Σύνθεση στο σχέδιο. Στοιχεία σύνθεσης. Νόμοι σύνθεσης

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Έχετε αναρωτηθεί ποτέ γιατί μας αρέσει να κοιτάμε ορισμένα έργα τέχνης, αλλά όχι άλλα; Ο λόγος για αυτό είναι η επιτυχημένη ή αποτυχημένη σύνθεση των απεικονιζόμενων στοιχείων. Από αυτήν εξαρτάται πώς γίνεται αντιληπτή μια εικόνα, ένα άγαλμα ή ακόμα και ένα ολόκληρο κτίριο. Αν και με την πρώτη ματιά φαίνεται ότι δεν είναι εύκολο να τα προβλέψεις όλα, στην πραγματικότητα, η δημιουργία μιας σύνθεσης που θα είναι ευχάριστη στο μάτι δεν είναι τόσο δύσκολη. Ωστόσο, για αυτό πρέπει να γνωρίζετε τους νόμους, τις αρχές και άλλα στοιχεία του. Ας τα μάθουμε όλα.

Τι είναι ο σχεδιασμός και ποια τα χαρακτηριστικά του;

Πριν εξετάσετε τα χαρακτηριστικά της σύνθεσης, αξίζει να μάθετε για μια ιδέα όπως το σχέδιο. Αν και αυτή η λέξη χρησιμοποιείται συχνά στο σύγχρονο λεξικό, δεν γνωρίζουν όλοι τη σημασία της.

Αυτό είναι το όνομα του είδους της καλλιτεχνικής και τεχνικής δραστηριότητας,στοχεύει στη διαμόρφωση ενός αρμονικού θεματικού περιβάλλοντος που να ικανοποιεί πλήρως τις υλικές και πνευματικές ανάγκες του ατόμου.

Κατά τη δημιουργία μιας σύνθεσης στο σχεδιασμό, δύο από τα συστατικά της είναι πάντα στην πρώτη γραμμή - η πρακτικότητα (λειτουργικότητα) και η αισθητική (εξωτερική ομορφιά).

Προβολές

Το ίδιο το σχέδιο είναι πολύ ευέλικτο. Ταυτόχρονα, αρκετοί από τους κύριους τύπους του εξακολουθούν να διακρίνονται:

• Γραφικό - με στόχο τη δημιουργία γραμματοσειρών, εικονιδίων, εταιρικής ταυτότητας, διαφόρων οπτικών επικοινωνιών κ.λπ. Όλες οι εικόνες αυτού του είδους δημιουργούνται σε ένα επίπεδο.
• Βιομηχανική - ειδικεύεται στην ανάπτυξη μηχανημάτων, συσκευών, εξοπλισμού, επίπλων, σκευών, ρούχων. Σε αυτήν την περίπτωση, η εργασία δεν εκτελείται σε επίπεδο, αλλά με όγκο.
• Αρχιτεκτονικά - στοχεύει στην ανάπτυξη και κατασκευή κατασκευών και των συμπλεγμάτων τους (συμπεριλαμβανομένου του εσωτερικού). Ο δημιουργός σε αυτό το περιβάλλον λειτουργεί με το διάστημα.
• Σχεδιασμός του αρχιτεκτονικού περιβάλλοντος. Το πιο περίπλοκο, καθώς στοχεύει στην ανάπτυξη ενός πολύπλοκου-δυναμικού συστήματος ανθρώπινου οικοτόπου.
• Το σχέδιο σφαίρας είναι ένας από τους νέους τύπους. Περιλαμβάνει οικολογικό σχεδιασμό, φουτουριστικό σχεδιασμό κ.λπ.
• Σχεδιασμός για αποτελέσματα. Αυτός ο τύπος περιλαμβάνει σχεδιασμό ιστοσελίδων, υπολογιστή και σχέδιο τέχνης.

Τι είναι η σύνθεση και γιατί χρειάζεται;

Αυτή η λέξη προέρχεται από το λατινικό compositio και σημαίνει έναν αρμονικό συνδυασμό διαφόρων στοιχείων ενός έργου με τέτοιο τρόπο ώστε να δημιουργούν την εντύπωση ενός ενιαίου συνόλου.

Σύνθεση στο σχέδιο είναι η διάταξη και η σύνδεση των τμημάτων του προϊόντος, λόγω της διάταξής τους. Θα πρέπει να αντιστοιχεί στον σκοπό τους, καθώς και στην καλλιτεχνική και εικονιστική πρόθεση του δημιουργού, η οποία αντανακλά τις πιθανές προσδοκίες του τελικού χρήστη του σχεδιασμένου προϊόντος.

