε όλες τις εκφάνσεις της, η διαφθορά, η πορνεία και η ληστεία. Η βασική ιδέα πίσω από την πλοκή της παράστασης «Η όπερα του ζητιάνου» από το Θέατρο Σάτιρας είναι η μοναξιά ενός ανθρώπου στη σύγχρονη πραγματικότητα. Ο Maskim Averin παίζει τον κύριο ρόλο του Maxim Korneev, ενός γκάνγκστερ με δύσκολο παρελθόν. Πήρε το πρώτο του εισόδημα από την πώληση βάφλες και στη συνέχεια άρχισε να κερδίζει χρήματα στη βιομηχανία πορνό. Όλος αυτός ο τρόπος ζωής αρχίζει να τον σπάει από μέσα, αλλά στη συνέχεια ο Maxim Korneev συναντά την αληθινή του αγάπη - το κορίτσι Paul. Αίμα, ιδρώτας, πάθος, φόβος, αγάπη, μίσος, κακία, προσποίηση - όλα αυτά τα συναισθήματαμπορεί να παρακολουθηθεί κατά τη διάρκεια της παράστασης. Σύμφωνα με τον κεντρικό χαρακτήρα, μόνο ένα δυνατό συναίσθημα μπορεί να είναι η σωτηρία του. Γιατί αυτή η ιστορία τελείωσε τραγικά, μπορείτε να μάθετε επισκεπτόμενοι αυτήν την παραγωγή.
John Gay, Beggar's Opera
Η περιγραφόμενη σύγχρονη παραγωγή ανέβηκε βασισμένη στην ομώνυμη σατιρική μπαλάντα όπερα του Άγγλου θεατρικού συγγραφέα και συνθέτη J. Gay. Αυτή η παραγωγή εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή στην Αγγλία το 1727 ως παρωδία του έργου του Χέντελ. Η όπερα έκανε τόσο θόρυβο στο αγγλικό κοινό που λίγο αργότερα κυκλοφόρησε ένα σετ από τραπουλόχαρτα με τους ήρωες της όπερας. Σύμφωνα με τους κριτικούς, η Όπερα του ζητιάνου έλαβε τέτοια φανταστική δημοτικότητα λόγω του γεγονότος ότι οι ηθοποιοί έπαιξαν απλούς ανθρώπους και η όλη δράση συνοδεύτηκε από απλές μελωδίες κατανοητές σε όλους. Τα κύρια θέματα που καλύπτονται στην παραγωγή είναι η διαφθορά, η φτώχεια, η πολιτική.
Στο κλασικό περιεχόμενο της Όπερας του ζητιάνου, η πρώτη πράξη ξεκινά με τον ζητιάνο να διαβάζει τη δική του σύνθεση στον Ηθοποιό. Τα γεγονότα εκτυλίσσονται στο Λονδίνο. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ανάμεσα σε αγοραστές κλοπιμαίων, απατεώνες, εγκληματίες. Η εξαπάτηση, η υποκρισία, η προδοσία φαίνονται σε αυτό το δοκίμιο και η εκτέλεση ολοκληρώνει τη δράση. Αλλά στο τέλος, ο ηθοποιός πείθει τον ζητιάνο να αλλάξει το τραγικό τέλος του έργου του. Ο συγγραφέας συμφωνεί με αυτήν την ιδέα και στα τελευταία δευτερόλεπτα η εκτέλεση ακυρώνεται, ανακοινώνεται χάρη.
"Beggars' Opera" στη σκηνή του θεάτρου
Για πρώτη φορά στα τείχη του Θεάτρου Σάτιρας της ΜόσχαςΗ παράσταση "The Beggar's Opera" εμφανίστηκε στα τέλη Σεπτεμβρίου 2017. Η παραγωγή αυτή ξεχώριζε ξεκάθαρα από όλο το ρεπερτόριο του θεάτρου για τη σκληρότητα και την κακία της. Η «Όπερα του ζητιάνου» κρατά τον θεατή σε αγωνία μέχρι το τελευταίο δευτερόλεπτο και τα γεγονότα που εκτυλίσσονται στη σκηνή σε κάνουν να σκεφτείς πολλά σοβαρά πράγματα στον σύγχρονο αδίστακτο κόσμο.
Η σύγχρονη εκδοχή της Όπερας του ζητιάνου από το Θέατρο Σάτιρας διακρίνεται για την αρχική της λύση και την ασυνήθιστη μορφή για μια ιστορία 300 ετών. Όλα ήταν μελετημένα μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια. Ακόμη και το όνομα της παράστασης στις αφίσες ήταν γραμμένο με τέτοιο τρόπο που έμοιαζε περισσότερο με σύγχρονα hashtags - «Operanians». Αυτό προσελκύει φυσικά τη νεότερη γενιά τηλεθέασης.
