2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η φανταστική ζωγραφική κατέχει ξεχωριστή θέση στο μπουκέτο ζωγραφικής Ρώσων καλλιτεχνών. Αυτό οφείλεται στον πολιτισμό μας με πολλά παραμύθια και πολυθεϊστικές πεποιθήσεις. Ένας από τους καλλιτέχνες που έπιασαν ξεκάθαρα τη σύνδεση μεταξύ του φανταστικού και του πραγματικού ήταν ο Ivan Nikolaevich Kramskoy. Στους καμβάδες του δεν υπάρχει προφανής διαχωρισμός σε φανταστική και αληθινή ιστορία, αυτοί οι δύο παράγοντες συμπλέκονται ομαλά και δίνουν στον θεατή μια ολόκληρη ιστορία. Η αρχή ενός συγκεκριμένου νεφελώματος ή ακόμη και της «μνάδας» της επιφάνειας, η προσεκτική επιλογή εικόνων και τα απαλά χρώματα δίνουν την ίδια φαντασία που είναι εγγενής στους πίνακες του Ivan Nikolayevich. Για παράδειγμα, μπορούμε σίγουρα να πούμε ότι το "Γοργόνες" είναι ένας πίνακας του Kramskoy, η περιγραφή του συμπίπτει με τα χαρακτηριστικά άλλων έργων ζωγραφικής αυτού του συγγραφέα: ο μυστικισμός είναι δίπλα στην ήρεμη φύση. Παρεμπιπτόντως, αν μιλάμε για ρεαλισμό, τότε μπορούμε να δούμε αρκετά γνώριμα τοπία, καλύβες και σπίτια με ξεκάθαρα σχεδιασμένες λεπτομέρειες.
Kramskoy: από υπάλληλος σε ζωγράφο
Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε τον Μάιο του 1837 στοεπαρχία Voronezh. Ο πατέρας του ήταν υπάλληλος, οπότε ήθελε ο γιος του να ακολουθήσει τα βήματά του. Και έτσι έγινε. Μετά την αποφοίτησή του, ο Ιβάν εργάστηκε ως υπάλληλος στη Δούμα της πόλης του. Αλλά το 1853, η προσοχή του στράφηκε σε άλλες δραστηριότητες, άρχισε να επεξεργάζεται φωτογραφικές εικόνες, το διδάχθηκε από τον Tulinov, ο οποίος ήταν συμπατριώτης του Kramskoy.
Έτσι ξεκίνησε η πορεία του ζωγράφου ως καλλιτέχνη. Ήδη το 1857 μπήκε στην Ακαδημία Τέχνης στην Αγία Πετρούπολη. Η επιτυχία του νεαρού άνδρα ήταν τόσο εμφανής που για έναν από τους πίνακες ο Ιβάν Νικολάεβιτς έλαβε ένα χρυσό μετάλλιο.
Μεταξύ των έργων του σχεδιαστή ήταν πορτρέτα διάσημων ανθρώπων, με τη βοήθεια των οποίων πήρε το χέρι του σε αυτό το είδος, αλλά ο πιο διάσημος πίνακας του είναι ο «Χριστός στην έρημο». Έγινε η κορυφή της ανάπτυξης του Kramskoy στη θρησκευτική ζωγραφική.
Ένας αφάνταστος αριθμός έργων ζωγραφικής και φωτογραφιών αφέθηκε στους κληρονόμους στη μνήμη ενός υπέροχου καλλιτέχνη που πέθανε από καρδιακά προβλήματα σε ηλικία πενήντα ετών.
Μυστική ζωγραφική "Γοργόνες"
Ίσως ένας από τους πιο ένθερμους λάτρεις του μυστικισμού στη ρωσική ζωγραφική είναι ο Kramskoy. Ο πίνακας «Γοργόνα» έχει συγκεντρώσει γύρω του τόσες απερίσκεπτες απόψεις για την κακή της φήμη που, δυστυχώς, είναι αδύνατο να απαριθμήσω τα πάντα. Η ιστορία του έργου συνδέεται, παραδόξως, με τον Gogol και την ιστορία του "May Night or the Drought Woman". Σύμφωνα με τη δημοφιλή φήμη, τα πνιγμένα κορίτσια έγιναν γοργόνες μετά θάνατον, προσκαλώντας ταξιδιώτες στα δίκτυά τους. Ήταν αυτοί που ο συντάκτης ήθελε να απεικονίσει στην εικόνα.