Λίγο δύσκολο, έτσι δεν είναι; Με πιο απλά λόγια, το υπό μελέτη φαινόμενο είναι η δημιουργία ενός τέτοιου έργου που θα αρέσει στον πελάτη. Με βάση αυτή την εξήγηση, είναι σαφές ότι ο σκοπός της σύνθεσης στο σχεδιασμό είναι να προσελκύσει την προσοχή ενός πιθανού αγοραστή.

Καλά, αν και ο ήρωας της ταινίας "Gloss" εξηγεί λίγο σκληρά τον στόχο του: "Η δουλειά του καλλιτέχνη είναι να νιώθει αυτό που πωλείται… Ό,τι δεν πωλείται δεν είναι τέχνη!"

Γεωμετρικό vs Composite Center: Ποια είναι η διαφορά;

Λοιπόν, από τι αποτελείται η σύνθεση; Πρώτα απ 'όλα, δημιουργώντας το, πρέπει να βρείτε ένα κέντρο σύνθεσης. Σκοπός του είναι να επιστήσει την προσοχή του κοινού σε ολόκληρο το έργο. Στην πραγματικότητα, αυτή η λεπτομέρεια είναι η άγκυρα που πρέπει να «αγκιστρώσει» αυτόν που βλέπει το τελικό προϊόν.

Εκτός από το συνθετικό, σε οποιοδήποτε έργο, διακρίνεται και το γεωμετρικό κέντρο, που ουσιαστικά είναι το μέσο του.

Για καλύτερη αντίληψη του έργου, φυσικά, είναι καλύτερο όταν αυτά τα δύο κέντρα συμπίπτουν, αλλά αυτό δεν συμβαίνει πάντα.

Υπάρχουν διάφοροι τρόποι για να εστιάσετε στο κέντρο σύνθεσης, ακόμα κι αν δεν βρίσκεται στη μέση:

• Τονίστε το με χρώμα.
• Επιλογή μεχρησιμοποιώντας διαφορετική μορφή από άλλα στοιχεία της σύνθεσης.
• Highlight με ειδικό φωτισμό.
• Στονιές λόγω του μεγέθους αντίθεσης σε σύγκριση με άλλες λεπτομέρειες.

Στοιχεία σύνθεσης

Υπάρχουν διαφορετικές ταξινομήσεις σύνθετων στοιχείων. Οι περισσότεροι ειδικοί συμφωνούν ότι υπάρχουν τρεις βασικοί:

• Η κουκκίδα είναι μια γραφική έμφαση στο επίπεδο.
• Γραμμή - στη μορφή χαρακτηρίζεται από επέκταση ή ανάπτυξη σε επίπεδο σε μία κατεύθυνση συντεταγμένων (σε μήκος).
• Κηλίδα - σε αντίθεση με τα παραπάνω στοιχεία, συνήθως γεμίζει το μεγαλύτερο μέρος του επιπέδου γραφικών.

Κύριοι τύποι σύνθεσης

Κατά κανόνα, διακρίνονται τρεις βασικοί τύποι σύνθεσης.

• Μπροστινό μέρος - υποδηλώνει το γέμισμα ολόκληρου του επιπέδου με μια εικόνα. Συνήθως χρησιμοποιείται για τη δημιουργία στολιδιών, χαλιών, ψηφιδωτών κ.λπ.
• Ογκομετρική - αναφέρεται σε τρισδιάστατες τέχνες (αρχιτεκτονική, γλυπτική, κεραμική). Στις περισσότερες περιπτώσεις, για να δείτε ένα προϊόν αυτού του είδους, είναι απαραίτητο να το περπατήσετε από διαφορετικές γωνίες, καθώς δεν μπορεί να συλληφθεί πλήρως από το βλέμμα από μία γωνία.
• Ογκομετρική-χωρική σύνθεση στο σχέδιο - αποτελείται από πολλά ογκομετρικά έργα που βρίσκονται στο χώρο σε συγκεκριμένα διαστήματα.

Νόμοι σύνθεσης

Παρόλο που κάθε δημιουργός καθοδηγείται από το δικό του γούστο (ή την επιθυμία του πελάτη) όταν δημιουργεί ένα σχέδιο, υπάρχουν ορισμένοι νόμοι σύνθεσης που πρέπει ακόμα να τηρηθούν, και μακριά απόκαταλαβαίνοντας πάντα αυτό. Γεγονός είναι ότι εντοπίστηκαν με βάση πολυετή παρατήρηση από ψυχολόγους της ικανότητας του ανθρώπινου εγκεφάλου να αντιλαμβάνεται ορισμένους συνδυασμούς στοιχείων.

