2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης θεωρείται μία από τις καλύτερες όχι μόνο στην Αυστρία, αλλά και σε ολόκληρο τον κόσμο. Η κεντρική αίθουσα όπου οι μουσικοί παίζουν ανήκει στην Εταιρεία Μουσικοφίλων.
Ιστορία της ορχήστρας
Η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης, η φωτογραφία της οποίας παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο, ιδρύθηκε το 1842. Δημιουργός του είναι ο μαέστρος Otto Nicolai. Μέχρι το 1842, ορχήστρες αποτελούμενες από επαγγελματίες μουσικούς υπήρχαν μόνο σε όπερες και μόνο ερασιτεχνικά σύνολα έπαιρναν μέρος σε συναυλίες. Η ανάγκη για επαγγελματίες μουσικούς που θα συμμετείχαν σε δημόσια προγράμματα ήταν έντονα ώριμη στις αρχές του 19ου αιώνα. Ως εκ τούτου, η Εταιρεία Μουσικοφίλων συνέβαλε στη δημιουργία της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης.
Η πρώτη ξένη περιοδεία της ορχήστρας έγινε το 1900 στο Παρίσι. Από τότε, η περιοδεία έγινε τακτική.
Η Ορχήστρα της Βιέννης ήταν ο πρώτος ερμηνευτής πολλών έργων μεγάλων συνθετών όπως ο Anton Bruckner και ο Johannes Brahms.
Πολιτική μαέστρου
Η Φιλαρμονική της Βιέννης δεν έχει μόνιμο καλλιτεχνικό διευθυντή και δεν υπογράφει μακροχρόνιες συμβάσεις με μαέστρους. Κάθε σεζόν υπάρχει ψηφοφορία. Έτσι, επιλέγεται ο επόμενος προσωρινός αγωγός «συνδρομής». Αλλά υπάρχουν φορές που οι ψηφοφόροι προτείνουν το ίδιο άτομο για αυτή τη θέση για πολλές εποχές στη σειρά.
Με τα χρόνια, η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης έχει συνεργαστεί με παγκοσμίου φήμης μαέστρους όπως:
- Χανς Ρίχτερ.
- Leonard Bernstein.
- Otto Dessoff.
- Valery Gergiev.
- Felix Weingartner.
- Carlo Maria Giulini.
- Gustav Mahler.
- Wilhelm Furtwängler.
- Karl Böhm.
- Georg Solti.
- Herbert von Karajan και άλλοι.
Οι πιο εξέχοντες μουσικοί της ορχήστρας και οι μαέστροι της Φιλαρμονικής της Βιέννης παρουσιάζουν το τιμητικό Χρυσό Δαχτυλίδι και το μετάλλιο Νικολάι ως ένδειξη ευγνωμοσύνης για την εποικοδομητική συνεργασία.
Μουσικοί
Η σύνθεση της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης αλλάζει συχνά. Οι μουσικοί εργάζονται σε αυτό σε προσωρινή βάση - με αυτόν τον τρόπο εκπαιδεύονται. Η ορχήστρα είναι πολυάριθμη και πολυεθνική. Απασχολεί περισσότερους από διακόσιους μουσικούς από διαφορετικές χώρες.
Τη σεζόν 2015-2016, η ορχήστρα σερβίρει:
- Josef Ad.
- Olesya Kurylyak.
- Tilman Kühn.
- Rainer Kuhl.
- Pavel Kuzmichev.
- Michael Strasser.
- Martin Kubik.
- Heinrich Koll.
- Wolfgang Brainschmidt.
- Kirill Kobanchenko.
- Dietmar Zeman.
- Tibor Kovac.
- Patricia Col.
- Thomas Hayek.
- Alexander Steinberger.
- Innokenty Grabko.
- Evgeny Andrusenko.
- Wolfgang Koblitz.
- Martin Lemberg.
- Daniela Ivanova.
- Jerzy Dybal.
- Bruno Hartle.
- Bartosz Sikorsky.
- Wolfgang Strasser.
- Helmut Weiss.
- Martin Gabriel.
- Erwin Falk.
- Roland Horvath και πολλοί άλλοι.
Μαέστρος
Η μαέστρος της Φιλαρμονικής της Βιέννης (όχι η μόνη) που έχει συνεργαστεί περιοδικά με Αυστριακούς μουσικούς τα τελευταία 12 χρόνια είναι η Maris Janson. Γεννήθηκε στη Ρίγα το 1943. Το 1986 του απονεμήθηκε ο τίτλος του Λαϊκού Καλλιτέχνη της RSFSR.
