2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Τα θέατρα του Καζάν είναι γνωστά όχι μόνο στη Δημοκρατία του Ταταρστάν, είναι γνωστά και αγαπημένα σε όλη τη Ρωσία. Προσφέρουν κλασικό ρεπερτόριο και σύγχρονες παραστάσεις, παραγωγές για ενήλικες και παιδιά.
City theatres
Καζάν Θέατρα (λίστα):
- Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Musa Jalil.
- Θέατρο Νέων με το όνομα Gabdulla Kariev.
- BDT με το όνομα V. I. Kachalova.
- "Boom show" (art studio).
- Ekiyat (Κουκλοθέατρο).
- Θέατρο G. Kamal.
- "Ildan-Lik".
- Θέατρο στο Bulak (Youth).
- "Izumi".
- K. Tinchurin Drama and Comedy Theatre.
- "Πρεμιέρα Καζάν" (κέντρο θεατρικής παραγωγής).
- "BraVo".
- "Θέατρο θαυμαστών" (εργαστήριο δημιουργικότητας).
- "Jiva" (σόου φως και φωτιά).
- Πειραματικό Θέατρο Νέων.
Θέατρο Galiaskar Kamal
Το θέατρο Galiaskar Kamal (Καζάν) άνοιξε το 1906. Οι πρώτες παραστάσεις του θιάσου - «Τρόπος λόγω αγάπης» και «Κρίμα παιδί». Παίζονταν στην ταταρική γλώσσα. Συγκεντρώθηκε ο πρώτος θίασοςΟ Ilyas Kudashev-Ashkazarsky είναι δάσκαλος από το Όρενμπουργκ. Το 1907, ο Sahibzhamal Gizzatullina-Volzhskaya έγινε δεκτός στο θέατρο. Ήταν η πρώτη μουσουλμάνα που έγινε ηθοποιός και στη συνέχεια δημιούργησε τον δικό της θίασο στην Ufa.
Το 1908 το θέατρο ονομάστηκε "Saiyar", που σημαίνει "Περιπλανώμενος" στα ρωσικά. Ήταν μια εστία εκδημοκρατισμού του λαού.
Το 1911, το θέατρο έλαβε εγκαταστάσεις στην Ανατολική Λέσχη. Το 1926 του απονεμήθηκε ο τίτλος του "Ακαδημαϊκού".
Στη δεκαετία του '30, η βάση του ρεπερτορίου ήταν τα έργα ρωσικών και ξένων κλασικών, μεταφρασμένα στα ρωσικά.
Το 1939, το όνομα Galiaskar Kamal εμφανίστηκε στο όνομα του θεάτρου. Η επέτειος του συγγραφέα γιορτάστηκε φέτος.
Κατά τη διάρκεια του πολέμου, οι καλλιτέχνες πήγαν στην πρώτη γραμμή και έπαιξαν για τους υπερασπιστές της πατρίδας.
Το 1957, το θέατρο τιμήθηκε με το υψηλότερο βραβείο της Σοβιετικής Ένωσης - το Τάγμα του Λένιν.
Στη δεκαετία 1960-80. Το ρεπερτόριο περιελάμβανε παραστάσεις: «Ξθωριασμένα αστέρια», «Η μαμά έφτασε», «Αμερικανός», «Εισβολή», «Μιρκάι και Αϊσίλου», «Τρεις Αρσίνα της Γης», «Πετσέτα Καζάν», «Προίκα», «Ο Γέρος from the Village of Aldermesh", "Milyaushi's Birthday", "The Runaways".
Το 2001, ο M. Salimzhanov (αρχισκηνοθέτης του θεάτρου) τιμήθηκε με το βραβείο "Χρυσή Μάσκα" στην υποψηφιότητα "Για την τιμή και την αξιοπρέπεια".
Ένα χρόνο αργότερα πέθανε και ο μαθητής του Farid Bikchantaev πήρε τη θέση του. Είναι επικεφαλής της Ένωσης Θεατρικών Εργαζομένων του Ταταρστάν.