Υπάρχουν λοιπόν τρεις νόμοι σύνθεσης:

• Ακεραιότητα και ενότητα. Χάρη σε αυτά, το έργο γίνεται αντιληπτό ως σύνολο, παρά τις πολυάριθμες λεπτομέρειες. Αυτός ο νόμος βασίζεται σε δύο συστατικά - το αδιαίρετο της σύνθεσης (την αδυναμία να την αντιληφθούμε ως μια συλλογή μεμονωμένων συστατικών) και την ανάγκη για επικοινωνία και συνέπεια μεταξύ των στοιχείων της σύνθεσης (για αυτό είναι σημαντικό να παρακολουθείτε πώς όλα τα οι λεπτομέρειες είναι «φιλικές» μεταξύ τους και αν χωρίζονται μεταξύ τους). Η ιδιαιτερότητα αυτού του νόμου έγκειται στο γεγονός ότι εφαρμόζεται μόνο στον τομέα της σύνθεσης στο σχεδιασμό έργων τέχνης.
• Υπόλοιπο. Αυτή είναι μια κατάσταση στην οποία όλα τα στοιχεία είναι ισορροπημένα μεταξύ τους. Τα ισορροπημένα μέρη του συνόλου αποκτούν τη λεγόμενη οπτική σταθερότητα. Βασικά, αυτή η κατάσταση μειώνεται σε μια ισορροπία στην εκφραστικότητα. Η ισορροπία στο προϊόν μπορεί να είναι στατική (η εικόνα φαίνεται να είναι σταθερά ακίνητη) και δυναμική (τα στοιχεία της δίνουν την εντύπωση κίνησης).

Υποταγή. Αυτή είναι η υποταγή όλων των συνθετικών λεπτομερειών στην πρόθεση ενός μόνο συγγραφέα. Μάλιστα, ο νόμος αυτός συνεπάγεται τη δημιουργία ιεραρχίας στο έργο. Σύμφωνα με αυτήν, ξεχωρίζει το κυρίαρχο (το κέντρο της σύνθεσης), στο οποίο υπακούουν όλα τα άλλα στοιχεία

Κεφάλαια

Λαμβάνοντας υπόψη τα χαρακτηριστικά της σύνθεσης, δεν μπορεί κανείς να αγνοήσει μια τέτοια ερώτηση ως μέσο για τη δημιουργία της. Εξάλλου, αυτοί είναι που βοηθούν τον δημιουργό να μεταφέρει την ιδέα του όσο το δυνατόν ακριβέστερα στο έργο. Για πολλούς ανθρώπους στις τέχνες, τα μέσα είναι πιο γνωστά ως οι αρχές της σύνθεσης στο σχεδιασμό.

Παραδόξως, όταν συναντώνται όλα, είναι δύσκολο να τα κατανοήσεις. Αλλά αν τουλάχιστον ένα σπάσει στο τελειωμένο έργο, τραβάει αμέσως τα βλέμματα. Ας ρίξουμε μια ματιά σε αυτά για να ξέρουμε τι πρέπει να προσέξεις όχι μόνο όταν δημιουργείς αριστουργήματα, αλλά και όταν τα εξετάζεις και τα αναλύεις.

Η αντίθεση είναι μια έντονη διαφορά μεταξύ των στοιχείων, η αντίθεσή τους σύμφωνα με ορισμένα κριτήρια (ανοιχτό και σκοτεινό, μακρύ και κοντό κ.λπ.). Με αυτόν τον τρόπο ενισχύεται η εκφραστικότητα του τελειωμένου έργου. Η αντίθεση μπορεί να είναι τόσο μονοδιάστατη όσο και πολυδιάστατη

• Αποχρώσεις - μικρές διαφορές μεταξύ στοιχείων σε μια σύνθεση της ίδιας κατηγορίας. Επισημάνετε μονοδιάστατες και πολυδιάστατες αποχρώσεις.
• Ταυτότητα. Αυτό είναι το όνομα της επανάληψης στοιχείων του ίδιου, παρόμοιας ποιότητας. Όπως μέγεθος, σχήμα ή τόνος. Η ταυτότητα είναι ένα σημάδι της στατικής φύσης ολόκληρου του συνδυασμού.
• Συμμετρία/ασυμμετρία. Συμμετρία είναι η ομοιομορφία της κατανομής των μερών σε σχέση με το γεωμετρικό κέντρο. Είναι καθρέφτης, αξονικός, καθρέφτης-αξονικός και βιδωτός. Ασυμμετρία είναι η έλλειψη συμμετρίας. Αν και ο εγκέφαλός μας είναι προσανατολισμένος σε ομοιόμορφες εικόνες (η παραβίαση αυτής της ισορροπίας δεν γίνεται επίσης αντιληπτή από αυτούς), μερικές φορές ασύμμετρες λύσειςείναι κάτι παραπάνω από εντυπωσιακά.
• Ρυθμός. Αν και φαίνεται ότι ένα τέτοιο φαινόμενο είναι χαρακτηριστικό μόνο της μουσικής, είναι επίσης σημαντικό εργαλείο για την τέχνη της σύνθεσης. Σε αυτήν την περιοχή, ρυθμός σημαίνει την εναλλαγή διαφόρων στοιχείων σε μια συγκεκριμένη σειρά. Ένα από τα πιο σημαντικά είναι η επαναληψιμότητα των λεπτομερειών (μορφών), καθώς και τα διαστήματα μεταξύ τους. Τέτοιες επαναλήψεις είναι ομοιόμορφες, μειώνονται και αυξάνονται.