Η μητέρα του μαέστρου ήταν τραγουδίστρια όπερας εβραϊκής καταγωγής. Γέννησε τη Μαρίζα σε ένα καταφύγιο όπου κρυβόταν από τους Γερμανούς τα χρόνια της κατοχής. Όλοι οι συγγενείς της χάθηκαν κατά τη διάρκεια του Ολοκαυτώματος. Η μουσική του μελλοντικού μαέστρου διδάχθηκε από τον πατέρα του. Ο Μαρής παίζει βιολί από μικρός. Το 1962, ο M. Janson σπούδασε στη μουσική σχολή του Ωδείου του Λένινγκραντ, από το οποίο στη συνέχεια αποφοίτησε άψογα στα μαθήματα ορχήστρας και πιάνου. Εκπαιδεύτηκε στο Σάλτσμπουργκ και τη Βιέννη με δασκάλους όπως ο Hans Swarovski και ο Herbert von Karajan. Το 1973 πήγε για δουλειά στη Φιλαρμονική του Λένινγκραντ. Έλαβε τη θέση του βοηθού μαέστρου.
Το 1979 ήταν ο μουσικός διευθυντής της Φιλαρμονικής Ορχήστρας στοη πόλη του Όσλο.
Εκτός από την Ορχήστρα της Βιέννης, συνεργάζεται και με άλλα σχήματα. Λειτουργεί σε διάφορες χώρες. Ορχήστρες με τις οποίες συνεργάστηκε ο M. Janson: Pittsburgh Symphony, Concertgebouw (είναι ο κύριος μαέστρος από το 2004 έως σήμερα), Σικάγο, Βαυαρικό Ραδιόφωνο, Φιλαρμονική Βερολίνου, Εθνική Λετονίας και Κλίβελαντ.
Ο Maris Jansons διδάσκει επίσης. Από το 1995, είναι καθηγητής μαέστρος στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης και επικεφαλής μαθητικής ορχήστρας.
Ο Maris είναι κάτοχος μεγάλου αριθμού βραβείων, διπλωμάτων φεστιβάλ και διαγωνισμών, συμπεριλαμβανομένου του περίφημου τιμητικού βραβείου Grammy.
Συνιστάται:
Η Μεγάλη Συμφωνική Ορχήστρα του Τσαϊκόφσκι: μια ιστορία επιτυχίας
Όσοι ενδιαφέρονται τουλάχιστον λίγο για την κλασική μουσική πρέπει να έχουν ακούσει για τη Μεγάλη Συμφωνική Ορχήστρα. Η πορεία του ξεκίνησε πίσω στη Σοβιετική Ένωση, ήταν η πρώτη, δοκιμαστική εκδοχή ενός λαϊκού κλασικού ερμηνευτή. Παρόλα αυτά, ο δρόμος της Μεγάλης Συμφωνικής Ορχήστρας συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Δεν χάνει έδαφος, παρά το γεγονός ότι έχει περάσει πάνω από μία δεκαετία από την έναρξή του
Κρατική Όπερα της Βιέννης: ιστορία, φωτογραφία, ρεπερτόριο
Η Κρατική Όπερα της Βιέννης, της οποίας η ιστορία ξεκινά από τη λαμπρή εποχή της δυναστείας των Αψβούργων, είναι μια από τις καλύτερες όπερες και είναι το μουσικό κέντρο όχι μόνο της Αυστρίας ή της Ευρώπης, αλλά και του κόσμου
"Nautilus Pompilius": η σύνθεση του γκρουπ, σολίστ, ιστορία δημιουργίας, αλλαγές στη σύνθεση και φωτογραφίες μουσικών
Όχι πολύ καιρό πριν, δηλαδή πριν από 36 χρόνια, δημιουργήθηκε το θρυλικό γκρουπ «Nautilus Pompilius». Ο καθένας από εμάς τουλάχιστον μία φορά στη ζωή του τραγούδησε τα τραγούδια του. Στο άρθρο μας θα μάθετε για τη σύνθεση του συγκροτήματος, για τον σολίστ, καθώς και για την ιστορία της δημιουργίας αυτού του μουσικού συγκροτήματος
Όπερα της Βιέννης: η ιστορία του διάσημου θεάτρου
Η Όπερα της Βιέννης είναι μια από τις πιο διάσημες και μεγαλύτερες όπερες στον κόσμο, της οποίας η ιστορία ξεκινά στα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα. Βρίσκεται στο κέντρο της Βιέννης, αρχικά ονομαζόταν Vienna Court Opera και μετονομάστηκε το 1920 με την ίδρυση της Πρώτης Αυστριακής Δημοκρατίας
Φιλαρμονική Μόσχας. Τσαϊκόφσκι. Φιλαρμονική Ορχήστρα, φωτογραφίες, κριτικές
Η Φιλαρμονική της Μόσχας είναι πολύ σημαντική για τη μουσική ζωή της Ρωσίας. Ο Ντμίτρι Σοστακόβιτς το αποκάλεσε πανεπιστήμιο. Εδώ, κατά τη γνώμη του, χιλιάδες μουσικοί παρακολουθούν μαθήματα, καθώς και εκατομμύρια ακροατές (λάτρεις της μουσικής)