Σήμεραο θίασος πηγαίνει συχνά σε περιοδείες στη Ρωσία και σε ξένες χώρες. Έχει ταξιδέψει σε Κολομβία, Κίνα, Τουρκία, Φινλανδία, Ισπανία, Γερμανία, Μεγάλη Βρετανία, Ουγγαρία κ.α. Το θέατρο είναι επίσης δημοφιλές στους θεατές των πρώην Σοβιετικών Δημοκρατιών: Λιθουανία, Καζακστάν, Εσθονία, Λετονία.
Το 2014, μια παράσταση με τίτλο "Once Upon a Summer Day" βασισμένη στο θεατρικό έργο του Jon Fosse ήταν υποψήφια για το βραβείο Golden Mask.
Το θέατρο όχι μόνο παίρνει μέρος σε φεστιβάλ, είναι και ο διοργανωτής τέτοιων εκδηλώσεων. Οι απόγονοί του είναι οι "Craft" και "Nauruz". Το πρώτο από αυτά πραγματοποιείται μεταξύ νέων σκηνοθετών. Το δεύτερο είναι ανάμεσα στα θέατρα των τουρκικών λαών.
Ρεπερτόριο θεάτρου Galiaskar Kamal
Το θέατρο Galiaskar Kamal (Kazan) προσφέρει το ακόλουθο ρεπερτόριο:
- "Υπέροχος χορός".
- "Νέες καρδιές".
- "Μπλε σάλι".
- "Αναμονή".
- "Παράνομος".
- "Πτώχευση".
- "Καθυστερημένο καλοκαίρι".
- "Don Juan".
- "Mullah".
- "Οι γαμπροί του Γκάργκαρυ".
- "Galiabanu".
- "Μυρωδιά αψιθιάς".
- "εποχή εξοχικών σπιτιών".
- "Ριχάρδος Γ'".
- "Παιχνίδι Monster".
- "Αγάπα, μην αγαπάς".
- "Ας μιλήσουμε για την αγάπη".
- "The Village Dog Akbay".
- "Γίδα, πρόβατα και άλλα".
- "Με λένε Κόκκινο".
- "Μια καλοκαιρινή μέρα".
- "Khodja Nasreddin".
- "Στη μουσική του ανέμου".
- "Γεια σου μαμά, είμαι εγώ."
- "Dilyafruz - Remake".
- "Love Immortal".
- "Mahabbat FM".
Θίασος Θεάτρου
Σημαντικοί ηθοποιοί υπηρετούν στο θέατρο.
Croup:
- I. Αχμετζιάνοφ.
- Α. Galeeva.
- Ν. Ikhsanova.
- Α. Abasheva.
- Γ. Minakova.
- Α. Αρσλάνοφ.
- Α. Garaev.
- I. Ζακίροφ.
- Α. Kayumova.
- R. Βάριο.
- Γ. Gaifetdinova.
- Z. Zaripova.
- I. Kashapov.
- S. Aminova.
- Ν. Dunaev.
- Γ. Isangulova.
- R. Βαζίεφ.
- Α. Mudasirova.
- R. Ahmaddulin.
- X. Ζαζίλοφ.
- Μ. Gabdullin.
- X. Iskanderova.
- Α. Gainullina.
Και άλλοι.
Βιογραφία του Galiaskar Kamal
Galiaskar Kamala (πραγματικό όνομα Kamaletdinov) - Τατάρος συγγραφέας, γεννημένος το 1878. Ο πατέρας του ήταν τεχνίτης. Ο συγγραφέας σπούδασε στο Kazan Madrasah.
Το 1901, ο Galiaskar Kamala οργάνωσε έναν εκδοτικό οίκο με το όνομα "Megarif", εξέδωσε την εφημερίδα "Progress". Εργάστηκε επίσης στα γραφεία σύνταξης των Azat Halyk, Azat, Yoldyz. Ήταν συντάκτης και εκδότης του σατιρικού περιοδικού Lightning.
Ο Galiaskar Kamala δεν ήταν μόνο συγγραφέας, αλλά μετέφραζε έργα στα ΤατάρΡωσικά κλασικά. Οι δρόμοι στο Naberezhnye Chelny, Yelabuga και Kazan φέρουν το όνομά του.