Όλους τους τολμηρούς και ριψοκίνδυνους μονόλογους που παρουσιάστηκαν σε αυτή την παράσταση σκηνοθετήθηκαν από τον Andrey Prikotenko. Κατάφερε να ξαναγράψει πλήρως τη δημιουργία του John Gay, έχοντας καταφέρει να προσαρμόσει το έργο στο σύγχρονο κοινό. Μουσική σύνθεση από τον Ivan Kushnir. Το Beggar's Opera δεν είναι μια ψυχαγωγική παραγωγή. Το νόημα της παραγωγής είναι να μπορείς να φτάσεις στην πιο μακρινή γωνιά της ανθρώπινης ψυχής.
Όπως απαιτείται από τα πρότυπα των σύγχρονων παραστάσεων, στη σκηνή της Όπερας του ζητιάνου χρησιμοποιούνται διάφορα εργαλεία πολυμέσων. Αξίζει επίσης να σημειωθεί. ότι όλη η δράση της παράστασης διαδραματίζεται σε μια σκηνή διαστάσεων 6 επί 6 μέτρων, η οποία επιτρέπει στον θεατή να εστιάσει όσο το δυνατόν περισσότερο σε αυτό που συμβαίνει.
Cast
Στην «Όπερα των ζητιάνων» οι ηθοποιοί συμμετέχουν ως διάσημοι,οικείο στο κοινό από διάφορες θεατρικές παραγωγές και ταινίες, και άγνωστο. Έδωσαν έξοχα τους ρόλους τους, ταιριάστηκαν αρμονικά στον καμβά του έργου και του έδωσαν μια ιδιόμορφη γοητεία. Αν κρίνουμε από τις κριτικές της Όπερας του ζητιάνου, ο θίασος υποκριτικής επιλέχθηκε αρκετά προσεκτικά.
Κύριοι χαρακτήρες της παραγωγής ήταν ο Μαξίμ Αβερίν (Μαξίμ Κορνέεφ), ο Γιούρι Βορόμπιοφ (Βίκτορ Ίλιτς, με το παρατσούκλι Τόπορ), η Γιούλια Πίβεν (Όλια, σύζυγος του Τόπορ), η Σβετλάνα Μαλιούκοβα (Φιλντς, η κόρη του Τόπορ).
Πού να αγοράσετε εισιτήρια για την παράσταση "Opera of the Beggars"
Ο ευκολότερος τρόπος για να αγοράσετε εισιτήρια για την παραγωγή της «Όπερας του ζητιάνου» στο Ακαδημαϊκό Θέατρο Σάτιρας της Μόσχας μπορεί να γίνει στο ταμείο στην πλατεία Triumfalnaya, bld. 2.
Μπορείτε επίσης να αγοράσετε εισιτήρια από την επίσημη ιστοσελίδα του θεάτρου. Πωλούν επίσης σε άλλους ιστότοπους, καθώς και με το χέρι.
Το κόστος των εισιτηρίων για την παράσταση "The Beggar's Opera" με τον Maxim Averin κυμαίνεται από 200 έως 5000 ρούβλια.
Θετικά σχόλια
Οι θεατές και οι κριτικοί δεν δέχτηκαν ιδιαίτερα καλά αυτήν την παραγωγή. Δυστυχώς, δεν υπάρχουν τόσες πολλές διθυραμβικές κριτικές για την παράσταση "The Beggar's Opera".
Αληθινοί γνώστες της θεατρικής τέχνης τονίζουν το γεγονός ότι το Ακαδημαϊκό Θέατρο Σάτιρας της Μόσχας χρειαζόταν από καιρό μια τόσο σκανδαλώδη, σκληρή παράσταση στα όρια των ανθρώπινων συναισθημάτων και συναισθημάτων. Το κοινό περίμενε καιρό την παραγωγή, η οποία θα δώσει ένα κύμα συναισθημάτων, φόβο,ζήλια, πάθος. Τα καλά λόγια σημειώθηκαν για την ερμηνεία του κύριου ρόλου του Maxim Korneev, τον οποίο έπαιξε έξοχα ο Maxim Averin. Αν κρίνουμε από τις κριτικές της παράστασης «Opera of the Beggars», ξεχώρισαν ιδιαίτερα οι μονόλογοι του καλλιτέχνη, κάθε λέξη των οποίων διείσδυσε στα βάθη της καρδιάς, της ψυχής και του μυαλού.
Αρνητικά σχόλια για την παραγωγή
Αξίζει να σημειωθεί η επικράτηση αρνητικών κριτικών για την παράσταση «Η Όπερα του ζητιάνου». Αυτή η παραγωγή έγινε πραγματικά σκανδαλώδης.