Γιατί Γκόγκολ; Όπως γνωρίζετε, ο Νικολάι Βασίλιεβιτς δεν ήταν επίσης αντίθετος να γράψει για κάτι μυστηριώδες, θυμάται ακόμη και το "Viya" ή το "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka" και ο Kramskoy ξαναδιάβασε αυτά τα έργα αρκετές φορές. Πιθανώς, αυτή η έλξη για τον Γκόγκολ έγινε η αφετηρία στον τομέα της φανταστικής ζωγραφικής. Ο καλλιτέχνης θέλησε να μεταφέρει την ατμόσφαιρα της νύχτας του Μαΐου στην Ουκρανία με μικρές λεπτομέρειες, εξ ου και το εφέ συνπαρουσίας. Όπως είπε ο ίδιος ο Kramskoy, η εικόνα της "Γοργόνας" δεν ανταποκρίνεται πλήρως στις απαιτήσεις του, επειδή ήθελε τόσο πολύ να απεικονίσει το φως του φεγγαριού, αλλά δεν κατάφερε να το "πιάσει". Αν και βλέπουμε πώς το κρύο φως του νυχτερινού φωτιστικού γλιστρά πάνω από τις εικόνες των μυστηριωδών γοργόνων. Αλλά αυτό είναι μόνο ένα μέρος αυτού που συνέλαβε ο ίδιος ο συγγραφέας.
Πιστεύονταν ότι οι μυστικιστικές ιστορίες ήταν επικίνδυνες και αν τις διαγράψεις από τα έργα του Γκόγκολ, τότε μπορείς να τρελαθείς. Ο Kramskoy αστειεύτηκε ακόμη και γι 'αυτό: "Είναι καλό που με μια τέτοια πλοκή δεν έσπασα τελικά το λαιμό μου και αν δεν έπιανα το φεγγάρι, τότε συνέβη κάτι φανταστικό."
Και πράγματι, σε γκαλερί και εκθέσεις, δεν μπορούσε ποτέ να βρει μια θέση. Οι πίνακες δίπλα στις «Γοργόνες» έπεφταν, και ένα μετά βίας ακουστό τραγούδι ακουγόταν από το δωμάτιο και ήταν δροσερό. Αλλά αφού ο καμβάς κρεμάστηκε σε μια μακρινή γωνιά, μακριά από τον ήλιο, το υπερφυσικό σταμάτησε, μάλλον οι γοργόνες ήταν πολύ ζεστές στο φως του ήλιου.
Η εικόνα είναι σαν ένα απίστευτο όνειρο φαντασίας
Αλλά ανεξάρτητα από το τι λέει ο ίδιος ο Kramskoy, η φωτογραφία της «Γοργόνας» ήταν επιτυχημένη, γιατί σε πολλούς παρήγαγε μια δυνατήΗ εντύπωση όμως δεν είναι πάντα θετική. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο καλλιτέχνης ήθελε να απεικονίσει στον καμβά. Τόσο τα πρόσωπα των πνιγμένων γυναικών όσο και η ίδια η φύση φαίνεται να προκαλούν δυσάρεστες θλιβερές σκέψεις.
Η έκφραση στα πρόσωπα των κοριτσιών προδίδει θλίψη στη ζωή, όνειρα του παρελθόντος και απελπισία. Η όλη εικόνα είναι σύμβολο βαθιάς θλίψης. Ασυνήθιστες εικόνες κοριτσιών γοργόνων είναι αμέσως εντυπωσιακές. Δεν έχουν ουρές, όπως μπορείτε να δείτε, κινούνται πολύ καλά μόνοι τους στο έδαφος, μόνο που ο θεατής έχει την εντύπωση της έλλειψης βαρύτητας, καθώς οι λευκές ρόμπες των undines τους κάνουν να μοιάζουν με φαντάσματα.
Αν και δεν ήταν απόλυτα ικανοποιημένος με το έργο της Kramskaya, ο πίνακας της Γοργόνας εκτιμήθηκε δεόντως από τους επαγγελματίες: πολλοί κριτικοί τέχνης εξίσωσαν αυτό το έργο με ένα μαγικό όνειρο, όλα απεικονίζονται τόσο ρεαλιστικά πάνω του.
σκορ του Πούσκιν
Ο ήλιος της ρωσικής ποίησης μίλησε εξαιρετικά θετικά για τη ζωγραφική του Ιβάν Νικολάγιεβιτς. Τι εξέπληξε τον Πούσκιν στη «Γοργόνα» του Κράμσκι; Ναι, όλα είναι ίδια με όλους τους γνώστες της καλής δημιουργικότητας. Ένιωσε την ατμόσφαιρα που προσπαθούσε να μεταφέρει ο συγγραφέας, θαύμαζε τις αποχρώσεις της διάθεσης, γιατί ο Alexander Sergeevich είδε εδώ παιχνιδιάρισμα, ονειροπόληση και θλίψη. Στις εικόνες των κοριτσιών, έπιασε το αληθινό, το οποίο, δυστυχώς, μερικές φορές δεν θα βρείτε σε ζωντανούς ανθρώπους. Αυτός ο ψυχολογισμός, που δεν είναι συνήθως χαρακτηριστικός των ζωγράφων πορτρέτων, ήταν που γοήτευσε τον Πούσκιν.
