Ρήσεις τέχνης: 6 προοπτικές για την ομορφιά

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η τέχνη είναι η άλλη άκρη του κόσμου στην οποία ζει ένας άνθρωπος. Όπως και η φύση, περιβάλλει τον άνθρωπο κάθε ώρα και παντού. Κάποια έργα ανήκουν σε συγκεκριμένες εποχές, και κάποια υπάρχουν εκτός χρόνου. Μερικές φορές φαίνεται ότι η τέχνη είναι ζωντανή, γιατί μόλις αλληλεπιδρά με ένα άτομο, προκύπτει μια συγκεκριμένη αντίδραση - θαυμασμός, απόρριψη, κατανόηση, απόρριψη. Μερικές φορές υπάρχουν ορισμένες δηλώσεις για την τέχνη. Μπορείτε να το δείτε από διαφορετικές οπτικές γωνίες και όσο περισσότερο το μελετάτε, τόσο περισσότερες πτυχές μπορείτε να βρείτε. Πώς έβλεπαν όμως οι μεγάλοι άνθρωποι την τέχνη; Αυτό φαίνεται από τα εισαγωγικά τους.

Look 1. Simplicity

Οι ρήσεις για την τέχνη μεγάλων ανθρώπων λένε περισσότερα για το γεγονός ότι η τέχνη εκτιμάται για την απλότητά της. Πάρτε, για παράδειγμα, τα λόγια του Αϊνστάιν: "Η τέχνη είναι η ικανότητα να εκφράζεις βαθιές σκέψεις με απλούς τρόπους."

Μπορείτε επίσης να αναφέρετε πιο σύγχρονες φιγούρες, για παράδειγμα Bruce Lee: "Η υψηλότερη μορφή τέχνης είναι η απλότητά της."

Η απλότητα στην τέχνη είναι πάντα αόρατη, αλλά ακριβώς γι' αυτό, η τέχνη είναι κατανοητή σε όλους. Πάντα αποκαλεί τα πράγματα με το όνομά τους και δείχνει στον κόσμο όχι όπως τον έχουμε συνηθίσει.βλέπω. Όμως, βασισμένη σε απλά ανθρώπινα συναισθήματα, συναισθήματα και τη φασαρία της καθημερινότητας, η τέχνη εξυψώνει σοβαρά πράγματα που ο άνθρωπος δεν σκέφτεται, αλλά καταλαβαίνει από την πρώτη νότα, την πρώτη ματιά ή την πρώτη λέξη.

Προβολή 2. Λογοτεχνικά σκίτσα

"Αν ένας συγγραφέας δεν έχει τίποτα να γράψει, αφήστε τον να γράψει γι' αυτό" ήταν ένα από τα αγαπημένα αποφθέγματα του Τσέχοφ.

Οι δηλώσεις για την τέχνη δεν έχουν παρακάμψει ένα τμήμα όπως η λογοτεχνία. Όπως είπε ο Βολταίρος, το στυλό και ο λόγος μπορούν να κάνουν τους ανθρώπους καλύτερους. Η λογοτεχνία έχει σχεδιαστεί για να κερδίζει τις καρδιές των ανθρώπων, να κατακτά τις ψυχές τους και να δίνει ελπίδα, να ανάβει το φως όταν φαίνεται ότι όλα δεν έχουν νόημα.

Αποκόμματα κειμένου, μικρά σκίτσα λέξεων μπορούν να κάνουν πολλά. Και οι δηλώσεις για την τέχνη μεγάλων ανθρώπων το αποδεικνύουν: «Οι έντυπες εκδόσεις καλούνται να διαφωτίσουν και να καθοδηγήσουν το έθνος, να του δώσουν την απαραίτητη τροφή, που θα συμβάλει στην κοινή επιθυμία στο δρόμο προς την ευτυχία. Οι έντυπες εκδόσεις είναι δύναμη, σχολείο και διοικητής», Μουσταφά Ατατούρκ.

Προβολή 3. Το στοιχείο της μουσικής

Η τέχνη της μουσικής είναι πηγή χαράς για πολλούς ανθρώπους. Είναι αυτό που μπορεί να προκαλέσει καλές σκέψεις, να ηρεμήσει και να παρακινήσει. Ο Σαίξπηρ είπε: «Η μουσική σβήνει τη θλίψη». Ο Johann Goethe ήταν σίγουρος ότι η τέχνη εμφανίζεται πιο ξεκάθαρα στη μουσική και ο Nietzsche επαναλάμβανε πάντα ότι η μουσική είναι δώρο από τον Θεό και δημιουργήθηκε για να αγωνίζονται οι άνθρωποι προς τα πάνω.

Τα μουσικά έργα συνέβαιναν πάντα στη ζωή του ανθρώπου. Μια καλή μελωδία, εγκάρδια λόγια - όλα αυτά είναι συνυφασμένα και μεταφέρουν ένα άτομο σε έναν άλλο κόσμο. Αν και όχι για πολύ, αλλά ένα άτομο έχει την ευκαιρία όχι μόνο να αγγίξει το όμορφο, αλλά και να καταλάβει τα συναισθήματά του. Ο Αριστοτέλης ήταν σίγουρος ότι αφού η μουσική προκαλεί τόσα συναισθήματα και συναισθήματα, θα έπρεπε να συμπεριληφθεί στην εκπαίδευση της νεολαίας.