Οι άνθρωποι που δεν τους άρεσε η παράσταση πιστεύουν ότι φταίει η αντιεπαγγελματική δουλειά του σκηνοθέτη. Προσπάθησε όμως να επιστήσει την προσοχή των σύγχρονων κατοίκων της μητρόπολης στη σήψη και το χάος που υπάρχει στον καθένα μας. Επίσης, στις κριτικές της παράστασης «Η όπερα του ζητιάνου» τονίστηκε η άφθονη χρήση άσεμνων γλωσσών, που υπάρχει σε όλη την παραγωγή. Το κοινό σημείωσε επίσης το γεγονός ότι η χρήση αυτού του λεξιλογίου από γυναίκες ηθοποιούς είναι ιδιαίτερα απαράδεκτη.
Ίσως αυτό το αρνητικό για την παράσταση «Η όπερα του ζητιάνου» οφειλόταν στο γεγονός ότι ο σκηνοθέτης κατάφερε να πραγματοποιήσει το σχέδιό του: να αναδείξει όλες τις αρνητικές πτυχές και τα χαρακτηριστικά της σύγχρονης κοινωνίας. Εξάλλου, οι περισσότεροι άνθρωποι δεν είναι έτοιμοι να ανεχτούν την παρουσία των εμφανιζόμενων ελαττωμάτων.
Σχετικά με τις αρνητικές κριτικές, μπορούμε να πούμε ότι το κοινό έχει δίκιο, επισημαίνοντας το απαράδεκτο της χρήσης άσεμνων γλωσσών και την ακαμψία της ατμόσφαιρας στην οποία διαδραματίζεται η δράση. Αλλά προκαλεί κάποια θλίψη που οι άνθρωποι παρατηρούν τέτοια ελαττώματα στην κοινωνία μόνο όταν παρακολουθούναπόδοση, αλλά στην πραγματική ζωή παραμένουν αδιάφοροι για πολλά αρνητικά φαινόμενα.
Συνιστάται:
Περιεχόμενο και χαρακτήρες της Madama Butterfly του Puccini. Τι είναι η όπερα Madama Butterfly του Τζάκομο Πουτσίνι;
Μουσικό αριστούργημα, που δημιουργήθηκε από τον Τζάκομο Πουτσίνι πριν από περισσότερο από έναν αιώνα, εξακολουθεί να επιδεικνύεται με επιτυχία στις σκηνές των παγκόσμιων θεάτρων. Οι χαρακτήρες της «Μαντάμα Μπάτερφλάι» είναι τόσο λαμπεροί και ζωτικοί που πάντα αιχμαλωτίζουν το κοινό
Όπερα του Σίδνεϊ: περιγραφή, ιστορία. Πώς να πάτε στην Όπερα του Σίδνεϊ;
Η Όπερα του Σίδνεϊ στην Αυστραλία δεν είναι μόνο το πιο δημοφιλές ορόσημο αυτής της πολιτείας, αλλά και ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο. Αυτό το κτίριο προσελκύει τουρίστες με τη μοναδική του εμφάνιση, διάφορα σόου και παραστάσεις που πραγματοποιούνται καθημερινά στη σκηνή του. Επομένως, εάν τυχαίνει να βρίσκεστε στην Αυστραλία, τότε η Όπερα του Σίδνεϊ είναι ένα σχεδόν υποχρεωτικό μέρος για επίσκεψη
Παράσταση "Northern Wind": κριτικές, ηθοποιοί, περιεχόμενο
Οι κριτικές για το έργο "The North Wind" στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας συνήθως ξεκινούν με μια αναφορά στη Renata Litvinova και συχνά περιέχουν μόνο επαίνους ή, αντίθετα, δηλώσεις γεμάτες φθόνο και θυμό για αυτήν, και καθόλου για η παραγωγή. Όχι λιγότερο συχνά μιλούν για τη Zemfira, η οποία ασχολήθηκε με τη μουσική ρύθμιση της δράσης
Παράσταση "Royal Games", Lenkom: κριτικές, περιεχόμενο, ηθοποιοί και ρόλοι
"Βασιλικοί Αγώνες" (Lenkom) είναι μια όπερα σε δύο μέρη βασισμένη στο έργο "1000 Days of Anne Boleyn" που δημιουργήθηκε από τον Maxwell Andersn το 1948. Η αρχική πηγή βασίζεται σε ιστορικά γεγονότα που έλαβαν χώρα στην πραγματικότητα. Συνδέονται με τη βασιλεία του Ερρίκου VIII - του Άγγλου βασιλιά. Στη μνήμη των απογόνων του, παρέμεινε ένας τολμηρός ελευθεριακός και ένας αιματηρός ηγεμόνας
"Μοιραία κληρονομιά" (παράσταση): κριτικές, περιεχόμενο, ηθοποιοί
Η «Μοιραία κληρονομιά» (παράσταση), οι κριτικές της οποίας θα παρουσιαστούν σε αυτό το άρθρο, είναι μια τραγική κωμωδία χωρίς ρεπερτόριο βασισμένη στο έργο ενός σύγχρονου θεατρικού συγγραφέα. Τους ρόλους σε αυτό υποδύονται διάσημοι ηθοποιοί