• Το Modularity είναι ένα καθολικό εργαλείο σχεδίασης, αλλά δεν υπάρχει ακόμη σαφής ορισμός της "module". Σε γενικές γραμμές, έτσι συνηθίζεται να ονομάζουμε την τιμή που λαμβάνεται ως βάση για τον υπολογισμό οποιουδήποτε θέματος.
• Αναλογικότητα - συνέπεια, αρμονία, καθώς και αναλογικότητα στο συνδυασμό κάτι. Συχνά εκλαμβάνεται ως αναλογικότητα. Αυτό το εργαλείο χρησιμοποιείται στην αρχιτεκτονική ή την τέχνη.

Η κλιμάκωση είναι το πιο σημαντικό μέσο αρχιτεκτονικής σύνθεσης. Καθορίζει την αναλογία του μεγέθους ενός πράγματος (τμήματα, διαιρέσεις, λεπτομέρειες της δομής), που σας επιτρέπει να δημιουργήσετε έναν αρμονικό συνδυασμό τους με το μέγεθος ενός ατόμου και τα αντικείμενα που τον περιβάλλουν. Αυτό το εργαλείο βασίζεται σε δύο αρχές: το ανθρώπινο άτομο είναι το μέτρο όλων των πραγμάτων. η κλίμακα καθορίζεται από την αναλογία μεμονωμένων μερών και του συνόλου

Φυσικές ιδιότητες του σχήματος

Όταν δημιουργείτε μια σύνθεση, αξίζει πάντα να θυμάστε ότι όλα τα απεικονιζόμενα αντικείμενα έχουν συγκεκριμένο χώροιδιότητες:

• Γεωμετρική όψη. Καθορίζεται από την αναλογία των μεγεθών των γεωμετρικών σχημάτων σύμφωνα με τις τρεις συντεταγμένες του χώρου, καθώς και από τη φύση της επιφάνειας της φόρμας. Υπάρχουν τρεις τύποι σχήματος: τρισδιάστατο, επίπεδο, γραμμικό.
• Το μέγεθος είναι μια ιδιότητα που μετριέται σε σχέση με το ανθρώπινο μέγεθος ή άλλα σχήματα.
• Θέση. Τα γεωμετρικά σχήματα μπορούν να βρίσκονται σε σχέση μεταξύ τους ή με τον θεατή, τόσο πιο κοντά όσο και πιο μακριά, πάνω, κάτω, αριστερά ή δεξιά. Επίσης, οι φόρμες μπορούν να εντοπιστούν σε σχέση με άλλες σε ένα ή περισσότερα επίπεδα ταυτόχρονα.
• Χρώμα - είναι μια από τις πιο σημαντικές ιδιότητες που μπορεί να προκαλέσει διαφορετικές οπτικές αισθήσεις ανάλογα με τη φασματική σύνθεση του φωτός που αντανακλούν/εκπέμπουν. Έχει χαρακτηριστικά όπως απόχρωση (αποχρώσεις), κορεσμό (βαθμός φωτεινότητας/ξεθώριασμα) και ελαφρότητα (ανακλαστικότητα της επιφάνειας χρώματος). Συνήθως, τα χρώματα χωρίζονται συνήθως σε ζεστά (από κίτρινο σε κόκκινο) και κρύα (από πράσινο σε μοβ). Μια τέτοια διαίρεση συνδέεται με την ενεργειακή φασματική ισορροπία: οι ζεστές αποχρώσεις μεταφέρουν το μεγαλύτερο μέρος της ενέργειας και οι ψυχρές αποχρώσεις πολύ λιγότερη. Όπως έχουν αποδείξει οι επιστήμονες, το χρώμα επηρεάζει ενεργά την ανθρώπινη ψυχή. Μπορεί να προκαλέσει ποικίλα συναισθήματα και εμπειρίες (παρακαλώ, αναστατώστε, αναζωογονήστε, καταπιέστε). Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο μια καλά μελετημένη χρωματική σύνθεση στο σχεδιασμό οποιουδήποτε προϊόντος είναι τόσο σημαντική.