Αυτό το έργο άλλαξε τον κόσμο των καλλιτεχνώνείχε τεράστιο αντίκτυπο στο μετέπειτα έργο του ίδιου συγγραφέα, καθώς και στο έργο των οπαδών του. Όπως ήθελε ο Kramskoy, ο πίνακας "Γοργόνες" τράβηξε το φως του φεγγαριού του, χάρη στην κατάλληλη χρήση της λαογραφίας και του πολιτισμού του ρωσικού λαού στον καμβά. Πολλοί μαθητές θεωρούν την αναπαραγωγή του έργου ως εικονογράφηση για τις «Νύχτες του Μάη» του Γκόγκολ και στη συνέχεια γράφουν τις εντυπώσεις τους από αυτό που είδαν. Ωστόσο, ένα δοκίμιο που βασίζεται στον πίνακα "Γοργόνες" του Ivan Nikolayevich Kramskoy απαιτεί όχι μόνο την ικανότητα να εκφράζει σωστά τις σκέψεις του, αλλά και να κατανοεί τα συναισθήματα όχι μόνο των χαρακτήρων, αλλά και του ίδιου του καλλιτέχνη.
Συνιστάται:
"Ρέκβιεμ για ένα όνειρο": ηθοποιοί. «Ρέκβιεμ για ένα όνειρο»: φωτογραφίες και βιογραφίες
Το «Ρέκβιεμ για ένα όνειρο» είναι μια από τις καλτ ταινίες της σύγχρονης εποχής. Παραμένει τόσο δημοφιλές όσο και τη χρονιά που κυκλοφόρησε. Οι δημιουργοί και οι ηθοποιοί έμειναν έκπληκτοι από την επιτυχία του. "Ρέκβιεμ για ένα όνειρο" εντελώς απροσδόκητα για όλους από μια φωτογραφία χαμηλού προϋπολογισμού που μετατράπηκε σε θρύλο
Κερδίζοντας ένα αυτοκίνητο στη λαχειοφόρο αγορά - ένα άπιαστο όνειρο ή πραγματικότητα;
Υπάρχουν από καιρό στατιστικά στοιχεία που δείχνουν ότι όσο χαμηλότερο είναι το εισόδημα ενός ατόμου, τόσο πιο συχνά αγοράζει λαχεία με την ελπίδα να πετύχει το τζακ ποτ ή να κερδίσει ένα αυτοκίνητο
Ταινία "Ρέκβιεμ για ένα όνειρο": κριτικές κοινού, πλοκή, ηθοποιοί και μουσική
Πολλές υπέροχες φωτογραφίες βγήκαν στη δεκαετία του 2000. Κάποια σβήστηκαν από τη μνήμη, ενώ άλλα έμειναν για πάντα μέσα σε αυτό. Μια τέτοια αξέχαστη ταινία είναι το Requiem for a Dream. Στο άρθρο μας, δεν θα μιλήσουμε μόνο για τους ηθοποιούς αυτής της ταινίας, αλλά θα δώσουμε επίσης κριτικές για την ταινία τόσο από κριτικούς όσο και από απλούς θεατές. Αν λοιπόν δεν έχετε δει ακόμα το «Ρέκβιεμ για ένα όνειρο», σας προτείνουμε να διαβάσετε πρώτα το άρθρο
Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική είναι Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική του 20ου αιώνα: εκπρόσωποι. Ο φουτουρισμός στη ρωσική ζωγραφική
Ξέρετε τι είναι ο φουτουρισμός; Σε αυτό το άρθρο, θα εξοικειωθείτε λεπτομερώς με αυτή την τάση, τους φουτουριστές καλλιτέχνες και τα έργα τους, που άλλαξαν την πορεία της ιστορίας της ανάπτυξης της τέχνης
Ζωγραφική με διαμάντια: ζωγραφική με στρας. Ζωγραφική με διαμάντια: σετ
Ζωγραφική με διαμάντια: σετ και τα εξαρτήματά τους. Χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής τεχνικής. Η διαφορά του από την παραδοσιακή ζωγραφική, το κέντημα και το μωσαϊκό