Οι δηλώσεις για την τέχνη επιβεβαιώνουν μόνο το γεγονός ότι η μουσική παίζει σημαντικό ρόλο στην τέχνη και η ικανότητά της να σε κάνει να νιώθεις είναι ασύγκριτη. Εξάλλου, ακόμη και μια σκληρή καρδιά θα ανατριχιάσει αν ακούσει μια καλή μελωδία.

Ματιά 4. Καλλιτεχνικές τρίλιες

Κάποτε, ο Αριστοτέλης είπε ένα ενδιαφέρον πράγμα, το οποίο αργότερα τοποθέτησε στο βιβλίο «Ποιητική»: «Οι άνθρωποι χαίρονται όταν βλέπουν εικόνες. Και όλα αυτά γιατί, κοιτάζοντας αυτά τα έργα τέχνης, μπορείς να μάθεις και να σκεφτείς."

Η τέχνη συνδέεται συχνά με ένα καλλιτεχνικό κίνημα, ίσως επειδή ο τρόπος με τον οποίο οι καλλιτέχνες βλέπουν τον κόσμο είναι θεμελιωδώς διαφορετικός από αυτό που είναι αυτός ο κόσμος. Και οι δηλώσεις καλλιτεχνών για την τέχνη είναι άμεση απόδειξη αυτού. Ο Σαλβαδόρ Νταλί είπε: «Με τη βοήθεια της τέχνης διορθώνω τον εαυτό μου και ταυτόχρονα μολύνω κανονικούς ανθρώπους». Και ο Πάμπλο Πικάσο ισχυρίστηκε ότι «ζωγραφίζει τα αντικείμενα όχι όπως είναι, αλλά όπως τα σκέφτεται».

Οι καλλιτέχνες μεταμορφώνουν την πραγματικότητα, δημιουργώντας πολλούς εκπληκτικούς κόσμους. Χάρη σε αυτούς, η τέχνη έχει πολλές μορφές. Και μια δήλωση για τις καλές τέχνεςη καλύτερη απόδειξη γι' αυτό.

Προβολή 5. Επιστήμη και τέχνη

Ο Μπέρτολντ Μπρεχτ έλεγε: «Η τέχνη είναι αδύνατη χωρίς γνώση». Και υπάρχει αλήθεια σε αυτό. Σε όποιον τομέα κι αν εργάζεται ένας άνθρωπος της τέχνης, όσο ιδιοφυής κι αν είναι, υπάρχουν βασικά στοιχεία που πρέπει να γνωρίζει. Ένας καλλιτέχνης δεν μπορεί να ζωγραφίσει ανθρώπους χωρίς να καταλάβει πώς λειτουργεί το ανθρώπινο σώμα. Ένας συνθέτης μπορεί να τραγουδήσει ή να παίξει μια μελωδία, αλλά αν δεν γράψει νότες, τότε δεν θα εφευρεθούν ποτέ λόγια για αυτή τη μελωδία και η ορχήστρα δεν θα την παίξει ποτέ.

Η επιστήμη και η τέχνη διαφέρουν θεμελιωδώς μεταξύ τους. Ο Σοπενχάουερ είπε κάποτε: «Ο καθένας μπορεί να κατανοήσει την επιστήμη, αλλά ο άνθρωπος λαμβάνει από την τέχνη τόσα όσα μπορεί να δώσει». Οι ρήσεις των επιστημόνων για την τέχνη διασφαλίζουν ότι τόσο η επιστήμη όσο και η τέχνη πρέπει να εισαχθούν με ελάχιστη γνώση των βασικών.

Όραση 6. Πήγαινε στο χρόνο

«Κάθε στοιχείο της τέχνης ανήκει στην εποχή του», έγραψε ο G. Hegel. Οι δηλώσεις για την τέχνη συχνά βασίζονται στο γεγονός ότι πίσω από κάθε έργο κρύβεται ο πολιτισμός, τα στοιχεία και το πνεύμα της εποχής στην οποία δημιουργήθηκε.

Αλλά η τέχνη δεν εξαφανίζεται όταν έρχεται μια νέα εποχή, ζει για πάντα. Κάθε στοιχείο της τέχνης είναι σαν ένα νήμα που συνδέει την ανθρωπότητα με το παρελθόν της. Και αν συλλέξετε όλα αυτά τα νήματα, μπορείτε να πλέξετε έναν καταπληκτικό καμβά στον οποίο εμφανίζεται τέλεια αρμονία.

Κάποιος είπε κάποτε ότι η τέχνη είναι μια έκρηξη. Γίνεται εδώ και τώρα. Αλλά στην πραγματικότητα, η τέχνη είναι μια αιωνιότητα που διαρκείστιγμή.