• Chiaroscuro - μια ιδιότητα που χαρακτηρίζεται από την κατανομή του σκοταδιού και του φωτόςπεριοχές στην επιφάνεια του σχήματος. Διευκολύνει την αντίληψη του όγκου και της ανακούφισης από τον παρατηρητή, και είναι επίσης σε θέση να γενικεύει οπτικά ή να ανατέμνει τον όγκο ή την επιφάνεια ενός αντικειμένου. Παρεμπιπτόντως, το ανάγλυφο ενός αντικειμένου και η τρισδιάστασή του γίνονται αντιληπτά ως τέτοια ακριβώς λόγω διαβαθμίσεων και μεταβάσεων από περισσότερο φωτισμένες περιοχές σε λιγότερο.
• Υφή - δημιουργεί μια οπτική εικόνα της σύνθεσης και είναι μία από τις κύριες πηγές απτικής πληροφορίας. Παρεμπιπτόντως, είναι η διαφορά στις υφές που καθιστά δυνατή τη διάκριση παρόμοιων ουσιών σε μια ασπρόμαυρη εικόνα: μέταλλο και νερό, χιόνι και χαρτί κ.λπ. Όταν σχεδιάζετε ένα προϊόν, η επιλογή της υφής του είναι εξίσου σημαντική με την επιλογή του υλικού. Εξάλλου, η ίδια ουσία μπορεί να φαίνεται πολύ διαφορετική με διαφορετική επεξεργασία.
• Υφή. Παίζει τον ίδιο σημαντικό ρόλο στη διαδικασία αντίληψης της τελικής σύνθεσης με την υφή. Μετά από όλα, με τη βοήθειά του είναι δυνατό να προσδιοριστούν τα σημάδια της δομής του υλικού από το οποίο κατασκευάζεται το αντικείμενο. Τις περισσότερες φορές, αυτή η ιδιότητα είναι χαρακτηριστική του ξύλου, του δέρματος και του υφάσματος. Οι υφές πολύ συχνά λειτουργούν ως διακοσμητικό στοιχείο στην ανάπτυξη του έργου. Ένας επιτυχημένος συνδυασμός υφής με υφή χρησιμοποιείται κυρίως για να αποδώσει τη φυσική ποιότητα του υλικού, αποκαλύπτοντας την αισθητική του πρωτοτυπία. Στην περίπτωση που η υφή ή η υφή της ουσίας είναι εκφραστική, η επίδρασή τους στον θεατή μπορεί να είναι πιο αποτελεσματική από την επίδραση της ίδιας της μορφής προϊόντος. Ταυτόχρονα, το υπερβολικό πιάσιμο τους μπορεί μερικές φορές να προκαλέσει το αντίθετο αποτέλεσμα.

Γραμματοσειρές σύνθεσης

Επιπλέον όλων των παραπάνω,οι επιγραφές (γραμματοσειρές) παίζουν πολύ σημαντικό ρόλο στη δημιουργία του αρχικού σχεδίου κάτι.

Χρησιμοποιούνται συνεχώς για αναμνηστικές πλάκες, πινακίδες, επιγραφές σε συσκευασίες ή ετικέτες βιομηχανικών προϊόντων κ.λπ.

Δεν είναι ασυνήθιστο για μια σύνθεση τύπου στο σχεδιασμό να παίζει όχι μόνο τον ρόλο μιας πηγής πληροφοριών, αλλά και να παρέχει την αισθητική ποιότητα του περιβάλλοντος ενός ατόμου.

Ανάλογα με τον σκοπό, διακρίνονται οι ακόλουθες κατηγορίες γραμματοσειρών:

• Ωραία.
• Massive.
• Αυστηρά.
• Scenic.

Τα κύρια αισθητικά κριτήρια κατά την επιλογή ενός ή άλλου τύπου γραμμάτων είναι η αρμονία των αναλογιών τους, η ομορφιά του σχεδίου καθενός από αυτά, η αναγνωσιμότητα, η σαφήνεια και η αναλογικότητα. Για την επίτευξη αυτών των στόχων, δημιουργούνται δεκάδες νέες γραμματοσειρές κάθε χρόνο για να καλύψουν την αυξανόμενη ζήτηση για πρωτότυπο σχέδιο.