Έργα του G. Kamal:
- "Λόγω του δώρου."
- "Κόκκινο Banner".
- "Άτυχη νεολαία".
- "Πτώχευση".
- "Τα μυστικά της πόλης μας".
- "Εργασία".
- "Ερωμένη".
Συνιστάται:
Τι είναι το ιαπωνικό θέατρο; Τύποι ιαπωνικού θεάτρου. Θέατρο αρ. Το θέατρο kyogen. θέατρο καμπούκι
Η Ιαπωνία είναι μια μυστηριώδης και ξεχωριστή χώρα, την ουσία και τις παραδόσεις της οποίας είναι πολύ δύσκολο να κατανοήσει ένας Ευρωπαίος. Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι μέχρι τα μέσα του 17ου αιώνα η χώρα ήταν κλειστή στον κόσμο. Και τώρα, για να νιώσετε το πνεύμα της Ιαπωνίας, να γνωρίσετε την ουσία του, πρέπει να στραφείτε στην τέχνη. Εκφράζει την κουλτούρα και την κοσμοθεωρία των ανθρώπων όπως πουθενά αλλού. Το θέατρο της Ιαπωνίας είναι ένα από τα πιο αρχαία και σχεδόν αμετάβλητα είδη τέχνης που έχουν φτάσει σε εμάς
Τι είναι η θέση του συγγραφέα; Τρόποι έκφρασης της θέσης του συγγραφέα στο κείμενο
Η θέση του συγγραφέα στο κείμενο μπορεί να εκφραστεί άμεσα ή έμμεσα. Για να κατανοήσετε πώς ο συγγραφέας αξιολογεί τον χαρακτήρα του ή την κατάσταση που απεικονίζεται στο κείμενο, θα πρέπει να γνωρίζετε τους κύριους τρόπους έκφρασης της θέσης του συγγραφέα
Θέατρο Ποκρόφσκι. Κρατικό Ακαδημαϊκό Μουσικό Θέατρο Δωματίου της Μόσχας με το όνομα B. A. Pokrovsky
Τα θέατρα της Μόσχας προσφέρουν στον θεατή μια τεράστια ποικιλία από διαφορετικά είδη τέχνης. Κλασικές παραγωγές ή σύγχρονες avant-garde παραστάσεις συγκεντρώνουν πολυάριθμα sold out σπίτια στην πρωτεύουσα. Το θέατρο Ποκρόφσκι, χάρη στον δημιουργό του, υπερηφανεύεται για τη θέση του στο δημιουργικό περιβάλλον της Μόσχας
Δραματικό Θέατρο Τούλα που πήρε το όνομά του. M. Gorky και KDT: πού να πάτε για να παρακολουθήσετε το έργο
Δραματικό Θέατρο Τούλα που πήρε το όνομά του. Μ. Γκόρκι - ένας από τους παλαιότερους στη Ρωσία. Ωστόσο, πρόσφατα, ένα άλλο ενδιαφέρον πολιτιστικό ίδρυμα άνοιξε στην πόλη των οπλουργών - το KDT. Το Δραματικό Θέατρο Δωματίου της Τούλα ευχαριστεί επίσης το κοινό με ενδιαφέρουσες παραστάσεις. Τώρα μπορείτε να δείτε διπλάσιες παραστάσεις στην πόλη και το κοινό μπορεί να επιλέξει μόνο τη σκηνή και τον θεατρικό θίασο
Θέατρο Γκόρκι (Ροστόφ-ον-Ντον). Ακαδημαϊκό Δραματικό Θέατρο με το όνομα Maxim Gorky: ιστορία, θίασος, ρεπερτόριο, διάταξη αίθουσας
Το θέατρο Γκόρκι (Ροστόφ-ον-Ντον) ιδρύθηκε τον 19ο αιώνα. Η επίσημη ονομασία του είναι το Ακαδημαϊκό Δραματικό Θέατρο του Ροστόφ που πήρε το όνομά του από τον Μαξίμ Γκόρκι. Σήμερα, το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει παραστάσεις για ενήλικο κοινό και μικρούς θεατές