2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η Όπερα της Βιέννης είναι μια από τις πιο διάσημες και μεγαλύτερες όπερες στον κόσμο, της οποίας η ιστορία ξεκινά στα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα. Βρίσκεται στο κέντρο της Βιέννης, αρχικά ονομαζόταν Vienna Court Opera και μετονομάστηκε το 1920 με την ίδρυση της Πρώτης Δημοκρατίας της Αυστρίας.
Το κτίριο, που χτίστηκε μεταξύ 1861 και 1869 σε νεοκλασικό στυλ από τους αρχιτέκτονες Eduard van der Nüll και August Sicard von Sicardsburg, ήταν το πρώτο μεγάλο κτίριο στην οδό Rigenstraße. Γνωστοί καλλιτέχνες εργάστηκαν για την εσωτερική διακόσμηση, ανάμεσά τους - ο Moritz von Schwind, ο οποίος ζωγράφισε τοιχογραφίες στο κουτί με βάση την όπερα "The Magic Flute" του Wolfgang Amadeus Mozart, και το λόμπι - βασισμένο στα έργα άλλων συνθετών. Η Όπερα της Βιέννης άνοιξε πανηγυρικά στις 25 Μαΐου 1869 με τη δημιουργία του Ντον Τζιοβάνι του Μότσαρτ. Την παράσταση παρακολούθησαν ο αυτοκράτορας Φραντς Ιωσήφ Α' και η αυτοκράτειρα Αμαλία Ευγενία Ελισάβετ.
Το κτίριο της όπερας αρχικά δεν εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό. Πρώτον, ήταν απέναντι από το υπέροχο αρχοντικό Heinrichshof (που καταστράφηκε κατά τη διάρκεια του Β' Κόσμουπόλεμος) και δεν παρήγαγε το κατάλληλο αποτέλεσμα της μνημειακότητας. Δεύτερον, η στάθμη της περιφερειακής οδού μπροστά από το κτίριο ανέβηκε κατά ένα μέτρο μετά την έναρξη της κατασκευής του και έμοιαζε με ένα "καθαρισμένο κουτί".
Η Όπερα της Βιέννης έφτασε στο απόγειό της υπό την ηγεσία του εξαίρετου συνθέτη και μαέστρου Gustav Mahler. Κάτω από αυτόν, μεγάλωσε μια νέα γενιά παγκοσμίου φήμης τραγουδιστών, όπως η Anna von Mildenburg και η Selma Curz. Έχοντας γίνει διευθυντής του θεάτρου το 1897, άλλαξε το ξεπερασμένο σκηνικό, προσέλκυσε το ταλέντο και την εμπειρία αξιόλογων καλλιτεχνών (μεταξύ αυτών - ο Άλφρεντ Ρόλερ) για να διαμορφώσει μια νέα αισθητική της σκηνής, αντίστοιχη στο μοντερνιστικό γούστο. Ο Μάλερ εισήγαγε την πρακτική της μείωσης του φωτισμού της σκηνής κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. Όλες οι μεταρρυθμίσεις του διατηρήθηκαν από τους διαδόχους του.
Κατά τους αμερικανικούς βομβαρδισμούς στο τέλος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, το κτίριο υπέστη σοβαρές ζημιές. Μετά από πολλή συζήτηση, αποφασίστηκε να αποκατασταθεί στο αρχικό στυλ και η ανακαινισμένη Όπερα της Βιέννης άνοιξε ξανά το 1955 με το Fidelio του Ludwig van Beethoven.
Σήμερα το θέατρο κάνει σύγχρονες παραγωγές, αλλά ποτέ δεν είναι πειραματικές. Συνδέεται στενά με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης, η οποία είναι επίσημα καταχωρημένη ως Φιλαρμονική Ορχήστρα της Όπερας της Βιέννης. Αυτή είναι μια από τις πιο πολυσύχναστες όπερες στον κόσμο. Κάθε χρόνο ανεβαίνουν 50-60 όπερες, προβάλλονται τουλάχιστον 200 παραστάσεις. Το κύριο ρεπερτόριο της Όπερας της Βιέννης περιλαμβάνει μερικά έργα ελάχιστα γνωστά στο ευρύ κοινό, όπως το «Cavalierτριαντάφυλλα» και «Salome» του Richard Strauss.
Τα εισιτήρια για παραστάσεις είναι ακριβά. Αυτό οφείλεται στον μεγάλο αριθμό καταλυμάτων. Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι πρακτικά δεν υπάρχει κλίση στους πάγκους, οπότε μπορείς να πληρώσεις από 160 ευρώ για μια θέση κάπου στην όγδοη σειρά, αλλά δύσκολα βλέπεις τι συμβαίνει στη σκηνή. Η ακουστική είναι εξαιρετική, ειδικά στα ανώτερα επίπεδα του κτιρίου. Υπάρχουν ακόμα όρθιες θέσεις (πάνω από 500) που βρίσκονται ακριβώς πίσω από τους πάγκους, αλλά είναι διαθέσιμες μόνο την ημέρα της παράστασης, ενώ τα εισιτήρια για τα κουτιά και τους πάγκους πωλούνται τριάντα ημέρες πριν από κάθε παράσταση και ο ευκολότερος τρόπος παραγγελίας είναι μέσω του ιστότοπου, στον οποίο ανήκει η Όπερα της Βιέννης.
Ο ενδυματολογικός κώδικας από μόνος του δεν τηρείται, καθώς περισσότερες από τις μισές θέσεις καταλαμβάνονται από τουρίστες, ένα διαφορετικό κοινό, αν και μπορείτε να δείτε ότι οι άνθρωποι είναι ντυμένοι πιο κομψά στα κουτιά.
Συνιστάται:
"Ιστορία του χωριού Goryukhina", μια ημιτελής ιστορία του Alexander Sergeevich Pushkin: ιστορία της δημιουργίας, περίληψη, κύριοι χαρακτήρες
Η ημιτελής ιστορία "The History of the Village of Goryukhin" δεν είχε τόσο μεγάλη δημοτικότητα όσο πολλές από τις άλλες δημιουργίες του Πούσκιν. Ωστόσο, η ιστορία για το λαό Goryukhin σημειώθηκε από πολλούς κριτικούς ως ένα έργο αρκετά ώριμο και σημαντικό στο έργο του Alexander Sergeevich
Αρχιτέκτονας του θεάτρου Μπολσόι. Ιστορία του θεάτρου Μπολσόι στη Μόσχα
Η ιστορία του θεάτρου Μπολσόι ξεκινάει πάνω από 200 χρόνια. Για μια τόσο τεράστια χρονική περίοδο, ο οίκος της τέχνης κατάφερε να δει πολλά: πολέμους, πυρκαγιές και πολλές ανακαινίσεις. Η ιστορία του είναι πολύπλευρη και εξαιρετικά ενδιαφέρουσα στην ανάγνωση
Κρατική Όπερα της Βιέννης: ιστορία, φωτογραφία, ρεπερτόριο
Η Κρατική Όπερα της Βιέννης, της οποίας η ιστορία ξεκινά από τη λαμπρή εποχή της δυναστείας των Αψβούργων, είναι μια από τις καλύτερες όπερες και είναι το μουσικό κέντρο όχι μόνο της Αυστρίας ή της Ευρώπης, αλλά και του κόσμου
Όπερα του Σίδνεϊ: περιγραφή, ιστορία. Πώς να πάτε στην Όπερα του Σίδνεϊ;
Η Όπερα του Σίδνεϊ στην Αυστραλία δεν είναι μόνο το πιο δημοφιλές ορόσημο αυτής της πολιτείας, αλλά και ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο. Αυτό το κτίριο προσελκύει τουρίστες με τη μοναδική του εμφάνιση, διάφορα σόου και παραστάσεις που πραγματοποιούνται καθημερινά στη σκηνή του. Επομένως, εάν τυχαίνει να βρίσκεστε στην Αυστραλία, τότε η Όπερα του Σίδνεϊ είναι ένα σχεδόν υποχρεωτικό μέρος για επίσκεψη
Όπερα "Prince Igor": περίληψη. "Prince Igor" - όπερα του A. P. Borodin
Το όνομα του Alexander Porfiryevich Borodin λάμπει στην ιστορία της ρωσικής μουσικής. Η όπερα του "Prince Igor" (μια περίληψη της οποίας συζητείται στο άρθρο) έχει λάβει ευρεία αναγνώριση. Μέχρι τώρα ανεβαίνει στη σκηνή της όπερας